浅深山色高低树，一片江南水墨图。

出自宋代诗人刘敞的组诗作品《微雨登城二首》

原文：

雨映寒空半有无，重楼闲上倚城隅。

浅深山色高低树，一片江南水墨图。

这两首诗是登楼野望之作。

第一首诗通过写雨映寒空，山深树幽，倚楼眺望的一幅水墨画，运用白描手法，描绘出一幅江南水墨图。

第二首诗写作者正午时间登临望远，描绘了一幅雨过天晴，鸟语花香，勃勃生机的画面，表现了作者愉悦欢快的心情。

赏析：

首句写秋日“微雨”，一个“映”字，十分贴切地抓住了自然景物的特征。

如果是春日微雨，它弥漫一片，有如云雾，那是不可能与天空相“映”的；而初夏烟雨，无边无际，将远处的一切都裹了起来，就更谈不上与天空相“映”了。

只有在秋天，这“无点亦无声”的仿佛透明的雨丝，才具备这个特点。

因此，从“雨映寒空”入手，再用“半有无”加以细致描写，就细致真切地传达了秋日微雨之神。

至于在“空”前着一“寒”字，则是为了表现秋雨生寒的清冷之感，其中并不包含诗人的主观情绪。

这是一首登楼野望之作。

次句写“登城”。

重楼闲上的这个“闲”字既表明诗人并非第一次登临此处——那样会心情迫切，不会着一“闲”字；又暗示他亦非劳人迁客——那样会侘傺无聊，不可能“闲上”。

而主要的，还是点出诗人时有余暇，心自安闲，尽可慢慢欣赏这秋雨中的秋山景色。

诗人纵目野望，诗人用一句诗进行了概括：“浅深山色高低树。”天高气清，列岫千重，或近或远，或苍或黛，各有“浅深”；而山上树木则颇为混茫，无可分辨，但见层层树丛，“高低”不等而已。

“浅深”、“高低”，写出了秋山的淡远之境。

这景色是诗人从未发现过的，他显得更加兴致勃勃。

诗人对于“旧相识”的新感受比乍见之时更具魅力。

虽然这景色诗人已经见过，但以往他不是在微雨中纵目野望，也没有如此恬适的情绪，他后来的赏玩之兴才特别高。

总之，诗人留连忘返，已陷于凝想之中。

他在反复的玩味之后，终于豁然开朗：展现在眼前的这“浅深山色高低树”，正像“一片江南水墨图”。

它空灵清逸，萧疏淡远，只有水墨画才有这种意境。

以前他从未欣赏到的美，此刻却悠然心会，于是感到十分惬意。

所以这最后一句就不止是一个精致贴切的比喻，而是饱含了极度愉悦之情。

但“浅深山色高低树”和“一片江南水墨图”之间的比喻关系也很有意味。

上句是实景，为了用水墨图比拟，诗人有意避开色彩，仅用“浅深”二字加以形容；下句则是虚拟的意象，虽是虚拟，却又极为细致，“水墨图”前着以“江南”二字，“山色”的清逸潇洒之致，就给读者留下了想象的余地。

这样由实入虚，虚实相生，虽无细腻的景物刻画，却更能显示景物的绰约多姿，更能引发读者悠远的联想。

参考资料

于绍卿.《宋诗鉴赏辞典》.上海：上海辞书出版社，1997年02月