第一首：

锄禾日当午，汗滴禾下土。

谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

【前言】

唐代诗人李绅所写。

《悯农二首》，题一作《古风二首》，是中唐诗人李绅年轻时所作的五言古诗。

是写劳动的艰辛，劳动果实来之不易，流传甚广。

【注释】

1．悯：怜悯。

2．锄禾：用锄头松禾苗周围土。

3．谁知盘中餐：在台湾，香港等地写为谁知盘中飧（sūn), 国内采用简化字后，飧字用的很少，後才改为餐了。

餐飧：昼饭为餐，晚饭为飧。

【翻译】

农民在中午的时候在田地里除草，一滴滴的汗掉在了土地里。

又有谁能知道这饭菜的来历，每一粒都是那么的辛苦。

【赏析】

这首诗是写劳动的艰辛，劳动果实来之不易。

第一、二句“锄禾日当午，汗滴禾下土”描绘出在烈日当空的正午，农民仍然在田里劳动，这两句诗选择特定的场景http://www.slkj.org/b/716.html，形象生动地写出劳动的艰辛。

有了这两句具体的描写，就使得第三、四句“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”的感叹和告诫免于空洞抽象的说教，而成为有血有肉、意蕴深远的格言。

这首诗没有从具体人、事落笔，它所反映的不是个别人的遭遇，而是整个农民的生活和命运。

诗人选择比较典型的生活细节和人们熟知的事实，深刻揭露了不合理的社会制度。

告诉人们应该节约食物，不浪费

第二首：

春种一粒粟，秋收万颗子。

四海无闲田，农夫犹饿死。

【注释】

1悯：怜悯、同情。

2粟：（sù）谷子，脱壳以后北方叫小米。

3犹：仍然。

4四海：泛指全国各地

5闲田：无用，不耕种的田。

【翻译】

春天，农民把一粒粒谷子种下，秋天就可以收到很多粮食。

虽然全国各地的土地都被农民耕种，但农民还是因为粮食全被佞官夺去而饿死。

【赏析】

诗的第一首一开头，就以「一粒粟」化为「万颗子」具体而形象地描绘了丰收，用「种」和「收」赞美了农民的劳动。

第三句再推而广之，展现出四海之内，荒地变良田，这和前两句联起来，便构成了到处硕果累累，遍地「黄金」的生动景象。

「引满」是为了更有力的「发」，这三句诗人用层层递进的笔法，表现出劳动人民的巨大贡献和无穷的创造力，这就使下文的反结变得更为凝重，更为沉痛。

「尽道丰年瑞，丰年事若何？」（罗隐《雪》）是的，丰收了又怎样呢？

「农夫犹饿死」，它不仅使前后的内容连贯起来了，也把问题突出出来了。

勤劳的农民以他们的双手获得了丰收，而他们自己呢，还是两手空空，惨遭饿死。

诗迫使人们不得不带着沉重的心情去思索：是谁制造了这人间的悲剧？答案是很清楚的。

诗人把这一切放在幕后，让读者去寻找，去思索。

要把这两方综合起来，那就正如马克思所说的：「劳动替富者生产了惊人作品（奇迹），然而，劳动替劳动者生产了赤贫。

劳动生产了宫殿，但是替劳动者生产了洞窟。

劳动生产了美，但是给劳动者生产了畸形。

」《赠萧瑀·疾风知劲草》作者为唐朝文学家李世民。

其全文古诗如下：

疾风知劲草，板荡识诚臣。

勇夫安知义，智者必怀仁。

【前言】

《赠萧瑀》是唐朝皇帝李世民写的一首五言绝句。

这首诗是唐太宗李世民赐给萧瑀的一首诗。

这首诗盛赞萧瑀的仁德。

前两句写识人，句用恰切的比喻，颂扬萧瑀在动乱和危难时刻经受住了考验，表现出一个臣子的忠诚和立场。

后两句写知人善用，以反衬正，欲扬先抑，着意突出萧瑀作为一个智者所具备的仁义之心。

【注释】

萧瑀：字时文，隋朝将领，被李世民俘后归唐，封宋国公。

疾风：大而急的风。

劲草：强劲有力的草。

板荡：动乱之世。

勇夫：有胆量的人。

智者：有见识的人。

【翻译】

在猛烈狂疾的大风中才能看得出是不是强健挺拔的草，在激烈动荡的年代里才能识别出是不是忠贞不二的臣。

一勇之夫怎么懂得为公为国为民为社稷的正义的道理，而智勇兼具的人内心里必然怀有忠君为民的仁爱之情。

【赏析】

这首诗极富于哲理。

诗的前两句是历来传颂的名句。

“疾风知劲草”一语，出自宋·范晔《后汉书·王霸传》。

此语原为汉光武帝刘秀赞誉王霸之言。

光武谓霸曰：“颍川从我者皆逝，而子独留努力，疾风知劲草。”后世遂用以比喻只有经过危难或战乱的严峻考验，才能识别出谁的意志坚强，谁是忠诚可靠者。

作者李世民在此诗中用此赞美萧瑀。

次句的“板荡”乃《诗经·大雅》中两篇作品的名称。

《板》、《荡》二诗讥刺周厉王无道，败坏政局。

后以“板荡”代指政局变乱。

在风和日丽的日子里，“劲草”混同于一般的草；在和平安定的环境中，“诚臣”也容易混同于一般的人，其特殊性没有显现出来，因而不易鉴别。

只有经过猛烈大风和动乱时局的考验，才能看出什么样的草是强劲的，什么样的人是忠诚的。

后二句则另换角度，继续盛赞萧瑀。

徒有一时之勇的“勇夫”并不懂得真正的“义”，而真正的“智者”必然心怀仁德。

这里告诉读者，只有忠诚还是不够的，要智勇双全，才算是有用之才。

有勇无谋，莫言义；有智无勇，难施仁。

这首诗诗意浅显，说理形象，寓意深刻，言简意赅地揭示了“智”、“勇”、“仁”、“义”之间的辩证关系。

这不仅对于知人善任具有现实意义，而且，对于读者的自我完善，如何使自 己成为智勇双全的有用之才方面，也具有启迪作用。

“疾风知劲草，板荡识诚臣”二句，如今引用它，比喻只有经过尖锐复杂斗争的考验，才能考查出一个人的真正品质和节操，才能显示出谁是忠贞的强者。

《虞美人·春花秋月何时了》作者为唐朝文学家李煜。

其全文古诗如下：

春花秋月何时了，往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

【前言】

《虞美人·春花秋月何时了》是五代十国时期南唐后主李煜所作的词。

相传七夕之夜中命歌伎唱此词，宋太宗赵匡义知道这件事后，赐酒将他毒死。

堪称绝命词。

此词是一曲生命的哀歌，作者通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀。

全词语言明净、凝练、优美、清新，以问起，以答结，由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。

【注释】

⑴虞美人：原为唐教坊曲，后用为词牌名。

此调初咏项羽宠姬虞美人死后地下开出一朵鲜花，因以为名。

又名“一江春水”“玉壶水”“巫山十二峰”等。

双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

⑵了：了结，完结。

⑶故国：指南唐故都金陵（今南京）。

⑷砌：台阶。

雕栏玉砌：指远在金陵的南唐故宫。

应犹：一作“依然”。

⑸朱颜改：指所怀念的人已衰老。

朱颜，红颜，少女的代称，这里指南唐旧日的宫女。

⑹君：作者自称。

能：或作“都”“那”“还”“却”。

【翻译】

这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少？昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛！精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。

要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。

【赏析】

李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。

这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。

因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。

由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。

李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。

但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：

“春花秋月何时了”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。

“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。

“往事知多少？”回首往昔，身为国君，过去许许多多的事历历在目。

据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，不难看出这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。

“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。

回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。

诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。

一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。

“又”点明了“春花秋月”的时序变化，词人www.sLkj.org降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。

“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。

这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。

这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。

以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答。

用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。

同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。

全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、比拟、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。