林黛玉对爱情的执着追求和薛宝钗形成了鲜明的对比。

林...宝钗写了七律、五(言)排(句)、七绝和词4种体裁,9首诗词,共计67句(行),444个字。

黛玉写了五律、七绝、四言...而钗、黛两位女主角的设置,就多少反映了作者内心的这种... 　　黛玉和宝钗都是写诗高手，在写诗上我们不但可以看出她俩艺术观、人生观的鲜明区别，而且还显示了个性、情感的类型是多么不同。

　　我们将这两个都是诗词高手的少女写的诗词，从形式的角度来做个小小的比较，会发现一个有趣的现象： 　　宝钗写了七律、五（言）排（句）、七绝和词4种体裁，9首诗词，共计67句（行），444个字。

　　黛玉写了五律、七绝、四言、七律、歌行、五排、集句、词8种体裁，25首诗词，共计256句（行），1659个字。

　　在诗词体裁上，黛玉比宝钗多出一倍。

首数几乎多两倍，句（行）和字数几乎多三倍。

黛玉有3首歌行体长诗，宝钗没有。

光是一首《葬花诗》就有52句361字之多，接近宝钗句行字数的总和。

　　黛玉有超过40%的11首是独自抒情之作，即“自由活动”；而宝钗的都是参加集体活动的作品。

　　造成如此明显的差别是因为两人有着截然不同的诗歌观念。

宝钗视诗词为小道，说：“自古道‘女子无才便是德’，总以贞静为主，女工还是第二件。

其余诗词，不过是闺中游戏，原可以会可以不会。”（六十四回）又说：“咱们女孩儿家不认字的倒好。

男人们读书不明理，尚且不如不读书的好，何况你我。

就连作诗写字等事，原不是女人分内之事……你我只该做些针黹纺织的事才是，偏又认得了字。

既认得了字，不过拣那正经书看也罢了，最怕见了些杂书，移了性情，就不可救了。”（四十二回）她认为女孩如果太重视作诗，“只管拿着诗作正经事讲起来，叫有学问的人听了，反笑话说不守本分的。”（四十九回）所以宝钗是个自觉地遵守封建道德规范并且以此规范别人的女孩。

在情感上她是自觉地压抑自己。

而黛玉不然，她要抒发情感，所以不但写的多，而且有时感情奔涌，绝句、律诗格律严格，索性就用句数不限、形式比较自由的歌行，有时一气写三首。

　　在内容上也能够看出两人在诗歌中的情感差异极大。

宝钗都是应景之作，即使流露真情，也很隐晦含蓄。

而黛玉则是不时和着血泪在写诗词。

我们只要看看她们所用的字就明白了： 　　黛玉诗词1659个字中出现的表示流泪的字眼，如泪、珠、泣、玉、抛、洒、点点、斑斑、拭泪痕等有44字，宝钗一个也没有。

　　黛玉诗词中表示死亡的字，如死、亡、丧、葬、老等有11字，宝钗一个都没有。

　　表示悲愁的字，如哀、愁、恨、恼、怜、无言、无情、无释、无语、伤神、伤情、漂泊、憔悴、凄凉、寂寞、闷杀、命薄、萧条、离人、伤悲等字，黛玉诗词中多达100个，宝钗只有18个，在总字数中的比例低得多。

　　如果加上秋、何、谁、难等，不知、几时、那堪、孤忍等表示愁绪和不确定情绪的字眼，黛玉总计多达223字之多，大大超过宝钗。

这种表示悲伤情绪的字眼，我姑且把它称作“悲字”。

黛玉还有易于宣泄情感的问句15个，叹句7个，共22句，而宝钗仅各2句。

　　值得注意的还有，同样是使用悲字，两个少女在文字中传达的情绪差别很大。

黛玉表达的是郁闷于心的苦恼，而宝钗则是一般文人骚客于良辰美景对酒赏花之际的应景习用之辞。

比如宝钗用悲字最多的一首《忆菊》，用了11个，占其所用悲字总数24个的46%，因此有必要录出考察一番： 　　怅望西风抱闷思，蓼红苇白断肠时。

　　空篱旧圃秋无迹，冷月清霜梦有知。

　　念念心随归雁远，寥寥坐听晚砧迟。

　　谁怜我为黄花瘦，慰语重阳会有期。

　　这首七律虽然表达了某种沉重的离愁别绪和思归之情，但是以“会有期”结尾，仍然对重逢充满期待和信心，丝毫没有黛玉那种总是对前途渺茫甚至命运悲惨的担忧。

　　为什么要对诗词文字的使用特别关注呢？因为有些比较情绪化的人和其他人相比，在赋诗填词时由于性格、情绪甚至潜意识的影响，对不同条件固然会有不同反应，而且在相同条件下作出的反应也会留下自己独特的心理指纹。

表现在文字上就是对语区、语料的选择、组合与节奏会产生特定指向。

黛玉在几次受到强烈的情感震颤时，都写出长篇歌行或三首以上的诗篇，并在语词组合上有明显的悲字大量使用，重点悲字高频连用，节奏变化快，问句、叹句多等特点。

最典型的是占黛玉诗作全部字数五分之一强的《葬花诗》，是她去怡红院时晴雯误会不开门引起她的怀疑、担心和悲伤时所写。

全诗悲字多达74个，占20%。

其中表示死亡的就有10个，最后八句56字中就集中了8个，还有“未卜侬身何日丧”，“他年葬侬知是谁”，“花落人亡两不知”三个充满强烈哀伤情绪的问句和叹句，真是字字泣血，句句啼泪。

宝玉被父亲毒打后让晴雯赠帕传情，黛玉虽然深为感动，却又担心宝玉的真情未必能够得到家长认可。

在这种复杂情绪下，她连写了三首绝句，84字中竟用了23个“泪、泣”以及和流泪相关的字，加上“伤悲”等总共达28个。

再如由于说起自己“无依无靠投奔了来”，下人们“未免不嫌我太多事”等，这种痛苦的情绪就集中表现在了《秋窗风雨夕》中，20行140字，用了15个“秋”，常常是一句两个，一联四个，造成一种十分浓重的悲凉肃杀凄厉的气氛。

全诗悲字多达41个，占总字数三分之一。

同一悲字的大量复用，高频迭用，从而大大加重了某词表达的中心情绪。

这已经成为黛玉诗词的突出风格。

　　作者： 128.192.147.* 2007-11-29 10:19 回复此发言 　　-------------------------------------------------------------------------------- 　　6 回复：【转载】孰优孰劣话黛钗 　　有时候虽然没有发生什么特别让她心酸之事，但由于这种情绪已经变成了心理积淀，凝固成了某种心理图式，诗词语言便会出现惯性指向。

　　不过要论诗词水平的高下，林黛玉和薛宝钗很难说谁更高一些。

比如宝钗的《螃蟹咏》，堪称千古绝唱。

她们的主要区别是诗歌观念不同，诗歌风格迥异。

由于黛玉在诗词中倾注的是满含血泪的真情，因此更加动人，一些名句也比较易于为读者所记住。

如果给她俩出诗集，那么《林黛玉诗集》的销路肯定比《薛宝钗诗集》好得多。

当然啦，林黛玉也罢，薛宝钗也罢，她们的诗词都是曹雪芹写的，著作权可不能弄错了。

曹雪芹能够把不同人物的诗词写得水平、风格都不一样，而且还都暗示了她们各自的命运，真是奇迹。

普天下岂有第二人哉！ 　　作为艺术对象与生活对象的比较 　　在贾府，连贾母的命根子宝玉和荣国府执掌大权的王熙凤别人尚且“虎视眈眈”，别人对黛玉说个闲话什么的就很自然了。

而她由于父母双亡，所以心理上特别容易受到伤害。

这种脆弱心理必定爱生气，多疑，不容易处理好与他人的关系，容易自我孤立。

这是黛玉不如宝钗之处。

　　从性格上来说，黛玉是情感型、外向型的，率真；宝钗则是理智型、比较内向，不是一眼就能看透的。

但是自清代以来，一直就有人认为宝钗奸诈虚伪。

我觉得，这正是曹雪芹运用真真假假、似是而非、似非而是的写作手法的成功之处。

有时候是咱们读者自己误读，有时候可能是作者有意识地将读者引入误区，慢慢让读者自己再走出误区，从而得到更多的审美情趣。

王熙凤对她的评论“不干己事不开口，一问摇头三不知”，常常被用来证明宝钗虚伪，会做人。

宝钗在贾府是亲戚，是客，所以她对贾府的事轻易不表示意见是可以理解的，这是封建道德规范的要求，并不虚伪。

而在她姨妈王夫人让她和探春、李纨共同管理大观园时，薛宝钗接着探春的话侃侃而谈，对那些负责承包的婆子、媳妇们指出，为什么应当拿出一部分收入来与院子内外左邻右舍们分享的道理，两段话说了几乎有1000字！如果说探春表现出一个大经济学家的水准，提出了承包制（当然这是曹雪芹的思想，当时这种思想在西方也刚刚兴起），那么薛宝钗就表现出一个大政治家的风度。

她提出的主张，用现在的话说，就是在实行承包制这种财产再分配的情况下，如何照顾到左邻右舍，保持大观园下层社会的和谐。

要论管理才干，林黛玉就不如薛宝钗了，再说她也没有兴趣呀。

要不是有紫鹃，恐怕她连潇湘馆都管不好。

　　薛宝钗在“寿怡红群芳开夜宴”中抽到的诗签“任是无情也动人”，她虽然有时无情，却也有十分动人的一面，这不仅是指她美丽、博学、多才，还有其他一些优点。

在群体中生活，善于处理人际关系，是一种很重要的修养与能力。

薛宝钗的“会做人”，常常被认为是虚伪，我不认为是这样。

薛宝钗的悲剧恰恰在于她极其真诚地信奉封建礼教，并且也真诚地劝别人这样做。

她批评黛玉在行酒令时引用《牡丹亭》、《西厢记》的词语，说什么“咱们女孩儿家不认得字西厢记妙词通戏语的倒好”等等，恰好证明她真诚。

有些人是被迫作为牺牲，而薛宝钗是自觉地把自己放在祭坛上作为牺牲，这正是她的悲剧性的深刻所在。

　　黛玉和宝钗究竟谁优谁劣，除了对这两个艺术形象作客观的具体分析外，关键在于要考虑到艺术欣赏对象和生活对象两个方面的区别。

以不同的标准衡量，黛、钗各有短长。

　　从艺术创作的角度来说，黛玉和宝钗都是非常成功的艺术形象，很难分出高下。

“林妹妹”博得那么多人的好感与同情，甚至成为某些长得美丽瘦弱、爱哭、爱耍点小脾气少女的代名词。

不过从某种意义上来说，薛宝钗形象的刻画难度更大，因为她很难看清楚，说清楚，有更多的让人反复琢磨的东西。

就像达·芬奇的那幅名画《蒙娜丽莎》（又名“永恒的微笑”）一样，蒙娜丽莎在笑么？没有。

仔细看看，仿佛是在笑，有那么一丁点儿笑意。

是什么样的笑？冷笑？讥笑？恶毒的笑？还是发自内心快乐而有所克制的笑？每个不同教养，不同心情的人，会有大不一样的看法，永远不会有一个标准答案，也不需要。

薛宝钗就属于这种仁者见仁，智者见智的艺术形象。

　　从道德评价上来说，黛玉显得格外清纯、率真，对爱情追求的执着，对自我价值实现的自觉，对封建礼教的某些反抗，都比宝钗强得多。

宝钗最大的缺点就是有些冷酷无情，有点过于世故，封建意识浓厚，缺乏自我意识，她的悲剧很大程度上是她自己酿成的。

因此在道德评判上宝钗不如黛玉。

　　尽管从艺术评判来说，许多人可能更喜欢黛玉一些，但是作为生活对象，人们往往更倾向于宝钗。

这是为什么呢？ 　　这是因为艺术欣赏可以保持距离，审美客体（艺术品）和审美主体（艺术欣赏者）之间没有功利关系。

因此艺术形象的缺点并不会转化为审美主体实际上遇到的麻烦，有时候这种缺点还会给人们的审美带来快乐。

但是作为生活对象，比如找对象，让一个女孩成为自己的妻子或儿媳妇，成为生活中的实际存在，那么双方就时刻存在着功利关系。

黛玉是诗人气质，只会做诗，不擅做人。

她健康状况欠佳，爱生气，不善于处理人际关系，也缺乏管理才干。

而这些正是宝钗的长处和优势。

尤其是到了现代，封建道德观念已经不成为现代女性的问题，因此宝钗身上不可接受的东西相对比较少。

相反，善于处理人际关系，为人宽容，会关心人，善于持家，比较健康，这些都是男子择偶必定会考虑的因素。

　　黛玉和宝钗都是曹雪芹倾注了极大爱心的少女，对黛玉更多一些。

她们各有所长，也各有所短。

而二人所长相加则是曹雪芹理想中的少女，所以“钗黛合一”既反映了曹雪芹的愿望，也表明了他的无奈。