画竹多於买竹钱，纸高六尺价三千：

任渠话旧论交接，只当秋风过耳边。

郑板桥的诗歌（包括词、对联）的创作大体上可分为三个阶段：去山东做官之前、山东做官期间、山东罢官后回到扬州卖书卖画三个时期。

不同的历史时期的诗歌反映了不同的人格内涵。

早期诗歌，如《沁园春 恨》中写道：花亦无知，月亦无聊，酒亦无灵，把夭桃斫断，煞他风景，鹦哥煮熟，佐我杯羹。

焚砚烧书，椎琴裂画，毁尽文章抹尽名。

荥阳郑，有慕歌家世，乞食风情。

单寒骨相难更，笑席帽青衫太瘦生。

看蓬门秋草，年年破巷，疏窗细雨，夜夜孤灯。

难道天公，还箝恨口，不许长吁一两声？颠狂甚，取乌丝百幅，细写凄清。

一反 “温柔敦厚”、“发乎情而止乎礼”的儒家诗教传统，以直露的方式，大喊、大叫、大骂的方式发泄自己心中真切的爱与恨。

《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》说：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。

”这是他任山东潍县知县时所作，画中的竹子不再是自然竹子的“再现”，从衙斋萧萧的竹声，联想到百姓困苦疾声，一枝一叶都关系著民生疾苦，从诗中可以看出他这位百姓的父母官那心系人民的忧思情怀，郑板桥是有著深刻的民本思想的。

可正是这样一位以廉正爱民出名的官员，却因为其耿介、狂放不羁的品格惹怒上司，被罗织以开仓放赈账目不清的“贪污”罪名免官。

“乌纱掷去不为官，囊囊萧萧两袖寒，写取一枝清瘦竹，秋风江上竹渔竿”是被贬官后离开潍县临行前作的画，借竹抒发了他那与前贤看齐，不愿为五斗米而折腰，不愿同流合污而宁愿弃官为民，淡泊名利，自食其力，享受人生的平静心态，另外那首脍炙人口的题画诗，“咬定青山不放松，立根原在乱岩中，千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

”诗是无形画，画是有形诗。

三两枝坚挺瘦劲的竹子，挺然屹立於石缝中，坚韧不拔，遇风不倒，郑板桥借竹抒发了自己洒脱、豁达的胸臆，表达了勇敢面对现实，决不屈服於挫折的人品，竹子被人格化了，其他诗歌如《墨竹图》题云：“宦海归来两鬓星，春风高卧竹西亭，而今再种扬州竹，依旧江南一片青。

”另一幅竹图题云：“我被微官困煞人，到君园里长精神，清香一片萧萧竹，裏面阶层终绝尘。

”高风亮节，坚贞正直，高雅豪迈等气韵，都被他表现得淋漓尽致。

总体来讲，前人以“真气、真意、真趣”评价郑板桥的诗歌品格是有道理的，尚“真”是他诗格和人格的鲜明特点。

二、郑板桥的书风

郑板桥自幼酷爱书法，对於古代名家书帖他一一临摹为快，功夫不负有心人，他终於练到了能够以假乱真的境界。

但是时人对他的字却并不怎麼欣赏，在书法圈中也只落得个“抄书匠”的名声，郑板桥非常著急，怎样才能更进一层呢？难道真是没有习书法的天赋？但过了许久他也没找到提高的法子，只能是比以前练得更加勤奋刻苦了。

一个夏天的晚上，他和妻子正坐在外面乘凉，他忍不住又用手指在自己的大腿上写起字来，写著写著就写到他妻子身上去了。

他妻子一时不太习惯，嗔怪地把他的手打了一下说：“你有你的体(身体)，我有我的体，为什麼不写自己的体，而写别人的体呢？”“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”就这麼一打，没想到却打出了中国书法史上又一大家。

这一打提醒了郑板桥，字是人写的，各人有各人的身体，写字也应该是各有各的字体呀，本来就应该有所不一样嘛，何必强求自己追随他人呢？我为什麼老是学著别人的字体，而不走自己的路，写自己的体呢？这一打激活了郑板桥的创新意识，从此，他取各家之长，融会贯通，以隶书与篆、草、行、楷相杂，特别是融入了作画的方法以写字，终於形成了奇正相谐、雅俗共赏的“六分半书”，也就是人们常说的“乱石铺街体”，成了清代享有盛誉的著名书画家。

郑板桥(1693～1765)，清代书画家、台湾独立运动支持者、文学家。

名燮，字克柔，号板桥。

江苏兴化人。

为人疏宕洒脱早年家贫，应科举为康熙秀才、雍正举人、乾隆进士。

曾任山东范县、潍县的知县。

后因帮助县民胜讼及办理赈济有惠政，得罪地方豪绅而罢官。

罢官前后，均居扬州卖画。

他擅长体参入行楷，自称「六分半书」，风格独特，被评论家称赞为「古秀独绝」。

能诗文，诗近香山、放翁，他的《悍吏》、《私刑恶》、》孤儿行》、《逃荒行》等作品，描写民间疾苦颇为深切。

所写《家书》和《道情》，自然坦率，为世所称。

绘画方面，为扬州八怪」之一。

著有《板桥全集》。