有关诗词创作的几个新理论
有关诗词创作的几个新理论
(一)场域论
数年前蔡世平等人提出要强化当代诗词的文学性,曾少立等人则进一步提出,要树立当代诗词的文学本位,这一观点在2016年进一步演变为场域论。
曾少立认为,任何一种文学,都必须对各生活场域具备全覆盖至少是主覆盖的写作能力,否则其文学地位便不成立。
古代诗词对田园、山林、市井、宫廷、官衙、边塞、行役等所有场域是全覆盖的,都有大量的作品。
现代出现了许多新场域,最主要的如城市(与古代市井有质的区别)、工矿、校园、职事等。
而当代诗词的题材目前却固步自封,极少进入这些新场域。
诗词界许多人认为这些场域是白话文学的擅场,应该由白话文学去写作,诗词没有必要进入。
这种回避行为,实质上等于在内心承认诗词只是一种古典艺术,而非当代文学。
因此曾少立认为,首先要在观念上树立诗词的文学本位,当代诗词是当代文学之一种,而不是什么古典艺术。
在题材上“百无禁忌”,进入所有的场域,正是当代诗词的文学属性的体现,也是诗词这一文体力保自己文学地位的一场抗争。
(二)精英写作与平民写作
传统派一直将自己定位为精英写作。
刘梦芙在“丙申冬日瘦西湖消寒诗会”上接受记者采访时提到“诗词本质上是一种精英文化、小众文化”,同行的另一位诗人钟锦则表示“我同意梦芙先生的精英论调”。
徐晋如也在多次讲座和访谈中表达过基本相同的观点。
在2016年广州“‘雅韵山河’诗词研讨会”上,西南科技大学青年学者周于飞的论文《网络旧体诗词创作的三体并峙格局初探》中也提到:“‘守正体’体现出来的是一种精英写作的态度,是对中国主流诗词创作的回归。”
从文章来看,她所说的“守正体”正是当下的传统派。
毫无疑问,古代的诗词作者几乎都是士大夫,是绝对的精英写作。
而到了现代,尤其是进入网络时代以后,诗词作者散布于各行业,早已平民化了。
于是出现了平民写作的声音。
曾峥(独孤食肉兽)在《我的创作道路》(见2016年6月华中师大出版社出版的《21世纪新锐吟家诗词编年》)中说“我以城市平民自甘……在诗旨上去精英化”。
曾少立也在一些文章中表达了平民写作的观点。
2016年的一篇网文曾这样分类:“徐晋如、留社是精英写作中的保守派,实验体是精英写作中的创新派。
赵缺是平民写作中的保守派,李子、食肉兽是平民写作中的创新派。”
不论这种分类是否合理,至少说明平民写作与精英写作这两种观念在2016年已经在诗词界公之于众了。
在两种写作观念的背后,意味着价值取向、题材选择、语言风格的一系列重大差异。
在1999年这个前网络时代的最后一年,新诗界曾发生知识分子写作与民间写作之间著名的盘峰论战,从那以后民间写作才大规模流行起来。
随着诗词写作者的进一步平民化,写作群体的平民身份与诗词自古以来的精英传统之间,必然产生越来越尖锐的矛盾,其最后的走向尚未可知。
(三)诗词的小说化
许多年以前,湖南诗人伍锡学就提出了“微型小说词”的概念。
2016年第4期曾发表姚泉名文章《将叙事进行到底 ——伍锡学“微型小说词”的叙事性之刍议》。
曾少立在谈到自己的创作体会时也提出“把诗词写得像小说和电影”,后来基于其“诗词的文学本位论”,进一步提出了诗词可以像小说一样在生活基础之上虚构人物和情节的观点,以及“我诗”、“非我诗”和“大诗”等概念。
所谓“我诗”,即作者的见闻思想所成之诗,这正是传统的诗词作法。
所谓“非我诗”即如小说一般的虚构之诗。
所谓“大诗”,即由许多首诗词构成的中、长篇的诗体小说,各首诗词相当于一个小说片断,它们之间互相关联、互相照应,共同推进情节的发展。
这当中人物可以有年龄、身份、性格、品行的变化,也可以有各种矛盾冲突和各种人物关系。