说容易也容易说不容易也不容易。

作词一点都不比作曲难度低。

全国每年诞生的歌词几十万，但有点反响的很少，当然这和宣传平台有一定关系，但旋律越简单且歌词意境好的歌曲却不需要这种平台，《生日快乐歌》就是这样的例子，《世上只有妈妈好》也是这样的例子，《歌唱祖国》也是这一层次。

首先歌词要说得过去，最起码是60分及格线，然后旋律简单容易上口，这样的歌曲当然就能很快的传播了。

中国古代的诗词歌赋都是歌曲，虽然有些旋律失传了，但个人仍然可以唱出某一段词，甚至像毛 主 席《沁园春雪》同样能用唱的形式表现出来。

现代普通话的推广减少了诗词的音乐魅力所以用大量的包装来填补这一缺陷，比如跳舞和声乐队演奏。

而对于初学谱曲的人来说很快就能够对旋律简单的歌词进行谱曲，但对于有技术难度的旋律不能进行操作，比如《青藏高原》这样的曲调。

《走西口》是民歌，后人进行不同形式的旋律改编，但歌唱效果最好的却是龚丽娜版《走西口》，甚至其他歌手用同样的旋律也无法演唱出她的这种效果，这就是歌手的魅力台湾著名歌手且身体残疾的郑智化不懂如何谱曲，但他很有乐感，他就是把自己哼唱的旋律录音以后找人谱曲，然后再找乐队伴奏演唱。

同样的歌曲，没有人声演唱的纯伴奏和没有伴奏的清唱在效果上是不一样的，人声演唱更具有感染力，这就是作为优秀歌手应当具备的能力。

歌曲是表达个体内心感受的方式，这个方式展现的结果听众能否认可接受自然就可以评价歌手的能力。

比如《生日快乐歌》谁在生日的时候唱都问题不大吧，过生日的人也理解和接受歌唱者表达的感受，那这种歌唱就是成功的，因为这种简单旋律的演唱能力每个正常的人都具有所以这首歌的传播度也是最高的，而这首歌已经成为经典中的流行歌曲而被人熟知。

反过来初学做谱的人可以通过听这样的歌曲来“扒带”，凭借听觉来实现旋律的书面展现，然后逐渐提高自己的“扒带”能力，这样的锻炼多了自己的谱曲能力也就提高了。