想象。

在已有材料和观念的基础上，通过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。

如李白《劳劳亭》：“天下伤心处，劳劳送客亭。

春风知别苦，不遣杨柳青。

”诗人写的是初春的别离，春寒料峭，杨柳尚未发青。

诗突发奇想，把人间离情转移到“春风”上，说它故意不让杨柳发青，是不忍看到“杨柳依依”、“折柳送别”的凄惨场面。

这真是想象奇特的神来之笔。

抑扬。

“扬”即“抬高”，指对人或事或物加以肯定或褒扬；“抑”即“压”，指的是对人物的否定或贬斥。

抑扬分先抑后扬和先扬后抑，把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，突出强调其中一个方面，以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。

如庞振坤的祝寿诗：“这个婆娘不是人，九天观音下凡尘。

儿孙个个都是贼，偷来蟠桃献娘亲。

”诗先抑后扬，大起大落，一波三折，悬念扣人心弦，陡生无限魅力，给人“意料之外，情理之中”之感。

烘托。

它是通过景物描写、气氛渲染来表现某种情感、情绪的一种手法。

如《泊秦淮》中：“烟笼寒水月笼沙”，用两个“笼”字渲染出一种迷茫飘渺的气氛，从中流露出诗人迷茫苦闷的情怀，这是非常典型的烘托手法。

动静结合。

对事物、景物作动态、静态的描写，两者相互映衬，构成一种情趣。

如王维《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。

”前一句直接描写了空山的寂寥静谧。

山“空”，是因为杳无人迹。

“但闻人语响”，是用有声衬整体的寂静。

通常情况下，山中尽管无人，也不会无声。

“但闻”二字将瑟瑟风声、潺潺水声、唧唧虫声、啾啾鸟声统统排除开，只听见偶尔传来的几声“人语响”。

表面上看这几声“人语响”似乎打破了寂静，其实，连细微的“人语”都“响”，更显示了环境的沉寂。

作者以动衬静，将“静”表现得很含蓄，更具韵味。

侧面描写。

即对主要描写对象的周围的事物进行描写，使主要描写对象更鲜明，更突出。

《陌上桑》中：“行者见罗敷，下担捋髭须，少年见罗敷，脱帽著帩头。

耕着忘其犁，锄着忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。

”这段话刻画了罗敷容貌之美，句句言美，而未涉一个“美”字。

作者极力描写“行者”、“少年”、“耕者”这些旁观者的神态、动作，还有对“夫妻”相互“怨怒”的场景描写，使罗敷亭亭玉立于读者面前。

读者虽然没有看到罗敷的庐山真面目，但是她的美已经深深地留在了读者的心中，这比直接描写更具有吸引力。

更重要的是一千个读者心中就会创造出一千个罗敷形象！这是多么神奇的艺术效果啊！

寓“意”于“象”。

诗歌中最基本的形象单位是意象。

古诗歌习惯于借物象寄托作者的主观情思，且形成了一种寓“意”于“象”的表现手法。

古诗人喜欢用柳代表送别，草代表离情，月代表怀人和思乡，雁代表思乡和漂泊，杜鹃表示感人肺腑的哀怨凄悲之情，菊代表高洁、隐逸、飘零，竹代表正直、谦虚，落叶代表悲秋、失意，柳絮代表愁绪、飘零，阑干代表思念、寂寞和离愁，落花表现生命的短暂等等。

虚实结合。

如杜甫《春夜喜雨》的前三联写的是实景，而尾联“晓看红湿处，花重锦官城”却是虚景，虚实结合，共同表达了诗人喜悦的心情。