古典诗歌是中华文化历史长河中的一朵朵美丽的浪花，在特定的年代中，它们都掀起过巨大的波浪。

它们承载着中国几千年的文化与文明，成为了传承中国文化的载体。

但是在实际的教学中，尤其是高中的教学中，古典诗歌的魅力已经当然无存。

一、高中古典诗歌教学中的问题

受应试教育的压力，高中的课业十分紧张，尤其是语文、数学、外语的教学压力甚大，在教学中我们的教师一般在两年内就把三年的课程结束，在这样的教学环境下，任何一方面的内容的研究都是浅尝辄止的。

对于现代文而言，这样的教学速读学生还能接受，但是在教古典诗词的时候，学生是不能完全接受的。

其实，对于古典的诗歌的理解，尤其是在教学中让学生理解了是很难的，但是我们也不应该将这部分的教学内容放弃。

古典诗歌教学中的“无吟诵”直接剥夺了学生对诗歌的整体把握、感知，因为中古的古典诗歌都是配乐演奏的，或者说是唱出来的，所以课堂上让学生吟诵是感知诗歌的一种好方法。

还有一点，就是为了鉴赏而鉴赏诗歌。

二、培养高中生鉴赏古典诗词能力的方法

1.披文入情

南朝梁文艺理论家刘勰在《文心雕龙・知音》中所指出：“观文者披文以入情。

沿波讨源，虽幽必显。

”由此可以看出，鉴赏者只有通过理解古诗词中的语言文字，才能领会诗词中作者所蕴含的丰富情感。

要想在古典诗词的教学中，使学生充分“披文入情”就要从以下几个方法着手教学：

首先，明白语言意项的多样性。

这一点在古诗词中更常见，比如，在白居易的《卖炭翁》中有这样一句：“可怜身上衣正单。

”句中的“可怜”是“值得同情”的意思，与今义相似;但在杜甫的《江畔独步寻花》中：“百花高楼更可怜。

其中“可怜”却意为“可爱”。

其次，了解语境词义的特殊性。

在古典诗歌中，有许多的词在一定的意境中都有自己的特殊意义，这就增加了学生对诗歌表面及深层含义理解的难度了。

比如，月;雁、蝉、鸥;落花、黄叶、柳;笛声这些是最普通不过的词和事物了，但是到古典诗歌中，尤其是在特定的语境中它们的意义就变了。

再次，明确用典的含义和用意。

是诗词曲赋中常用的一种表现方法，其主要特点是借助一些历史人物、神话传说、寓言故事等来表达自己的某种愿望或情感。

在古典诗歌中，典故如果用得适当，可以收到很好的修辞效果。

能显得既典雅风趣又含蓄有致，可以使语言更加精练、言简意赅、辞近旨远。

比如，辛弃疾《永遇乐・京口北固亭怀古》末句“凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？”典故就出自《史记・廉颇蔺相如列传》，词人借典以廉颇自况，抒发感慨，说自己虽老了，但仍不忘为国效力，恢复中原。

2.知人论世

所谓“知人论世”，就是通过了解作品写作的社会历史背景、具体环境以及结合作者的身世经历、写作状态等，进而认识作者的写作意图和作品的中心思想，达到对作品由表到里的深刻理解。

比如，刘长卿的《长沙过贾谊宅》：“三年谪宦此栖迟，万古惟留楚客悲。

秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。

汉文有道恩犹薄，湘水无情吊岂知。

寂寂江山摇落处，怜君何事到天涯。

”在理解本诗的时候，应该引导学生首先了解一下贾谊，他是西汉文帝时政治家、文学家。

但后被贬为长沙王太傅。

当看到这些内容后，我的学生就会大胆的猜测，在写此诗时，诗人应该也是被贬了，所以才借助贾谊来抒发自己的感情。

而通过知人论事的方法我们也知道，刘长卿作此诗时已是第二次迁谪长沙。

所以，我们就理解了本诗所要表达的主要感情了：诗人追思古人更体现自己的不得意、感慨身世、关照自我，抒发自己渴望建功立业或怀才不遇的感伤。

3.驰骋想象

诗歌的创作有的写的是作者的经历，有的写的是所看之物，有的是叙写的离别之情，但是无论写什么，诗歌的创作都有想象的部分。

在教学中我们发现，通过想象，学生们才能理解、丰富词语的内涵，才能够补充诗词中省略的内容，才能理解作品的意境，才能悟出作品中的形象。

因此在引导学生鉴赏诗歌的时候，要积极引导学生进行大胆的想象。

比如，在柳永的《八声甘州》上片中：“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。

渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。

是处红衰翠减，苒苒物华休。

惟有长江水，无语东流。

”教师可以指导学生想象一下诗人所见的景物，让学生在脑海里浮现出苍凉悲壮、凋零之景的画面，从而引导学生体会出词中壮丽的秋景之中所蕴含的凄凉伤感的柔情。

所以，在高中古典诗歌的鉴赏中，引导学生驰骋想象也是教会学生鉴赏诗歌的一种有效方法。