我是一个古诗业余爱好者。

关于学习写古诗，谈点自己的体会和看法，供初学者参考。

一、 用韵

古诗要求押韵。

尤其是格律诗，对押韵有严格的要求。

现在格律诗的用韵，有新韵、古韵之分。

新韵即《中华新韵》。

由中华诗词学会 2005年5月颁布实行。

古韵以《平水韵》为代表。

平水韵是宋理宗淳佑十二年（1252）在江北平水（今山西临汾），由刘渊编著。

当时全国各地，汉字读音差别很大。

用一部平水韵来统一标准、便于交流，非常必要。

平水韵在古诗发展过程中，起了非常重要的作用。

从其诞生至今已经七百多年了。

在这漫长的历史过程中，汉字的读音发生了很大变化。

原来同韵的字，不再同韵如：家和斜。

原来不同韵的字，变成同韵如：东和冬。

古诗的押韵，目的就是为了读起来上口。

如果该押韵的字不同韵，就达不到押韵的目的。

现在普通话已经在全国普及，所以用新韵写诗已经是大势所趋，新韵代替古韵是历史发展的必然规律。

如果你想做古诗的研究专家，或是想对古诗进行深层次探讨，学点古韵知识是必要的。

如果你只是想学写古诗，我看就没必要去背那些枯燥无味的韵书。

如果你已经掌握了平水韵，还愿意用平水韵写诗，也无可厚非。

不过你应当明白，你面对的读者，是十亿说普通话的人。

用新韵写诗，只要你会说普通话，读一读就知道押不押韵。

既快捷又方便，何乐而不为！至于个别遗老不认可新韵，只能付之一笑，不必多言。

有人主张写格律诗，还应该回到平水韵上去，不用平水韵，就不是格律诗。

按此逻辑，汉字是不是也应该再用甲骨文？新生事物的出现，有人反对，不足为奇，历史的车轮不会停止，更不会倒转。

几只螳臂难以挡车。

二、 平仄的应用

格律诗讲究平仄，是为了读起来抑扬顿挫，朗朗上口。

虽有明确规定，但在实际运用中，并非铁板一块。

一三五不论、先拗后救等都是对平仄的通融和放宽。

这些在科举考试中都允许的做法，在一些人眼里仍是大逆不道，违反祖训。

举着大棒，到处指责。

我认为只要不犯孤平、三平尾、三仄脚这样的大错，对一两字的平仄进行调整，不会影响平仄的整体功能。

古代名家名作，一两字出律，也屡见不鲜。

如李白的五律《宿五松下荀妪家》，其颈联为“跪进雕胡饭，月光明素盘”。

其格律安排应该是“仄仄平平仄，平平仄仄平”，出句完全合律，而对句第一字应平声，现在用了仄声“月”字，如果不救，就成了“仄平仄仄平”犯了孤平，因此第三字必须改为平声，现在用了平声字“明”，对句变成了“仄平平仄平”，就合律了。

又如杜甫的《后至》中：“远在剑南思洛阳”本句应该是“仄仄平平仄仄平”。

第三字应平而用了仄声，如果不救，就成了“仄仄仄平仄仄平。

”犯了孤平。

现在补救，第五字应仄，改为平声字“思”，就成了“仄仄仄平平仄平”。

不拗了。

时代在前进，历史在发展。

任何事物都不会一成不变。

诗词格律也不例外。

墨守成规，甚至倒行逆施，是不得人心的。

也是行不通的。

希望广大古诗词初学者、爱好者，擦亮眼睛，明辨是非，切莫被人误导，误入歧途。

这样既浪费你宝贵的时间和精力，也难有建树和发展。