1.送别 王之涣

杨柳”既是“东风树”，当然与春风就密不可分。

青春是快乐，离别是苦事，杨柳却兼而有之，这就成了一种复杂心情的交织，王维有名的《渭城曲》说：“渭城朝雨裛轻尘，客舍青青柳色新”；一方面是“客舍”是“离情”，一方面是“柳色”是“青春”；也是利用了这个矛盾，写出了丰富的思想感情.后面两句更将主题升华，表达出对乡土的怀恋.

2.惠崇春江晚景 苏轼

诗人先从身边写起：初春，大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，向人们报告春的信息。

接着，诗人的视线由江边转到江中，那在岸边期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏了。

然后，诗人由江中写到江岸，更细致地观察描写初春景象：由于得到了春江水的滋润，满地的蒌蒿长出新枝了，芦芽儿吐尖了；这一切无不显示了春天的活力，惹人怜爱。

诗人进而联想到，这正是河豚肥美上市的时节，引人更广阔地遐想……全诗洋溢着一股浓厚而清新的生活气息。

3.浪淘沙 李煜

此词上片用倒叙手法，帘外雨，五更寒，是梦后事；忘却身份，一晌贪欢，是梦中事。

潺潺春雨和阵阵春寒，惊醒残梦，使抒情主人公回到了真实人生的凄凉景况中来。

梦中梦后，实际上是今昔之比。

下片首句“独自莫凭栏”的“莫”字， 有入声与去声（暮）两种读法。

作“莫凭栏”，是因凭栏而见故国江山，将引起无限伤感，作“暮凭栏”，是晚眺江山遥远，深感“别时容易见时难”。

两说都可通。

“流水落花春去也”，与上片“春意阑珊”相呼应，同时也暗喻来日无多，不久于人世。

“天上人间”句，颇感迷离恍惚，众说纷纭。

其实语出白居易《长恨歌》：“但教心似金钿坚，天上人间会相见。”“天上人间”，本是一个专属名词，并非天上与人间并列。

李煜用在这里，似指自己的最后归宿。

李煜词大多是四五十字的小令，调短字少，然包孕极富，寄慨极深，没有高度的艺术概括力是做不到的。

4.问刘十九 白居易

刘十九是作者在江州时的朋友，作者另有《刘十九同宿》诗，说他是嵩阳处士。

绿蚁：酒面上绿色的泡沫。

古人常以此代称酒。

醅：尚未滤过的酒。

这首诗以如叙家常的语气，朴素亲切的语言，富于生活气息的情趣，写出了朋友间诚恳亲密的关系。

《唐诗三百首》云："信手拈来，都成妙谛。

诗家三昧，如是如是。

"《唐诗评注读本》："用土语不见俗，乃是点铁成金手段。

"《诗境浅说续编》："末句之'无'字，妙作问语，千载下如闻声口也。"

这首诗可以说是邀请朋友前来小饮的劝酒词。

给友人备下的酒，当然是可以使对方致醉的，但这首诗本身却是比酒还要醇浓。

5.渔家傲 陆游

这首词从寄语亲人表达思乡、怀人及自身作客飘零的情状，语有新意，情亦缠绵，在陆游的词中是笔调较为凄婉之作。

它的结尾看似有些消沉，而实际并不消沉，化愤激不平与热烈为闲适与凄婉，又是陆诗与陆词的常见意境。

6.采桑子 书博山道中壁 辛弃疾

这首词是作者带湖闲居时的作品。

通篇言愁。

通过“少年”时与“而今”的对比，表现了作者受压抑、遭排挤、报国无路的痛苦，也是对南宋朝廷的讽刺与不满。

上片写少年登高望远，气壮如山，不识愁为何物。

无愁说愁，是诗词中常见的文人习气。

下片写而今历尽艰辛，“识尽愁滋味”。

“而今”二字，转折有力，不仅显示时间跨度，而且反映了不同的人生经历。

在涉世既深又饱经忧患之余， 进入“识尽愁滋味”的阶段。

所谓“识尽”，一是愁多，二是愁深。

这些多而且深的愁，有的不能说，有的不便说，而且“识尽”而说不尽， 说之亦复何益？ 只能“却道新凉好个秋”了。

比之少时的幼稚，这或许是老练成熟多了。

其实“却道”也是一种“强说”。

故意说得轻松洒脱，实际上也是难以摆脱心头的沉重抑塞。

周济说辛词“变温婉，成悲凉”。

读此词者，当能辨之。

全词构思新巧，平易浅近。

浓愁淡写，重语轻说。

寓激情于婉约之中。

含蓄蕴藉，语浅意深。

别具一种耐人寻味的情韵。

7.望洞庭 刘禹锡

这是诗人遥望洞庭湖而写的风景诗，明白如话而意味隽永。

第一句从水光月色的交融不分写起，表现湖面的开阔廖远，这应该是日暮时分的景象，天还没黑但月亮已经出来，如果天黑就看不出两者色彩的融合了。

第二句用镜子的比喻表现夜晚湖面的平静，因为太阳已落，湖水不反光，像镜子没磨时光泽暗淡的样子。

第三句写远望湖中君山翠绿的色彩，这里的“山水”实际只是指山，即湖中的君山。

用“山水”属于古代汉语中“偏义复词”的用法。

第四句再用一个比喻，将浮在水中的君山比作搁在白银盘子里的青螺。

全诗纯然写景，既有描写的细致，又有比喻的生动，读来饶有趣味。

8.山居秋暝 王唯

此诗为王维山水诗中的名篇。

雨后秋山明快舒朗、清新鲜洁的环境特点构成了全诗的基调。

诗情画意中寄托了诗人高洁的情怀及对理想境界之追求。

明月清泉，竹喧莲动，浣女归舟，层次鲜明，因果清晰，且有声有色、有静有动、构成一幅清晰和谐的雨夜秋山图。

9.咏风 王勃

诗人以风喻人，托物言志，着意赞美风的高尚品格和勤奋精神。

宋计有功《唐诗纪事》称此诗“最有余味，真天才也”，这大概就是其“余味”之所在了。

此诗的着眼点在“有情”二字。

上面从“有情”写其加林壑以清爽，下面复由“有情”赞其“为君起松声”。

通过这种拟人化的艺术手法，把风的形象刻画得栩栩如生。

首句写风的生起，以“肃肃”状风势之速。

风势之缓急，本来是并无目的的，但次句用了一个“加”字，就使之化为有意的行动，仿佛风疾驰而来，正是为了使林壑清爽，有意急人所需似的。

下面写风的活动，也是抓住“驱烟”、“卷雾”、“起松声”等风中的动态景象进行拟人化的描写。

风吹烟雾，风卷松涛，本来都是自然现象写成了有意识的活动。

她神通广大，犹如精灵般地出入山涧，驱烟卷雾，送来清爽，并吹动万山松涛，为人奏起美妙的乐章。

在诗人笔下，风的形象被刻画得维妙维肖了。

10.登金陵凤凰台 李白

诗的第一句点题。

“凤凰台上凤凰游”，很自然地 将凤凰台的得名点了出来，起句自然飘逸。

而接着的一句，却是那样的无限感慨：“凤去台空江自流”！一个“ 自 ”字，道出了多少历史兴亡的喟叹。

这里的“凤凰”，一语双关，既点明了凤凰台的由来，又有人世的沧桑蕴含其中。

韵致高逸，寄慨遥深。

接着的三、四两句承上，以“吴宫”、“晋代”一联，概指了凤凰台作为六朝故都所见证的历史兴亡。

语言平缓而对仗精工，寄寓着无限的悲凉。

“吴宫花草”，表现昔日吴王的苑囿的似锦繁华和如今的湮没幽径。

“晋代衣冠”，是表现当年东晋的豪门权贵，是何等的荣耀，如今他们的孤冢却散落在荒烟蔓草之中。

这一联浸透了无限的凄凉。

11.蝶恋花 柳永

《蝶恋花》这首词是柳永所写。

词人以春天美好的景色衬托自己悲苦的心境，

只为心中的她思念、消魂。

望着春天的到来，又增添了几许心中的愁，借酒消愁愁更愁。

为了心中的她消瘦了、憔悴了。

自己却不知道。

词人以‘碟恋花’为题更表达出心中的思与恋 。

12.声声慢 李清照

这是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作。

通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。

在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。

首句连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情。

下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。

全词一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。

13.病起 陆游

诗人想到自己一生屡遭挫折，壮志难酬，而年已老大，自然有着深深的慨叹和感伤；但他在诗中说一个人盖棺方能论定，表明诗人对前途仍然充满着希望。

“位卑未敢忘忧国”成了后世许多忧国忧民的寒素之士用以自警自励的名言。

14.蝶恋花 晏殊

这首词写离恨相思之苦，情景交融，细致入微，感人至深。

上片重在写景，寓情于景，一切景语皆情语。

在诗人的眼中，菊花似为愁烟所笼罩，兰花上的露珠似乎是它哭泣时流下的泪珠，这一亦真亦幻幽极凄绝的特写镜头，正是抒情主人公悲凉、迷离而又孤寂的心态的写照。

“罗暮轻寒”二句将笔触由苑中折回室内，似乎是写燕子由于罗幕轻寒而离去，实则写作者身之所感，也是作者心之所感。

“燕子双飞去”，不仅是带有鲜明的季节特征的景物，而且，燕之“双飞”更衬出人之“孤栖”。

不难想象，当作者目送时而绕梁呢喃、时而穿帘追逐的双燕相随而去之际，该怀着怎样一份孑然独立的怅惘！“明月不谙”二句引来明月作进一步的烘托与映衬。

作者嗔怪“明月不谙离恨苦”，是从另一角度加以生发——月已圆而人未圆，作者对那皓洁的月光羡极生妒、略致微词，乃是情理中。

下片写登楼望远。

“昨夜西风”句，使固有的惨澹、凄迷气氛又增添了几分萧瑟、几分凛冽。

西风方烈，碧树尽凋；木犹如此，人何以堪！“望尽”，既表明其眺望之远，也见出其凝眸之久，从时空两方面拓展了词境。

但“望尽天涯路”，不见天涯人。

既然如此，那就只有寄书寄意了。

“山长水阔知何处”，以无可奈何的怅问作结，给人情也悠悠、恨也悠悠之感。”