1.唐诗与宋词的区别（写唐诗的特点要宋词没有的特点

啊.先汗一个，首先说说什么是词什么是诗，词在古代一开始是歌词，配上曲是可以唱的，词牌名就是曲目，同一首曲可以配很多词，但是对应于同一词牌名的格式是不变的，所以写词通常叫做填词.词的句子字数是根据曲调唱法的具体需要来的，长短不一，所以词又叫长短句，但是对押韵要求挺高，因为对词的音乐感要求很高而诗则范围比较广，分狭义的和广义的，这里就不细说了吗，唐诗主要是指唐朝人写的诗，从初唐四杰到后来大李杜小李杜的，他们写的诗通常都是五言和七言的（就是同一首诗里每句话都是七个字，或五个字，并且同一首诗里每个句子的字树一样，但是，唐初早期的诗还没有达到或要求那么严格，李白的将进酒就长短不一，）讲究对仗工整，韵法严谨.。

2.宋词里的几个读音问题

1.骑 念ji 第四声

2. huan 第二声 重念 chong第二声，表示多的 意思

3. 干 念gan 平声

4.散 念san 第三声 解念 jie第三声（很少情况才念 xie第四声）

5。旋 念xuan第二声 琤琮 念 cheng第一声cong第二声，表示玉器撞击声

7.棹 念zhao第四声，表示撑船用 的桨之类

9. 钿念dian 第四声，表示装饰的花纹

10. 帏 念wei第二声，表示房间 里面的帘子

有些不懂的 话，可以根据 词的平仄来推的。 希望对你有帮助。~

3.唐诗的特点以及唐诗与宋词的比较

唐诗的形式是多种多样的.唐代的古体诗，主要有五言和七言两种.近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗.绝句和律诗又各有五言和七言之不同.所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗.古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换.近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗.古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风.近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗. 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的.它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗.近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事.它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见.但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷.诗是作出来的，词是填出来的，诗多讲究对仗押韵，五 七言律诗和相应的绝句要求严格些 ，乐府和古体相对没有格式和字数上的严格要求，词是对应一个词牌都有每个词牌的字数韵律限制，所以词是按照严格的格式填起来的，不是作出来的，而且在当初每个词牌都应该有一个与之对应的曲子，供演奏吟唱，而诗没有.。

4.【唐诗宋词元曲的相同点和不同点

唐诗、宋词、元曲特点 （一）唐诗：中国是一个诗的国度.诗大体可分为两类：一类是非格律诗或古体诗，如《诗经》、《楚词》等；另一类是格律诗，在一首诗中，每句用字的平仄和韵脚，三、四两句和五、六两句应该分别对仗.唐帝国的经济的发展必然导致文化的繁荣.国内各民族的融合，日趋频繁的国际文化交流，各阶级各阶层的生活变得丰富复杂，为诗词创作提供了多种多机关报养料和素材.唐帝国制定和执行的科举选拔人才的制度以诗赋主要内容，这种机制也直接促进了诗歌的创作.唐诗的特点：唐诗从形式上讲究调声、隶事和内容上沿袭宫体，不同时期有着不同的旋律，或慷慨激昂、或缠绵婉转、或英雄气概或儿女情长.（二）宋词：是诗经及魏乐府之蜕变和唐代近体诗不断发展的结果.词和诗的最大区别就是，诗为整齐的五、七言（齐言），而词则长短句（杂言），依照乐曲的节拍而填制长短句的“词”.“词”就这样产生的.宋词的成熟繁荣时期，则是词创作的最高峰，数量质量都达到了巅峰时期.宋词得到整个社会各阶层人士的普遍认同和喜爱.词已深深植根于广大人民群众的文化沃土之中，得到空前的发展，成为一个历史时期文学样式的代表.宋词的特点：它是一种既能合乐而唱又能讲求格律的新体诗.它包括有燕乐、民歌、近体诗格律三要素，具有高度音乐性、韵律美和浓郁的生活拨气息的文学新形式.词与诗有着密切的联系，词分豪放、婉约两大流派.（三）元曲：清李调元《雨村曲话》引《弦索辨讹》称：“三百篇而为诗，诗变而为词，词变而为曲”，明王世贞《曲藻》又称：“词不快北耳而后有北曲，北曲不谐南耳而后有南曲”，说明了曲的起源.曲与词的主要区别是，词的字数有一定限制，曲的字数不定，词韵大致依照诗韵.前期主要是文人和戏曲家创作后期产生专业的散曲作家，起了重要作用，使曲坛更为绚丽多彩.元散曲分为豪放、清丽两大派别.元曲的特点：元曲韵密，有时每保句韵，甚至句中的韵，同时元曲是平仄.元曲可加衬字，尤其是套曲，衬字较多 ，如不分正字衬字，作品的句式、平仄等就分不清.- 检举。

5.求5首写爱情的宋词

一剪梅 【宋】李清照 红藕香残玉簟秋。

轻解罗裳，独上兰舟。 云中谁寄锦书来？ 雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。 一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除， 才下眉头，却上心头。 【注释】 玉簟（dian）秋：指时至深秋，精美的竹席已嫌清冷。

【简析】 此词最精彩的是歇拍："此情无计可消除，才下眉头，却上心头。"相比起来，范词较平实，李词较灵活，她以"眉头：、"心头"对举，以"才下"、"却上"相应，便形成一条动荡起伏的感情流波。

然而红花需有绿叶相扶，没有前文的铺垫烘托，这三句不可能如此精彩。 一剪梅 【宋】李清照 红藕香残玉簟秋。

轻解罗裳，独上兰舟。 云中谁寄锦书来？ 雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。 一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除， 才下眉头，却上心头。 【注释】 玉簟（dian）秋：指时至深秋，精美的竹席已嫌清冷。

【简析】 此词最精彩的是歇拍："此情无计可消除，才下眉头，却上心头。"相比起来，范词较平实，李词较灵活，她以"眉头：、"心头"对举，以"才下"、"却上"相应，便形成一条动荡起伏的感情流波。

然而红花需有绿叶相扶，没有前文的铺垫烘托，这三句不可能如此精彩。 蝶恋花 柳永 伫倚危楼风细细，（2）望极春愁，黯黯生天际。

（3）草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。 拟把疏狂图一醉，（4）对酒当歌，（5）强乐还无味。

（6）衣带渐宽终不悔，（7）为伊消得人憔悴。 -------------------------------------------------------------------------------- 【注释】 （1）此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。

又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。

（2）危楼：高楼。 （3）黯黯：迷蒙不明。

（4）拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。

（5）对酒当歌：语出曹操《短歌行》。当：与“对”意同。

（6）强：勉强。强乐：强颜欢笑。

（7）衣带渐宽：指人逐渐消瘦。语本《古诗》：“相去日已远，衣带日已缓”。

【简析】 这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。

“伫倚危楼风细细”，“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。

但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。

不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。 接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。

而“无言谁会”句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”二字，若有万千思绪。

下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。

从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。

“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。 贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。

纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。

后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。

【宋】李清照 红藕香残玉簟秋。 轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？ 雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除， 才下眉头，却上心头。

【注释】 玉簟（dian）秋：指时至深秋，精美的竹席已嫌清冷。 【简析】 此词最精彩的是歇拍："此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

"相比起来，范词较平实，李词较灵活，她以"眉头：、"心头"对举，以"才下"、"却上"相应，便形成一条动荡起伏的感情流波。然而红花需有绿叶相扶，没有前文的铺垫烘托，这三句不可能如此精彩。

6.最近新开的原创小说网

//

文学殿-言情小说吧-网络原创小说门户！

书挺多的，也不错。

中国诗词"青莲奖"投稿须知

各位诗友：

欢迎大家参加首届“青莲奖”的角逐。在投稿之前，请详细了解有关投稿的注意事项。

一、只有1965年1月1日（含）以后出生的诗友才能投稿，出生时间以身份证为准。

二、投稿时间为2010年3月15日至7月30日，以服务器时间为准，请大家在此时间段之内投稿。投稿作品需先在网站注册，然后在网站导航栏里的“申请作者”处申请作者，驻站成功后，就可以从导航栏里进入作者专区了！

三、参加诗组者投15首诗，古诗和格律诗均可，古与律之间的比例没有规定，但不能在诗组中混入词。有标题的诗请标明标题。参加词组者投20首词，须标明词牌，有标题的词请标明标题，词组中不能混入诗、曲等。

不接受赋、骈文、曲、新诗等文体的投稿。

四、作品写于何时以及是否发表过均可投稿，但必须是投稿者完全原创，集句、联句勿投。混入他人作品者视为抄袭。

五、参加角逐的诗友可以参加诗组的投稿，也可以参加词组的投稿，也可以两组都参加。但一个组别只能投一次稿，不允许投多次稿。

六、格律诗限平水韵。词限词林正韵，平仄遵《钦定词谱》。请勿投新韵作品。

七、投稿可用简体字，亦可用正体（繁体）字，二者等效，但请勿繁简混用。

八、请大家在每首诗（词）前标明序号，并确认作品数为15首，多于或少于15首的投稿有可能作废。组诗（词）按实际首数计算。

九、请特别注意，投稿后不能修改，也不能重投，所以大家在投稿前一定要事先修改妥当。

十、投稿时请自行编辑，要求序号正确且清楚，字号大小适当，字体及颜色便于阅读，每首作品之间有一定的间距，等等。注意提交后不能再编辑，所以要一次性编辑好。

十一、除了在网上投稿，还可以通过邮寄投稿，但两者只能选一，不能既在网上投稿又通过邮寄投稿。请大家尽量选择网上投稿。

十二、个人信息只有评委可见，作品正文普通网友和其他投稿者均可在线阅读。组委会不会将您的个人信息外泄或作其他用途。

十三、为了方便评委找到您的投稿，请在填写投稿标题时写明您的实名或常用网名，格式如：xxx青莲奖诗组投稿。

十四、投稿版只作投稿用，请勿发与投稿无关的主贴，若发诗词，则视同投稿。若不想投稿，只想发诗词与网友交流，请移步到常设论坛的诗词版。

十五、投稿版面与平时论坛一样，大家可以回贴进行评论，可以投票（“支持”或“反对”），请注意语言文明，不要对其他投稿者进行人身攻击。

十六、截稿后，评委将独立评分，网友评论和投票均在评分范围之列。

十七、投稿和评分全程公开，欢迎大家监督，也欢迎大家互相监督，积极举报抄袭和其他舞弊现象。投稿区设有专门的咨询、举报、投诉版。

十八、参看《通告》、《青莲奖评比办法》等，可以获得更多信息，若还有不清楚的，请移步到咨询版进行咨询。

至于有谁参加就不太清楚了，抱歉。