1.刘长卿的古诗《弹琴》的解释

泠泠①七弦②上，

静听松风寒③。

古调虽自爱，

今人多不弹。

【注释】

①泠泠：洋溢貌。

②七弦：古琴有七条弦，故称七弦琴。

③松风寒：松风，琴曲名，指《风入松》曲。寒：凄清的意思。

【评析】

这是一首借咏古调的冷落，不为人所重视，来抒发怀才不遇，世少知音的小诗。前两句描摹音乐境界，后两句抒发情怀。全诗从对琴声的赞美，转而对时尚慨叹，流露了诗人孤高自赏，不同凡俗，稀有知音的情操。

诗题一作“听弹琴”（《刘随州集》）。从诗中“静听”二字细味，题目以有“听”字为妥。

琴是我国古代传统民族乐器，由七条弦组成，所以首句以“七弦”作琴的代称，意象也更具体。“泠泠”形容琴声的清越，逗起“松风寒”三字。“松风寒”以风入松林暗示琴声的凄清，极为形象，引导读者进入音乐的境界。“静听”二字描摹出听琴者入神的情态，可见琴声的超妙。高雅平和的琴声，常能唤起听者水流石上、风来松下的幽清肃穆之感。而琴曲中又有《风入松》的调名，一语双关，用意甚妙。

如果说前两句是描写音乐的境界，后两句则是议论性抒情，牵涉到当时音乐变革的背景。汉魏六朝南方清乐尚用琴瑟。而到唐代，音乐发生变革，“燕乐”成为一代新声，乐器则以西域传入的琵琶为主。“琵琶起舞换新声”的同时，公众的欣赏趣味也变了。受人欢迎的是能表达世俗欢快心声的新乐。穆如松风的琴声虽美，如今毕竟成了“古调”，又有几人能怀着高雅情致来欣赏呢？言下便流露出曲高和寡的孤独感。“虽”字转折，从对琴声的赞美进入对时尚的感慨。“今人多不弹”的“多”字，更反衬出琴客知音者的稀少。有人以此二句谓今人好趋时尚不弹古调，意在表现作者的不合时宜，是很对的。刘长卿清才冠世，一生两遭迁斥，有一肚皮不合时宜和一种与流俗落落寡合的情调。他的集中有《幽琴》（《杂咏八首上礼部李侍郎》之一）诗曰：“月色满轩白，琴声宜夜阑。飗飗青丝上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。向君投此曲，所贵知音难。”其中四句就是这首听琴绝句。“所贵知音难”也正是诗的题旨之所在。“作诗必此诗，定知非诗人”，诗咏听琴，只不过借此寄托一种孤芳自赏的情操罢了。。 。

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【诗文解释】

七弦琴上弹奏出清幽的琴声，静静地听就像寒风吹入松林那样凄清。虽然我十分喜爱古老的曲调，但现在的人弹奏的不多了。

【词语解释】

泠泠：形容声音清越。

【诗文赏析】

诗题一作《弹琴》，《刘随州集》为《听弹琴》。诗人静听弹琴，描写弹琴人高超的琴艺，对世人不爱高雅的古乐慨叹不已，流露出淡淡的感伤。全诗有感而发，叙事寄情。

2.刘长卿古诗《弹琴》和拼音版

刘长卿《弹琴》

冷冷七弦上，静听松风寒。

古调虽自爱，今人多不弹。

拼音版

lǐnɡlǐnɡqīxiánshànɡ，jìnɡtīnɡsōnɡfēnɡhán。

泠泠七弦上，静听松风寒。

ɡǔdiàosuīzìài,jīnrénduōbùdàn。

古调虽自爱，今人多不弹。

背景：

诗题一作《弹琴》，《刘随州集》为《听弹琴》。诗人静听弹琴，描写弹琴人高超的琴艺，对世人不爱高雅的古乐慨叹不已，流露出淡淡的感伤。全诗有感而发，叙事寄情。

这是一首借咏古调的冷落，不为人所重视，来抒发怀才不遇，世少知音的小诗。前两句描摹音乐境界，后两句抒发情怀。全诗从对琴声的赞美，转而对时尚慨叹，流露了诗人孤高自赏，不同凡俗，稀有知音的情操。

3.国殇 于右任 诗意

1、诗中无限悲痛地抒发了先生对故乡、对大陆深深的怀念之情，也表达了台湾海峡两岸骨肉同胞渴望祖国统一的共同心声。

2、全诗

葬我于高山之上兮，望我故乡；故乡不可见兮，永不能忘。

葬我于高山之上兮，望我大陆；大陆不可见兮，只有痛哭。

天苍苍，野茫茫，山之上，国有殇！不得大陆，不能回乡，大陆乎，何日光复？

3、创作背景

暮年，于先生深恨祖国处于分裂状态、自己不能叶落归根，深念失散多年的大陆亲人，遗憾而痛苦。1962年，他八十三岁，重病缠身，自知不久于人世，于是考虑后事：“我百年之后，愿葬玉山或阿里山树木多的高处，山要高者，树要大者，可以时时望大陆。我之故乡是中国大陆” （1962年1月12日的日记）。之后不久，1962年1月24日，于右任先生在日记本中写下了感情真挚沉郁的诗作《望故乡》。

4.弹琴 古诗

弹琴

刘长卿

泠泠①七弦②上，

静听松风寒③。

古调虽自爱，

今人多不弹。

【注释】

①泠泠：洋溢貌。

②七弦：古琴有七条弦，故称七弦琴。

③松风寒：松风，琴曲名，指《风入松》曲。寒：凄清的意思。

【评析】

这是一首借咏古调的冷落，不为人所重视，来抒发怀才不遇，世少知音的小诗。前两句描摹音乐境界，后两句抒发情怀。全诗从对琴声的赞美，转而对时尚慨叹，流露了诗人孤高自赏，不同凡俗，稀有知音的情操。

5.古诗弹琴中最后一句“今人多不弹”中的“弹"是读什么音

弹在这里指弹琴，所以读[tán] 《弹琴》 作者：刘长卿 泠泠七弦上，静听松风寒。

古调虽自爱，今人多不弹。 【注解】： 1、泠泠：洋溢貌。

2、七弦：古琴有七条弦，故称七弦琴。 3、松风寒：松风，琴曲名，指《风入松》曲。

寒：凄清的意思。 【韵译】： 凄清的音乐发自七弦古琴， 静静细听是风入松的古音。

我就爱这令人神往的古曲， 只可惜如今世上不太流行。 【评析】： 这是一首借咏古调的冷落，不为人所重视，来抒发怀才不遇，世少知音的小诗。

前两句描摹音乐境界，后两句抒发情怀。全诗从对琴声的赞美，转而对时尚慨叹，流露了诗人孤高自赏，不同凡俗，稀有知音的情操。

6.阅读下面两首唐诗,完成下列各题

1.①这一联是“不觉碧山暮，秋云暗几重”.（找出诗句，1 分） ②诗人听完蜀僧弹琴举目四望，发现不知不觉中青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空.（分析意境，2 分）③运用侧面描写的手法，（分析手法，1 分）表明音乐感染力极强，蜀僧弹琴的技艺高超.（分析效果，1 分）2.①表达的情感不同.前者写诗人对琴声的如痴如醉，自己的心仿佛被流水洗过一般地畅快、愉悦，也表达了自己对蜀僧的倾慕.后者主要表达了诗人听到笛声之后，触动了内心的羁旅情怀，产生了深切的故园之思.（3 分）②情感表达的方式不同.前者主要采用了直接描写和侧面描写结合的方式，后者主要运用的是想象和夸张的手法.（3 分）译文：蜀僧浚怀抱一张绿绮琴，他是来自西面的峨眉峰.他为我挥手弹奏了名曲，我仿佛听到万壑松涛风.我的心灵像被流水洗涤，余音缭绕和着秋天霜钟.不知不觉青山已披暮色，秋云也似乎暗淡了几重. 赏析：开头两句：“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰.“说明这位琴师是从四川峨眉山下来的.李白是在四川长大的，他对故乡一直很怀恋，对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切.所以诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡.“绿绮“本是琴名，汉代司马相如有一张琴，名叫绿绮，这里用来泛指名贵的琴.“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰“，简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派，表达了诗人对他的倾慕与敬佩.二三句正面描写蜀僧弹琴.“挥手“是弹琴的动作.这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声，使人感到这琴声一定是极其铿锵有力的.“客心洗流水“，这一句就字面讲，是说听了蜀僧的琴声，自己的心好像被流水洗过一般地畅快、愉悦.但它还有更深的含义，其中包涵着一个古老的典故，即《列子•汤问》中“高山流水“的典故，借它，表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感.下面一句“余响入霜钟“也是用了典的.“霜钟“出于《山海经•中山经》：“丰山…有九钟焉，是知霜鸣.“郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也.““霜钟“二字点明时令，与下面“秋云暗几重“照应.“余响入霜钟“，意思是说，音乐终止以后，余音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起.这句诗写琴音与钟声交响，也兼寓有知音的意思.清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着，这才发觉天色已经晚了：“不觉碧山暮，秋云暗几重.“诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，不知从什么时候开始，青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空.感觉时间过得真快. 译文：是谁家的庭院，飞出幽隐的玉笛声？融入春风，飘满洛阳古城.客居之夜听到《折杨柳》的乐曲，谁又能不生出怀恋故乡的深情？赏析：全诗扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受.诗的第一句是猜测性的问句.那未曾露面的吹笛人只管自吹自听，却不期然而打动了许许多多听众，这就是句中“暗”字所包含的意味.第二句说笛声由春风吹散，传遍了洛阳城.这是诗人的想象，也是艺术的夸张.第三句说明春风传来的笛声，吹奏的是表现离情别绪的《折杨柳》，于是紧接一句说，哪个能不被引发思念故乡家园的情感呢！水到渠成而戛然而止，因而余韵袅袅，久久萦绕于读者心间，令人回味无穷.李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方.。

7.求助：三首唐诗翻译弹琴静听松风寒

弹琴 【原文】： 泠泠七弦上，静听松风寒。

古调虽自爱，今人多不弹。 【作者】：刘长卿唐 【作者小传】： 刘长卿（709~786），字文房，河间（今河北河间）人。

唐代诗人。开元年间进士，至德年间任监察御史，大历年间任鄂岳转运使留后，因被鄂岳观察使吴仲孺诬陷而被贬为睦州司马，贞元年间又升任随州刺史。

刘长卿当时诗名颇大，尤其擅长五律，他曾自称自己的诗为“五言长城”。他的山水写景诗风格清淡，与王维、孟浩然颇为接近。

【体裁】：五言绝句 【注释】： ①泠泠：洋溢貌。 ②七弦：古琴有七条弦，故称七弦琴。

③松风寒：松风，琴曲名，指《风入松》曲。 寒：凄清的意思。

【赏析】： 这是一首借咏古调的冷落，不为人所重视，来抒发怀才不遇，世少知音的小诗。前两句描摹音乐境界，后两句抒发情怀。

全诗从对琴声的赞美，转而对时尚慨叹，流露了诗人孤高自赏，不同凡俗，稀有知音的情操。 从弹古调而引起对时俗的感慨。

既叹知音稀少，又感平生失意是因为不合时宜，和前面秦韬玉的“谁爱风流离格调”有相似感。 秋夕杜牧 银烛秋光冷画屏， 轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水， 坐看牵牛织女星。 【作者简介】 杜牧：（803-852）唐代诗人。

字牧之，京兆万年（今陕西西安）人。 有《樊川集》。

【今译】 秋夜，白色的烛光映着冷清的画屏；我手执绫罗小扇，轻盈地扑打流萤。天街上的夜色，有如井水般清凉；卧榻仰望星空，牵牛星正对织女星。

【赏析】 这诗写一个失意宫女的孤独生活和凄凉心情。 前两句已经描绘出一幅深宫生活的图景。

在一个秋天的晚上，白色的蜡烛发出微弱的光，给屏风上的图画添了几分暗淡而幽冷的色调。这时，一个孤单的宫女正用小扇扑打着飞来飞去的萤火虫。

“轻罗小扇扑流萤”，这一句十分含蓄，其中含有三层意思：第一，古人说腐草化萤，虽然是不科学的，但萤总是生在草丛冢间那些荒凉的地方。 如今，在宫女居住的庭院里竟然有流萤飞动，宫女生活的凄凉也就可想而知了。

第二，从宫女扑萤的动作可以想见她的寂寞与无聊。她无事可做，只好以扑萤来消遣她那孤独的岁月。

她用小扇扑打着流萤，一下一下地，似乎想驱赶包围着她的孤冷与索寞，但这又有什么用呢？第三，宫女手中拿的轻罗小扇具有象征意义，扇子本是夏天用来挥风取凉的，秋天就没用了，所以古诗里常以秋扇比喻弃妇。 相传汉成帝妃班婕妤为赵飞燕所谮，失宠后住在长信宫，写了一首《怨歌行》：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。

裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。

常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”

此说未必可信，但后来诗词中出现团扇、秋扇，便常常和失宠的女子联系在一起了。 这是写失意宫女生活的孤寂幽怨。

首句写秋景，用“冷”字，暗示寒秋气氛，又衬出主人公内心的孤凄。二句写借扑萤以打发时光，排遣愁绪。

三句写夜深仍不能眠，以待临幸，以天街如水，暗喻君情如冰。末句借羡慕牵牛织女，抒发心中悲苦。

蘅塘退士评曰：“层层布景，是一幅着色人物画。只‘卧看’两字，逗出情思，便通身灵动。”

夜雨寄北 李商隐 君问归期未有期， 巴山①夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛②， 却话③巴山夜雨时。

【注释】 ①巴山：在今四川省南江县以北。 ②共翦西窗烛：翦同剪；在西窗下共剪烛蕊。

③却话：重头谈起。 【赏析】 这是一首抒情诗。

诗的开头两句以问答和对眼前环境的抒写，阐发了孤寂的情怀和对妻子深深的怀念。后两句即设想来日重逢谈心的欢悦，反衬今夜的孤寂。

语浅情深，含蓄隽永，脍炙人口，余味无穷。 有人考证，以为此诗是作者于大中五年（851）七月至九月间入东川节度使柳中郢梓州幕府时作。

其时义山妻王氏已殁（王氏殁于大中五年夏秋间）。为此，以为此诗是寄给长安友人。

但义山入梓幕，与其妻仙逝，均在大中五年夏秋之际，即使王氏仙逝居先，义山诗作在后，在当时交通阻塞和信息不灵的时代，也是完全可能的。 就诗的内容看，按“寄内”解，便情思委曲，悱恻缠绵；作“寄北”看，便嫌细腻恬淡，未免纤弱。

这首诗所寄何许人，有友人和妻子两说。前者认为李商隐居留巴蜀期间，正是在他三十九岁至四十三岁做东川节度使柳仲郢幕僚时，而在此之前，其妻王氏已亡。

持者认为在此之前李商隐已有过巴蜀之游。也有人认为它是寄给“眷属或友人”的。

从诗中所表现出热烈的思念和缠绵的情感来看，似乎寄给妻子更为贴切。 开首点题，“君问归期未有期”，让人感到这是一首以诗代信的诗。

诗前省去一大段内容，可以猜测，此前诗人已收到妻子的来信，信中盼望丈夫早日回归故里。 诗人自然也希望能早日回家团聚。

但因各种原因，愿望一时还不能实现。首句流露出道出离别之苦，思念之切。

次句“巴山夜雨涨秋池”是诗人告诉妻子自己身居的环境和心情。秋山夜雨，总是唤起离人的愁思，诗人用这个寄人离思的景物来表了他对妻子的无限思念。

仿佛使人想象在一个秋天的某个秋雨缠绵的夜晚，池塘涨满了水，诗人独自在屋内倚床凝思。想着此时此刻妻子在家中的生活和心境；回忆他们从前在一起的共同生活；咀嚼着自己的孤独。

三。