1.古诗文要用什么方言读啊

官话一直在变，如今的北方官话绝对不是几百年前的正统古音官话了，相反，南方话则保留了很多古音元素。虽然北方话，吴语，粤语都是汉语演变而来的。不过北方话丢掉了很多东西，如kpt入声，m韵尾，8调，浊音。吴语存有入声，但简化为喉塞音，m韵尾消失，但吴语存有8调和浊音。粤语kpt入声，m韵尾具存，声调甚至有9个，但浊音消失。古人写的很多诗句很多时候普通话不押韵，用吴语粤语则肯定押韵。平心而论，南方话确实比北方话更为存古，北方话受北方游牧民族的阿尔泰语系影响很大，如衍生出来的舌面音和卷舌音，这都是汉语原先所不具有的语素语音。

读任何一篇古诗文（文言）都不适合普通话，因为它实在是一点古韵都冇。而用南方话来读任何一篇古诗文都有不同的韵味，以下根据语言渊源只是给出一个最好的建议。

先秦诸子百家的诗文以《诗经》为代表，推荐用吴语或闽（南）语。因为吴语有浊音，那是从心底流淌出的声音，而讲普通话时，感觉像戴着面具在说话。一次朋友聚会后，一个福建朋友用闽南语唱诗给我听，“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方”，美妙如天籁之音，更令人惊异的是，他居然说：我只是像平常说话一样在念白。闽南语有八个声调，唯一保留了魏晋甚至先秦时代的诸多语素。但说其是中国最古老方言吴语的衍生，但吴语在后世发展受北方话侵蚀加重，而闽（南）语则由于远离北方，且地形复杂，得幸保留了较好的古音。另外，越南于宋朝独立，之前阶段一度将汉语原封不动地引进，连声调都没变，因此，越南语也是不错的选择。

唐诗产于唐朝，唐朝北人因“安史之乱”难逃南方，便形成了如今的客家民系。对照《集韵》《广韵》，客家话非常对其完整性，因此唐诗用客家话最合适。当然粤语也不错，因为粤语，客家话两者有几分相像。

宋词有婉约、豪放之分。婉约首推吴语，像柳永、秦观的作品，用上吴语读完全就是个享受。而且南宋时期政治文化中心在江南，用吴语读合情合理。而豪放派则首推粤语。最著名的《满江红》，用北方话读正如LZ所言“哭不像哭笑不像笑简直糟蹋经典”。罗文曾为83版《射雕英雄传》唱过插曲《满江红》，铿锵有力，意志坚定之情油然而生。南方话中普遍保留古入声，而保留完全而又正统的唯有粤语，粤语-p-t-k三入声保留十分完整，而且听感区分度极强，广府人一般都会将入声发得非常明显强烈（听听TVB新闻便知道了），所以听起来非常刚硬强烈，很适合朗读《满江红》一类的豪放词。

元曲多用于当时的北方口语或半文言创作，不属于文言作品。所以朗诵它便适合用北方话而不适合用南方语言了。但这也不代表适合用普通话。因为元代北方话口音相比现在也是存古得多。当时依然“尖团对立”，“青”不读qing读cing，“蒋”不读jiang而读ziang，如今京剧中依然保留这种口音，其反应的便是以前的口音。因此读元曲可用山东东部地区的方音或河南部分地区的口音，因为该处还保留着尖团音对立。另外，北方话中唯有山西话（晋语）嚡保留着入声，因此用晋语读元曲也不错。

以上全是我个人的意见想法，仅供参考。

2.古文读古诗是用什么方言

这个问题，实际上说的是入声字的问题，很多古诗词用的是入声字，现代汉语普通话里没有入声字的音，所以读起来和古人读的感觉是大不相同的。

而在很多方言里还有入声字，有时候用方言读入声字古诗就更符合古代作者的原始状态。 如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》：每句的最后一个字是韵脚，物、壁、雪、杰、发、灭、发、月，这些字用普通话读却一点也不押韵，为什么呢？因为这些韵脚字在当时都是仄声中的入声字，入声字是一种急切短促的发音，在现代普通话中已经消失，融入了平上去声。

但它在某些方言中却依然保留着，比如用上海话读这首词就是押韵的，更能体会到韵律美感。江浙人读其他方言中的入声字，比如“白”，发音是bo，语气短、急，却有力，而且音调下降。

所以方言虽然不利于日常交流，但在古诗词的美学体验中却很有用。 所有的大方言区都有入声，即便北方方言大部分地区入声已消失，但江淮官话，西南官话，山西，河南北部，内蒙古一部分地区仍然存在入声） 江淮官话区： 是南北方言的过度带（主要是中原官话和吴方言的过度带），江淮官话 俗称下江官话，通行于安徽省长江两岸地区，江苏省长江以北大部分地区（徐州一带除外），长江南岸镇江以上、南京以下地区，以及江西省沿江地带。

江淮官话是官话方言中内部分歧较大、语言现象较为复杂的一支.以南京、扬州、南通、合肥、盐城、芜湖、淮南、连云港、九江等地方言为主要代表点。声调多为5个，有入声，去声、入声不分阴阳。

南通、泰州一带去声和入声分阴阳。 西南官话：灌赤片：岷江小片（泸州市-宜宾市-乐山市-西昌市、贵州省铜梓-仁怀-沿河-印江9县、云南省大关-绥江-水富），仁富小片（内江市 -自贡市-仁寿县-富顺县），雅棉小片（雅安市-石棉县），丽川小片（云南省西北部下关-剑川-宾川-洱源-云龙-丽江市）等地区有入声。

声调一般为5 个。入不分阴阳。

吴语： 大方言之一，又称“江南话”或者“江浙话”，以上海话、苏州话等为代表。分布于上海市、江苏省长江以南镇江以东地区（不包括镇江）、南通的小部分地区、浙江省大部分地区、江西东北部、安徽南部。

保留古代的全浊声母，大部分地区阳声韵的咸山摄鼻音脱落，变为纯元音。声调多为6个以上，一般去、入也各分阴阳。

湘语： 又称湘方言或湖南话，主要分布在中国大陆湖南省相当部分地区、临近湖南的重庆和广西部分地区；以长沙话和双峰话为代表。 湘语又可以分为新湘语和老湘语。

新湘语主要流行于长沙和湘北，受官话方言和赣方言的影响比较大。老湘语分布在衡阳、双峰一带，受外部方言影响较小。

新老湘语之间互通程度较低。西南官话与新湘语有一定相似性。

新湘留了入声调，古浊音字今虽清音化，但仍是不送气音。 赣语： 赣语。

主要分布于江西中部 、北部、西部，湖南东部，湖北东南部，安徽南部部分地区 ，福建西北部邵武一带。由于赣方言和客家方言有不少共同特点。

除江西西部吉安、莲花等处基本无入声外，其他绝大部分地区都不同程度地保留入声韵尾。 客家话 主要分布：福建——闽西地区的长 汀县，连城，上杭等8个县；广东梅州，惠州，蕉岭等16县市；江西南部宁都，瑞金，兴国等14县市。

此外，非纯客县，如福建南靖，平和，绍安，龙岩；广东潮州，海丰，韶关，东莞；江西铜鼓，广昌，永 丰等不少县市的许多地区也讲客家话。此外，台湾海南四川湖南等不同程度地分布着客家话。

古全浊声母，不论平声仄声，大多变读为送气清音。多数地区是6个声调，少数地区有5个或7个声调。

闽西长汀话，连城，清流都没有入声，剩下平声 分阴阳，去声分阴阳，上声自成调共5个调。粤东客话平声入声分阴阳，上去不分阴阳。

闽西客家话的永 定话，上杭话保留阴入阳入两个声调。 闽语： 主要通行于福建、广东、海南、台湾三省以及浙江南部以及江西、广西的个别地区。

使用人口约4000万。 闽语是内部分歧较大的方言，不少声母保留了上古汉语的特点。

闽方言的韵母不同程度地保留了古音中的鼻音韵尾和塞声韵尾。其中闽南方言保留较为完整，闽东方言、莆仙方言保留较少，闽北方言和闽中方言则几乎已无塞声尾韵而只有鼻音尾韵了。

闽方言各地都有入声调，声调数目6~8个，以7个为多见。不少地区保留-p,-t,-k入声尾。

粤语： 是汉语七大方言中语言现象较为复杂、保留古音特点和古词语较多、内部分歧较小的一个方言。 粤方言通行于广东、广西、湖南、海南、香港等地 ，以广州话为中心。

使用人口约4000万。保留-p,-t,-k入声尾。

声调以8-10个为主。 晋语： 分布在山西省、陕西北部、内蒙古河套、张家口西北、河南省新乡安阳以西。

秦 晋方言分布区交通闭塞，十里不同音，对古音的保留相对顽固一些，比如保留了入声。 还有最新划出来的徽语（以前属吴语），平话（以前属粤语）。

上述方言都为有入声的地区。 由上可见，每个方言区都有入声区，北方话大部分无入声，六南都保留入声调。

3.李白杜甫用什么话念诗,兼谈汉语方言的前世今生

上大学的时候，一到同学们打电话的时间，就会上演全国各地方言秀，这个经历想必大家都有。

不同的地方，尤其是地理位置相距甚远的，方言差异也非常大。幸好国家推广了普通话，要不然，同为中国人，说起话来鸡同鸭讲，以后大家不得不笔谈了。

那么在遥远的古代，教育、交通、传媒都近乎原始，推广普通话更是无从谈起，那时候的人怎么交流呢？历史学家说，古代官方也推普通话，比如雅言、官话。进京的仕子必须学会讲官话，要不然皇上听不懂你说的话，一腔才华何处施展？于是我们可以脑补这样的画面，李白操着一口四川口音高歌“黄河之水天上来”，杜甫则用河南话吟诵“国破山河在，城春草木深”。

真相确实如此吗？当然不是，唐代的四川话跟现在的四川话完全不一样。李白与杜甫古人是怎样讲普通话的，国人对此有很多误解，我来为大家一一解读。

我们以唐代的中古汉语为例，中古即从三国到宋代，元代以后，广大北方地区的发音就与现代汉语比较近了。问题一，古代不推广普通话，如果老百姓没学过官话，那不同地方的人岂不是没法交流了？不用担心。

唐代中国主要区域是从黄河中游地区向四面辐射。现在中国很多地方的人，其祖先都是从中原地区迁居而来，比如福建的大姓林姓、陈姓，根源都在中原。

人口的迁移也自然带着语言的迁移。但唐代汉语的分化没有现在这么大，汉语顶多到了江南或塞北才有点方言偏差。

现在的河南话和陕西话、山东话相差就不太大，唐代亦然，所以大家交流起来并不困难。也就是说，唐代中国人没那么多，也就一千万，地方没那么大，方言也就没有太多差别。

那么问题二来了，既然唐代汉语分化还不大，为什么现代汉语里各方言差别这么大？这主要是由于中国疆域太大，同一种语言随着人口迁移到了不同的地方，肯定会有不同的变化。这个变化主要的因素有地理、文化传播交流、人口流动等等。

现代各地的方言和古代汉语有什么关系？当然是祖宗与后代的关系。就像同一个祖先，他的后代到了不同的地方生活，又经过很多代人的繁衍。

后代当然保留了祖先的一些特征，但也演变出一些自己独特的东西。我老家某地的方言里，鱼读成"nv"，而且鼻音很重。

其实在中古汉语中，鱼的发音是"nyo"，古时候鱼与余是不同音的。很多人会发现自己的方言里，某些字发音与普通话差别很大，可能就是这个原因。

方言难懂的另一个原因，方言词汇中用的字与现代汉语本就不一样。港剧中把警察叫"chai yan"，我猜实际上是“差人”，就是古代衙门里当差的吧。

再比如湖北、江西一带的方言把上午、下午叫做“sang zu”、“ha zu”，一般人就不懂了。其实它们对应的字是“上昼”，“下昼”，大家一看，不但秒懂，是不是还觉得充满文化气息？现代的语言学家把中国的汉语方言划为北方话、吴语、粤语、闽语、湘语等等，甚至同一类方言里还要细分次方言，比如广东话里就包括广府话、潮汕话、客家话。

其实这些方言都是继承自中古汉语，但又经过了历史的演变。中古汉语里的很多特点，在有些方言里保留了，在有些方言里又丢掉了。

用一个通俗的例子解释这句话。大家的印象中，北方人说话区分平卷舌音，而南方人则平卷不分，比如“滋瓷”、“发骚”。

据语言学家的考证，中古汉语里是有平翘舌之分的，翘舌音在南方方言中退化得很厉害，但也没有完全绝迹。南方方言还保留了中古汉语的另一大特征：入声韵尾，而入声早在明朝末年就在北方消失了。

所谓入声，简单来说就是一个字说完，还会留有一声，类似英语里的put,get后面的t，说快了或者连着其它词时，就只剩一口气。如果跟广东人说话，让他将“国家”二字分开说，慢一点，就会明显发现这种现象。

问题三，现在中国有没有哪种方言就是古代汉语，或者极其近似古代汉语？这个问题已经在网上争论很长时间了，各地民间科学家们纷纷踊跃地证明，自己的母语就是古代汉语。比较典型的就是粤语（广府话，也叫广东白话）、闽南话、客家话，甚至还有湖南的“专家”也不甘示弱。

如果真是这样，我们可以想像，曹操、李世民这样的一代雄主操着广东口音指点江山，画面太美不敢看。那么到底哪种方言更接近中古汉语呢？正确答案是，以上选项皆不正确。

语言本身就像人的生命一样，是个动态的过程，随着时间和外界影响在不断变化。没有一成不变的语言，汉语是这样，英语、日语也是这样。

比如说，人类为了追求表达的效率，势必会将单一复杂音节分化成多个简单音节。像古人在答应别人时会说：“诺”，一诺千金就是由此而来，现代人则说“好吧”，甚至是“ok”。

或者把复杂音节简单化，比如北方口语中大量的儿化音和简化音，北京方言里“贴儿门”，其实是说“天安门”，还有台湾口语中的“男票”、“你造吗”。北京话再就是随着时代的发展，肯定有大量的新词出现。

所以今天的任何方言都与中古汉语相差很大。有一种说法，北京话是胡语，因为历史上被少数民族政权侵占过。

这完全是偏见，一种语言会受人口迁移的影响，但也不能无限夸大。北京话与广大北方地区的方言并没有太大差别，难道少数民族语言能强大到同化整个北方？问。

4.唐诗如何读

我比较推荐买《唐诗鉴赏辞典》，个人认为《唐诗三百首》因为分析比较简单，一开始读的话，不会觉得唐诗的妙处的。而鉴赏辞典，每首诗有背景、有深入分析，很适合发现诗的深蕴。

但是看得久了，就可以抛开鉴赏辞典，自己去理解诗中的意境，毕竟诗的理解个人是不同的，而最重要的是你的感悟，当你自己有了对它的感悟，也就真正记得和理解它。

最后这时可以再看《唐诗三百首》拓展视野，因为它的注释少，你又已经基本可以读懂一首诗了，这时只用它作辅助，速度会增加，比看辞典效果好。

我就是采取的这种方法，不要把读诗作为一种功课，只是欣赏和休闲，才能读的愉快，坚持下来。很喜欢的可以去背背，教案却是没必要的。

5.如何读唐诗

做诗歌鉴赏，首先要看的便是题目.诗歌题目往往给我们提供很多有用信息，譬如：（2006•湖北•14）严维《丹阳送韦参军》、韩琮《暮春浐水送别》，暗示了诗歌的体裁（送别诗）、内容（时间、地点、人物、事件）.（2006年•福建•10）李商隐《端居》（注：①端居：闲居.）告诉读者诗作内容是闲居生活中的情与景.（2004全国Ⅱ•16）张籍《秋思》则写诗人在秋天对家乡亲人的深切思念.（2004•北京•12~13）苏轼《红梅》点明了诗人的写作对象，即文中的主要意象.读好诗题，是进行诗歌鉴赏的第一步，也是重要一步.二、读作者 回眸全国及各省市高考试题，不难发现名家名篇是主打.从作者方面看，多选名家以及在不同时期有影响、有代表性的诗人词家的作品.如浪漫主义的代表李白【（2004•浙江•16）《菩萨蛮》，（2005•福建•10）《与夏十二登岳阳楼》（2004•天津•16）《听蜀僧弹琴》，（2002•全国•17）《春夜洛城闻笛》】，现实主义的代表杜甫，山水田园派代表王维，以“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”的诗歌风格为王安石所激赏的中唐著名诗人张籍，以“海日生残夜，江春入旧年”之句在当时称最的王湾，以及标新立异，每于吟咏个人生活的悠闲时，显出不忘世事沉痛的晚唐诗人陆龟蒙，还有花间词派代表欧阳炯，宋诗“开山祖师”梅尧臣，北宋中期文坛领袖人物苏轼，因词中名句“红杏枝头春意闹”而被人们称为“红杏尚书”的宋代史学家、文学家宋祁等等.了解作者便可了解其作品主要内容、风格（是指由于作者的生活经历、艺术素养等造成的不同的创作特色.如陶渊明诗恬淡平和，王维诗诗中有画，李白诗清新飘逸，杜甫诗沉郁顿挫，苏轼、辛弃疾之词豪放奔放，柳永、李清照词婉约含蓄）及其意趣、主张、观点、看法，有助于进一步理解鉴赏诗作.例如：（2006•北京•12）陶渊明《移居》第（2）问：“本诗表现了诗人在田园生活中感受到的乐趣.请具体说明表现了什么乐趣，这种乐趣是怎样表现的？”抓住陶诗的特点及其一贯的思想主题，结合诗中具体诗句，明了作者情感，那么这里田居生活的乐趣也就不难表达了.三、读背景（注释） 对于高考中的诗作背景，我们不易把握，这里的读背景也即读注释——这是一个重要的信息.例如：（2006•辽宁•16）东坡苏轼 雨洗东坡月色清，市人行尽野人行.莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声.注：①此诗为苏轼贬官黄州时所作.东坡，是苏轼在黄州居住与躬耕之所.点明了作诗时期，由此可推断出大的写作背景，被贬黄州，躬耕自食，过着简单的生活，闲暇时读书作诗，写了这首题名“东坡”的诗，从中我们可看出诗人对逆境处之泰然的心情，可见其胸襟之开阔.读诗从背景着手，便于把握作者情感，作品内容主旨.另外补充一点，除了读注释外，仔细分析题干也可获得关于诗作内容的信息.如：（2006•北京•12）第（2）问中明确指出：“本诗表现了诗人在田园生活中感受到的乐趣.”（2006•天津•16）“'无数铃声遥过碛'句表现了怎样的边塞景象”中的“边塞景象”，这些都是我们易于把握，有助于我们答题的重要信息.四、读体裁（题材） 按所表现的内容，诗歌可分为讽喻诗、田园诗、山水诗、哲理诗.弄清诗歌的体裁，我们可以更好把握诗歌的内容、主旨及作者的思想情感.讽喻诗，是嘲讽和揭露落后或丑恶现象的诗歌，它直接表现诗人鄙视、轻蔑和嘲弄的感情态度，具有鲜明的政治倾向性.在表现手法上，或借用比兴，将嘲讽和讽刺的现象具体为诗的形象，给以辛辣的讽刺，或选取富有典型意义的事实，用漫画式的手法加以渲染.讽刺诗的要求就是要透过现象看本质，引导读者认清造成这些现象的根源.田园诗.歌咏闲适、恬淡的田园生活的诗歌.主要描写美好的田园景色和悠闲的村庄生活，如东晋诗人陶渊明以对田园生活的出色描写，被称为田园诗人.其他如南齐谢眺，唐代孟浩然、王维等.田园诗在表现自然美方面有较高的艺术价值，其中还寄寓着诗人的情思，有的还表现了不满现实的愤怒情绪，有的讴歌农村生活的恬静，但有的也流露出隐逸避世的消极思想.山水诗.以山水景物为题材的诗歌.它描绘大自然的美丽景象，表现祖国山河的千姿百态，往往能给读者以美的享受，有的还能激发读者的爱国主义感情.山水诗并不只是自然山水的客观描绘，往往或显或隐、或多或少地表现着作者的思想感情和某种情绪，也就是说往往是借景抒情的.不管以描写山色水光闻名的谢灵运、孟浩然、王维的山水诗，还是其他诗人的，往往如此.如：孟浩然《宿建德江》、王维《山居秋暝》、李白《望庐山瀑布》、张继《枫桥夜泊》.不同的山水诗里蕴含着不同的思想感情形成不同的格调.哲理诗.表现诗人哲学观点、反映哲学道理的诗.这种诗内容深沉浑厚，含蓄、隽永，多将哲学的抽象哲理蕴含于诗句之中.如：苏轼《题西林壁》、陈毅《冬夜来咏青松》.五、读意境 所谓意境，是指寄托诗人情感的物象（即意象）综合起来构建的让人产生想象的境界，它包括景、境、情三个方面.在做意境分析题时要描绘诗中展现的图景画面，概括景物所营造的氛围特点，分析作者的思想感情.例如：（2004•福建•16）秋夜 朱。