行草唐诗扇面董其昌

1.董其昌对扇面的绘画有哪些技巧

从董其昌的绘画扇面看，他着重传统笔墨技法的运用，尤长于用墨，以墨韵幽雅、意趣简淡、意境深邃而取胜，而不刻意追求工似。

用笔则多皴、擦、点、染互施，丰富多变。设色则青绿、浅绛兼用，或鲜丽而不妖妍，或平淡而又沉着。

画面布局多取近坡树、中水、远山的三段法，层次分明。笔墨萧散而含蓄蕴藉，逸笔草草而生趣盎然。

董其昌的草书扇面往往写得激越跳宕，有时自署学杨凝式，品味起来确有几分《神仙起居法》天真烂漫的遗韵。扇面纸熟，又有折痕，形式特殊，写好不易，董其昌是书扇老手，正利用了扇面的短处而变其长，出现的线条及墨色的变化别有意味。

2.董其昌的草书用圆滑一词就可以说透,是不是这个道理

明代是中兴之世，虽然官场斗争骇人耸闻，东厂西厂明争暗斗，血雨腥风中，传统文化并没有受到太多影响，相反却洋洋大兴，书画艺术一日千里，出了个草书大师董其昌。

董其昌草书，华美有贵气，这都是表象，其实他的草书内在品质，用“圆滑”一词即可说透。

董其昌的草书结体多是圆滑形态，不倾不纵，涨圆如球，外丰内秀，没有棱锐感。他的这种书法结体风气，与怀素草书多以纵长为形大有不同的。怀素好纵向结体，长若飞瀑。董其昌草书结体，如水滴落于荷叶，圆圆滚滚，不成决绝。

董其昌草书的用笔是圆润油滑的笔法，有轨不使大力，有迹不留骨道，以筋韧为主，不以抢枪惊人。比如他写的“水”字，是轻盘慢绕的感觉，不似怀素草书水，水露尖峰，要扎人心。所以从笔道上来看，董其昌的草书也是圆滑主态，深有藏掩，不主喧扰。

董其昌的用墨也是水润饱和，以圆滑为施法。他草书笔肚含墨通常达满，施于宣纸，不拟枯墨，不显飞白，写字如倾茶水，滋滋缓冲。怀素草书，墨色多绝，枯笔也多，与董其昌又有另类，恰如疾风扫落，劲吹如暴，硬能将人击倒的墨意。

那么问题来了，董其昌草书为什么多圆滑，少锋芒呢？

这与他的心境有关系，他身处权争乱流，早已经洞明世风，你争我斗，已经没有一人是君子，所以为求自保，董其昌言行皆不张扬，这派那社，都不加入，也不得罪。

都说身置事外，难免其害，但是在中国历史上，唯董其昌身置斗争事外，最终却得善终的例外。究其原因，圆滑救之——圆滑处世，是董其昌的命根，命即如此，草书当然从命而圆滑了。

3.祝允明行草书诗（扇面）的内容以及介绍

内容

结宇依青嶂，开轩对翠畴。树交花两色，溪合水重流。竹径春来扫，兰尊夜不收。逍遥自适意，鼓腹醉中笴.

题识：枝山。

描述

己亥夏四月既望后二日，书赠少溪尊兄，枝山允明。钤印：祝允明印

介绍

不知道.你要他的什么介绍？

祝允明

字希哲，号枝山，长洲（今江苏吴县）人，自幼就聪慧过人，五岁时能写一尺见方的大字，九岁会作诗，以后博览群书，诗文有奇气。他的楷书早年精谨，师法赵孟俯，褚遂良，并从欧，虞而直追“二王”，其书《出师表》谨严浑朴。晚年，临写《黄庭经》不注重点画的形似，而结构疏密，转运遒逸，神韵益足。嘉靖末的书法家王樨登说：“古今临《黄庭经》者，不下十数家，然皆泥于点画形似钩环戈磔之间而已，。。枝山公独能于矩绳约度中而具豪纵奔逸意气。”他的草书师法李邕，黄庭坚，米芾，功力深厚，晚年尤重变化，风骨烂熳。得意之作是《太湖诗卷》，《箜篌引》和《赤壁赋》，流利洒脱，奔放不羁。《名山藏》说：“允明书出入晋魏，晚益奇纵，为国朝第一。”

我想，以后你还是在问问题的时候，给些分吧.要不然会没人肯给你答案的.

4.有那位书家知道董其昌行书宋词的译文（原文）给发一下谢了

秋意枕簟溪堂冷欲秋。断云依水晚来收。红莲相倚深如怨，白鸟无言定自愁。书咄咄，且休休。一丘一壑也风流。不知筋力衰多少，但觉（春）新来懒上楼。（辛弃疾鹧鸪天）

重阳点点楼前细雨，重重江外平湖。当年戏马会东徐，今日凄凉南浦。莫恨黄花未吐，且教红粉相扶。酒阑不必看茱萸，俯仰人间今古。（苏轼西江月）

春恨鸳鸯浦。春涨一江花雨，隔岸数声初过橹，晚风生碧树。舟子相呼相语，载取暮愁归去。寒食江村芳草路，愁来无着处。（秦湛谒金门）

秋别寒蝉凄切，对长亭晚。骤雨初歇，都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古杨（扬）州别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！（柳永雨霖铃）

冬景并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙。兽烟不断，相对坐调笙。低声问：向谁行宿？城上已三更。马滑霜浓，不如休去，直自少人行！（周邦彦少年游）

晓行霁霞散晓月犹明疏木挂残星山迳人稀翠萝深处啼鸟两三声霜（重）华重逼云袭冷心共马蹄轻十里青山一溪流水都做许多情（林少瞻少年游）

秋日十里青山远，潮平路带沙。数声啼鸟怨年华，又是凄凉时候在天涯。白露收残月，清风散晓霞。绿杨堤畔闹荷花，记得年时沽酒那人家。（仲殊南柯子）

上元紫禁烟花一万重。鳌山宫阙隐晴空。玉皇端拱彤云上，人物嬉游陆海中。星转斗，驾逥龙。五侯池馆醉春风。而今白发三千丈，愁对寒灯数点红。（向子諲鹧鸪天）

梅花见梅惊笑，问经年何处，收香藏白。似语如愁，却问我、何苦尘红久客。观里栽桃，坛边种杏，到处成疏隔。

千林无伴，淡然独傲霜雪。且与管领春回，孤标争肯接、雄蜂雌蝶。岂是无情，知受了、多少凄凉风月。寄驿人遥，和羹心在，漫使芳尘歇。东风寂寞，可人谁为攀折。（朱敦儒念奴娇）

对梅花怀人漠漠江皋迢迢驿路天教为传春信万木丛边百花头上不管雪风飞紧寻交访旧惟翠竹寒松相认

不意牵诗动兴何心衬妆添晕孤标最堪冷落不许蝶亲蜂近直自从来洁白个中清韵侭做重闻塞管也何害香消粉痕尽待到和羹才明底蕴（刘方叔天香）

咏雪云垂幕。阴风惨淡天花落。天花落。千林琼玖，满空莺鹤。征车渺渺穿花薄。路迷迷路增离索。增离索。梦溪山水，碧湘楼阁。（朱熹忆秦娥）

宋人特工于词曲，苏、欧、秦、黄其最著者。唯王半山为之，风骨棱棱，脱去艳冶，态虽秀，铁面严冷，不得以教坏人家男女相嘲也戊辰十月望书竟其昌

5.王文治行草册页,题签,对联,扇面等

王文治行草册页、题签、对联、扇面等王文治楷书《次男维桓圹铭》王文治《自书诗稿》，乾隆50年（1790年）王文治60岁是所书，现藏于朵云轩。

王文治临《灵飞经》王文治（1730-1802），字禹卿，号梦楼，江南丹徒（今江苏省镇江市）人。乾隆二十五年（庚辰，1760）一甲第三名进士（探花），清代文学家、书法家。

官翰林院编修、侍读，至云南临安知府，罢归。王文治工诗、书，书法得董其昌神髓，与梁同书齐名。

文治平日喜用淡墨，以表现潇疏秀逸之神韵，时称“淡墨探花”，“淡墨翰林”。善画墨梅，韵致卓绝，诗宗唐、宋，自成一家，并精音律之学。

著有《梦楼诗集》二十四卷、《快雨堂题跋》、《论书绝句三十首》等，传世书迹较多。王文治一生以书法称名于世，早年习书从前辈笪重光人手，受其影响颇深。

他的楷书师从褚遂良，行草书则学自《兰亭序帖》和《圣教序》。但钱泳却认为他是学赵孟詈投洳挠帽剩心暌院蟾南罢偶粗4油跷闹未朗榉ɡ纯矗淦萃袢岬牡慊屯跷闹问榉ǘ粤脑染坏慕崽澹娜吠嘎冻鲇塍沃毓狻⒍洳人书法的传承关系，而线条的扁薄，更是浸染于笪氏书法的结果。

除笪、董二人的影响外，还有一个因素不可忽视：王文治中年以后潜心禅理，对于有关佛经的书法尤其用心关注。他曾收得张即之的写经墨迹，临摹学习，因此其书风与张即之、笪重光一样有用笔扁薄的特点。

王文治作书，喜用长锋羊毫和青黑色的淡墨，这与他的天然秀逸的书风有表里相成之妙，故清代梁绍壬在《两般秋雨庵随笔》中说：“国朝刘石庵相国专讲魄力，正梦楼太守则专取风神，故世有‘浓墨宰相，淡墨探花’之目。”钱泳亦将他与刘墉、梁同书作比，认为王文治中年得张即之书迹临摹，遂入轻佻一路，如同秋娘傅粉，骨格清纤，姿态自佳，而欠庄重。

此论虽取贬义，但对王文治的书风特色的譬喻，还是比较精当的。这种“秋娘博粉”般的格调，亦可作为真伪鉴别的依据。

从传世真迹来分析，王书运笔柔润，墨韵轻淡，行间布白，疏朗空灵，气格风神极其婉美，近于董其昌的书风而更加妩媚，倜傥风流的境界是作伪者难以仿效的，莫怪当时竟有“天下三梁（指梁同书、梁衍、梁国治），不及江南一王”的说法。据王昶《湖海诗传》称：“禹卿尤工书，楷法河南，行书效《兰亭》、《圣教》；入京师，士大夫多宝重之。”

其实，王文治二十多岁时就书名遐迩传扬。乾隆二十一年（1756），全魁、周煌出使琉球，两位使臣仰慕王文治书名，特意邀请他同行，王文治欣然答应。

琉球人素好书法，得知王文治是中国书法名家，纷纷重金求书，视为至宝，十分珍重，一时间王文治在琉球书名风靡。当时朝鲜人来华，专门以饼金购得王文治书法以归，其书法声名远播海外。

乾隆皇帝南巡江南时，在杭州寺庙中见其所书《钱塘僧寺碑》，大赏爱之。由于乾隆皇帝的赞赏，王文治的书法声望一下大大提高，广为流传，为士林所宝。

日本很多博物馆都珍藏着王文治真迹。如东京国立博物馆、京都藤井齐成会有邻馆、冲绳县立博物馆、大分县立博物馆皆珍藏有王文治的墨宝。

其书法用笔规矩而洒落，结构紧密而内敛，墨色以淡为主，着实是董其昌书法风貌的再现。王文治忠实地秉承帖意，但无传统帖学的流转圆媚与轻滑。

其书用笔转少折多，以折为主，显得果断有致，干净利落。瘦硬的笔画略带圆转之意，既妩媚动人，又俊爽豪逸，风神萧散，笔端毫尖处处流露出才情和清秀的特色。