1. 写魏碑用什么毛笔

1、写魏碑用羊毫比较好，因为魏碑金石气息比较浓，用软一点的可以中和一下，或是写的温和一点。

2、魏碑是北魏碑刻的统称，其特点是笔力、字体强劲。魏碑：顾名思义，它流传下来的形式主要是碑刻和拓片。

魏碑原本也称北碑，在北朝相继的各个王朝中以北魏的立国时间最长，后来就用“魏碑”来指称包括东魏、西魏、北齐和北周在内的整个北朝的碑刻书法作品。共两大类：一类是佛教的造像题记，如《龙门二十品》。

；一类是墓志铭如《元显儁》《元桢》《张猛龙》《张玄》等等千余种。魏碑中带有汉隶笔法，结体方严，笔画沉着，用笔险绝，跌宕雄浑。

康有为称魏碑有十美，概括了魏碑书法雄强、朴拙、自然天成的艺术特点。

2. 写魏碑用什么毛笔

1、写魏碑用羊毫比较好，因为魏碑金石气息比较浓，用软一点的可以中和一下，或是写的温和一点。

2、魏碑是北魏碑刻的统称，其特点是笔力、字体强劲。魏碑：顾名思义，它流传下来的形式主要是碑刻和拓片。魏碑原本也称北碑，在北朝相继的各个王朝中以北魏的立国时间最长，后来就用“魏碑”来指称包括东魏、西魏、北齐和北周在内的整个北朝的碑刻书法作品。

共两大类：一类是佛教的造像题记，如《龙门二十品》。；一类是墓志铭如《元显儁》《元桢》《张猛龙》《张玄》等等千余种。魏碑中带有汉隶笔法，结体方严，笔画沉着，用笔险绝，跌宕雄浑。 康有为称魏碑有十美，概括了魏碑书法雄强、朴拙、自然天成的艺术特点。

3. 魏碑创作28字古诗望庐山瀑布

望庐山瀑布二首⑴

其一

西登香炉峰⑵，南见瀑布水⑶。

挂流三百丈⑷，喷壑数十里⑸。

欻如飞电来，隐若白虹起⑹。

初惊河汉落⑺，半洒云天里⑻。

仰观势转雄，壮哉造化功⑼。

海风吹不断，江月照还空⑽。

空中乱潈射，左右洗青壁⑾；

飞珠散轻霞，流沫沸穹石⑿。

而我乐名山⒀，对之心益闲⒁；

无论漱琼液⒂，还得洗尘颜⒃。

且谐宿所好，永愿辞人间⒄。

其二

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川⒅。

飞流直下三千尺⒆，疑是银河落九天⒇。[2] [3] [4]

4. 杜牧清明古诗魏碑字帖

《清明》 （唐）杜牧 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。 《途中寒食》（唐）宋之问马上逢寒食，途中属暮春。

可怜江浦望，不见洛桥人。北极怀明主，南溟作逐臣。

故园肠断处，日夜柳条新。《寒食》（唐）韩翃春城无处不飞花，寒zhidao食东风御柳斜。

日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。《闾门即事》（唐）张继耕夫召募爱楼船，春草青青万项田；试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。

《清明》（宋）王禹俏无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

《苏堤清明即事》（宋）吴惟信梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收回拾去，万株杨柳属流莺。

《寒食上冢》（宋）杨万里迳直夫何细！桥答危可免扶？远山枫外淡，破屋麦边孤。宿草春风又，新阡去岁无。

梨花自寒食，进节只愁余。《郊行即事》（宋）程颢芳草绿野恣行事，春入遥山碧四周；兴逐乱红穿柳巷，固因流水坐苔矶；莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红；况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。

5. 古诗秋词用魏碑写出来

刘禹锡《秋词》

自古逢秋悲寂寥，

我言秋日胜春潮。

晴空一鹤排云上，

便引诗情到碧霄。

译文：

自古以来每逢秋天都会感到悲凉寂寥，

我却认为秋天要胜过春天。

万里晴空，一只鹤凌云而飞起，

就引发我的诗兴到了蓝天上了。

赏析：

秋，在大自然中，扮演的永远是一个悲怀的角色，它的“瘦”早已成为一种独特的意象，让一代代的人不停的咀嚼、回味。于是，秋，便在一页页枯色的纸张里，在一个个方正的汉字中低吟，把那缕缕的哀怨、愁绪、思念、牵挂，熏染得迷迷离离。

然而刘禹锡的《秋词》，却另辟蹊径，一反常调，它以其最大的热情讴歌了秋天的美好。更为难得可贵的是，《秋词》还是诗人被贬朗州后的作品。原诗两首，所选的是第一首。

“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮。” 自宋玉于《九辩》中留下“悲哉，秋之为气也”的名句后，悲，就成了秋的一种色调，一种情绪；愁，也就成了心上的秋了。然而，诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。“我言”说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“胜春潮”就是诗人对于秋景最为充分的认可。这种认可，绝非仅仅是一时的感性冲动，而是融入了诗人对秋天的更高层次的理性思考。

“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，万里晴空，白云漂浮的开阔景象。那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。这里，有哲理的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。它给予读者的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。

读这样的诗，洋溢在我们心头的，绝非什么悲凉的气息，我们随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。

全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，表现出的高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，为我们后人留下的，却是一份难能可贵的精神财富。

作者小传】：

刘禹锡（772-842）字梦得，洛阳人，为匈奴族后裔。晚年任太子宾客，世称“刘宾客”。他和柳宗元一同参预那唐朝永贞年间短命的政治改革，结果一同贬谪远郡，顽强地生活下来，晚年回到洛阳，仍有“马思边草拳毛动”的豪气。

6. 求关于描写魏碑的诗词

题浯溪摩崖碑（清·尤珍） 有客示我摩崖碑，一幅之广径丈围。

观者动色共叹赏，高文大字何瑰奇。忆昔天宝禄山叛，长驱铁骑蹂京畿。

至尊仓皇出奔蜀，太子灵武誓六师。祸乱方殷以权济，苟不帝制众志离。

乃践大位命诸将，收东西京不逾时。奉迎还宫就尊养，尧禅舜让两得之。

漫叟夙推老文学，濡毫撰述中兴碑。鲁公笔力有神助，大书深刻青山陲。

其后上皇在西内，张、李交扇思倾危。奠定社稷诚大孝，何乃晚节晨昏亏。

碑铭当日纪盛事，惟有扬颂无微词。题碑后者为涪翁，其诗未免多刺讥。

读书论世志未逮，摩挲古迹空嗟咨。

7. 颜体书法作品欣赏楷书古诗

楷书，代表人物颜真卿。

楷书又称正书，或称真书。宋宣和书谱：“汉初有王次仲者，始以隶字作楷书”认为楷书是由古隶演变而成的。

据传：“孔子墓上，子贡植的一株楷树，枝干挺直而不屈曲。”楷书本笔画简爽，必须如楷树之枝干也。

初期“楷书”，仍残留极少的隶笔，结体略宽，横画长而直画短，在传世的魏晋帖中，如锺繇的《宣示表》（左图）、《荐季直表》、王羲之的乐毅论黄庭坚等，可为代表作。观其特点，诚如翁方纲所说：“变隶书之波画，加以点啄挑，仍存古隶之横直”。

东晋以后，南北分裂，书法亦分为南北两派。北派书体，带著汉隶的遗型，笔法古拙劲正，而风格质朴方严，长于榜书，这就是所说的魏碑。

南派书法，多疏放妍妙，长于尺牍。南北朝，因为地域差别，个人习性、书风迥然不同。

北书刚强，南书蕴藉，各臻其妙，无分上下，而包世臣与康有为，却极力推崇两朝书，尤重北魏碑体。康氏举十美，以强调魏碑的优点。

唐代的楷书，亦如唐代国势的兴盛局面，真所谓空前。书体成熟，书家辈出，在楷书方面，唐初的虞世南、欧阳询、褚遂良、中唐的颜真卿、晚唐的柳公权，其楷书作品均为后世所重，奉为习字的模范。

古人学书法有这一种说法：“学书须先楷法，作字必先大字。大字以颜为法，中楷以欧为法，中楷既熟，然后敛为小楷，以锺王为法”。

然根据多年实验研究结果表明：初学写字，不宜先学太大的字，中楷比较适合。 初唐三大书法家，欧阳询、虞世南、褚遂良的楷书，都最适宜作中楷的临摹范本。

兹分别简介如后： 欧阳询的正楷，源出古隶，以二王体为基础，参以六朝北派书风，结体特异，独创一格，权威尤炽，其势力深入社会，几为学书的标准本。究其楷书特点，用笔刚劲峻拔，笔画方润整齐，结体开朗爽健。

他的楷书碑帖代表作有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》碑等。 虞世南的楷书，婉雅秀逸，上承智永禅师的遗轨，为王派的嫡系。

虽源出魏晋，但其外柔内刚，沉厚安详之韵，却一扫魏晋书风之怯懦。其楷书代表作，当以《夫子庙堂碑》为最。

褚遂良的楷书，以疏瘦劲练见称，虽祖右军，而能得其媚趣。其字体结构看似非常奔放，却能巧妙的调和着静谧的风格，开创了前人所未到的境地，其楷书代表作，当以《雁塔圣教序》为最。

小楷，顾名思义，是楷书之小者，创始于三国魏时的锺繇，他原是位隶书最杰出的权威大家，所作楷书的笔意，亦脱胎于汉隶，笔势恍如飞鸿戏海，极生动之致。惟结体宽扁，横画长而直画短，仍存隶分的遗意，然已备尽楷法，实为正书之祖。

到了东晋王羲之，将小楷书法更加以悉心钻研，使之达到了尽善尽美的境界，亦奠立了中国小楷书法优美的欣赏标准。