1. 求余秋雨《唐诗几男子》原文

生为中国人，一辈子要承受数不尽的苦恼、愤怒和无聊。

但是，有几个因素使我不忍离开，甚至愿意下辈子还投生中国。 其中一个，就是唐诗。

这种说法可能得不到太多认同。不少朋友会说：“到了国外仍然可以读唐诗啊，而且，别的国家也有很多好诗！” 因此，我必须对这件事情多说几句。

我心中的唐诗，是一种整体存在。存在于羌笛孤城里，存在于黄河白云间，存在于空山新雨后，存在于浔阳秋瑟中。

只要粗通文墨的中国人一见相关的环境，就会立即释放出潜藏在心中的意象，把眼前的一切卷入诗境。 心中的意象是从很小的时候就潜藏下来的。

也许是父母吟诵，也许是老师领读，反正是前辈教言中最美丽的一种。父母和老师只要以唐诗相授，也会自然地消除辈分界限，神情超逸地与晚辈一起走进天性天籁。

于是，唐诗对中国人而言，是一种全方位的美学唤醒：唤醒内心，唤醒山河，唤醒文化传代，唤醒生存本性。 而且，这种唤醒全然不是出于抽象概念，而是出于感性形象，出于具体细节。

这种形象和细节经过时间的筛选，已成为一个庞大民族的集体敏感、通用话语。 有时在异国他乡也能见到类似于“月落乌啼”、“独钓寒江”那样的情景，让我们产生联想，但是，那种依附于整体审美文化的神秘诗境，却不存在。

这就像在远方发现一所很像自己老家的小屋，或一位酷似自己祖母的老人，虽有一时的喜悦，但略加端详却深感失落。失落了什么？失落了与生命紧紧相连的全部呼应关系，失落了使自己成为自己的那份真实。

当然，无可替代并不等于美。但唐诗确实是一种大美，不管在什么情况下一读，都能把心灵提升到清醇而又高迈的境界。

回头一想，这种清醇、高迈本来就属于自己，或属于祖先秘传，只不过平时被大量琐事掩埋着。唐诗如玉杵叩扉，叮叮当当，嗡嗡喤喤，一下子把心扉打开了，让我们看到一个非常美好的自己。

这个自己，看似稀松平常，居然也能按照遥远的文字指引，完成最豪放的想象，最幽深的思念，最入微的观察，最精细的倾听，最仁爱的同情，最洒脱的超越。 这个自己，看似俗务缠身，居然也能与高山共俯仰，与白云同翻卷，与沧海齐阴晴。

这个自己，看似学历不高，居然也能跟上那么优雅的节奏，那么铿锵的音韵，那么华贵的文辞。 这样一个自己，不管在任何地方都会是稀有的，但由于唐诗，在中国却成了非常普及的常态存在。

正是这个原因，我才说，怎么也舍不得离开产生唐诗的土地，甚至愿意下辈子还投生中国。 我也算是一个走遍世界的人了，对国际间的文化信息并不陌生，当然知道处处有诗意，不会在这个问题上陷入狭隘民族主义的泥坑。

但是正因为看得多了，我也有理由作出一个公平的判断：就像中国人在宗教音乐和现代舞蹈上远远比不上世界上有些民族一样，而唐诗，则是人类在古典诗歌领域的巍峨巅峰，很难找到可以与它比肩的对象。 二 很多文学史说到唐诗，首先都会以诗人和诗作的数量来证明，唐代是一个“诗的时代”。

这样说说也未尝不可，但应该明白，数量不是决定性因素。这正像，现在即使人人去唱“卡拉OK”，也不能证明这是一个音乐的时代。

若说数量，我们都知道的《 全唐诗 》收诗四万九千多首，包括作者两千八百余人。当然这不是唐代诗作的全部，而是历时一千年后直到清代还被保存着的唐诗，却仍然是蔚为大观。

《 全唐诗 》由康熙皇帝写序，但到了乾隆皇帝，他一人写诗的数量已经与《 全唐诗 》差不多。因为除去他的《 乐善堂全集 》、《御制诗馀集 》、《 全韵诗 》、《 圆明园诗 》之外，在《 晚晴簃诗汇 》中还说有四万一千八百首。

如果加在一起，真会让一千年前的那两千八百多个作者羞愧了。只不过，如果看质量，乾隆能够拿得出哪一首来呢？ 宽泛意义上的写诗作文，是天底下最容易的事，任何已经学会造句的人只要放得开，都能随手涂出一大堆。

直到今天我们还能经常看到当代很多繁忙的官员出版的诗文集，在字数、厚度和装帧上几乎都能超过世界名著，而且听说他们还在继续高产，劝也劝不住。这又让我想起了乾隆。

他如此着魔般地写诗，满朝文武天天喝彩，后来终于有一位叫李慎修的官员大胆上奏，劝他不必以写诗来呈现自己的治国才能。乾隆一看，立即又冒出了一首绝句—— 慎修劝我莫为诗， 我亦知诗不可为。

但是几馀清宴际， 却将何事遣闲时？ 对此，今人钱钟书讽刺道，李慎修本来是想拿一点什么东西去压压乾隆写诗的欲焰的，没想到不仅没有压住，连那东西也烧起来了，反而增加了一蓬火。 从这蓬火，我们也能看到乾隆的诗才了。

但平心而论，诗才虽然不济，却也比现在很多官员的诗作清顺质朴一点。 说唐诗时提乾隆，好像完全不能对应，但这不能怪我。

谁叫这位皇帝要以自己一个人的诗作数量来与《 全唐诗 》较量呢！ 其实，唐诗是无法较量的，即便在宋代，在一些杰出诗人手中，也已经不能了。 这是因为，唐代诗坛有一股空前的大丈夫之风，连忧伤都是浩荡的，连曲折都是透彻的，连私情都是干爽的，连隐语都是靓丽的。

这种气象，在唐之后再也没有完整出现，因此又是绝后的。 更重要的是，这种气象，被几位真正伟大的诗人承接并发挥了，成为一。

2. 余秋雨所说代表中国古诗20首有哪些

记得余秋雨说：让古诗词穿行语文课堂吧，幼小的心灵纯净空，由经典奠基可以激发起他们一生的文化向往。

至少应该浏览和记诵一些必要的文本。例如——

《诗经》七、八篇，《关睢》、《桃夭》、《静女》、《氓》、《黍离》、《七月》等等；

《论语》，应该多读一点。如要精读，可选《学而》、《为政》、《里仁》、《雍也》、《述而》、《卫灵公》等篇中的关键段落，最好能背诵；

《老子》，即《道德经》，总共才五千多字，不妨借着现代译注通读一遍，然后划出重要句子，记住；

《孟子》，可选读《梁惠王上》、《尽心上》等篇；

《庄子》，读《逍遥游》、《齐物论》、《大宗师》、《至乐》等篇；

《离骚》，对照着今译，至少通读两遍；

《礼记》，读其中的《礼运》即可。“大道之行也，天下为公”那一段，要背诵；

《史记》，应读名篇甚多，如《项羽本纪》、《游侠列传》、《屈原贾生列传》、《刺客列传》、《李将军列传》、《魏公子列传》、《淮阴侯列传》、《货殖列传》等篇，包括《太史公自序》。在《史记》之外，那篇《报任安书》也要读。司马迁是中国首席历史学家，又是中国叙事文学第一巨匠，读他的书，兼得历史、文学、人格，不嫌其多；

曹操诗，读《短歌行》、《龟虽寿》、《观沧海》；

陶渊明诗文，诵读《归去来兮辞》、《归田园居》、《饮酒》、《读山海经》、《桃花源记》、《五柳先生传》；

唐诗，乃是中国人之为中国人的第一文化标志，因此一般人至少应该熟读五十首，背诵二十首。按重要排序为：第一等级李白、杜甫，第二等级王维、白居易，第三等级李商隐、杜牧，第四等级王之涣、刘禹锡、王昌龄、孟浩然。这四个等级的唐诗，具体篇目难以细列，可在各种选本中自行寻找，也是一种乐趣；

李煜，一个失败的政治人物，却是文学大家。可读《浪淘沙》、《虞美人》；

宋词，是继唐诗之后中国人的另一文化标志，也应多读能诵。按重要排序为：苏东坡、辛弃疾、李清照。三人最重要的那几首词，应琅琅上口。陆游的诗，为宋诗第一，不输唐诗，也应选读；

之所以选上面这些文本作为必读，因为这与中国文脉的消长荣衰有关，是一个非常复杂的学术课题。以上供参考。

3. 《大美中文课之唐诗千八百首》这本书好看么

《大美中文课之唐诗千八百首》选取唐诗1800多首，涵盖了唐代各个时期脍炙人口的唐诗佳作，篇幅适中，易于知背诵，基本上包括最经典的古诗词精华。

所选唐诗各种题材，风格齐备，既收录名家作品，又收录代表作，网罗宏富，佳作名篇尽入囊中，无论是数量上，还是选取角度上，都更符合现代人的阅读习惯和审美需求。这本书分为上中下三册，内容很朴素平实，本书注释、点评简明扼要，点到为止道，几乎没有白话文的翻译，对于有基础的诗歌鉴赏者来说，比较好读。

还有一个特点就是相同主题的作品多多选录，高下对比。譬如，畅当、李益都写过《登鹳雀回楼》，与流传甚广的“白日依山尽，黄河入海流”相辉映；张九龄《湖口望庐山瀑布水》答、孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》，媲美“谪仙人”李白《望庐山瀑布》这本书，这些天自己翻了翻，总体来说，对于喜欢诗歌的人来说，还算可以，比较耐看。

4. 《大美中文课之唐诗千八百首》的编辑特色

独到的选取眼光是这套唐诗选本编辑最重要的特色。

与以往唐诗选本比较有以下三个特点：一，是数量充足，取舍适当，既不能太多，也不能太少，以《全唐诗》为例子，收录现存的约5万首唐诗，数量太多，除非是专家学者，平常人一般难以卒读，最好作为收藏用。二，是唐诗选取有代表性，乾隆年间蘅塘退士以《唐诗别裁》为蓝本，编选《唐诗三百首》，收录唐诗 311 首，基数较小，占比 0.6%，脱漏的名篇佳作数不胜数，所选 311 首也就 200 多首可称为唐诗代表，其余皆在二三流之间，尤其是遗漏大量名作，当时来说，还算上佳，但是以现在的的眼光来看，似乎稍有缺憾。

三，是符合时代的阅读趋势，明朝杨肇祉，闵一栻编著的《唐诗艳逸品》四卷，每卷为一集，选取唐诗代表很不错，当时是字大行疏，朱墨套印，且繁体字，竖排版，如果不是专业的唐诗研究者，这本书恐怕很难消受。《大美中文课之唐诗千八百首》，不做白话翻译，不做作品赏析，编辑思路简洁清晰，博采众长，强力纠错，选编宗旨务实全面。

5. 《大美中文课之唐诗千八百首》收录哪些冷门但不错的诗

《大美中文课之唐诗千八百首》涵盖了唐代各个时期脍炙人口的唐诗佳作，篇幅适中，易于背诵，基本上包括最经典的古诗词精华。

既注重名家作品，也收录小家代表作品。尤其是无名氏、女诗人的作品也着意收录，无名氏诗（如“君生我未生，我生君已老”）、四言诗、六言诗及残句（如崔信明“枫落吴江冷”、孟浩然“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”）举例说明：一，王绩的《过酒家》其一洛阳无大宅，长安乏主人。

黄金销未尽，只为酒家贫。其二此日长昏饮，非关养性灵。

眼看人尽醉，何忍独为醒。其三竹叶连糟翠，蒲萄带曲红。

相逢不令尽，别后为谁空。二，王梵志的《无题》我有一方便，价值百匹练。

相打长伏弱，至死不入县。梵志翻着袜，人皆道是错。

乍可刺你眼，不可隐我脚。他人骑大马，我独跨驴子。

回顾担柴汉，心下较些子。城外土馒头，馅草在城里。

一人吃一个，莫嫌没滋味。世无百年人，强作千年调。

打铁作门限，鬼见拍手笑。三，卢僎的《南望楼》去国三巴远，登楼万里春。

伤心江上客，不是故乡人。

6. 《大美中文课之唐诗千八百首》比《唐诗三百首》好在哪里

一，乾隆年间蘅塘退士以《唐诗别裁》为蓝本，编选《唐诗三百首》，收录唐诗 311 首，“为家塾课本，俾童而习之，白首亦莫能废”，成为流传最广、影响最大的唐诗普及读本，但基数较小，占比 0.6%，脱漏的名篇佳作数不胜数。

所选 311 首也就 200 多首可称为唐诗代表，其余皆在二三流之间。尤其是遗漏大量名作，比如，张若虚《春江花月夜》、郭震《宝剑篇》、李白“日照香炉生紫烟”“天门中断楚江开”“桃花潭水深千尺”“黄鹤楼中吹玉笛”“峨眉山月半轮秋”诗、高适“天下谁人不识君”诗、杜甫“三吏”“三别”、颜真卿《劝学》、李华“春山一路鸟空啼”诗、崔护“人面桃花相映红”诗、刘禹锡“杨柳青青江水平”诗、李绅《悯农》二首、卢仝《七碗茶》、李贺《雁门太守行》、杜牧《清明》、李商隐“留得枯荷听雨声”诗、陆龟蒙《和袭美春夕酒醒》《白莲》、郑谷《淮上与友人别》，诸如此类，不胜枚举。

二，《大美中文课之唐诗千八百首》选取唐诗 1800多首，分为上、中、下三册，加上评注引用，合计 2000 首左右，，不做白话翻译，不做作品赏析，编辑思路简洁清晰，博采众长，强力纠错，选编宗旨务实全面，既注重名家作品，也收录小家代表作品。尤其是无名氏、女诗人的作品也着意收录，无名氏诗，四言诗、六言诗及残句。

比如，卢僎的《南望楼》“去国三巴远，登楼万里春。伤心江上客，不是故乡人。”

虞世南的《蝉》“垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。”

孔绍安的《落叶》“早秋惊落叶，飘零似客心。翻飞未肯下，犹言惜故林”。

等等。

7. 《大美中文课之唐诗千八百首》这本书怎么样

《大美中文课之唐诗千八百首》是2018年1月台海出版社出版的唐诗选本，分为上中下三册，附赠一本手账，选取唐诗 1800多首，加上评注引用，合计 2000 首左右，囊括历代脍炙人口的唐诗佳作。

主要特点是：一，精准独到的选取眼光，以别具慧眼的文学理念和美学目光，甄别，挑选出选取唐诗代表作，正如同书名“千八百首”， 囊括了历代脍炙人口的唐诗佳作，重回古典版图，确立经典标准。 以往的唐诗选本相比较有哪些看点？ 一，编辑思路简洁清晰。

唐诗各种题材、各种风格齐备，既注重名家作品，也收录小家代表作品。尤其是无名氏、女诗人的作品也着意收录，无名氏诗（如“君生我未生，我生君已老”）、四言诗、六言诗及残句（如崔信明“枫落吴江冷”、孟浩然“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”），体量大的好处就是网罗宏富。

二，编者多方考证，注释简当，要言不繁，力求为读者奉上一部既赏心悦目又准确实用的唐诗宝典。有的讹传导致诗歌意境差别很大，如王之涣《凉州词》采用“黄沙直上白云间”，白居易《长恨歌》里采用“夜雨闻猿肠断声”，而非《唐诗三百首》选本里的“黄河远上白云间”“夜雨闻铃断肠声”。

高适《燕歌行》“校尉羽书飞瀚海”，“校”依据古音为“jiào”，而非“xiào”。 三，是多选好诗，尊重原文。

《大美中文课之唐诗千八百首》分为上、中、下三册，不做白话翻译，不做作品赏析，一是因为诗歌并非文言文，一般读者都能领会。二是白话翻译，化神奇为腐朽的例子太多。

本书注释、点评简明扼要，点到为止。因为对读者来说，多选好诗才是最重要的。

此书无论是数量上，还是选取角度上，都更符合现代人的阅读习惯和审美需求。此选本32开，轻巧美观，便于携带。

总体评价《大美中文课之唐诗千八百首》，个人感觉就是将好诗名作，一网打尽，诸家选本，无出其右，本书涵盖了e799bee5baa6e4b893e5b19e31333365646239唐代各个时期脍炙人口的唐诗佳作，篇幅适中，易于背诵，基本上包括最经典的古诗词精华让诵诗读诗成为一种美好的生活方式，通过诗歌，感悟前诗人们的生命轨迹和人生感悟。 。

8. 余秋雨的诗词都有哪些

余秋雨，当代中国文化史学者，文学家，散文家，作家，我国当代著名艺术理论家，国务院新闻办《中国网》专栏作家、专家，“2006第一届中国作家富豪榜”首富。1968年，毕业于上海戏剧学院戏剧文学系。现任澳门科技大学人文艺术学院院长。历任上海戏剧学院院长、教授，上海剧协副主席，现在还担任99读书俱乐部的荣誉董事长。

1962年开始发表作品。1991年加入中国作家协会。著有系列散文集《文化苦旅》、《山居笔记》、《霜冷长河》、《千年一叹》、《行者无疆》、《摩挲大地》、《寻觅中华》等，文化通史《问学余秋雨》，长篇记忆文学《借我一生》、《我等不到了》等，学术专著《戏剧理论史稿》、《戏剧审美心理学》、《中国戏剧文化史述》、《艺术创造工程》、《中国戏剧史》、《艺术创造论》、《观众心理学》等。在海内外出版过史论专著多部，曾被授予“国家级突出贡献专家”（1987年授予）、“上海市十大高教精英”等荣誉称号。其中，《信客》被选入人教版初二上册语文教科书，《都江堰》被选入新课标人教版高中选修《现代诗歌散文欣赏》语文教科书。2010年，余秋雨出任澳门科技大学人文艺术学院院长，他的名字入载英国剑桥《世界名人录》。