《沁园春·长沙》鉴赏：

1、历史角度

在中国的诗史上，第一个大量描绘自然美，并把对自然美的描绘和对国家和人民的命运的关切结合起来的诗人是屈原。

这是中国古典诗歌的一个优良传统。

毛泽东的诗词继承了这个优良传统。

他善于把自然美与社会美融为一体，通过栩栩如生、呼之欲出的自然美的艺术形象，表现出社会美的内容。

这首词通过对长沙秋景的描绘和对青年时代革命斗争生活的回忆，提出了“谁主沉浮”的问题，抒发了对中华民族前途的乐观主义精神和以天下事为己任的豪情壮志。

特别是本词的最后三句，以设问结尾，巧妙回答了“谁主沉浮”的问题。

正像当年中流击水那样，勇敢地投身到革命的风浪中，激流勇进。

2、美学角度

从美学上讲，崇高美表现于外在方面，体现为高大、辽阔、巍峨、宏伟等壮丽景象。

德国哲学家康德把崇高分为两类：数学的崇高，如高山的体积；力学的崇高，如暴风雨的气势。

俄国著名文艺批评家车尔尼雪夫斯基也说：“一件事物较之与它相比的一切事物要巨大得多，那便是崇高。

”孔子也把“大”与崇高联系起来，赞叹：“大哉！尧之为君也。

巍巍乎，唯天为大，唯尧则之。

”这种巍峨、博大、壮阔的崇高美，在毛主席诗词中，以对山川景物的描绘体现得最为鲜明。

《沁园春·长沙》就是其中最优秀的篇什之一。

3、书法鉴赏

此幅作品大约书写于1954年，是毛泽东书法的代表作品，书家认为是毛泽东诗词墨迹中最晚的作品，也是最成熟，最高的作品，也是我们所见墨迹中最后的丰碑。

诗墨写在两页红界信笺上，共15行。

毛泽东笔势飞动，迅疾便捷，但字字独立，整篇冲和淡雅，疏朗流畅，字字珠玉，起下承上，左顾右盼，尽得自然之美。

脱尽剑拔弩张之势，却筋骨健，艳美洒脱，结字小疏，字间多不连，但气脉通畅，墨润有余，瘠肥合宜，无奇大奇小之字，无奇轻奇重之笔，无倚斜取势之墨，如百侣少年，风华正茂，风度翩翩，慢步缓行于湘江之岸，却胸怀大志“指点江山，激扬文字”，字字润美，飞逸奇雄，骖鸾跨鹤，飘飘欲飞。

此幅作品园笔兼用方笔，藏锋为主，兼施露锋，结体用笔潇洒古淡，极尽江左风流，囊括北碑筋骨，精能疏淡，典雅悠然，处处含蓄，耐人寻味。

布局疏密有致，有行无列，行间紧密，几与字间空白相当，结体用笔内柔外刚，“标拔志气，辅藻情灵”。

全幅一百多字，笔试和墨色随着书情而变化，时而高昂，时而舒缓，使整幅书作气韵贯通又结构完美。

4、景物描绘角度

“看万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流。

鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由”七句从内容上看，写大山，树林，湘江，船只，鹰鱼等，既有自然物，也有动植物，品类齐全，充满生机。

从写景的角度看，作者在视角角度上，有远近高低，从逻辑上，从点到面，由实到虚，从自然到人类。

5、艺术角度

中国古典诗词的艺术表现手法，很讲究情与景的交融。

刘勰说：“繁采寡情，味之必厌。

”（《文心雕龙》）谢榛说：“景乃诗之媒，情乃诗之胚；合而为诗，以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。

”（《四溟诗话》）这首词较好地达到了情景交融的境界。