1. 《戏赠友人》的时代背景,基调

时代背景：

这种诗的艺术风格，闻一多先生在《唐诗杂论·贾岛》一文中也作过论述：“贾岛同时代的人，初唐的华贵，盛唐的壮丽，以及最近十才子的秀媚，都已腻味了，而且容易引起一种幻灭感。他们需要一点清凉，甚至一点酸涩来换换口味。”僧房和山野的清寂幽僻就与“清凉”和“酸涩”有着密切的关系，而通过苦吟的手段来达到这一境界又是一些才气一般却又希望有所作为的诗人的较好方法。

基调：

这首诗的尾联“书赠同怀人，词中多苦辛。”点明该诗是赠给“同怀人”，朝来重汲引，依旧得清冷。喻指作诗时思绪飞动的状态。那么，既然天天要作诗，诗思会不会枯竭呢。作者认为不会，正如从井里汲水一样，虽然每天都汲，可是“朝来重汲引，依旧得清冷”，给人的感觉仍是全新的。

2. 唐诗发展的阶段

中国唐代诗歌的称谓。

标志着中国古典诗歌的高峰。唐代诗歌创作繁荣，题材丰富、风格多样、流派众多、体制齐备，作家作品量多质高，据《全唐诗》存录，诗有4。

89万余首，有姓名可考的作者2200多人。唐诗成就卓著，是在封建政治、经济进一步发展、变革的历史条件下，在社会思想比较开放，艺术文化普遍高涨的推动下，诗人们继承和发扬《诗经》、《楚辞》以来的优良传统，广泛总结前人的创作经验，百花齐放、推陈出新的结果。

它显示出中国古典诗歌已发展到完全成熟的阶段。发展过程唐诗的发展大致经历了初唐、盛唐、中唐、晚唐等4个阶段。

①初唐诗歌。初唐诗歌仍处于陈隋时期余光返照中。

太宗李世民及周围的文人诗作浮艳柔丽。上官体绮错婉媚。

只有魏徵、王绩、王梵志等少数人能自拔于流俗。直到初唐四杰，诗歌的内容和形式才有所开拓。

但他们仍未摆脱六朝后期“采丽竞繁”的影响。真正廓清梁陈诗风影响的，是武后时期的陈子昂。

他提倡“汉魏风骨”，以复古为革新，抵制浮靡诗风。与他略同时而不同流派的，有沈佺期、宋之问和文章四友（李峤、崔融、苏味道、杜审言），他们的作品多是奉和应制、点缀升平，但他们其他题材诗中，也有一些佳作。

尤其是杜审言的诗。但他们的主要贡献在律体完成方面。

沈、宋、杜三人被后世称为五、七言律诗定型的奠基人。②盛唐诗歌。

盛唐诗人在陈子昂和沈、宋的基础上，进一步把正确的方向和完美的形式结合起来。玄宗开元、天宝间，诗歌全面繁荣，名家大量出现。

他们的作品精丽华美、雄健清新、兴象超妙、韵律和谐，表现了时代共同的艺术特色。边塞诗和田园山水诗在盛唐诗中比重很大。

边塞诗派以高适、岑参、李颀、王昌龄为代表，其作品气氛浓郁、情调悲壮，多用七言歌行或七绝。田园山水诗人以王维、孟浩然、储光羲、常建最知名，他们的诗多反映闲适、退隐的思想情绪，色彩清淡，意境深幽，多用五言律绝和五言古体。

这派诗人在发掘自然美方面比六朝人前进了一大步。其中以王维成就最高。

李白、杜甫是盛唐诗歌最高成就的标志。李白的名作，以安史之乱前为多。

内容、题材丰富，气势雄放，想象丰富，风格飘逸，多侧面、多层次地反映唐朝时期的社会生活和时代心理。杜甫的诗则是动乱时代的诗史，忠实地记录了国家的变乱和人民的苦难；博大精深，沉郁顿挫；开新乐府运动先声。

在诗歌语言、格律、技巧等方面，他善于转益多师，广泛地吸取前人和并世作者的经验，形成自己独特的风格，为后世诗歌发展开辟了众多途径。另外，元结、沈千运、孟云卿等人也是此期较有特色的诗人。

③中唐诗歌。中唐之初，国家衰落，诗坛也不景气。

刘长卿和大历十才子诗学王维，精致秀润，但内容多浮浅。卢纶、李益有部分苍凉伤感、意境雄浑的边塞绝句。

此期较杰出者是韦应物，其田园山水诗高雅闲淡，而其乐府歌行则于婉丽流美中颇寄讽喻。此外，戎昱、顾况、戴叔伦等也有反映民生疾苦的佳篇。

永贞革新和元和中兴使诗坛重新活跃。 白居易、元稹、李绅、张籍、王建一派倡导新乐府运动，写下大量广泛反映现实、批评时政的政治讽喻诗，风格舒徐坦易。

而韩愈、孟郊、李贺、贾岛一派则以奇险峭刻见长。但韩诗气豪，孟诗思深，李诗幽丽，贾诗清苦。

此外，姚合诗清奇僻苦，卢仝、刘叉等人以奇崛见长。 两大派之外，柳宗元的诗或澹泊雅丽，或哀怨激越。

刘禹锡的诗精练含蓄，意境优美，韵律和谐。这一时期，诗人们的创新精神和个性风格是异常突出的。

④晚唐诗歌。晚唐五代诗风渐趋纤巧。

虽有过在文学史上产生重大影响的作者和作品，但总的来说，缺少盛、中唐的阔大气魄与浑融境界。 杰出诗人李商隐、杜牧在诗歌艺术上有独特的贡献。

其诗声情流美，翰藻醲郁，但伤时忧国，哀怨深沉，有种没落感。温庭筠才思清绮，词采秾丽，但格调低。

他也是有佳篇秀句而总体风格轻浅纤微。此后诗家多是效法前人，艺术上无重大突破。

较有名的诗人有皮日休、陆龟蒙、聂夷中、杜荀鹤、罗隐、韩偓等人。 成就唐代诗歌体制多样，宋以后的整个中国古典诗歌，都未超出它的范围。

唐人古体诗既可抒情，又可叙事、议论。由于受近体诗影响，唐人古诗或融入律句，或有意反律，皆不同于晋、宋以前古诗的纯任自然。

五古在唐初犹承齐梁变体，经陈子昂的变革，张九龄、李白的发扬，至杜甫而堂庑顿开。 七言则是不入律的歌行和古诗与精工整炼、有律化倾向的传统歌行体的双轨并行。

乐府是古体诗中特殊的一类。唐人乐府多不合乐，或借旧题写新意，或立新题记新事。

以李白、杜甫、元稹、白居易成就为最高。五七言律诗是唐代新兴诗体。

五律经王绩、初唐四杰，至沈、宋终于实现体制规范化。 七律兴起较晚，至沈、宋和杜审言始有成篇。

经王维、李颀和高、岑等人的发展，到杜甫境界大开。此后，五七言律平行发展。

大历十才子、贾岛、姚合、许浑、赵嘏等均是律体名家。至晚唐李商隐，七律的音调美和语言技巧，发展到更为成熟的境地。

律诗中又有排律，多数作者往往逞博矜奥，夸多斗靡。 少有佳作。

杜甫的部分排律，写重大题材，工整流美，成就较高。唐人绝句用。

3. 贾岛诗歌的主要特征是瘦吗

诗运落魄的苦吟者——贾岛诗歌风格

贾岛是韩孟诗派的一员干将 ，向以推敲苦吟著称 ，与孟郊并称“郊岛”.贾岛生前已颇负诗名 ，后世规摹贾岛者代有其人.但因大文豪苏轼“郊寒岛瘦”与司空图“寒涩”的评语 ，加之后人对此评语的片面理解 ，贾岛作为诗人的价值定位逐渐失去全面与公正.

苏轼在《祭柳子玉文》中评价孟郊、贾岛作品创作的总体特点为“郊寒岛瘦”，即“寒”、“瘦”没有本质区别，既指孟郊、也指贾岛，二人则都曾说及自己作品有“苦吟”风格，所以自含义而言，“苦吟”和“寒瘦”有异曲同工之妙因为二人都为中唐“苦吟”诗人的代表，都以主观色彩强烈的抒情方式强化诗歌自我表现倾向，以个性化艺术表现方式激发“元和”诗坛求奇尚异的风格追求同时，二人于作品体现的生活与处世态度及诗体选择和主要表现手法方面存在不同，原因主要在于孟郊“苦吟”并非为艺术而艺术，而是以诗的形式反映自身穷困生活和不平遭遇而贾岛则多刻意回避现实，以冷眼旁观态度对待社会，从而形成清奇僻苦风格同时，二位诗人所代表的“苦吟”风格始终以独特的艺术追求性屹立于中唐诗坛，并对后人诗歌创作的复古风气、儒道济世风气产生深远影响.

4. 请简要概括“白蝴蝶花”的外形特点

“白蝴蝶花”的外形特点：一个简简单单的白蝴蝶结，像是医用纱布结成。

1、文中的白蝴蝶花是用什么材料制成的？它是怎么来的？ （5分）

2、为什么“我”用精美的镜框把它装起来作饰品？ （4分）

3、这白蝴蝶花含有什么意义？ （3分）

4、请你谈谈对结尾句“如果每个人都做到极致，这世界怕早就大不相同了！”的理解。

(4分)

1、白蝴蝶花是用白纱布制成的，它是“我”一次手术后，医生打在我伤口绷带上的一个结，伤好以后“我”就把它保存了下来。

2、白蝴蝶花当饰品是为了纪念医生给我做手术的圆满成功，又是提醒并激励自己要和那个医生一样，凡事不做则已，做，就一定做到最好。

3、这白蝴蝶花象征“极致”，象征做事成功、圆满，让人称颂。

4、如果每个人在做事的时候都能认真尽责，完成得最好，那么这个世界就没有了遗憾，就变得更美好了。

初三语文模拟卷现代文阅读试题（答案）

以上，希望对你有所帮助。

5. 唐诗风骨是什么东东

“风骨”，就是指诗歌要言之有物，因物喻志，托物起情，意象鲜明，语言精警，有气势，有骨力。

唐诗风骨，是指刚健有为、向社会负责、以天下有道的关怀，做到不负此生、不虚此生的时代精神.

譬如盛唐诗人任华《寄李白》：“古来文章有能奔逸气、耸高格，清人心神、惊人魂魄。我闻当今有李白。”可见我们不是无根据的。白居易说：“天意君须会，人间要好诗。”高度概括了这种时代精神，表明：好诗是天意之所在，天意之肯定。这是一整个要好诗的时代。诗人最懂得这个道理，他们是要让天下都成为美好的诗。

大家会问：你说的是盛唐精神，那么晚唐呢？不是都有点气脉衰败了吗？如果是跟盛唐比，晚唐是不够尽气了。但是不要忘记，晚唐诗人使尽才的生命精神突出出来了。到了晚唐，好诗才成为一种可以使人终身赴之、类似于宗教信仰一样的美好追求。

王建说“惟有好诗名字出，倍教少年损心神”；白居易说“天意君须会，人间要好诗”。所以，从初盛唐尽气的生命到中晚唐尽才尽情的生命精神，其实仍然是善待生命、高扬人性美好，不负此生、不虚此生的文化精神的表现。如果没有中国文化的这个人性亮色的底子，就不会有唐诗的这种表现。所以，我认为唐诗背后有一个秘密，有一种很深的精神气质，就是尽气尽才的精神，就是不负此生、不虚此生的时代集体意识。如果有谁敢说自己的生命是不负此生、不虚此生，用中国文化的说法，我们就可以说他是得了唐诗的真精神。

6. 历史上为什么称贾岛喂苦吟诗人

贾岛是一位苦吟诗人，他的生命，是同苦吟紧密相联的。因此，我们还应该对他的苦吟作一番了解。

贾岛作为一个文学家，他的创作态度是极端认真的。他把诗当作生命：“一日不作诗，心源如废井。”（《戏赠友人》）贾岛做诗并不炫耀才气，也不卖弄学问，而是切切实实地告诉人们，他的创作是付出了多么巨大的劳动。“两句三年得，一吟双泪流。知音如不赏，归卧故山秋”，这就是苦吟的最好注脚。其实，苦吟既非始自贾岛，也不是一种个别现象。“诗非苦吟不工，信乎！古人如孟浩然眉毛尽落；裴祜袖手，衣袖至穿；王维走入醋瓮；皆苦吟之验也。”（朱承爵《存余堂诗话》）但是，“苦吟诗人”的桂冠落在贾岛头上，则是当之无愧的。他向人们公开宣布，自己是一个苦吟诗人：“沟西吟苦客，中夕话兼思。”（《雨夜同厉玄怀皇甫荀》）“三月正当三十日，风光别我苦吟身。”（《三月晦日赠刘评事》）他的这种宣布是得到当代人的承认的：“吟寒应齿落，才峭自名垂！”（姚合《寄贾岛》）“生当明代苦吟身，死作长江一逐臣。”（张蠙《伤贾岛》）而且在贾岛的大纛下，汇集了一大批苦吟诗人，如李洞、曹松、方干、唐求之类。贾岛的苦吟，实际上开了杜甫以后诗坛的新风气，影响是很深远的。不仅“晚唐诸子，皆于纸上北面”（方岳《深雪偶谈》%就是宋、明、清也均不乏效尤者。甚至“近世学子”，也“多能为贾岛体”（陈延杰《贾岛诗注序》）。

对贾岛本人来说，苦吟也是得到了报偿的。正是苦吟，使他创造了富有特色的艺术风格。苏东坡把它概括为一个“瘦”字，这不管是褒是贬，总说明了贾岛的诗是富有自己的特色的。苦吟，又使他取得了自成一家的崇高地位。历史上能够卓然成家的诗人并不多，而贾岛就是其中之一。闻一多先生曾把元和、长庆年间的诗坛一划为三，而三派的为首者则是孟郊、白居易和贾岛（见《唐诗杂论》）。这种划分是否完全符合实际，似可商榷，但他给予贾岛自成一家的地位，无疑是正确的。贾岛曾经投在韩愈门下，但却能在诗歌艺术上同韩愈分镳并驰，显出明显的不同。一般地说，韩诗以学力见长，贾诗以心力（即“苦吟”）称胜；韩诗见博，贾诗见僻；韩诗是雄奇，贾诗是清奇。韩诗中雄浑的气势，古奥的文字，特别是如“夫岂能必然”之类散文化的句式，在贾诗中断不可见；相反，贾诗中幽深的描写，精巧的造语，尤其是那种推俗字而出奇的本领，又为韩诗所不具备。

总之，由于贾岛始终坚持了苦吟精神，因此能够“生李杜之后，避千门万户之广衢，走羊肠鸟道之仄径，志在独开生面，遂成僻涩一体”（许印芳《诗法萃编》），终于取得了难能可贵的成功。

我们在了解贾岛的过程中，也了解到这样一个事实：在全国不少地方，有着纪念贾岛的古迹。光是贾岛墓，就有三、四处之多。至于贾岛祠、贾岛寺、贾岛吟诗台、贾岛瘦诗亭，以及贾岛村、贾岛峪之类，就更多了。这说明，贾岛，作为一位苦吟诗人，为创造我们中华民族的灿烂文化所作出的贡献，人民是了解的。