1. 唐诗祝书法字画作品多少钱一平尺,怎么鉴定,值多少钱

相同与不相同的字画在不同的人眼里价格都是不一样的，但是无论谁的书画都有好差，都有值钱与不值钱的，有贵的和相对便宜一点的，所以不能笼统用平方尺来论，只能说某一张是多少钱一平方尺。

润格也没有什么准头，只是一种参考，主要还是靠自己的判断和对他的书画的了解，以及当时的市场的炒作情况而定。一幅字画，在不同地点、不同时刻、不同的拍卖人手里，价格都会不一样。

所以是很难判断的，更不是绝对的一个价格；再说任何个人的评价都只是片面的、个人的观点。有特色的、名人的，有特别喜欢的人想要，这些都可能使得价格更高。

只要是还好，都有收藏价值。一己之见，说得不对请原谅。

2. 书法要写古诗的落款要怎写

落款有单款双款之分： 【单 款】 亦称（下款），是作者自题款。

一幅作品完成之后必须题款，一示礼貌，一示对作品负责。 1、短款 即简单签上姓名或年月，最多不过十字。

2、一字款 书法落款中有用一个字者称一字款。 3、二字款 只签作者名字，若一字名则书姓名。

4、叁字款 大多书己之姓名，若一字名者多加一“书”字。 5、四字款 多为姓名叁字再加“书”字或用二字姓名上加年，年则多用干支。

6、五字款 五字多叁字姓名上加年或二字姓名上加年，下加“书”。 7、六字款 六字中多以叁字姓名上加某年或两字姓名上加某年某月；月之用法甚多。

8、七字款 七字中以年月四字加上姓名叁字，或姓名二字下加一“书”字。 9、长款 即在落款中除年月姓名外另加入许多文字，一求变化，二求作品均衡，叁可补空位，四可写出作者感情。

10、加作者斋轩号者 11、加作者地名者 地名有用今名，如清，吴昌硕，浙江安吉人氏，落款中常用“安吉吴仓石”。 12、加作者字或别号者 加字者如：清，吴昌硕，原名俊卿，原字仓石，常用“仓石吴俊卿”。

别号众多。 13、加作者官名者 古人在题款时亦会加上官衔，以唐人写碑最为常见，如：欧阳询书九成宫醴泉铭之署名“兼太子率更令勃海男臣欧阳询奉 敕书”。

【双 款】 亦就是单款之外再加上这幅作品之受者名号称谓，官衔，敬词等文字。 1、受者名号 对别人以称字，号较为尊敬，如无字号者可称名，但最好不要连名带姓 2、受者官衔 古人常用“大人”，如“观察大人”、“阁老”等，今人对教师称“老师”、“校长”、“教授”等。

3、受者称谓 如受者与书者有亲戚关系；长辈多用“姻伯”、“姻丈”。 4、敬词 如雅属、雅赏、雅正、雅评、雅鉴、雅教等。

附图供参考。 【常用落款用词】 1、长辈：吾师，道长，学长，先生，女士（小姐） 2、平辈（或小一辈）：兄，弟，仁兄，尊兄，大兄，贤兄（弟），学兄（弟），道兄，道友，学友，方家，先生，小姐，法家（对书画或某一方面有专长之称） 3、关系较亲密：学（仁）弟，吾兄（弟） 4、老师对学生：学（仁）弟，学（仁）棣，贤契，贤弟 5、同学： 学长，学兄，同窗，同砚，同席 【上款客套语或敬词】 雅属，雅赏，雅正，雅评，雅鉴，雅教，雅存，珍存，惠存，清鉴，清览，清品，清属，清赏，清正，清及，清教，清玩， 可，鉴正，敲正，惠正，赐正，斧正，法正，法鉴，博鉴，尊鉴，肠鉴，法教，博教，大教，大雅，补壁，糊壁，是正，教正，讲正，察正，请正，两正，就正，即正，指正，指 ，鉴之，正之，哂正，笑正，教之，正腕，正举，存念，属粲，一粲，粲正，一笑，笑笑，笑存，笑鉴，属，鉴，玩 【下款客套语或敬词】 1、书法题款用：敬书，拜书，谨书，顿首，嘱书，醉书，醉笔，漫笔，戏书，节临，书，录，题，笔，写，临，篆 2、绘画题款用：敬 ，敬赠，特赠，画祝，写祝，写奉，顿首，题，，并题，戏题，题识，题句，敬识，记，题记，谨记，并题，跋，题跋，拜观，录，并录，赞，自赞，题赞，自嘲，手笔，随笔，戏墨，漫涂，率题，画，写，谨写，敬写，仿 3、篆刻边款用：刻作，记，制，治石，篆刻。

3. 书法比赛写什么诗或词比较好

第一，看你所参加的比赛的主题. 第二，看你写什么字体. 软笔：草书建议你写词（给人视觉上比较流畅潇洒，杂而不乱） 行书你写诗词都行（流畅是一方面，工整也不失） 楷书建议你写诗歌（四句的七言绝句最好，最能体现工整，会让你的字看上去更有力） 隶书建议你写对联（简洁而不失古朴，多了反而给人杂的感觉，我个人认为8~10字对联最好看） 硬笔：内容不是太重要，重要的是所用的纸张和字体的搭配. 草书和行书用竖条长格子的纸（自上而下，流畅洒脱） 楷书和隶书用"口"字方格的纸比较好（因为写的字比较多，有格子可以规范字的大小和位置，同时方 格给人感觉会更工整） 好了，就这么多，上面是我的个人看法.希望你能获奖.。

4. 历史7年级下册

唐宋元时期的制瓷业发展： 唐朝时期的制瓷业 到了唐代，瓷器制作可为以蜕变到成熟的境界，而跨入真正的瓷器时代。

因为陶与瓷的分野，在乎质白坚硬或半透明，而最大的关键在於火烧温度。汉代虽有瓷器，但温度不高，质地脆弱只能算是原瓷，而发展到唐代，不但釉药发展成熟，火烧温度能达到摄氏一千度以上，所以我们说唐代是真正进入瓷器的时代。

唐代最著名的窑为越窑与邢窑。 唐五代是我国制瓷业高速发展时期，全国各地官窑、民窑林立，星罗棋布。

南方以越窑为中心，形成青瓷窑系，北方以河北邢窑为中心，形成白瓷窑系，出现“南青北白”的局面。虽然北方许多白瓷窑也兼烧青瓷，但烧造的青瓷无论是数量、质量、釉色以及技术都较南方青瓷逊色。

南方的越窑代表了当时瓷业的最高水平。这个时期较为有名的是后周世宗的柴窑，以天青色为主，世宗评为「雨过天晴云破处、者般颜色作将来」，所以有「雨过天晴青」的美称。

陶路上记载「青如天、明如镜、薄如纸、声如磬」，可略知其制作精美。越窑到了五代，一度成为吴越王钱氏的御用器皿，臣庶不得享用，因此当时又称为「秘色窑」，皆属於青瓷的制造。

宋朝时期的制瓷业—集瓷器之大成 宋代——瓷业发展史上的繁荣时期 后周赵匡胤夺取政权，建立宋朝定都开封，历史上称为北宋。宋代的陶瓷氏我国的鼎盛时期，「宋瓷」也是闻名世界。

定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使后人仿制也少能匹敌。 元朝时期制瓷业 元代入主中原九十一年，瓷业较宋代为衰落，然而这时期也有新的发展，如青花和釉里红的兴起，彩瓷大量的流行，白瓷成为瓷器的主流，釉色白 泛青，带动以后明清两代的瓷器发展，得到很高的成就。

唐宋元时期的著名画家： 隋唐五代： 吴道子、阎立本、王维、李思训、荆浩、关仝、董源、巨然、黄荃、徐熙 北宋： 李成、范宽、李公麟、米芾、郭熙、赵佶、张择端、王希孟 南宋： 李唐、刘松年、马远、夏圭 元： 赵孟頫、黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇 、赵雍 唐宋元时期的书法家： 隋唐五代： 张旭 颜真卿 欧阳询 虞世南 褚遂良 薛稷 孙过庭 李阳冰 贺知章 怀素 李邕 智永 徐浩 柳公权 杨凝式 董美人墓志 宋辽金： 苏 轼 黄庭坚 米芾 蔡襄 赵佶 蔡京 朱熹 欧阳修 李建中 林逋 薛绍彭 张即之 吴琚 白玉蟾 元代： 赵孟頫 鲜于枢 康里巎巎 倪瓒 饶介 张雨 杨维桢 邓文原 唐诗宋词元曲明清小说的代表作 唐诗： 1.山水田园诗派 代表人物王维、孟浩然、卢纶、李益特点： 题材多青山白云、幽人隐士；风格多恬静雅淡，富于阴柔之美；形式多五言、五绝、五律、五古。 代表作：王维：《山居秋瞑》、《送元二使安西》、《九月九日忆山东兄弟》 孟浩然：《过故人庄》 2.边塞诗派代表人物 高适、岑参、卢纶、李益特点： 描写战争与战场，表现保家卫国的英勇精神，或描写雄浑壮美的边塞风光，奇异的风土人情，又或描写战争的残酷，军中的黑暗，征戍的艰辛，表达民族和睦的向往与情怀。

代表作：高适：《别董大》 岑参：《白雪歌送武判官归京》 3.浪漫派代表人物李白特点： 以抒发个人情怀为中心，咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。诗词自由、奔放、明白、顺畅、想象丰富、气势宏大。

语言主张自然，反对雕琢。代表作：李白：《月下独酌》、《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》 4.现实派 代表人物 杜甫特点： 诗歌艺术风格沉郁顿挫，多表现忧时伤世，悲天悯人的思想。

自中唐到宋代以来都继承了杜甫的写实风格.代表作：《三吏》、《三别》、《兵车行》 宋词： 1、婉约派代表人物：柳永、晏殊、周邦彦、李清照、姜夔代表作：柳永：雨霖铃（寒蝉凄切）、蝶恋花（伫倚危楼风细细）晏殊：浣溪沙（一曲新词酒一杯）、浣溪沙（一向年光有限身）周邦彦：兰陵王（柳阴直）、蝶恋花（月皎惊乌栖不定）、李清照：如梦令（常记溪亭日暮）、醉花阴（薄雾浓云愁永昼））姜夔：扬州慢（淮左名都） 婉约派的特点，主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。

内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。

就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”，正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛，直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家，无不从不同的方面承受其影响。

2、豪放派代表人物：苏轼、辛弃疾、张元干、张孝祥等。代表作：苏轼：《念奴娇.赤壁怀古》（大江东去）、《江城子·密州出猎》辛弃疾：《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《永遇乐·京口北固亭怀古》张元干：贺新郎（梦绕神州路）张孝祥：六州歌头（长淮望断）岳飞：满江红（怒发冲冠） 豪放派的特点，大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。

南渡以后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调，应运发展，蔚然成风，辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。豪放词派不但屹然别立一宗，震烁宋代词坛，而且广泛地沾溉。