盛唐晚唐诗歌的思想感情

1. 唐代诗歌的主题思想

唐代（618 -- 907）的诗主要可为四期：初唐、盛唐、中唐、晚唐。

1. 初唐（618 -- 712）：初唐是唐诗的酝酿形成时期，主要的诗人有初唐四杰（王勃、骆宾王、卢照邻、杨炯）、沈？期、宋之问、陈子昂。 1）诗境上：歌行在卢骆手里“从宫廷走到市井”（卢照邻《长安古意》）；五律在王杨手里“从台阁移至江山塞漠”（杨炯《从军行》）。

（2）重视声律；（3）讲求骨气：如《从军行》慷慨豪迈；《送杜少府之任蜀川》一洗悲酸之态，爽朗超脱；《在狱咏蝉》有寄托。四杰有自觉的变革文风的意识，提倡刚健骨气的文风。

杨炯《王勃集序》曰：“（龙朔变体）骨气都尽，刚健不闻。思革其弊，用光志业。”

在他们的诗中已出现壮大、慷慨的作品。杨炯《王勃集序》评王诗：“壮而不虚，刚而能润，雕而不碎，按而弥坚。”

认为王勃能以风骨充实作品，既壮健又有藻饰。明王世贞《艺苑卮言》：“词旨华丽，固缘陈、梁之迹，骨气翩翩，意象老境，超然胜之。”

认为既有宫体诗华靡的一面，又有风骨。他们努力开拓诗歌境界，能够运用比较畅达的气势来去感驾文辞，将六朝的骈俪转化为流丽矫健。

杜甫《戏为六绝句》：王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。

2. 盛唐（712 -- 675）：盛唐时期是唐诗的黄金时代。当时优秀诗人如群星丽天，还出现了两位光耀千古的伟大诗人 -- 李白和杜甫。

除李、杜外，高适、岑参、王维、孟浩然也是杰出的诗人。初唐诗歌发展的脉络是从宫廷御用转向个人抒情。

盛唐诗歌普遍的主题是社会政治主题，盛唐诗歌反映了唐人重视事功、富有理想、高度自信、胸怀开朗、热情豪迈的总体风貌。大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。

（李白《上李邕》） 1）、会当凌绝顶，一览众山小。（杜甫《望岳》） 2）、表现新的体验。

即使是旧题材，也写出新体验。如边塞诗。

3）、大眼光、大格局。初唐诗歌精细，盛唐诗歌阔大。

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。（王之涣《凉州词》）黄河之水天上来，奔腾到海不复回；高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

……会须一饮三百杯……与尔同销万古愁。（李白《将进酒》）兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州。

（李白）王湾《次北固山下》：客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。

海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达，归雁洛阳边。

4）、寒士阶层大量地走向诗坛。 3. 中唐（766 -- 835）：中唐的诗歌，不过是盛唐的延续。

中唐是唐诗发展史上的重要转折时期，也是继盛唐之后的又一个繁荣时期。至贞元、元和年间，由于出现了韩孟、元白两大风格迥异的流派和刘禹锡、柳宗元等风格独标的名家，唐诗又掀起了第二次高潮。

中国古代诗歌史上有三个高峰期，称为“三元”？？开元、元和、元佑。主要的诗人有韦应物、柳宗元、韩愈、孟郊、元稹、白居易。

与盛唐时期诗歌相比，这一时期的诗歌创作呈现如下的特征： 1）、诗歌作者和作品数量多、远远超过盛唐时期 2）、追求新变。盛唐时期诗歌创作达到高峰，盛极难继，中唐诗人不得不另辟蹊径，追求新变。

正如白居易所说：“诗到元和体变新”（《余思未尽加为六韵重寄微之》。借用，实际白是专指唱和长律而言）。

3）、多元化。不同的诗人和创作群体有不同的新变追求，结果就形成诗歌创作的多元化。

其表现就是创作个性更为鲜明突出，风格流派更为丰富多样。 4. 晚唐（836 -- 906）：晚唐时期是唐诗从盛转入衰微的时代，多数的诗人以摹仿前人为能事，气度不足，艺术成就不高。

晚唐诗歌普遍带有衰飒悲凉的气氛，感伤色彩很浓。叶燮《原诗？外篇》：论者谓晚唐之诗，其音衰飒。

……盛唐之诗，春花也，……晚唐之诗，秋花也。江上之芙蓉，篱边之丛菊，极幽艳晚香之韵，可不美乎？余恕诚《唐诗风貌》把晚唐诗歌分为两大群体：一是穷士诗人，以贾岛、姚合、孟郊为代表，包括皮日休、陆龟蒙。

风貌特点：收敛境界缩小、淡冷淡泊冷清的心理、着意写诗用心思。二是绮艳诗人，以“小李杜”、温庭筠为代表。

风貌特点：悲怆、绮丽、委婉。晚唐诗人以李商隐、温庭筠、杜牧三人为代表。

初唐约百年，诗人大约270人，诗歌2757首，其中心问题是要批判地继承六朝文学，融合南北文风，为诗歌发展开辟一条健康的发展道路。初唐百年诗歌的演进，可分为前后两个时期，即前后两个五十年。

初唐的前五十年可说是宫廷诗的时代（2）。从作家来讲，初唐前五十年主要是以李世民为代表，包括李百药、虞世南、马周、许敬宗、杨师道、长孙无忌、魏征、上官仪、褚亮等人在内的作家群，而以“绮错婉靡为本”的“上官体”为这一时期的代表。

初唐的后五十年是逐步突破旧的诗风，建立唐诗风范的时期。这一时期，文坛上比较热闹，改革诗风的呼声与创作实践同样强烈，先是高宗武后时期，以“文章名天下”的初唐四杰登上诗坛，把诗歌的题材从宫廷移到市井，从台阁移到江山与塞漠，感情基调也清新健康起来，继之有沈？期、宋之问确立了律诗这种新形式。

最后是陈子昂登高一呼，痛斥齐梁，高倡风骨，为唐诗开展健康地发展道路。总而言之，初唐诗歌虽未完全摆脱六朝的浮华和纤弱。

2. 中晚唐咏史诗表达了怎样的情感

咏史诗是我国古代诗歌中重要的一类。以历史为题材的诗歌，有很多种名称，诸如述古、怀古、览古、感古、古兴、读史、咏史等，有的还直接以被歌咏的历史人物、历史事件为标题，这些都具有一个共同的特征，即都是以历史作为诗人感情的载体，史情紧密结合的，因此我认为他们都属于广义咏史诗的范畴。如果给咏史诗下个定义的话，那么凡是对历史人物，历史事件进行叙述、评价、凭吊或借国家兴亡寄托个人怀抱的诗歌，都可以称做咏史诗。

它的特点分为五点：

一、深重的忧患意识

二、晚唐泳史诗喜写开元、天宝旧事象唐玄宗、杨贵妃。以小见大，讽意隋唐是晚唐咏史诗的一个基本特点。

三、好翻旧案。

四、工丽巧切，妙逼盛唐的七言绝句（包括律诗）。

五、借题写心。

《诗经》《离骚》中就有这种作品，诗歌史上第一首真正意义上的咏史诗是东汉时班固的《咏史》。

3. 晚唐后期诗人多抒发什么情感

从文宗大和年间到唐末，是文学史上的晚唐时期，约七十年左右。

国势江河日下，诗运亦如国运，呈现出衰落的趋势。但在诗坛日渐滋长的华靡纤巧的颓风中，杜牧、李商隐却如异军突起，以具有鲜明时代色彩、个性特征和独特艺术风格的诗歌，为唐代的灿烂诗国涂抹了最后一道绚丽的霞彩。

其后随着王朝不可逆转的末日的来临，逃避现实，追求淡泊境界与清丽诗风成为诗坛的主要倾向。这一时期，皮日休、陆龟蒙、聂夷中、杜荀鹤等诗人，上继元、白，以通俗的形式和语言揭露社会现实，关怀民生疾苦。

尽管这些诗在他们的作品中为数不多，创新不足，却以强烈的现实主义精神和尖锐犀利的笔锋，闪耀着独特的光芒，成为中唐现实主义诗歌创作的延续和余响。

4. 关于初唐,盛唐,中唐,晚唐山水诗的比较

山水诗，就是以自然山水为主要审美对象与表现对象的诗歌。

中国古代山水诗孕育于先秦两汉，形成于魏晋，至唐朝时达到第一个艺术高峰。本文重点写山水诗在唐代的变迁，并依据唐棅在《唐诗品汇》里将唐诗流变分为“四唐”之说，分别从初唐、盛唐、中唐及晚唐四个时期代表诗人的作品风格进行阐述。

一、初唐山水诗——从宫廷到林野的吟颂营造工丽而又质朴的山水意象。初唐，从高祖武德元年（618年）到玄宗开元初年（713年），约100年左右。

这一时期的诗人，大多跨越了隋唐两代。虽然朝代有变，但文学是一脉相承的，初唐诗坛沿袭着隋代的文风，以唐太宗喜欢的宫体诗及上官仪的“上官体”为主。

诗歌创造的主要内容仍然是以宫廷为中心，大多为歌功颂德的作品，追求浮艳。至唐玄宗至武后时期，初唐四杰的创造力求摆脱齐梁诗风及宫体诗的狭小范围，把诗歌从狭隘的宫廷转到了广大的市井，从楼台庭阁移向了广阔的江山。

这不仅扩大了诗歌的题材和抒情性，还丰富了诗歌的内容，推动了初唐诗歌的发展。在山水诗创作方面，局势虽未打开，但六朝细微描摹的特点使山水诗显得工丽齐整，诗人的目光也逐渐从都城向林野转移，吟颂出质朴自然的园林、山水。

（一） “林园诗心”的王绩山水意境王绩（589-644）字无功，号东皋子，绛州龙门人。他一生中曾三仕三隐。

在他的著作中可感受到他在仕途上的失意和内心的不平。王绩对陶潜很是仰慕。

在对朝野不遇的无奈之下，他转而投向林野，“我家沧海白云边，还将别业对林泉。不用功名暄一世，直取烟霞送百年”（《解六合丞还》）。

王绩晚年隐居在东皋，以山水田园为伍，并留下了富有林园诗心的作品。王绩的山水诗，有描摹山水景物的，如《野望》：东皋薄暮望，徙倚欲何依？树树皆秋色，山山唯落晖。

牧人驱犊返，猎马带禽归。相顾无相识，长歌怀采薇。

作者以质朴的风格，写出了秋日落暮时的景色，也写出作者对荒原偏爱的诗心。而在《夜还东溪中口号》一诗中，山水林园中的自然景色似乎都为人们而设：石苔应可践，丛枝幸易攀。

青溪归路直，乘月夜歌还。王绩的诗继承了南朝山水诗的描写技巧，质朴自然，真正脱尽了六朝的脂粉气。

（二） “写心状景”的王勃山水意境王勃（650-676）是初唐四杰之一，也是勇于改革齐梁浮艳诗风的代表。他十四岁时便开始出游，而在二十岁游历巴蜀时写下的诗作更能体现其在山水诗上的成就。

在王勃的诗中，有表现羁旅情思的作品，如《深港夜宿》：津途临巨壑，村宇架危岑。堰绝滩声隐，风交树影深。

江童暮理楫，山女夜调砧。此时故乡远，宁知游子心。

对山水的刻画，引出作者“此时故乡远，宁知游子心”的思乡之情。而另外一些诗作，则将个人的经验与感受融入到对山水景物的塑造中。

在描写景色的过程中也实现了对自我形象的塑造。代表作品有《泥溪》：弥棹凌奔壑，低鞭蹑峻歧。

江涛出岸险，峰登入云危。溜急船文乱，岩斜骑影移。

水烟笼翠渚，山照落丹崖。风生萍蒲叶，露泣竹潭枝。

泛水虽云美，劳歌谁复知。还有以写心的形式来绘景，表达作者情致的《滕王阁》：滕王高阁临江渚，佩玉鸣銮罢歌舞。

画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。

阁中帝子今何在，槛外长江空自流。王勃的诗，在写景中加入了抒情色彩，表达出作者内心的情怀。

（三） “渐近自然”的卢照邻山水意境卢照邻（约634-685？）的一生曾游历了很多地方，见识了不同的山水风貌，也留下了不少风景诗作：霞明深浅浪，风卷来去云。澄波泛月影，激浪聚沙文。

---《晚渡滹沱敬赠魏大》野径浮云断，荒池春草斑。残花落古树，度鸟入澄湾。

---《绵州官池赠别同赋湾字》诗中用似乎不经心的白描，准确生动地表达出整体意境。他笔下景物比较写实，常以平实的语言表现渐近自然的意境。

这是卢照邻山水诗的一大特点。二、盛唐山水诗——以行云流水般的语气描写自然朴实而又清远深邃的山水境界。

盛唐，从玄宗开元元年（713年）到代宗大历初年（766年），约五十年左右。在此期间，国家强盛，社会安定，百姓殷富，倾心于诗文成为一种时尚，盛唐气象也在此时产生，诗歌繁荣达到了顶峰。

诗坛上有山水田园诗人，也有边塞诗人，还有唐代最伟大的诗人李白和杜甫。其中以王维和孟浩然为代表的山水田园人们钟情于山水四周，用手中的笔表现眼前的景物和自我情怀，以景状物，达到了融情于景，融情于物的境界。

而诗人们以流畅的诗文描绘出宁静的山水田园生活，朴实而又深远，让人心旷神怡。这一时期山水诗的共同特征是自然、平淡，亲切而悠然神远。

自然山水做为具有情感、品格的一种存在与诗人的生活情感融为一体。诗人也不仅是寄情山水的隐逸心态，而是表现出热爱自然、热爱生活的感情及表现积极高昂的生活情趣。

（一） “江清月近人”的孟浩然山水意境孟浩然（689-740）襄州襄阳人。是第一个大力写山水田园诗的盛唐诗人，诗史上以王孟并称。

他的一生虽有求官的举动，但主要过着隐居生活。在人们心中也是一个隐士的形象。

他的创作题材主要写家乡的隐居生活或漫游时所见的山水。其山水诗的特点可以用。

5. 晚唐后期诗人多抒发什么情感

从文宗大和年间到唐末，是文学史上的晚唐时期，约七十年左右。

6. 有关初唐,盛唐,中唐,晚唐具有代表性的诗人各一名,并附其具有代

初唐：陈子昂登幽州台歌前不见古人，后不见来者。

念天地之悠悠，独怆然而涕下！【品评】《登幽州台歌》这首短诗，由于深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪，语言苍劲奔放，富有感染力，成为历来传诵的名篇。陈子昂是一个具有政治见识和政治才能的文人。

他直言敢谏，对武后朝的不少弊政，常常提出批评意见，不为武则天采纳，并曾一度因 “ 逆党 ” 株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而受到打击，这使他心情非常苦闷。

武则天万岁通天元年（ 696 ），契丹李尽忠、孙万荣等攻陷营州。武则天委派武攸宜率军征讨，陈子昂在武攸宜幕府担任参谋，随同出征。

武为人轻率，少谋略。次年兵败，情况紧急，陈子昂请求遣万人作前驱以击敌，武不允。

稍后，陈子昂又向武进言，不听，反把他降为军曹。诗人接连受到挫折，眼看报国宏愿成为泡影，因此登上蓟北楼（即幽州台，遗址在今北京市），慷慨悲吟，写下了《登幽州台歌》以及《蓟丘览古赠卢居士藏用七首》等诗篇。

“ 前不见古人，后不见来者。 ” 这里的古人是指古代那些能够礼贤下士的贤明君主。

《蓟丘览古赠卢居士藏用》与《登幽州台歌》是同时之作，其内容可资参证。《蓟丘览古》七首，对战国时代燕昭王礼遇乐毅、郭隗，燕太子丹礼遇田光等历史事迹，表示无限钦慕。

但是，象燕昭王那样前代的贤君既不复可见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。本篇以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。

这种悲哀常常为旧社会许多怀才不遇的人士所共有，因而获得广泛的共鸣。本篇在艺术表现上也很出色。

上两句俯仰古今，写出时间绵长；第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。

念这首诗，我们会深刻地感受到一种苍凉悲壮的气氛，面前仿佛出现了一幅北方原野的苍茫广阔的图景，而在这个图景面前，兀立着一位胸怀大志却因报国无门而感到孤独悲伤的诗人形象，因而深深为之激动。在用辞造语方面，此诗深受《楚辞》特别是其中《远游》篇的影响。

《远游》有云： “ 惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余弗及兮，来者吾不闻。

” 本篇语句即从此化出，然而意境却更苍茫遒劲。同时，在句式方面，采取了长短参错的楚辞体句法。

上两句每句五字，三个停顿，其式为：前 —— 不见 —— 古人，后 —— 不见 —— 来者；后两句每句六字，四个停顿，其式为：念 —— 天地 —— 之 —— 悠悠，独 —— 怆然 —— 而 —— 涕下。前两句音节比较急促，传达了诗人生不逢时、抑郁不平之气；后两句各增加了一个虚字（ “ 之 ” 和 “ 而 ” ），多了一个停顿，音节就比较舒徐流畅，表现了他无可奈何、曼声长叹的情景。

全篇前后句法长短不齐，音节抑扬变化，互相配合，增强了艺术感染力。盛唐：王之涣凉州词黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。【品评】此诗经 “ 孤城 ” 为中心而衬以辽阔雄奇的背景。

首句 “ 黄河直上 ” ，有人认为很费解，故易 “ 黄河 ” 为 “ 黄沙 ” 。然而 “ 黄沙直上 ” ，天昏地暗，那能看见 “ 白云 ” ？其实， “ 黄河直上 ” 并不难理解。

李白与王之涣都写过沿黄河西望的景色，不同点在于：李白的目光由远而近，故创出 “ 黄河之水天上来 ” 的奇句；王之涣的目光自近及远，故展现了 “ 黄河远上白云间 ” 的奇景。遥望西陲，黄河由东向西，无限延伸，直入白云，这是纵向描写。

在水天相接处突起 “ 万仞山 ” ，山天相连，这是竖向描写。就在这水天相接、山天相连处，一片孤城 ” ，隐约可见。

这，就是此诗所展现的独特画面。前两句偏重写景，后两句偏重抒情。

然而后两句的情，已孕育于前两句的景。 “ 一片孤城 ” ，已有萧索感、荒凉感。

而背景的辽阔，更反衬出它的萧索；背景的雄奇，更反衬出它的荒凉。 “ 孤城 ” 中人的感受，尤其如此。

这 “ 孤城 ”显然不是居民点，而是驻防地。住在这里的征人，大约正是沿着万里黄河白云间，来此戍守边疆的。

久住 “ 孤城 ” ，能无思家怀乡之情？这就引出了三四句。羌笛吹奏的不是别的，而是 “ 愁杀行客见 ” 的《折杨柳曲》，其思家怀乡之情已明白可见。

妙在不说思家怀乡，而说 “ 怨杨柳 ” 。 “ 怨 ” 甚么呢？从结句看，是怨杨柳尚未发青。

李白《塞下曲》 “ 五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看 ” ，有助于加深对这个 “ 怨 ” 字的理解。

诗意很婉曲：闻《折杨柳曲》，自然想到当年离家时亲人们折柳送别的情景，激起思家之情；由亲人折柳的回忆转向眼前的现实，便想到故乡的杨柳早已青丝拂地，而 “ 孤城 ” 里还看不风一点春色，由此激起的，仍然是思家之情。诗意如此委婉深厚，而诗人意犹未足，又用 “ 不须 ” 宕开，为结句蓄势，然后以解释 “ 不须 ” 的原因作结。

意思是：既然春风吹不到玉门关外，关外的杨柳自然不会吐叶，光“ 怨 ” 它又有何用？黄生《唐诗摘抄》云： “ 王龙标 ‘ 更吹羌笛关山月。