1. 唐诗宋词 蝶恋花 百度知道

这不是《蝶恋花》，而是李煜的《虞美人》，似读si （四声）。

《虞美人》

春花秋月何时了，

往事知多少。

小楼昨夜又东风，

故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在，

只是朱颜改。

问君能有几多愁，

恰似一江春水向东流。

【作者】

李煜，937-978， 初名从嘉，字重光，号钟隐。李璟第六子，901年嗣位，史称南唐后主。即位后对宋称臣纳贡，以求偏安一方。生活上则穷奢极欲。 975年，宋军破金陵，他肉袒出降，虽封作违侯命，实已沦为阶下囚。太平兴国三年七月卒。据宋人王至《默记》，盖为宋太宗赐牵机药所毒毙。他精于书画，谙于音律，工于诗文，词尤为五代之冠。前期词多写宫廷享乐生活，风格柔靡；后期词反映亡国之痛，题材扩大，意境深远，感情真挚，语言清新，极富艺术感染力。后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。

【注释】

①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

②了：了结，完结。

③砌：台阶。雕阑玉砌：指远在金陵的南唐故宫。应犹：一作“依然”。

④朱颜改：指所怀念的人已衰老。

⑤君：作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。

【品评】

此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。

但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。

2. 古诗宋词有几首【蝶恋花】

蝶恋花

柳永

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

蝶恋花

晏殊

六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。

谁把钿筝移玉柱，穿帘海燕双飞去。

满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。

浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处。

蝶恋花

李清照

凉夜沉沉花漏冻，欹枕无眠，渐觉荒鸡动。此际闲愁郎不共，月移窗罅春寒重。

忆共锦衾无半缝，郎似桐花，妾似桐花凤。往事迢迢徒入梦，银筝断续连珠弄。

3. 宋词中的名篇《蝶恋花》至少10篇

蝶恋花-苏轼 花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。 枝上柳绵吹又少。

天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。 笑渐不闻声渐悄。

多情却被无情恼。 蝶恋花-欧阳修 庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。 蝶恋花-冯延巳 谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。

日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。 河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？ 独立小桥风满袖，平林新月人归后。

蝶恋花-柳永 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。 草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？ 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 蝶恋花 晏几道 梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。

睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。 欲尽此情书尺素。

浮雁沉鱼，终了无凭据。 却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。

蝶恋花-张先 移得绿杨栽后院，学舞e799bee5baa6e79fa5e98193e58685e5aeb931333335333139宫腰，二月青犹短。 不比灞陵多送远，残丝乱絮东西岸。

几叶小眉寒不展，莫唱《阳关》，真个肠先断。 分付与春休细看，条条尽是离人怨。

蝶恋花 晏殊 槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。 明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。 欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！ 蝶恋花-李煜 遥夜亭皋闲信步，乍过清明，早觉伤春暮。

数点雨声风约住，朦胧淡月云来去。 桃李依依春暗度，谁在秋千，笑里低低语. 一片芳心千万绪，人间没个安排处. 蝶恋花-纳兰容若 辛苦最怜天上月，一夕如环，夕夕都成珏。

若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。 无那尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。

唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。 蝶恋花-王国维 阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。

花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。 待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕。

最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。

4. 宋词,蝶恋花都有谁的诗

蝶恋花·赤花褪残红青杏小 ·苏东坡 花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕 。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！ 墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑 。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

蝶恋花 柳永 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

蝶恋花 欧阳修 庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

蝶恋花 晏殊 槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺无尺素，山长水远知何处。

蝶恋花 辛弃疾 九畹芳菲兰佩好，空谷无人，自怨蛾眉巧。宝瑟泠泠千古调，朱丝弦断知音少。

冉冉年华吾自老，水满汀洲，何处寻芳草？唤起湘累歌未了，石龙舞罢松风晓。

5. 宋词 蝶恋花 柳永

伫立高楼倚栏杆，和风细细，极目忘春愁无际，黯黯暮霭自天边涌起。

夕阳斜照里，青青草色映着烟霞的光彩，无言与诉，谁会领会我凭栏的心意？打算疏放狂荡地图个痛快一醉，对着美酒纵情高歌，强求一乐反而觉得无趣味。纵然衣带渐渐宽松也终生不悔，为了她值得我刻骨相思人憔悴。

这首词又题为《凤栖梧》。上篇以写景为主，景中含情，见出作者伫立望远之苦；下篇以明畅淋漓的笔调抒写他“虽九死其犹未悔”的执着恋情，真挚感人。

其中“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”未传颂千古的名句。清王国维《人间词话》以这两句所表现的爱情，来比喻“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”的第二境（第一境：昨夜西风凋碧树，独上高楼，望断天涯路；第三境：蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。）

即锲而不舍、甘愿献身的精神，并说此等语“非大词人不能道”。 我认为，此词以春愁带情伤，回味无穷，发人深思 我选b~。

6. 请教唐诗宋词.苏东波<；蝶恋花>；："花褪残红青杏小燕 爱问知识

以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花？花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。

“花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪尽，青杏初生，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。

“燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。

春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。

“燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点明时间是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符合。 “枝上柳绵吹又少”，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少。

但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，在伤感的调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落，最易撩人愁绪。

这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。伤春之感，惜春之情，见于言外。

这是道地的婉约风格。相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。

朝云歌喉将啭，却已泪满衣襟。 “墙里秋千墙外道”，自然是指上面所说的那个“绿水人家”。

由于绿水之内，环以高墙，所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声，却见不到芳踪，所以说，“墙外行人，墙里佳人笑”。 不难想象，此刻发出笑声的佳人正在欢快地荡着秋千。

这里用的是隐显手法。作者只写佳人的笑声，而把佳人的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者随行人一起去想象，想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。

可以说，一堵围墙，挡住了视线，却挡不住青春的美，也挡不住人们对青春美的向往。 这种写法，可谓绝顶高明，用“隐”来激发想象，从而拓展了“显”的意境。

同样是写女性，苏东坡一洗“花间派”的“绮怨”之风，情景生动而不流于艳，感情真率而不落于轻，难能可贵。 从“墙里秋千墙外道”直至结尾，词意流走，一气呵成。

修辞上用的是“顶真格”，即过片第二句的句首“墙外”，紧接第一句句末的“墙外道”，第四句句首的“笑”，紧接前一句句末的“笑”，滚滚向前，不可遏止。 按词律，《蝶恋花》本为双叠，上下阕各四仄韵，字数相同，节奏相等。

东坡此词，前后感情色彩不同节奏有异，实是作者文思畅达，信笔直书，突破了词律。 这首词上下句之间、上下阕之间，往往体现出种种错综复杂的矛盾。

例如上片结尾二句，“枝上柳绵吹又少”，感情低沉；“天涯何处无芳草”，强自振奋。 这情与情的矛盾是因在现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。

上片侧重哀情，下片侧重欢乐，这也是情与情的矛盾。而“多情却被无情恼”，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。

佳人洒下一片笑声，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。词人虽然写的是情，但其中也渗透着人生哲理。

在江南暮春的景色中，作者借墙里、墙外、佳人、行人一个无情，一个多情的故事，寄寓了他的忧愤之情，也蕴含了他充满矛盾的人生悖论的思索。

7. 宋词苏轼蝶恋花

蝶恋花·苏轼花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。

天涯何处无芳草。 墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。

多情却被无情恼。春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。

燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，怛不要担心，到处都可见茂盛的芳草。

围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。

8. 谁有所有宋词《蝶恋花》啊

苏轼《蝶恋花》花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。

天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。

多情却被无情恼。蝶恋花晏殊 槛菊愁烟兰泣露。

罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦。

斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树。

独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。

山长水阔知何处。 欧阳修《蝶恋花》 庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮。

门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

蝶恋花 上巳召亲族 李清照 永夜恹恹欢意少。纳兰性德 蝶恋花（辛苦最怜天上月） 辛苦最怜天上月。

一昔如环，昔昔都成珏。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。

无那尘缘容易绝。燕子依然，软踏帘钩说。

唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。 空梦长安，认取长安道。

为报今年春色好。 花光月影宜相照。

随意杯盘虽草草。 酒美梅酸，恰称人怀抱。

醉里插花花莫笑。 可怜春似人将老。