1. 李煜与纳兰性德的相似点有哪些,请举出实例~谢谢

李煜（937—978），五代十国时南唐国君，汉族，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲蓬居士。

其词作现存四十六首，其中几首前期作品或为他人所作，可以确定者仅三十八首，后人将他与李璟的作品合辑为《南唐二主词》。 纳兰性德（1655—1685），为武英殿大学士明珠长子，原名承德，字容若，号楞伽山人，满族，满洲正黄旗人，其词现存349首，纳兰词初名《侧帽》，后名《饮水》，现统称纳兰词。

李煜和纳兰性德虽时隔七百多年，但在创作风格上，两人都有着许多的相似之处，两人犹如一前一后的滚滚车轮，推动了我国词文学的向前发展。李煜词，尤其是他后期的词作，一扫绮罗香泽之态，摆脱调缪婉转之风，情感真挚，内容充实，形式质朴，风格自然清新，突破了花间之町畦，使词自晚唐五代以来，至李煜而首先一变。

而纳兰词，以其凄婉又不失雄浑的风格，自然白描又不失其工巧的艺术手法，高标清初词坛，被况周颐评为“国初第一词人”。李煜词语纳兰词的关系，清代许多词评家都注意到了。

如陈维松在《词评》中说：“纳兰词，哀感顽艳，得南唐二主之遗。”1[P34]周之琦在《箧中词》中说：“纳兰容若，李重光后身也。”

2[P61]况周颐《蕙风词话》又云：“饮水词人所以为重光后身也。”3[P44]纳兰容若也曾说过：“花间之词，如古玉器，贵重而不适用；宋词适用而少贵重。

李后主兼而有之，更饶烟水迷离之致。”4[P343] 本文主要探讨一下李煜词和纳兰词的相似性及其表现。

一、悲剧式的人生遭遇，文人共有的气质才情，成就了两人凄婉的词风。 李煜为人仁孝，善属文，工书画，本无心争权夺利，一心向往归隐生活，但是无奈命运弄人，由于李璟的第二子到第五子均早死，皇太子大儿子李弘冀又在与叔父夺权的路上死去，身为六子的他，在纲常有序的封建社会却意外地登上了皇位。

可是，从李煜的词中，我们可以看到，他是向往陶渊明式的田园生活的： “浪花有意千重雪，桃李无言一队春。 一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人？”5[P31]和 “浪花有意千重雪，桃李无言一队春。

一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人。 一楫春风一叶舟，一纶丝缕一轻钩。

花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由。”5[P17] 两首《渔夫》词真切地表现出了李煜的归隐之心，并不觊觎功名政治，正如袁枚所说，这个才人真绝代，可怜薄命作君王。

但是，李煜身为一国之君，却缺少一个国君应有的英明、果敢、坚韧、强硬等品格，而更多的是一介文人特有的多愁善感的诗文气质，当面对摇摇欲坠的南唐王朝，只能委曲求全，苟且偷安，称臣于宋，沉迷于酒色词赋之中，妄图以此遁避现实的残酷与无奈，因此，前期李煜词多写宫廷享乐淫逸的生活，风格柔靡，大有“花间”遗气，如《玉楼春》： 晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。 笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻。

临春谁更飘香屑？醉拍栏杆情味切。 归时休放烛花红，待踏马啼清夜月。

5[P23] 然而，宋太祖赵匡胤一句“卧榻之侧岂容他人鼾睡”，挥师金陵，破了一国国君的文人梦，从此李煜由一代国君变为阶下囚，他词的创作风格也发生了很大的变化，一个往昔绮丽柔靡的风格，转为国破家亡、身为阶下囚的无限感伤，凄凉悲壮，意境深寒。如王国维《人间词话》所言：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深。”

5[P25]一代词帝，终于在“故国不堪回首月明中、”“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”的感慨后赐鸩命终。

而纳兰性德，虽然身为权倾朝野的宰相明珠的儿子，文武双全，才华出众，搏康熙帝器重，拜为殿前一等侍卫，常年随康熙帝南狩北猎，入值宫中，此职貌似风光，实则不如一县令，这种“变相的软禁”，使得容若空有满腹才华，一腔热血，却抱负难施，只能悲愤地慨然高歌：“我今落拓何所止，一事天成已如此，平生纵有英雄血，无由一溅荆江水。”（《送荪友》）而当初明珠正处在党争的漩涡之中，难保常受帝眷，这就使得纳兰虽目睹龙颜之近，时亲天语之温，却时有如临深渊，如履薄冰的心镜，这种别人不得知的矛盾痛苦的心情，反映到词作中，自然成为凄苦之音。

更痛苦的是情投意合的妻子卢氏不幸早逝，使得纳兰伤心不已，增添了纳兰短暂一生的悲剧色彩，这和李煜的爱妃小周后被宋太祖巧夺之遭遇惺惺相惜。 也许，两人成了封建专制的牺牲品，一个受命于“家天下”的封建纲常，一个屈尊于一国之主的封建权威，自己的人生选择早已不是自己能够掌控的了。

二、词作内容与风格的相似性：以赤子之心写赤子之情。 王国维曰：“词人者，不失赤子之心者也。

生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦为词人所长处。”[5]p26的确如此，后主前期的生活，培养了他的赤子之心，于词人这是不可多得的，王国维又说：“客观只是人，不可不多阅世，阅世愈深，则材料愈丰富，愈变化，《水浒》、《红楼梦》之作是也。

主观之诗人，不必阅世，阅世愈浅，性情愈真，李后主是也。”[5]p27观后主生平，大起大落，理应“阅世”且“深”，但是他的词作，不管是前期还是后期，都是以一颗赤子之心来写的。

正如他那首著名词作《虞美人》： 春花秋月何时了，往事知多少！小。

2. 除了仓央嘉措和纳兰性德还有类似的词人吗

苏曼殊（1884~1918年），近代作家、诗人、翻译家，广东香山（今广东珠海）人。

原名戬，字子谷，学名元瑛（亦作玄瑛），法名博经，法号曼殊，笔名印禅、苏湜。光绪十年（公元1884年）生于日本横滨，父亲是广东茶商，母亲是日本人。

苏曼殊一生能诗擅画，通晓日文、英文、梵文等多种文字，可谓多才多艺，在诗歌、小说等多种领域皆取得了成就，后人将其著作编成《曼殊全集》（共5卷）。作为革新派的文学团体南社的重要成员，苏曼殊曾在《民报》，《新青年》等刊物上投稿，他的诗风“清艳明秀”，别具一格，在当时影响甚大。

还要具体吗？。

3. 李煜与纳兰性德词风的异同

纳兰性德和李煜是经常被拿来做对比的两个人，主要原因是两者的身世和情致都有相似之处。

李后主贵为一国之君，纳兰则是相国公子，两人的词却又都显示出与身份不相符的天真和质朴；后主有亡国之恨，纳兰有丧妻之痛，所以他们的词在后期都是以哀婉动人。

但两者的不同也是显而易见的。后主生于深宫之中，长于妇人之手，对世道的艰辛没有深刻的认识，所以在前期，他的词多半是描写宫廷宴乐、歌舞升平的景象，如那首很著名的仄韵[浣溪纱]——红日已高三丈透。金炉次第添香兽。红锦地衣随步皱。 佳人舞点金钗溜。酒恶时拈花蕊嗅。别殿遥闻箫鼓奏。

与此对应的，纳兰词早期作品中却隐隐透露出建功立业的抱负，如[风流子·秋郊射猎]。

随着北宋日盛，李煜被迫去除帝号，词风也有所改变，像“塞雁高飞人未还，一帘风月闲”、“一声羌笛，惊起醉怡容”等词应该就是这段时间所写的，惆怅、落寞、百无聊赖。

纳兰在此期间则经历了娶妻、科考落第、及第、结识顾贞观等情，作品中悲喜掺杂，呈现出多元化。

李煜和纳兰性德的创作高峰都在后期，一个追思故国，一个痛悼亡妇，境界虽有大小之别，其感人触情者如一。至于代表作品，太多了，就不一一列举了。

楼主可以这样按照前中后三个阶段来比对两者不同时期的风格变化。仅供参考。

4. 李煜与纳兰容若词风相似,何以见得

后主的词作具有明显的前后分期，以南唐的灭亡为界，前期的作品多写一些花前月下莺歌燕舞之类的绮丽之篇，一副少年不识愁滋味的姿态。及至成为王亡国之君阶下之囚时，后主日夜有了对故国往事的思念，感怀身世，词作写尽了亡国之后的哀怨与凄凉，而今却是识尽愁滋味。字字感伤，句句啼血。

纳兰性德词作先后结集为《侧帽》、《饮水》，后人多称纳兰词。纵观纳兰性德词风，清新隽秀、哀感顽艳，颇近南唐后主。而他本人也十分欣赏李煜，他曾说：“花间之词如古玉器，贵重而不适用；宋词适用而少贵重，李后主兼而有其美，更饶烟水迷离之致。”