1. 李煜与唐宋诗词发展的关系

李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统，又受了李璟、冯延巳等的影响，将词的创作向前推进了一大步。

其主要成就表现在： ①扩大了词的表现领域。在李煜之前，词以艳情为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。

而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。所以王国维说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”

（《人间词话》） ②具有较高的概括性。李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。

“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”（〔虞美人〕）、“流水落花春去也，天上人间”（〔浪淘沙〕）、“自是人生长恨水长东”（〔相见欢〕）、“离恨恰如春草，更行更远还生”（〔清平乐〕）等名句，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。 ③语言自然、精炼而又富有表现力。

他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。 ④在风格上有独创性。

《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕。如《玉楼春》的“豪宕”，《乌夜啼》的“濡染大笔”，《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄”（俱见谭献《复堂词话》）《虞美人》的“自然奔放”、“如生马驹不受控捉”（周济《介存斋论词杂著》），兼有刚柔之美，确是不同于一般婉约之作，在晚唐五代词中别树一帜。

正如纳兰性德所说：“花间之词，如古玉器，贵重而不适用，宋词适用而少质重，李后主兼有其美，饶烟水迷离之致。”。

2. 相见欢李煜诗词还是诗

无言独，上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。

《相见欢》是一首词。

词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”； 或写愁之长， 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。

3. 李煜的诗词（最好比较全面）

李煜（937-978），初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主李璟第六子。

徐州人。宋建隆二年（961年）在金陵即位，在位十五年，世称李后主。

李煜本是个温文儒雅的才子，如果不是生在帝王之家，一定会成为一个名动天下的词人。 李煜的父亲李璟是南唐的元宗，善诗词，但声名远不如李煜。

李煜从小受过良好的教育，加之天资聪颖，虽过着奢华的生活，但能诗能画，确是多才多艺。 李煜18岁的时候，遵父命娶了扬州的美女周娥皇为妻。

周娥皇虽比李煜大了一岁，但长得花容月貌，气质高雅；诗画双绝，能歌善舞，可谓慧质兰心。传说唐明皇最喜欢的《霓裳羽衣曲》至晚唐已经失散，周娥皇搜尽典籍，重按《霓裳谱》，由此可见其才气之一斑。

而李煜知情识趣，更是风月高手。二人婚后的确过了一段幸福甜美的生活。

李煜曾写了一首〈一斛珠〉来描绘妻子娇艳的风姿。 晚妆初过， 沉檀轻注些儿个。

向人微露丁香颗， 一曲清歌， 暂引樱桃破。 罗袖裛残殷色可， 杯深旋被香醪涴。

绣床斜凭娇无那， 烂嚼红茸， 笑向檀郎唾。 这首词的大意是：晚妆刚刚理过，唇上再点一抹擅色的红膏。

含笑未唱，露出像丁香花蕾一样的整齐洁白的牙齿，樱桃小口微张，流出了婉转如莺的清歌。 一脸娇憨地用大杯喝着美酒，哪在意污湿罗衣？醉意澜珊时，斜依在绣床之上，嚼着红嫩的草花，向心上人轻轻唾去…… 娥皇的媚态跃然纸上，看过之后，还有谁不会心动？ 写下这个题目完全是一时兴之所致，及至落笔才发现，这个题目好大，恐怕真的会心有余力不足。

在网上查翻了一下资料，发现自己凭记忆写下的东西有的已经很不准确，因此更不敢轻易落笔，牛牛和美地都是卧虎藏龙之地，生怕怡笑大家。 写东西习惯于信马游缰，多谢各位支持，有不当之处欢迎批评。

可惜好景不长，娥皇作了四年的皇后，就生了重病。为此娥皇年仅十四岁的妹妹女英进宫探视。

女英正值豆蔻年华，天真烂漫、娇柔动人，且〈后唐书〉中说其”警敏有才思，神采端静。”李煜一见，不禁心生爱怜。

为此，李煜想方设法和小姨接近，细心呵护，大献殷勤，把情窦初开的女英勾引得芳心大动，难以自持，不久就投入了姐夫的怀抱。不过碍于双方的身份，两人不敢明目张胆地来往，只有在夜深人静之时才能偷偷地约会。

女英偷偷地溜出寝宫，怕被人发觉，还把金缕鞋脱下拎在手中，只穿袜子登上含元阁。李煜见了，又怜又爱，写下一首〈菩萨蛮〉： 花明月黯笼轻雾，今霄好向郎边去！ 衩袜步香阶，手提金缕鞋。

画堂南畔见，一晌偎人颤。 奴为出来难，教君恣意怜。

这首词的意思很好懂，但意境却值得好好品味。 在一开头，词人就营造出一个朦胧浪漫的意境：在一个薄雾轻笼、花明月黯的夜晚，一个美丽的少女从自已的寝宫里溜出来，手里提着金缕鞋，只穿着袜子的小脚丫儿踩在落满花瓣的台阶上，悄悄地向自己爱人的身边走去。

而在后半阙中，一句“一晌偎人颤”，将少女紧张、娇羞的心态描写得淋漓尽致。最后一句：“奴为出来难，教君恣意怜。”

以少女的口吻说出心思来，让人碰然心动。至于如何的怜法，就请各位朋友尽情去想像吧。

本人最喜欢的就是李煜的词，他有一首描写亡国恨的词， 《破阵子》 四十年来家国， 三千里地山河。 凤阁龙楼连宵汉， 玉树琼花做烟罗。

几曾识干戈， 一旦归为臣虏。 深腰潘鬓消磨， 最是仓皇辞庙日， 教坊犹奏别离歌， 垂累对宫娥。

这首词是当时他被虏降宋时写的，是一首描写亡国恨的，写亡国容易，写恨难。 写亡国只要有史实就行，写恨很抽象，需要用借助可以抒发感情的事情来表达，他是一个非常富有艺术修养的词家能手，他只是感慨“往事只堪哀，对景难排”感叹“人生仇恨何能见，消魂独我情何限”终至“故国梦重归，觉来双累垂”过着“无言独上西楼，凭栏半日独无言”的日子，日夕只能以泪洗面，他把这么重要的场面以“最是。

宫娥”做为压卷。

东坡先生颇有微词，“此人追怀故国，哀康凄创，终不如眷恋宫女之情深”，说他是一个“生于深宫，长于妇人的亡国之君，到什么时候了，还和女人们恋恋不舍，怎能不亡国”，此论一出，当时颇有凡响，以至许多后选词家都不选录他的词。 ——李煜还有两首词也是写和女英欢会的情景的，现抄录如下： 菩萨蛮 蓬莱院闭天台女， 画堂昼寝人无语。

抛枕翠云光， 绣衣闻异香。 潜来珠锁动， 惊觉银屏梦。

脸慢笑盈盈， 相看无限情。 又 铜簧韵脆锵寒竹， 新声慢奏移纤玉。

眼色暗相钩， 秋波横欲流。 雨云深绣户， 来便谐衷素。

宴罢又成空， 魂迷春梦中。 前一首词写的是李煜潜入小姨寝宫偷香的事儿，后一首则描述了李煜和小姨不能公开传情的复杂心态，均十分传神。

知道了背景，这两首词就很容易懂，这里就不想多说了。 天下没有不透风的墙，大周猜到了小妹与丈夫之间的关系，伤心欲绝，不久就离开了人世，年30岁。

为此，女英陷入了深深的自责中。李煜的心态也很矛盾，一方面，他想尽快迎娶女英，别一方面又觉得愧对亡妻。

他的一首《更漏子》就反映了他此时复杂的心境： 金雀钗，红粉面， 花里暂时相见。 知我意，感君怜， 此情须问天。

香作穗，蜡成泪， 还似两人心意。 珊枕。