1. 盛唐诗坛最为杰出的代表诗人是

1、王湾，生卒年不可考。

今所知他约在先天年间登进士第，开元初为荥阳主薄，开元五年后曾参预《群书四部录》的修撰，大约卒于开元中。明人胡应麟在《诗薮》中说：“盛唐句如‘海日生残夜，江春入旧年’，中唐句如‘风兼残雪起，河带断冰流’，晚唐句如‘鸡声茅店月，人迹板桥霜’，皆形容景物，妙绝千古，而盛、中、晚界限斩然。

故知文章关气远，非人力。”这“海日生残夜，江春入旧年”的句子，便出自王湾的《次北固山下》一诗，（其余四句分别是：中唐于良史《冬日野望寄李赞府》和晚唐温庭筠的《商山早行》），据说当时的宰相张说非常喜欢这两句诗，曾手题于政事堂，每示能文者以为楷模式。

全诗如下： 客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。

海日生残夜，江春入旧年。乡书何由达，归雁洛阳边。

这首诗虽然写的是行旅中的乡思，却没有一点凄凉的情调。诗中明朗的感情，壮阔的气象，喜悦的情思以及那海日、江春及早而来，仿佛要驱走“残夜”和“旧年”，都向我们预示着一个新时代的到来，一种更为健康、昂扬、乐观、壮大的时代情绪分明浸润于其间。

这就向我们展示了一个不平凡的开端。 2、张说（667-730），字道济，或字说之，洛阳人。

官至中书令，封燕国公。当时苏 被许国公，二人均善为文，朝廷的大述作多出二人之手，因被称为“燕许大手笔”。

他在当时文坛上地位显赫，很多文人都曾受到他的提携，聚集于他的门下，玄宗曾称为“当朝师表，一代文宗”。由于他一生曾三任宰相，也曾任边镇节度、贬谪岳州，因此他的诗除大量应制诗外，还有不少朴实凄婉之作，特别是贬谪岳州之作，凄婉而有情致，人谓“得江山之助”。

他的作品中，《邺都引》一诗，慷慨悲壮，已具有盛唐七古情韵。诗中凭吊邺都，赞扬曹操的英雄业绩，寄托自己的雄心壮志。

沈德潜曾评云：“声调渐响，去王杨卢络体远矣”。（《唐诗别裁》），所以也是盛唐诗风形成中的一个重要作家。

3、张九龄（678-740），字子寿，韶州曲江（今广东曲江）人。曾先后任中书舍人，集贤院学士，开元二十二年迁中书令，为贤贤明，正直不阿，是盛唐时期难得的名相，后为李林甫所排挤，开元二十五年贬荆州长史，二十八年病卒于曲江。

有《曲江集》二十卷，存诗二百余首。 张九龄在唐诗发展过程中的地位大致有两个方面是值得注意的。

一是他是一个好文的宰相，对于形成盛唐诗坛的彬彬之盛的局面，起了很大的作用。从开元初年开始，他以左补阙的身份，用右拾遗赵冬曦主持吏部考选，前后数次，都被称为详正公允，此后二十年间，他为朝廷选拔了不少人才，其中尤以文士为多，许多优秀诗人都与他有密切的关系，如孟浩然、卢象、王维等等。

由于他的提拔和奖掖了一批能诗能文的人才，自己也成为事实上的文坛领袖，并进而在诗坛上形成了好文的风气。二是他的创作实践，他以简约清淡之笔扭转齐梁之浮艳，同陈子昂以古朴豪迈抨击六朝的效用是一致的。

胡应麟《诗薮》评云：“唐初承袭梁隋，陈子昂独开大雅之源，张子寿首创清淡之派。盛唐继起者孟浩然、王维、储光羲、常建、韦应物，本曲江之清淡而卷以风神者也。

高适、岑参、王昌龄、李颀、孟云卿，本子昂古雅而加以气骨者也。”沈德潜《唐诗别裁》中说：“唐初五言古渐趋于律，风格未遒，陈正字起衰而诗品始正，张曲江继之而诗品乃醇。”

他的《感遇》十二首是贬荆州时所作，与陈子昂的《感遇》相似，都是托兴讽谏之作。如： 兰若春葳蕤，桂花秋皎洁。

欣欣此生意，自尔为佳节。谁知林栖者，闻风坐相悦？ 草木有本心，何求美人折！ 以兰若秋桂比喻自己坚贞、清高的品德，确可看出其简约的风格。

又如《望月怀远》： 海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。

灭烛怜光满，披衣觉露滋。 不堪盈手赠，还寝梦佳期。

把怀恋相思，写得十分真挚浓郁，而又淡雅明朗。 4、贺知章（659-744），字季真，会稽（今浙江绍兴）人。

官至太子宾客，秘书少监。天宝初请为道士还乡，年八十六而卒。

为人性放诞嗜酒，善草隶，自号“四明狂客”（四明山在今浙江鄞县西南百五十里）。今存诗十九首。

其中绝句写得十分清新，如《回乡偶书》二首： 少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰，儿童相见不相识，笑问客从何处来。 离别家乡岁月多，近来人事半消磨。

唯有门前镜明水，春风不改旧时波。 又如《咏柳》 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 5、王翰（生卒不评详），字子羽，并州晋阳（今山西太原）人，张说入相期间，曾荐引其入朝任秘书省正字，为人性豪荡，恃才不羁，在登进士后赴吏部诠选时，他将海内文士分为九等于吏部东街张榜公布，第一等中仅三人，除张说、李邕外，就是他自己。

喜纵酒游乐。今存诗十四首，多壮丽之词，《凉州词》其一是他的代表作。

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

此诗的情感，或云：“作旷达语，倍觉悲痛”，施补华《岘佣说诗》云：“作悲伤语便浅，作谐谑语读便妙，在学人领悟。” 二、盛唐山水田园诗派 盛唐山水田园诗的创作十分繁荣，作家作。

2. 简述唐代诗坛的代表人物及其诗作特点

10： 陈子昂

初唐的诗歌大部分还沿用着前人浮糜的笔风，唐人诗歌至陈公方真正大变。他开启了后来的李白杜甫，也影响了盛唐乃至以后的众多诗人。我将他排进前十只要考虑了他对后人的影响，当然也因为他确实留下了一些绝唱。代表作《登幽州台歌》。

9： 杜牧

杜牧和李商隐是晚唐诗人的代表，诗至晚唐，已经明显走了下风，不如前人的大气。但“小李杜”的出现却使晚唐出现了一片诗歌的新的景象。可就写诗的艺术性和对文字的驾御力，杜牧还是逊于李商隐的。但就整个唐朝来说，能比他强的，恐怕也不多了。代表作 《江南春》《泊秦淮》《寄扬州韩绰判官》。 8：王昌龄

以绝句驰名大唐的王昌龄，诗歌或是浑壮有力，或是暗喻深情，笔法的彰弛是很少有对手的。他的绝句在唐朝和李白齐名，可以说是唐人绝句的绝顶人物之一。放眼大唐，能在绝句上与王昌龄一争高下的，恐怕也只有李白一人。所以我将他列在第八。《出塞》《从军行》。

7：李商隐

作为晚唐诗人的第一代言人，他的诗歌水平是不容别人说二话的。特别是他自开一派诗风，其诗令人百思而百得。绝句和律诗上有着极高的造诣，其诗歌给唐诗开了一片洞天。我将其排在了第七。《夜雨寄北》《锦瑟》。

6：孟浩然

虽然常有人把他和王维放在一起，但要是真论起来，他和王维还是有一定差距的。但其文风自然，笔法不食烟火，对文字的驾御能力是唐人少有的。就其对诗歌的影响力确实是少有人能比，基于此，我还是将他排进了前六名。《春晓》。

5：崔灏

也许我将他排在这里会有很多人不服气，但是就其在诗歌上的真正成就来说，崔灏确实在孟浩然李商隐之上。

能和杜甫在其看家本事上律诗上一较高下的，唐人中仅有崔灏一人。虽然王昌龄也能在李白擅长的绝句上一争高下，但是李白真正纵横诗坛的却是古风，也就是古体歌行。崔灏一首《黄鹤楼》令李白都不得不叹“眼前有景题不得”，也让杜甫虽然律诗众多，却始终不能拿得“第一律诗”的称号。就此一点，已经是李商隐、孟浩然比不了的。况且崔灏极长长篇古体歌行，在盛唐能在这方面强于崔灏的，也只有李白杜甫二人而已。所以我将他排在第五。《黄鹤楼》。

4：白居易

以诗歌的水平而论，白居易和王维是不分高下的。但是在白王之间，我更偏爱王维。所以只能将白居易放在王维后面了。白居易是中唐第一诗人，也是新乐府诗的代表，长于长篇叙事，深受杜甫影响。其诗歌的艺术水平，放眼大唐，能真正压过他的，也只有李白和杜甫了。 《琵琶行》。

3：王维

王维是多才多艺的诗人，众体皆善，其山水诗在唐朝可以说是没有对手。他的诗歌意境深远，笔法如出水芙蓉，又尽带蝉性。只可惜，他对自己的才华没有好好开发，否则他也许真能和李白杜甫一争高下。但历史不能假设，所以他还是落在了李杜之下。《山居秋暝》《鸟鸣涧》。

2：杜甫 其实杜甫和李白之间历来根本没有谁强谁弱之分。可是我最喜欢的文人是李白，对我影响最大的人也是李白。所以我只能把子美放在第二位。这位诗坛上的圣人，以其浑厚的文笔，写着一个封建王朝的衰落，写着一位儒士的报国忠君之心。也正是他的这种思想，使他的文章适应了整个封建一统，被封建时代的中国文人竭力推崇这。但他也有一一面。他诗里，上黎民的疾苦，是百姓的无奈。他，蹬上了中国现实主义的最高峰，在中国的现实主义文坛中，绝无第二人敢一较高下。《登高》《春望》《茅屋为秋风所破歌》。

1：李白

这是个妇孺接知的名字，中国人有不知道苏轼和杜甫的，但绝对没有不知道李白的。他以大开大和的文风，飘逸脱俗的语言，美幻绝伦的想像造就了中国浪漫主义的最高峰。他的诗是盛唐时代的百科全书，将整个社会全面溶在其中。山川的秀丽，风俗的快歌，一切都在李诗里彰显的那么高超。他让人仰观，让人叹服，让人望而止步。他或做小桥流水，细腻处自显大家风情。一段青梅竹马，一首《长干行》，写尽爱的真谛，写尽少妇的无奈。更有《蜀道难》《将进酒》等绝世歌行，文坛独步，谁不称服。子美尚曰：“诗无敌”。况他人乎？《月下独酌》《望庐山瀑布》《秋浦歌 十七首》，他的代表作还有很多，不能一一写出了。

3. 唐代诗歌的十大代表人物

一：唐诗十大名家（倒序排名）

10： 陈子昂

初唐的诗歌大部分还沿用着前人浮糜的笔风，唐人诗歌至陈公方真正大变。他开启了后来的李白杜甫，也影响了盛唐乃至以后的众多诗人。我将他排进前十只要考虑了他对后人的影响，当然也因为他确实留下了一些绝唱。代表作《登幽州台歌》。

9： 杜牧

杜牧和李商隐是晚唐诗人的代表，诗至晚唐，已经明显走了下风，不如前人的大气。但“小李杜”的出现却使晚唐出现了一片诗歌的新的景象。可就写诗的艺术性和对文字的驾御力，杜牧还是逊于李商隐的。但就整个唐朝来说，能比他强的，恐怕也不多了。代表作 《江南春》《泊秦淮》《寄扬州韩绰判官》。

8：王昌龄

以绝句驰名大唐的王昌龄，诗歌或是浑壮有力，或是暗喻深情，笔法的彰弛是很少有对手的。他的绝句在唐朝和李白齐名，可以说是唐人绝句的绝顶人物之一。放眼大唐，能在绝句上与王昌龄一争高下的，恐怕也只有李白一人。所以我将他列在第八。《出塞》《从军行》。

7：李商隐

作为晚唐诗人的第一代言人，他的诗歌水平是不容别人说二话的。特别是他自开一派诗风，其诗令人百思而百得。绝句和律诗上有着极高的造诣，其诗歌给唐诗开了一片洞天。我将其排在了第七。《夜雨寄北》《锦瑟》。

6：孟浩然

虽然常有人把他和王维放在一起，但要是真论起来，他和王维还是有一定差距的。但其文风自然，笔法不食烟火，对文字的驾御能力是唐人少有的。就其对诗歌的影响力确实是少有人能比，基于此，我还是将他排进了前六名。《春晓》。

5：崔灏

也许我将他排在这里会有很多人不服气，但是就其在诗歌上的真正成就来说，崔灏确实在孟浩然李商隐之上。

能和杜甫在其看家本事上律诗上一较高下的，唐人中仅有崔灏一人。虽然王昌龄也能在李白擅长的绝句上一争高下，但是李白真正纵横诗坛的却是古风，也就是古体歌行。崔灏一首《黄鹤楼》令李白都不得不叹“眼前有景题不得”，也让杜甫虽然律诗众多，却始终不能拿得“第一律诗”的称号。就此一点，已经是李商隐、孟浩然比不了的。况且崔灏极长长篇古体歌行，在盛唐能在这方面强于崔灏的，也只有李白杜甫二人而已。所以我将他排在第五。《黄鹤楼》。

4：白居易

以诗歌的水平而论，白居易和王维是不分高下的。但是在白王之间，我更偏爱王维。所以只能将白居易放在王维后面了。白居易是中唐第一诗人，也是新乐府诗的代表，长于长篇叙事，深受杜甫影响。其诗歌的艺术水平，放眼大唐，能真正压过他的，也只有李白和杜甫了。 《琵琶行》。

3：王维

王维是多才多艺的诗人，众体皆善，其山水诗在唐朝可以说是没有对手。他的诗歌意境深远，笔法如出水芙蓉，又尽带蝉性。只可惜，他对自己的才华没有好好开发，否则他也许真能和李白杜甫一争高下。但历史不能假设，所以他还是落在了李杜之下。《山居秋暝》《鸟鸣涧》。

2：杜甫

其实杜甫和李白之间历来根本没有谁强谁弱之分。可是我最喜欢的文人是李白，对我影响最大的人也是李白。所以我只能把子美放在第二位。这位诗坛上的圣人，以其浑厚的文笔，写着一个封建王朝的衰落，写着一位儒士的报国忠君之心。也正是他的这种思想，使他的文章适应了整个封建一统，被封建时代的中国文人竭力推崇这。但他也有一一面。他诗里，上黎民的疾苦，是百姓的无奈。他，蹬上了中国现实主义的最高峰，在中国的现实主义文坛中，绝无第二人敢一较高下。《登高》《春望》《茅屋为秋风所破歌》。

1：李白

这是个妇孺接知的名字，中国人有不知道苏轼和杜甫的，但绝对没有不知道李白的。他以大开大和的文风，飘逸脱俗的语言，美幻绝伦的想像造就了中国浪漫主义的最高峰。他的诗是盛唐时代的百科全书，将整个社会全面溶在其中。山川的秀丽，风俗的快歌，一切都在李诗里彰显的那么高超。他让人仰观，让人叹服，让人望而止步。他或做小桥流水，细腻处自显大家风情。一段青梅竹马，一首《长干行》，写尽爱的真谛，写尽少妇的无奈。更有《蜀道难》《将进酒》等绝世歌行，文坛独步，谁不称服。子美尚曰：“诗无敌”。况他人乎？《月下独酌》《望庐山瀑布》《秋浦歌 十七首》，他的代表作还有很多，不能一一写出了。

4. 盛唐的代表诗人

1、诗杰--王勃

其诗流利婉畅，宏放浑厚，独具一格，人称“诗杰”

2.诗狂--贺知章

秉性放达，自号“四明狂客”。因其诗豪放旷放，人称“诗狂”。

3、诗仙--李白

诗想象丰富奇特，风格雄浑奔放，色彩绚丽，语言清新自然，被誉为“诗仙”。

4、诗圣--杜甫

其诗紧密结合时事，思想深厚。境界广阔，人称为“诗圣”。

5、诗豪--刘禹锡

其诗沉稳凝重，格调自然格律粗切，白居易赠他“诗豪”的美誉。

6、诗佛--王维

这种称谓除了有王维诗歌中的佛教意味和王维的宗教倾向之外，也表达了后人对王维在唐代诗坛崇高地位的肯定.

7、诗魔--白居易

白居易写诗非常刻苦，正如他自己所说：“酒狂又引诗魔发，日午悲吟到日西。”过份的诵读和书写，竟到了口舌生疮、手指成胝的地步。所以人称“诗魔”。

8、诗鬼--李贺

从内在审美上是一种苦闷至死亡的悲怨，他常站在死的边缘来看世界，似乎用的是鬼眼望人间，用西方美学理论可以说是用逝去的理想来参照逝去的现实，在悲欣的层面上冷眼望世。这样的体验使读者震撼，触及灵魂深处。

5. 初唐,盛唐,晚唐的诗歌各有什么特点

（一）初唐时期 这一时期的代表作家是“初唐四杰”——王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王；此外，还有陈子昂。

（二）盛唐时期 经济繁荣，国力强盛，唐诗发展至顶峰时期，题材广阔，流派众多，出现“边塞诗派”与“田园诗派”等。伟大的浪漫主义诗人李白和伟大的现实主义诗人杜甫，即是这一时期最杰出的代表。

他们的诗雄视千古，为一代之冠，在他们的笔下，无论五律七律，五绝七绝、古风歌行皆达到很高的艺术成就，正如韩愈所说“李杜文章在，光焰万丈长。”如李白的《梦游天姥吟留别》、《将进酒》；杜甫的《三吏》、《三别》等等。

（三）中唐时期 在中唐时期，诗人各有成就。但成绩最卓著的要数白居易，他提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的进步理论主张，并亲自参加领导“新乐府运动”，白居易的诗明白晓畅，通俗易懂，深受群众喜爱，代表作有《长恨歌》、《琵琶行》等。

（四）晚唐时期 晚唐诗人较著名的有：温庭筠、李商隐、杜牧等。

6. 李白是盛唐诗坛的代表作家之一,也是我国文学史上继

屈原啊`

（约前340年~约前278年），汉族，战国时期楚国人，芈姓屈氏，名平，字原；又自云名正则，字灵均.中国战国末期楚国丹阳人，楚武王熊通之子屈瑕的后代.主张联齐抗秦，提倡“美政”.

屈原是中国最伟大的浪漫主义诗人之一，也是我国已知最早的著名诗人和伟大的政治家.他创立了“楚辞”这种文体（也就是创立了“词赋”这一文体），也开创了“香草美人”的传统.《离骚》、《九章》、《九歌》、《天问》是屈原最主要的代表作.《离骚》是我国最长的抒情诗.后世所见屈原作品，皆出自西汉刘向辑集的《楚辞》.这部书主要是屈原的作品，其中有《离骚》一篇，《九歌》十一篇（《东皇太一》《云中居》《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》《东君》《河伯》《山鬼》《国殇》《礼魂》），《九章》九篇（《惜诵》《涉江》《哀郢》《抽思》《怀沙》《思美人》《惜往日》《橘颂》《悲回风》），《天问》一篇等等.

7. 盛唐的边塞诗和山水田园诗的代表人物和作品

王维 孟浩然 山水田园诗起自晋宋之间。

陶渊明为田园诗之祖，谢灵运为山水诗之祖。盛唐山水田园诗派即与陶谢一脉相承：在艺术上，他们能综合陶谢所长，融陶诗浑成与谢诗工巧于一炉，不仅模山容，范水态，而且力求表现山水的个性；不仅表现山水个性，而且力求表象与意象的合一、内情与外景的交融。

在继承传统的基础上，他们大大提高了对山水田园的审美能力，把山水田园诗推向高峰。 盛唐山水田园诗派这一概念有特定的内涵：首先，顾名思义，它形成与活动于盛唐时期。

明乎此，前代的陶、谢与后代的韦、柳等山水田园诗人当不在其列。其次，它从一开始便同隐逸之风联系在一起，其成员多以五言的体式，借歌咏山水田园风光，表现隐逸意趣，抒发闲适情调，诗风清新淡雅。

明乎此，我们也就不会把同处于盛唐时期，并且也写过山水田园诗的高、岑、李、杜划归这一流派了。 盛唐山水田园诗派的产生当然不是偶然的。

隐逸风气盛行，庄园经济的发展，佛老思想的广为传播，分别是盛唐山水田园诗派产生的政治原因、经济原因和思想原因。其中，隐逸风气的盛行尤为一大关键——在经济繁荣、生活富足的开、天盛世，既有视隐逸为“终南捷径”者，也有借隐逸以遁离现实者。

他们都寄情于山水、栖心于田园，使山水田园成为自己的主要审美对象。于是，山水田园诗的创作也就盛乎一时了。

盛唐山水田园诗派的代表作家，除了王维、孟浩然之外，还包括储光羲、常建、祖咏、刘春虚、裴迪、卢象、丘为等人。但其中最能代表盛唐山水田园诗派的创作成就和卓异风貌的，当推王、孟二人。

王、孟历来齐名并称。审视他们的生活道路，堪称“殊途同归”：在经历了各自的艰难跋涉后，他们都把“山水田园”当作人生旅途的最后一站，渴望在大自然的怀抱里寄托自己疲惫的身心。

于是，在长期的隐逸生活中，他们成为自然美的寻求者、发现者、欣赏者、表现者，并进而成为盛唐山水田园诗派的杰出代表。 作为盛唐山水田园诗派的杰出代表，王、孟都在诗中描绘并展示了一个清淡的世界。

构成这个清淡世界的主要经纬有两根：一是田园之乐，一是山水之美。前者往往更多融入了闲适的隐逸意趣，后者则往往更多地融入孤高的志士情怀。

但这只是就其大较而言，细加寻绎，王、孟则又各具灵光： 首先从内容看，孟诗的题材较王维的更为集中。王诗既有寄情山水田园之作，自抒理想抱负之作，也有讴歌边塞将士之作，如《陇西行》、《从军行》等；也有揭露社会现实之作，以及倾诉妇女怨情之作，如《洛阳女儿行》、《西施咏》等。

而孟诗除了表现田园之乐、山水之美外，便是抒写自己的出仕之念和失志之痛。究其原因，或许是因为王的生活阅历较为丰富：他后期固然消极隐退，前期却热衷政治，奋发有为，既曾居朝为官，也曾出塞问边；而孟却以隐逸终世，尽管他并不甘心终身隐沦。

苏轼曾评论说：“浩然之诗，韵高而才短，如造内酒乎，而无材料耳。”如果将“才短”的“才”理解为“题材”的“材”话，倒是深中肯綮。

其次，从情调看，王、孟都乐于表现隐逸生活的闲适意趣，但王诗往往夹杂着幽冷寂灭的心绪，孟诗则往往坦露出耿介郁勃的心态。一般地说，徜徉于清淡世界中的这两位抒情主人公是那样悠然自得，仿佛已与秀丽的山水田园取得了高度的默契。

但实际上无论山水之美还是田园之乐，都未能使他们宠辱皆忘。就孟浩然而言，仕进无路的痛苦不时啮咬着他的心灵，并化为一股郁勃不平之气浮现在字里行间。

如《晚春卧疾寄张八子容》一诗，上半篇笔调何等清新闲雅，但短暂的惊喜之后被触发起的却是知音难觅、功名无望的一腔惆怅：“世途皆自媚，流俗寡相知”、“常恐填沟壑，无由振翅仪”。而在《与诸子登岘山》一诗中，江山胜迹，固然撩拨起诗人的登临清兴和思古幽情，但同时却也使他油然生出见贤思齐的愿望和自叹弗逮的感愧：“羊公碑尚在，读罢泪沾襟”。

这泪既是感愧之泪，也是忧愤之泪。就王维而言，其外表不及孟浩然旷达、飘逸，却比孟浩然显得更为静穆和淡泊。

有时，这种静穆和淡泊几乎近于幽冷寂灭。“晚年惟好静，万事不关心” （《酬张少府》），正是诗人对自己这种幽冷寂灭的心绪的最好概括。

如《竹里馆》一诗，乍看，诗中的人物是那样的自得其乐，诗中的景物也是那样清幽秀美。但如果我们把“深林人不知”一句与另诗中的“空山不见人”（《鹿柴》）、“涧户寂无人”（《辛夷坞》）等句联系起来，就不能不惊讶诗人感情的幽冷了。

《终南别业》一诗中“行到水穷处，坐看云起时”两句，曾经被人认为是最得理趣的名句。其实，在他观赏行云流水的盎然兴致中包藏着的却正是“万事不关心”的幽冷寂灭的心绪。

这种幽冷寂灭的心绪无疑与王维的奉佛有关。早在生前，他就被誉为“当代诗匠，又精禅理”（苑咸《酬王维序》）；死后更得到了“诗佛”的称号。

表现在他诗中的“空”、“寂”、“闲”的境界，正是佛教禅宗的心性学说的艺术投影。 再次，从意境上看，王、孟都注重寓主观于客观，造成画面的和谐与美感。

但孟诗往往止于情与景的交融，而王诗除促使情景交融外，还将“理”字打入其中。