1. 一唐诗,传奇,观后感

由北京缤纷无限儿童艺术剧团演出的《唐诗传奇》是聚焦中国传统国学唐诗的大型互动儿童剧。该剧由中国儿艺首屈一指的儿童剧导演焦刚执导，主要面向幼儿园大班到小学六年级的孩子，采用“穿越”表演方式，古代和现代的场景反复穿插出现，让孩子们随着“穿越之行”感知诗歌的神奇魅力。同时通过寓教于乐的方式让小朋友们与李白、韩愈、王昌龄等大名鼎鼎的唐朝诗人来个“零距离接触”。

《魔法小书包之唐诗传奇》讲述了由一个普通孩子的书包引发的传奇故事。彩色笔、橡皮擦和溜溜球这三个卡通人物无意间惊醒了毛笔大侠，毛笔大侠以无穷的魔力带他们穿越时空来到了大唐王朝的国都长安，同唐朝大诗人王昌龄、高适、王之涣、李涉、韩愈、贾岛一起经历了欢乐、惊险、奇妙的传奇故事。

评价

该剧由三个唐诗故事贯穿全剧，每个故事都讲述同一个主题——唐诗。这种三段式的剧本结构，打破了传统儿童剧贯有的一个故事讲述到底的创作模式，体现出了用全新的样式感和现代理念的创作手法和艺术追求。剧中每首唐诗的出现，都普成了现代感极强的歌曲，由电声乐队现场演唱，增加了游戏性，演出中与台下小观众大量互动，让小观众参与到演出中，达到了台上台下千人共诵唐诗的动人场面。该剧的主题是弘扬国学的精华，中华文化的精髓，以唐诗传奇的故事激发当代小观众对传统文化的向往，从而诱导孩子们进入传统文化的宝库中去。寓教于乐，用现代的手法展现出古老的文明。不但增加了孩子们的乐趣，也传承了中华民族的传统文化。

2. 求一个小品稿子,俩个人的,5至10分钟,,一定要搞笑的,最好包袱

《珍惜时间》

甲：日月如穿梭，光阴快似箭。

乙：呦，你又在这拽呢？

甲：拿你来说吧，今年有11了吧？

乙：都12了。

甲：你瞧瞧一晃儿这么大了。

乙：一晃儿？

甲：这“晃”也是形容时间的词儿。刚生出来这么一点儿，一晃儿3岁进幼儿园，又一晃儿6岁读小学，再一晃儿12，该小学毕业了，你再这么晃几下。。

乙：怎么样？

甲：你就没了。

乙：敢情我一辈子净晃晃了。

甲：这个晃，跟刚才讲的箭是同一个意思。

乙：形容日月、光阴。

甲：让你自己说，时间快不快？

乙：太快了。

甲：可我们一些小伙伴不珍惜时间，嫌时间用不了。

乙：还有嫌时间多的？

甲：有个同学，老嫌时间过的慢。你看他那劲头，一天到晚两眼老跟挣不开似的，磨磨蹭蹭耗时间。听不见他说话，一说准是这句话。

乙：说什么呢？

甲：“怎么还不放学呀？”

乙：老盼放学啊？

甲：脾气倒是不错，冲谁都笑：“你这儿干吗呐”？

乙：我学习呢，你干什么呢？

甲：“嘻嘻，不知道。”

乙：作业写完了吗？

甲：“嘻――不知道。”

乙：考试及格了吗？

甲：“嘻――不知道。”

乙：嘿，这也不知道啊！

甲：“嘻――不知道。”

乙：嗨！你这次数学考多少分？

甲：“9分。。”

乙：不是不知道啊？

甲：上次考试得10分。

乙：得，又少1分。

甲：你说，要这样发展下去，小学还能毕业吗？

乙：我看，再不珍惜时间，就不能毕业了。

甲：你古语知道的多吗？

乙：知道一些。

甲：有一句老话：“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。”

乙：知道，这是说光阴无价。

甲：大诗人苏轼有句成语：“一刻千金”。

乙：对，一刻钟一千两金子。

甲：时间对谁都是一样的。

乙：非常公平的。

甲：可有人要多得点时间。

乙：从哪儿来？

甲：得去挤。

乙：对。

甲：鲁迅讲过：时间，就像海绵里的水，只要愿挤，总是有的。

乙：对，少壮须努力！

甲：一天能多挤一点时间学习。

乙：就要挤时间学习。

甲：一天找半个小时，写上一篇百字短文。

乙：循序渐进，你会练出秀丽的文笔。

甲：一天抽十分钟时间，读一首唐诗。

乙：那。。一年能熟读三百首哇。

甲：由此看来，只要善于运用时间，学习也不是难事。

乙：对。

甲：不光如此，珍惜时间就能延长寿命呢！

乙：既然这样，咱俩就别在这磨蹭了，多延长些寿命吧。

甲：好，咱退场吧。

3. 儿童话剧巜传统的味道》观后感

下文仅供参考：

中国有中国的味道，这味道令人遐思神往。

中国有传统美食，美味令人难以抗拒。

美味的“狗不理”包子让外国人也放弃端庄的仪态；吃不烦的臭豆腐让人终究不顾鼻子的感受；香辣的麻婆豆腐让人总是辣出眼泪还想再来一口；悠远流长的长寿面让人一口而尽祝寿延年……粤湘鲁川四大菜系让人尝遍华夏百味，东北浙江菜让人上吃北下尝南，晋豫两席足让人感受中原之味……

中国有千年历史文化，文学让人陶醉其中。

到唐诗中去感受大漠之孤烟，长河之落日；到宋辞中去感受明月惊起之鸥鹭，田间起伏之蛙声；到四大名着中去感受关羽之义，武松之勇，唐僧之仁，宝黛之悲……唐诗宋词渊远流长，明清小说文学巅峰，近现代散文独具一格……

中国有传奇的武林风，武术令人叹为观止。

在飘逸太极中感受万物之相生相济；在十八般武艺中感受冷兵器特有的玄机；在少林武学中感受中原武林之壮观……于武当少林中感受大家之风采，于五岳剑派中感受各流派之神韵，于昆仑峨眉中感受大师之奇特……

美食有味道，这味道令人难以抗拒；文学有味道，这味道令人陶醉其中；武术有味道，这味道令人叹为观止……中国有许多味道，这只是其中三味。

4. 谁能找到相声瓦舍的剧本《张飞要出来了别害怕》三个段子的

段子二：我的舅舅王承恩 黄：（唱）乌鸦黑，乌鸦黑，乌鸦是白还是黑？你说乌鸦白，我说乌 鸦黑，天下乌鸦一般黑！ 东厂，是明朝的特务机构。

我，就是皇上的亲信卫队--锦衣卫。想当 年，我家住在县城外30里。

三代单传，家父乃是一名举人。我爹、我娘、还有我，一家三口倒 也和乐融融。

正所谓：忠厚传家远，诗书济世长。由于我是家里的独子，所以，自然而然的， 我爹就把一切的希望寄托在我~的身上了。

唉，我这么说吧：龙生龙，凤生凤，老鼠生的儿子不 一定会打洞。我爹认为，小孩子唯一的责任就是好好念书。

可是我就是不爱念书嘛怎么办！每 一回私塾考试过后，我拿那个成绩单回家，这上头的表现是……唉，我这么说吧：满江红。理 所当然，家父看到之后的反应是：怒发冲冠，仰天长啸，壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血！ 他每次都要问我同一个问题：说！你为什么不读书！我……我……我能怎么说啊？！我能告诉 他说：我不爱读书。

我能就这样说出来吗？！还有我娘，她也认为：古来棒下出孝子，打落门 牙那个和血吞！做不到父母的期望，身为堂堂男子汉，你这是有辱家门！应该要接受祖宗家法 的灌输！男子汉！……噔噔~~~~怎样算是标准的男子汉。男儿膝下有黄金。

（低头找）男儿有 泪不轻弹。肩要能挑，手要能提。

就这些啊！难道每一个身为男儿身的人都得是同一个样子。 我就不能有我自己的样子吗？男子汉，就不能下厨做菜？缝缝补补？多愁善感？敏慧纤细？青 罗小扇不留银。

这太超过了。啊，我这么说吧：我的他，跟一般人不大一样。

我所认识的他， 不是你们想象中的他。我所认识的他，是他。

而你们想象中的那个他，却是他。我们要怎么分 辨我所认识的他和你们想象中的那个他呢？他，不是他；他，是他。

好啦，相信经过我的说明 ，在座的各位~越发的不明白了。唉，我这么说吧：人同志不同。

这句俗话说的真好。以上，是 写实话剧表演法。

接下来，是希腊悲剧表演法。我的舅舅，却是世间任何人都无法比拟的！王 公承恩夫君！噢！对不起！悲从中来！（抽出剑）锵~~~~~~崇祯十七年三月十九日，先皇在煤 山自缢殉国。

临终之前在衣襟之上下诏罪己：朕自登基十又七年，逆贼直逼京师，朕遂博得匪 公上干天就！然，直诸臣之误朕也！朕死无面目见祖宗于地下，可去朕之冠冕，以发覆面，任 贼分裂朕尸，不伤百姓一人！哦！看到没有？这个执政者临死之前还肯认错，后来的那些政客 只会把责任赖给别人，真差劲！ 宋：学长我们干吗要换衣服啊？ 冯：我们要配合让剧情延续下去，你看他演得那个爽样子！ 宋：我们相声说得好好的，干吗要剧情啊？ 冯：什么意思？刚刚前面没剧情啊？ 宋：我不是这个意思。相声是相声，戏是戏。

你干吗一定要把两件事 情混为一谈、混在一起呢？ 冯：等一下，这句话有语病哦！ 宋：怎么说？ 冯："混为一谈"跟"混在一起"是不一样的。 宋：诶？ 冯：爸爸、妈妈能混为一谈吗？ 宋：爸爸跟妈妈是两个不同的个体，怎么可以混为一谈呢？ 冯：但是，你爸爸妈妈不混在一起，怎么会有你？ 宋：他要万一要是混出一个他（指黄）来，那也很惨噢！ 黄：儿童剧表演法。

我的舅舅王承恩，大明朝唯一的忠臣。先皇煤山 自缢，满朝文武，逃跑的逃跑，投降的投降。

只有我的舅舅王承恩，追随先皇于九泉之下。他 ，是一个太监，呵呵……啊！太监又怎么样！肯为大明朝殉国的忠臣仅仅只有他一位呀！哇！ 锦衣卫，我东厂也仅仅剩下我一位了！啊！我这个锦衣卫虽然只是东厂剩下的仅仅一位小小锦 衣卫，但是，哈哈哈哈……我大明朝复兴的希望……biang！啊！就在我这东厂剩下的仅仅一位 小小锦衣卫的身上了！ 宋：别闹了，黄士伟先生！ 黄：我哪有在闹！我今天就要坦白地说出来，大明朝要亡都是那些政 党…… 宋、冯：嗯…… 黄：不是，那些阉党在闹。

那你们那些在野党为什么要扯后腿呢？ 宋、冯：诶…… 黄：不是，你们那些东林党为什么要扯后腿呢？前卫小剧场看不懂表 演法。（开始表演） 宋：所谓表演，就是完全忘掉自我，专注地投入角色。

扮演什么角色 ，就要身体力行彻底地去体验他的生活。 冯：你这套说法似是而非呀！谁告诉你的？！ 宋：你看黄士伟就是这样！ 冯：好，你不是他，你要演他，怎么办？ 宋：我就身体力行彻底去体验他的生活。

冯：依照客观条件来看，你不可能是篮球国手。你要演篮球国手怎么 办？ 宋：我就身体力行彻底去体验他的生活。

冯：你要演小偷怎么办？ 宋：我就身体力行彻底去体验…… 冯：你要演公公怎么办？ 宋：我就身体力行…… 冯：你要演个死人你怎么办？ 宋：我就……我就不演！ 黄：九点半花系列表演法。不……！啪！皇上没有死！我不接受！我 不相信！吾皇万岁万岁万万岁！啊啪！我这个锦衣卫虽然只是东厂剩下的仅仅一位小小锦衣卫 ，我决定了，我要追随我舅舅王公承恩夫君的脚步，做一个太监。

（音乐，已成太监）在我的 心目中，只有大明朝，大明朝的年号，永远都是崇祯！哈哈哈哈哈哈哈哈…… 宋：我觉得相声还是不要搞得太复杂比较好，否则就不算是相声了， 而且也不好演。相声就应该是两个人穿长袍、拿扇子、说笑话。

5. 找适合4个人演的话剧

河南：豫剧 大平调 四平调 宛邦 月调

山东：吕剧

河北：河北梆子

山西：晋剧

安徽：黄梅戏 花鼓戏

广东：粤剧

浙江：评弹

北京：京剧

东北：二人转

陕西：秦腔

上海：沪剧

1、戏剧的概念：

戏剧，是一种综合的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。

2、戏剧的种类：

从表演形式上，可分为话剧、歌剧、舞剧、诗剧、广播剧、电视剧、街头剧、活报剧等；从作品内容的性质上，可分悲剧、喜剧、正剧等；从故事情节上，可分为独幕剧、多幕剧等。从时代分，可以分为历史剧和现代剧。

3、戏剧的要素：包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。

4、戏剧的基本特点：

(1)、空间和时间要高度集中

戏剧不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后……相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。

(2)、矛盾冲突要尖锐集中

各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐集中。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突出。

(3)、语言要表现人物性格

戏剧的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。戏剧主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。

中国戏剧主要包括戏曲和话剧：戏曲是中国固有的传统戏剧，话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。

中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且，在世界剧坛上也占有独特的位置，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。

戏曲的形成，最早可以追溯秦汉时代。但形成过程相当漫长，到了宋元之际才得成型。成熟的戏曲要从元杂剧算起，经历、明、清的不断发展成熟而进入现代，历八百多年繁盛不败，如今有360多个剧种。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代地方戏及近、现代戏曲等四种基本形式。

宋元南戏大约产生在北宋末年和南宋初年，浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，是戏曲的成型时期。

元代杂剧也叫北曲杂剧，元杂剧最早产生于金朝末年河北真定、山西平阳一带。盛行于元代，元杂剧是中国戏曲的第一个黄金时代。它达到了很高的文学水准，以至单从诗体而言，古人早就将唐诗、宋词、元曲并称。

明清传奇是由宋元南戏发展而成的戏曲形式。它在产生于元末，在明初流传，到了明嘉靖年间兴盛，至万历而极盛，并延至明末清初，作品之多号称"词山曲海"。

清代地方戏是古典戏曲的第三个阶段。它和近、现代戏曲有着共同的艺术形式。清康熙末叶，各地的地方戏蓬勃兴起，被称为花部，进入乾隆年代开始与称为雅部的昆剧争胜。至乾隆末叶，花部压倒雅部，占据了舞台统治地位，直至道光末叶。这150多年就是清代地方戏的时代。1840年1919年的戏曲称近代戏曲，内容包括同治、光绪年间形成的京剧以及20世纪初出现的一段戏曲改良运动。

"五四"新文化运动中，传统戏曲受到激烈的批判，此后戏曲便进入现代戏曲时代。京剧的形成是清代地方戏发达的结果，而京剧成为全国性的代表剧种后一点也没有压抑地方戏的发展。从清代地方戏到京剧，是中国戏曲极度繁盛的时代。

中国话剧只有百年的历史。从西方引入中国，20世纪初到"五四"前称"文明新戏"，这种早期话剧仍具有一些戏曲的特点。"五四"以后重行照原样引进西方戏剧，形式是现实主义戏剧，称"新剧"。1928年起称"话剧"，沿用至今 。

6. 话剧、戏剧、歌剧有什么区别

中国戏剧主要包括戏曲和话剧：戏曲是中国固有的传统戏剧，话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。

中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且，在世界剧坛上也占有独特的位置，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。

戏曲的形成，最早可以追溯秦汉时代。但形成过程相当漫长，到了宋元之际才得成型。成熟的戏曲要从元杂剧算起，经历、明、清的不断发展成熟而进入现代，历八百多年繁盛不败，如今有360多个剧种。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代地方戏及近、现代戏曲等四种基本形式。

宋元南戏大约产生在北宋末年和南宋初年，浙江的温州以及福建的泉州、福州一带，是戏曲的成型时期。

元代杂剧也叫北曲杂剧，元杂剧最早产生于金朝末年河北真定、山西平阳一带。盛行于元代，元杂剧是中国戏曲的第一个黄金时代。它达到了很高的文学水准，以至单从诗体而言，古人早就将唐诗、宋词、元曲并称。

明清传奇是由宋元南戏发展而成的戏曲形式。它在产生于元末，在明初流传，到了明嘉靖年间兴盛，至万历而极盛，并延至明末清初，作品之多号称“词山曲海”。

清代地方戏是古典戏曲的第三个阶段。它和近、现代戏曲有着共同的艺术形式。清康熙末叶，各地的地方戏蓬勃兴起，被称为花部，进入乾隆年代开始与称为雅部的昆剧争胜。至乾隆末叶，花部压倒雅部，占据了舞台统治地位，直至道光末叶。这150多年就是清代地方戏的时代。1840年1919年的戏曲称近代戏曲，内容包括同治、光绪年间形成的京剧以及20世纪初出现的一段戏曲改良运动。

“五四”新文化运动中，传统戏曲受到激烈的批判，此后戏曲便进入现代戏曲时代。京剧的形成是清代地方戏发达的结果，而京剧成为全国性的代表剧种后一点也没有压抑地方戏的发展。从清代地方戏到京剧，是中国戏曲极度繁盛的时代。

中国话剧只有百年的历史。从西方引入中国，20世纪初到“五四”前称“文明新戏”，这种早期话剧仍具有一些戏曲的特点。“五四”以后重行照原样引进西方戏剧，形式是现实主义戏剧，称“新剧”。1928年起称“话剧”，沿用至今。

歌剧一种以歌唱为主，并综合以器乐、诗歌、舞蹈等艺术为一体的戏剧形式，称歌剧。歌剧是西洋音乐舞台上最重要的综合艺术形式。西洋歌剧的故乡是意大利，第一部歌剧《达芙妮》（佛罗伦萨作曲家培里创作于1597年）在那里产生。其后法国（17世纪，奠基者吕利）、英国（17世纪、代表人物亨利？珀赛尔）、德国（17世纪，开创者序兹）等国家相继出现自己的歌剧，从而歌剧广泛传播至欧洲各地。按其性质特点及流传时、区的不同，分有正歌剧（严肃庄重，多取材于希腊神话或历史，无合唱及舞蹈场面。18世纪，意大利），大歌剧（辉煌华丽，多取材于历史故事，不用说白。19世纪20年代，法国）、轻歌剧（小巧、富喜剧性，通俗风格。18、19世纪，意大利）、乐剧（声乐、器乐并重，用音乐描写戏剧，强调声乐、器乐与剧情的有机结合，19世纪下半叶，瓦格纳所创）等类型。通常情况下，歌剧全剧由独唱（咏叹调、宣叙调），重唱、合唱、道白、序曲、间奏曲、舞曲等因素构成。中国宋元以来形成的各种戏曲，也有歌剧的性质。五四以后特别是延安时期，音乐工作者开始尝试借鉴西洋歌剧的创作方式来创作具有中国特色的歌剧.