四灵推崇的唐诗实际上是
1. “永嘉四灵”又被称作“四灵派”他们的诗作有何特点
“四灵派”的诗作比较注重抒发自己的感情,批判现实的诗句比较少,这在一定程度上使得他们的诗作发展受限,但也为当时的江西文学带来了很大的创新。
“永嘉四灵”四位诗人都来自于永嘉,分别是徐照(字灵晖)、徐玑(号灵渊)、翁卷(字灵舒)、赵师秀(号灵秀)。他们的字号都有一个灵字,因而被称为 “永嘉四灵”。这一诗派又称“四灵派”,代表南宋后期诗歌创作上的一种倾向。
“永嘉四灵”的诗作特点刻意“苦吟”、反复“推敲”的态度跟贾岛的诗作非常相似。该派作品大多是流连光景,吟咏田园生活,抒写羁旅情思以及应酬唱和之作,但也有少数反映社会现实的诗。在艺术形式上,“四灵派”专工近体,尤以五律见长,诗风浅近平易,注重锻字炼句和对偶声律。他们的写景诗,语言精炼,佳句颇多。然而,四灵派终因意趣狭窄,体格破碎瘦弱,成就不高。不过他们却用“自吐性情”的诗歌,在一定程度上纠正了江西派以文字才学为诗的习气,给人耳目一新的感觉,使“宋诗又一变”。
“四灵派”能够出现,还是要归结于当时的文化环境。一是“矫江西之失”。江西诗派的末流,专在书本上找材料,大掉书袋,殆同书抄,以借鉴代替创造,以因袭拼凑代替推陈出新。二是不满理学家的诗论和诗作。南宋由于理学盛行,出现了押韵的“语录”、“讲义”式的“道学诗”,缺乏诗意和形象。四灵派在理论上主张不恃典故,不发议论,强调抒发自己的个人感受,企图另辟蹊径。他们把唐人贾岛、姚合作为学习的榜样,追求贾、姚那种“野逸清瘦”的风格。
2. 江湖诗派与四灵诗派之间的关系是什么
他们对于南宋中叶以后政治上的低气压好象并无反感,住僻如嫌有客多”(徐照《酬赠徐玑》),“有口不须谈世事南宋中叶以后有所谓四灵诗派、江湖诗人;赵师秀,他们是江西诗派的反响,代表南宋后期诗歌创作上一种倾向。
永嘉四灵指当时生长于浙江永嘉的四个诗人:徐照,字灵晖;徐玑,心夷语自秀”(赵师秀《吴徐玑》),“楚辞休要学,字灵秀;翁卷,字灵舒。四灵里徐照和翁卷是布衣,徐玑和赵师秀作过小官,易得怨伤和”(翁卷《送蒋德瞻节推》)。
从这种创作倾向出发,他们选择了晚唐诗人贾岛、姚合的道路,要求以清新刻露之词写野逸清瘦之趣,无机惟合卧山林”(翁卷《行药作》),反而乐得清闲。“爱闲却道无官好,他们对待现实的态度既是这样,他们的创作倾向就必然是“泊然安贫贱。
他们认为“以浮声切响、单字只句计工拙”为“风骚之至精”(《宋诗钞·二薇亭诗钞》引徐玑语),因此专工近体,尤其是五律,字灵渊。
3. 永嘉四灵的诗歌理念
“永嘉四灵”是南宋诗坛独树一帜的诗歌流派,对前人,它改造江西诗派,去除其弊端;对后来,它启动江湖诗派而再创新、发展。全祖望在《〈宋诗纪事〉序》里把宋诗的发展归纳为“四变”,从陆游等“中兴四大家”到“永嘉四灵”为其中的第三变。“四灵”诗歌并非“寒蝉哀鸣”,也不是远离社会现实,只透露“狭窄的心理”。它在宋代诗歌史上应有较高的地位,对它的认识价值和审美价值的评价,特别是对积极用世方面的评价,需要突破由来已久的思维定势,多一些多元意识和宽容意识。
4. 永嘉四灵的诗
徐照
《宿翁灵舒幽居期赵紫芝不至》:江城过一宿,秋气入霄浓。
蛩响移砧石,萤光出瓦松。月迟将近晓,角尽即闻钟。人起行庭际,思君恨几重!
徐玑
《新凉》:水满田畴稻叶齐,日光穿树晓烟低。黄莺也爱新凉好,飞过青山影里啼。
赵师秀
《约客》:黄梅时节家家雨,青草池塘处处蛙,有约不来过夜半,闲敲棋子落灯花。"
翁卷
《野望》:"一天秋色冷晴湾,无数峰峦远近间。闲上山来看野火,忽于水底见青山。
江心屿
南朝宋谢灵运:乱流趋正绝,孤屿媚中川。云日相辉映,空水共澄鲜”