1. 诗人借“咏蝉”抒发了什么样的思想情感

骆宾王的《在狱咏蝉》赏析

西陆蝉声唱，南冠客思深。

不堪玄鬓影，来对白头吟。

露重飞难进，风多响易沉。

无人信高洁，谁为表予心。

【赏析】

这首诗作于高宗仪凤三年（678）。当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。起二句在句法上用对偶句，在作法上则用起兴的手法，以蝉声来逗起客思。诗一开始即点出秋蝉高唱，触耳惊心。接下来就点出诗人在狱中深深怀想家园。三、四两句，一句说蝉，一句说自己，用“不堪”和“来对”构成流水对，把物我联系在一起。诗人几次讽谏武则天，以至下狱。大好的青春，经历了政治上的种种折磨已经消逝，头上增添了星星白发。在狱中看到这高唱的秋蝉，还是两鬓乌玄，两两对照，不禁自伤老大，同时更因此回想到自己少年时代，也何尝不如秋蝉的高唱，而今一事无成，甚至入狱。就在这十个字中，诗人运用比兴的方法，把这份凄恻的感情，委婉曲折地表达了出来。同时，白头吟又是乐府曲名。相传西汉时司马相如对卓文君爱情不专后，卓文君作《白头吟》以自伤。其诗云：“凄凄重凄凄，嫁娶不须啼，愿得一心人，白头不相离。”（见《西京杂记》）这里，诗人巧妙地运用了这一典故，进一步比喻执政者辜负了诗人对国家一片忠爱之忱。“白头吟”三字于此起了双关的作用，比原意更深入一层。十字之中，什么悲呀愁呀这一类明点的字眼一个不用，意在言外，充分显示了诗的含蓄之美。

接下来五六两句，纯用“比”体。两句中无一字不在说蝉，也无一字不在说自己。“露重”“风多”比喻环境的压力，“飞难进”比喻政治上的不得意，“响易沉”比喻言论上的受压制。蝉如此，我也如此，物我在这里打成一片，融混而不可分了。咏物诗写到如此境界，才算是“寄托遥深”。

诗人在写这首诗时，由于感情充沛，功力深至，故虽在将近结束之时，还是力有余劲。第七句再接再厉，仍用比体。秋蝉高居树上，餐风饮露，有谁相信它不食人间烟火呢？这句诗人自喻高洁的品性，不为时人所了解，相反地还被诬陷入狱，“无人信高洁”之语，也是对坐赃的辩白。然而正如战国时楚屈原《离骚》中所说：“世混浊而不分兮，好蔽美而嫉妒”。在这样的情况下，有那一个来替诗人雪冤呢？“卿须怜我我怜卿”，只有蝉能为我而高唱，也只有我能为蝉而长吟。末句用问句的方式，蝉与诗人又浑然一体了。

这首诗作于患难之中，感情充沛，取譬明切，用典自然，语多双关，于咏物中寄情寓兴，由物到人，由人及物，达到了物我一体的境界，是咏物诗中的名作。

2. 虞世南蝉与骆宾王咏蝉题目是分析疏桐这一意象

【年代】：唐 【作者】：虞世南 【作品】：蝉 【内容】： 垂rui饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。 这是初唐名臣虞世南的一首咏物诗，咏物中尤多寄托，具有浓郁的象征性。

句句写的是蝉的形体、习性和声音，而句句又暗示着诗人高洁清远的品行志趣，物我互释，咏物的深层意义是咏人。关键要把握住蝉的某些别有意味的具体特征，从中找出艺术上的契合点。

垂緌，是古代官帽打结下垂的带子，也指蝉的下巴上与帽带相似的细嘴。蝉用细嘴吮吸清露，由于语义双关，暗示着冠缨高官要戒绝腐败，追求清廉。

蝉居住在挺拔疏朗的梧桐上，与那些在腐草烂泥中打滚的虫类自然不同，因此它的声音能够流丽响亮。诗的最后评点道，这完全是由于蝉能够“居高声自远”，而不是由于凭借秋风一类外力所致。

这些诗句的弦外之音，它们所隐喻的深层意义无非是说，做官做人应该立身高处，德行高洁，才能说话响亮，声名远播。这种居高致远完全来自人格美的力量，绝非依凭见风使舵，或者什么权势、关节和捧场所能得到的。

实际上，咏蝉包含着虞世南的夫子自道。他作为唐贞观年间画像悬挂在凌烟阁的二十四勋臣之一，名声在于博学多能，高洁耿介，与唐太宗谈论历代帝王为政得失，能够直言善谏，为贞观之治作出独特贡献。

为此，唐太宗称他有“五绝”（德行、忠直、博学、文辞、书翰），并赞叹：“群臣皆如虞世南，天下何忧不理！”从他不是以鲲鹏鹰虎，而是以一只不甚起眼的蝉来自况，也可见其老成谨慎，以及有自知之明。

3. 古诗中蝉的意思是什么

蝉，作为自然界中客观存在的弱小生命体，朝饮甘露，暮咽高枝，夏生秋亡，在苍茫宇宙中显得微不足道。

然而正是它的这一生命规律博得了文人墨客的厚爱，蝉被带入文学作品中吟咏赞叹，尤其是在诗词中成了较多的描写对象。从《诗经》到魏晋以来，“咏蝉文学”迅速发展。

本文试以寄托的角度去窥探蝉意象在诗词中的流变过程。一 意象与寄托纵观诗词理论，不难看出意象是诗词的重要特征，尤其在古诗词中。

诗歌评论家鲜明的提出“古诗之妙，专求意象”（胡应麟《诗薮》）。意象从某种意思上说是作者渗透其中的思想感情，更是由客观事物触发的人类意识活动的表现。

黑格尔认为它是“艺术家的主体性与表现性的真正的客观性这两方面的统一。”我们可以得知客观物象与主观的心意一旦组合起来，各种意象就可以用语言文字表达出来。

越鸟巢南，昆鸡悲鸣，景非一时，物非一地，而且本来不具有特定含义的物象，由于作者带上特定的思想感情把两个层面加以组合，便产生了崭新的意义。蝉在诗词中的意象存在便有了合理的依据。

钱钟书提出“诗中所未尝言，别取事物，凑泊以合，所谓‘言在此，意在彼’即可谓之有寄托”。寄托在诗词理论上是举足轻重的，前人认为咏物诗词以寄托为上乘。

南宋词家出现了寄托一派。宋四家词选序论云：“咏物最争寄托意，以意贯串，深化无痕。”

张炎也在《词源》中提出了“所咏撩然在目，目不滞留于物。”的创作规范。

因此，我们可以说咏物诗词奇妙之处在于有寓意，而寓意的绝妙之处不能指实，它所寄托的是某种情感，心态和人生感悟。咏蝉诗词作为咏物佳品势必渗透了恰到好处的意象和寄托。

据此，我们可以通过在诗词中有无寄托，观看其意象流变之美。二 没有寄托的蝉诗作为微小的生物而被诗人关照进入诗词中，就其初始阶段而言，仅仅是一种客观自然物，这主要体现在先唐诗歌中。

蝉最早出现在《诗经》中的《七月》：“五月鸣蜩”，蜩即蝉。蝉儿叫是以季候带出农事的真实写照。

另外一首是《大雅*荡》：“如蜩如螗，如沸如羹”，朱熹评注说“蜩，螗，皆蝉也。如蝉鸣，如沸羹，皆乱人意”。

可见，蝉鸣这一生活特征已经引起了诗人的注意，诗歌表现了昆虫鸣叫的原始生活习性。“凉风至，白露降，寒蝉鸣”（《礼记*月令》），蝉与蟋蟀等小昆虫一样，是单纯的一种物候。

随着诗歌的进一步发展，以蝉作为描写对象的诗歌大量出现了，但作者并非有意赋物，还没有寄托之意。梁代范云《咏早蝉诗》“生随春冰薄，质与秋尘轻。

端绥挹霄清，飞音承露清。”此诗写出了蝉的形体、声音及活动时间等诸多面特点，对其生活方式进行了细腻贴切的描述。

另如梁代沈君攸《同陆廷尉惊早蝉诗》“日暮野风生，林蝉候节鸣。地幽吟不断，叶动噪群惊。”

又如隋代的王由礼《赋得高鸣蝉诗》“园柳吟凉久，嘶蝉应序惊。露下绥恒湿。

风高翅转轻，叶疏飞更迥。”等等这些诗，要么写在秋风暮晚中的鸣叫，要么写生命活动的情况，但大体上都描写了蝉生活环境以及特定环境下的存在空间，不能不说是咏物的优秀作品。

尽管这类咏蝉诗没有寄托这一体例的巧妙运用，但仍保持其固有的风格。一直沿袭下去也出现了不少好的句子，为诗词增添了亮色。

显示出独特的情致。但真正使蝉在诗坛名气大噪的，则是有寄托的作品。

三 寄托赋予蝉的意象美蝉，能在诗坛上博得美名，有赖于寄托在唐诗中的发展。众所周知，唐是诗歌的时代，寄托一法到了唐人笔下，开始摆脱生硬稚嫩的手法，进入到一个运用自如，兴寄无端的境界，托物寓意传情超过了前朝。

许多理论源发于此。沈祥龙说：“咏物之作，在借物以寓性情，凡身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内，斯寄托遥深，非沾沾焉咏一物矣。”

这在唐代不少咏蝉诗中得到了鲜明的体现。此时诗中蝉充当的意象，既是寄托的有意安排，又是性灵的流露。

“别愁逢夏果，归与入秋蝉”（李端《晚游东田寄司空曙》）之类的富有寄托而又体现特定意象的诗比比皆是。文人寄寓于蝉而形成一种悲剧美，构造起点缀诗坛的鲜明意象，它掩映出文人对政治、社会、人生的心理感受，充分反映了诗人的主体精神。

这主要体现在三个层面上。（一）、以显示出时间变化意象在文化天道的循环的时间直线性体现出来。

引出好一种自我的时间意识，这是诗人运用寄托手法赋予蝉的最基本的意象。化成成虫的蝉的一生是十分短暂的，庄子说它“不知春秋”，（《庄子*逍遥游》）。

蝉的这一习性与诗人的情感巧妙的引起了共鸣。对个体生命的关注和自怜，使历代作家普遍产生了生命短暂而宇宙永恒的伤逝之感，其实质乃是一种强烈的时间意识。

“这种意识的出发点和落脚点都与人的生命本身紧密相关联，它的核心乃是生命现象与自然运行的双向同构感应在心中引起的深刻顿悟，其具体表现为人对自身生命的惊恐、悲叹，把握和执着。”诗人刻意写蝉，看似对小昆虫的怜惜，而实质上寄托了一种“夕阳好无限好，只是近黄昏”的惜时之感，这是一种砭人股骨的力量。

初唐诗人陈子昂《感遇诗三十六首 其十二》：“玄蝉号白露，兹岁已蹉跎。群物从大化，孤英将奈何。”

该诗表面写蝉在白露到来时。

4. 虞世南的蝉的解释

虞世南的《蝉》，这是唐代诗人虞世南的作品，是一首托物寓意的小诗，也是唐人咏蝉诗中时代最早的一首，很为后世人称道。

首句表面写蝉的形状 与食性，实含象征意。“垂緌”暗示显宦，作者把显贵与“清”统一在“垂矮饮清 露”的形象中。

梧桐是高树，着一“疏”字，更见其枝干的高挺清拔，且与“秋风”相 应。“流响”状蝉声长鸣不已，悦耳动听，“出”使人感受到蝉声的响度与力度，可 想见人格化了的蝉那种清华隽朗的高标逸韵。

三、四句是全篇的点睛之笔，是议 论。蝉声远传，一般人以为是藉助秋风，诗人却别有会心，用“自”“非”二字，一正 一反，相互呼应，强调“居高”而自能致远，表达出对人的内在品格的热情赞美和 高度自信，表现出一种雍容不迫的风度气韵。

《蝉 》 （唐）虞世南 垂緌（ruí）饮清露， 流响出疏桐。 居高声自远， 非是藉（jiè）秋风。

译文 蝉垂下像帽缨一样的触角吸吮着清澈甘甜的露水， 声音从挺拔疏朗的梧桐树枝间传出。 蝉声远传的原因是因为蝉居在高树上， 而不是依靠秋风。

言外之意是一个品格高尚的人不需要外在的凭借，自能声名远扬。 这是一首咏蝉的诗句，讴歌了蝉的高洁品格。

但也是托物言志。

5. 在狱咏蝉的诗意 骆宾王

《在狱咏蝉》是“初唐四杰”之一的骆宾王的诗作。

这首诗与一般的咏蝉诗不同，感情真挚而充沛。全诗借蝉的高洁品行， “寓情于物”，抒发了自己品行高洁却“遭时徽纆”的哀怨悲伤之情，表达了辨明无辜、昭雪沉冤的愿望。

诗意 深秋季节寒蝉不停地鸣唱， 狱中囚禁的我，思乡的心绪一阵阵渐深。 真不能忍受，这秋蝉扇动乌黑双翅， 对我一头斑斑白发，不尽不止地长吟。

蝉儿啊，清晨露水太重，你虽双翼轻盈，却难振翅向高处 《在狱咏蝉》是骆宾王陷身囹圄之作。公元678年（唐高宗仪凤三年），屈居下僚十八年，刚升为侍御史的骆宾王被捕入狱。

其罪因，一说是上疏论事触忤了武则天，一说是“坐赃”。这两种说法，后者无甚根据。

前者也觉偏颇。从诗的尾联“无人信高洁，谁为表予心”来看，显然是受了他人诬陷。

闻一多先生说，骆宾王“天生一副侠骨，专喜欢管闲事，打抱不平、杀人报仇、革命、帮痴心女子打负心汉”（《宫体诗的自赎》）。这几句话，道出了骆宾王下狱的根本原因。

他敢抗上司、敢动刀笔，被抨击者当然要以“贪赃”、“触忤武后”将他收系了。也正因为如此，骆宾王才在狱中写下这首诗。

飞进， 到黄昏，冷风狂虐，你高亢的吟唱，也容易被风声掩沉。 你——枉居高树 这首诗作于公元678年（高宗仪凤三年）。

当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。起二句在句法上用对偶句，在作法上则用起兴的手法，以蝉声来逗起客思，诗一开始即点出秋蝉高唱，触耳惊心。

接下来就点出诗人在狱中深深怀想家园。三、四两句，一句说蝉，一句说自己，用“那堪”和“来对”构成流水对，把物我联系在一起。

诗人几次讽谏武则天，以至下狱。大好的青春，经历了政治上的种种折磨已经消逝，头上增添了星星白发。

在狱中看到这高唱的秋蝉，还是两鬓乌玄，两两对照，不禁自伤老大，同时更因此回想到自己少年时代，也何尝不如秋蝉的高唱，而今一事无成，甚至入狱。就在这十个字中，诗人动作比兴的方法，把这分凄恻的感情，委婉曲折地表达了出来。

同时，白头吟又是乐府曲名。相传西汉时司马相如对卓文君爱情不专后，卓文君作《白头吟》以自伤。

其诗云：“凄凄重凄凄，嫁娶不须啼，愿得一心人，白头不相离。”（见《西京杂记》）这里，诗人巧妙地动作了这一典故，进一步比喻执政者辜负了诗人对国家一片忠有之忱。

“白头吟”三字于此起了双关的作用，比原意更深入一层。十字之中，什么悲呀愁呀这一类明点的字眼一个不用，意在言外，充分显示了诗的含蓄之美。

接下来五六两句，纯用“比”体。两句中无一字不在说蝉，也无一字不在说自己。

“露重”“风多”比喻环境的压力，“飞难进”比喻政治上的不得意，“响易沉”比喻言论上的受压制。蝉如此，诗人也如此，物我在这里打成一片，融混而不可分了。

咏物诗写到如此境界，才算是“寄托遥深”。 诗人在写这首诗时，由于感情充沛，功力深至，故虽在将近结束之时，还是力有余劲。

第七句再接再厉，仍用比体。秋蝉高居树上，餐风饮露，没有人相信它不食人间烟火。

这句诗人喻高洁的品性，不为时人所了解，相反地还被诬陷入狱，“无人信高洁”之语，也是对坐赃的辩白。然而正如战国时楚敢原《离骚》中所说：“世混浊而不分兮，好蔽美而嫉妒”。

在这样的情况下，没有一个人来替诗人雪冤。“卿须怜我我怜卿”，意谓：只有蝉能为我而高唱，也只有我能为蝉而长吟。

末句用问句的方式，蝉与诗人又浑然一体了。 这首诗作于患难之中，感情充沛，取譬明切，用典自然，语多双关，于咏物中寄情寓兴，由物到人，由人及物，达到了物我一体的境界，是咏物诗中的名作。

啜饮清露，可浊世昏昏，无人相信那高洁冰清， 哎，又能向谁表白我的皎皎廉洁的心呢？ 这首诗作于公元678年（高宗仪凤三年）。当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。

起二句在句法上用对偶句，在作法上则用起兴的手法，以蝉声来逗起客思，诗一开始即点出秋蝉高唱，触耳惊心。接下来就点出诗人在狱中深深怀想家园。

三、四两句，一句说蝉，一句说自己，用“那堪”和“来对”构成流水对，把物我联系在一起。诗人几次讽谏武则天，以至下狱。

大好的青春，经历了政治上的种种折磨已经消逝，头上增添了星星白发。在狱中看到这高唱的秋蝉，还是两鬓乌玄，两两对照，不禁自伤老大，同时更因此回想到自己少年时代，也何尝不如秋蝉的高唱，而今一事无成，甚至入狱。

就在这十个字中，诗人动作比兴的方法，把这分凄恻的感情，委婉曲折地表达了出来。同时，白头吟又是乐府曲名。

相传西汉时司马相如对卓文君爱情不专后，卓文君作《白头吟》以自伤。其诗云：“凄凄重凄凄，嫁娶不须啼，愿得一心人，白头不相离。”

（见《西京杂记》）这里，诗人巧妙地动作了这一典故，进一步比喻执政者辜负了诗人对国家一片忠有之忱。“白头吟”三字于此起了双关的作用，比原意更深入一层。

十字之中，什么悲呀愁呀这一类明点的字眼一个不用，意在言外，充分显示了诗的含蓄之美。 接下来五六两句，纯用“比”体。

两句中无一字不在。