1. 为什么说中晚唐诗的总量远远超过初盛唐

这是因为晚唐诗人是尽才的生命精神突出出来了。

不知是在那里曾经看过这么一句话“晚唐诗人有一种诗歌写作的崇拜，中国文学史上著名的苦吟诗风，就从那里出来的“。原话作者认为苦吟就是从原先的以写诗为手段（科举功名），变成了以写诗自身为目的（为写诗而写诗）。

这样就可以更充分、更纯粹地从写诗的精神创造活动中，得到才华的表现，得到精神生命的安顿。所以说，晚唐尽才的诗歌崇拜，骨子里是盛唐尽气的诗歌精神的转化形式。

王建说：“惟有好诗名字出，倍教少年损心神”；白居易说的“天意君须会，人间要好诗”，到了晚唐，好诗才成为一种可以使人终身赴之、类似于宗教信仰一样的美好追求。所以，从初盛唐尽气的生命到中晚唐尽才尽情的生命精神，其实仍然是善待生命、高扬人性美好，不负此生、不虚此生的文化精神的表现。

如果没有中国文化的这个人性亮色的底子，就不会有唐诗的这种表现。所以，唐诗就体现了这种精神气质，那就是尽气尽才的精神，就是不负此生、不虚此生的时代集体意识。

如果有谁敢说自己的生命是不负此生、不虚此生，用中国文化的说法，我们就可以说他是得了唐诗的真精神。供参考。

2. 盛唐山水田园诗歌的精神实质是什么

多致力于山水田园题材的诗歌创作，在对清幽雅淡的山水景物的的观赏中，在对闲淡宁静的田园生活的描绘中，展现创作主体内心的真实情感。在精神旨趣上，追求隐逸的情调与高洁的品格；在艺术渊源上追慕陶谢；在总体风格上呈现出清淡的取向；在诗歌题材上，长于五言律诗。

唐代山水田园诗走向了巅峰。唐代是我国古典诗歌发展的全盛时期，其中山水田园诗是唐代诗歌重要的组成部分，它们能够体现唐代诗歌总体特色。从现存的唐代山水田园诗可以看出，它们是随着整个唐代社会的发展变化而变化，也可以分为初唐、盛唐、中唐、晚唐几个阶段，并在每个不同的阶段，均有其自身的特点。其中盛唐与中唐山水诗尤为突出。而孟浩然、王维是盛唐时期山水田园诗的代表人物；韦应物、柳宗元是中唐时期的代表人物。

在唐代多元文化影响下，王孟与韦柳是不可能游离在外的，他们身上，体现着三教思想的交织与融合。这使他们如其他文人一样：一方面有着积极入世的理想，渴望建功立业，实现自身价值；另一方面，当他们求仕无门、仕途坎坷之时，又转向山水田园寻找解脱，以求释放心中苦闷并保持高洁情操。

3. 李白的诗歌体现了唐代文化的（）精神、（）精神、（）精神、（）精神

李白诗歌涵盖三个精神：英雄精神、解放精神与人性精神。

英雄精神 据专家研究，李白平时是佩剑的。儒生是坐而论道的，是学院派的，而侠则是要做事的，实践品格的，要君臣一体，要报国立功。

这正是中古社会的士人理想。 儒生、仙翁与侠客，是李白的三种主要身份，也是他的诗风光明皎洁的源泉。

古代中国是“士人文学”居于文化主流地位的文学时代，现代则是“众人文学”占主流的时代。士的文学充满着对人的力量的歌颂与相信，充满对时代天下的关怀与责任。

由于士人注重精神训练，因而也是十分精神性的文学。而众的文学则自娱或互娱或娱他的，是消费的、松弛的、日常的，是从天下和家国退回到家庭乡土或市井甚至肉身的文学。

李白自负不浅。自评“怀经济之才，抗巢由之节；文可以变风格，学可以究天人”，“如逢渭水猎，犹可帝王师”，“壮士怀远略，志在解世纷”。

尽管李白诗中采取了很多民歌的养料，我看李白诗，骨子里是士的文学。 譬如历来难以索解的《独漉篇》，原是古乐府，描写为父报仇的故事。

李白的笔下，则是英雄精神的宣言。“独漉水中泥，水浊不见月。

不见月尚可，水深行人没。”这是写黑暗压抑如梦中难行困境。

“越鸟从南来，胡鹰亦北度。我欲弯弓向天射，惜其中道失归路。

落叶别树，飘零随风。客无所托，悲与此同。

这是英雄失路飘泊无依的生命困境。罗帷舒卷，似有人开。

明月直入，无心可猜。”这是对生命自由舒卷交流、君臣一体的美好意境的向往，对比第一句的“水浊不见月”，这里的“明月直入”是自由的、明朗化的精神。

“雄剑挂壁，时时龙鸣。不断犀象，锈涩苔生。

国耻未雪，何由成名。神鹰梦泽，不顾鸱鸢。

为君一击，搏鹏九天。”这里有跃动的英雄气。

一扫负面的生命困境，像雄剑、像神鹰。 据专家研究，李白平时是佩剑的。

儒生是坐而论道的，是学院派的，而侠则是要做事的，实践品格的，要君臣一体，要报国立功。这正是中古社会的士人理想。

看李白诗的大处，根本上是士的诗歌，根本上是对于人的力量的信心和经由精神修炼而来的超迈的美。“秦家丞相府，不重褒衣人。

君非叔孙通，与我本殊伦。”（《嘲鲁儒》）在儒生情怀之中，李白更加上了侠义行动的美，清新、自信、有力，是从文学上显示了：中国的士重新发现了自己。

所以后来的中国士人，只要想从自己内心深处唤起自尊与自信，都会找到仙翁剑侠的诗人传统，李太白的诗歌，召之即来、来之能战，是士人独立而高贵身份的文学符祝。 这跟盛唐时代是中国文化的青少年时代也有关系，中国文化中的文学传统，正在上升发育成熟。

我们说人生中最不可错失的文学时代，就是青少年时代，那是一个最没有功利、最没有负担、最活泼爱美的时代。李白诗是英雄出少年，是士的文学中的少年文学，是青春与生命热力的表现。

他写《少年行》，那可真的是一个英气的少年走在路上：“五陵年少市金东，银鞍白马度春风。落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。”

我们现在都还似乎从诗中听得到诗人爽朗无拘的笑声。 而且，少年是多梦的时节，少年时代美的想往，恰恰就是长大之后英雄精神的一个重要来源。

李白的《古朗月行》写得真好：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。

仙人垂两足，桂树作团圆。白兔捣药成，问言与谁餐？蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。

羿昔落九乌，天人清且安。阴精此沦惑，去去不足观。

忧来其如何，恻怆摧心肝。”前八句，写少年时代月的美好想像，象征着难以忘怀的童年时光与天真无邪的纯真心灵。

后八句，写月食，象征着纯洁理想与天真状态的破败与祛魅，对于昔日美好理想沦亡的忧伤，是诗人慷慨悲歌的原因。 我有个感觉，杜甫是深红色，或黑白分明中的黑色，李白则要么是唐三彩，要么是月光下的银白色，极真纯皎洁。

因为少年，所以到处是光与音乐。因为少年，所以往往是动作的诗歌。

酒与力与剑的美。 《关山月》：“明月出天山，苍茫云海间。

长风几万里，吹度玉门关。”写一轮明月，负有神圣的使命，从天山的云海，来到玉门关，来到中原大地，为黑暗人间带来光明与美。

明月，正是诗人李白的自我象征。天山，正是他的出生之地。

这首诗，真是一首雄浑的英雄颂。我们从里面可以听到一种英雄圣贤降临人间的庄严音调。

有些现代知识人嘲笑李白，说他不自量力，说他没有政治才能，却又偏爱政治活动，所以很倒霉。说他是知识分子的自大狂的表现。

其实，这多半只是现代知识人自己的不自信，也缺少勇气，所以看李白不真，显出自家的小巧庸碌。古人说的是，士以器识为先。

士的文学，先须有器识上的大气。生命格局大，表现为有志气，有自信，有天下担当。

生命风调美，也表现为有才华，有魅力，足以使人向往追随。胡应麟说盛唐诗“格高调美”，李白就是典型的格高调美。

格高调美的生命意境，有什么不好？有什么可嘲笑的呢？李白首先是做人做得有意境，有风姿。“真贵人往往忘其贵，真美人是不自知其美，绝世的好文章出于无意。”

李白是忘其英气，忘其义气，忘其风姿，而无往不是真美。 李白做人有什么追求向往？我想他是隐然有一种新“士”的自喜。

即儒、。

4. 盛唐诗歌发展得如何

盛唐大体上是指唐玄宗先天元年至房代宗永泰末年，即公元 712年至公元766年，是唐诗发展的第二个历史时期，也是唐代诗歌 最辉煌的阶段。

这一阶段的诗歌表现出一种前所未有的豪迈乐观、激昂慷慨、枳极进取、奋发有为的时代精神，和强烈的匡时济世的 责任感和使命感。 同时产生了一大批光彩夺目的诗坛巨匠，使蛊唐 诗坛呈现出前所未有的繁荣景象。

“盛唐气象”，在宋元明清是一个文学批评的专门术语，指盛唐时期诗 歌的总体风貌特征。宋代严羽在《沧浪诗 话》中指出，盛唐诗的特征是笔力雄壮，气 象浑厚。

此后的明清诗论家继承了严羽的观 点，常把“雄壮”、“浑厚”（有时合称雄 浑）作为盛唐诗歌的风貌特征，称之为盛唐 气象。 唐诗经过一百多年的准备和酝酿，终 于达到了全盛的髙峰。

虽然，在唐诗的初、盛、中、晚四个阶段中，盛唐为时最短，却 取得了最辉煌的成就。这一时期，不但涌现 出一大批才华横溢的优秀诗人，还留下了许 多千百年来脍炙人口、广为传诵的诗篇。

盛唐气象的形成，是对前代优秀诗歌传 统的继承和发扬。从南朝到初唐，诗歌的风 貌大多追求绮靡柔弱，重视雕琢词句，缺乏 雄浑之气。

盛唐诗人竭力扫除南朝至初唐的 浮靡诗风，向汉魏古诗、乐府诗学习，注意发扬汉魏明朗刚健的优良诗风。唐玄宗开元、天宝年间，直至“安史之乱”爆发以前，是唐代社会髙度繁盛而且 极富于艺术气氛的时代。

诗人们生活在国势强大、经济文化繁荣的时代，大抵开阔胸襟，意气昂扬，希冀建功立业。他们喜欢描写祖国壮丽的山河、边疆奇 伟的风光，抒发自己的豪情壮志，追求壮阔的诗境。

这就形成了盛唐诗的雄壮风貌。 中、晚唐的诗歌，有的偏于平易柔弱，如大历十才子、白居易、贾岛、姚合等，缺乏雄壮，有的偏于雄健，如韩愈等，但由于刻意追求奇险，而缺乏 浑成自然，所以雄浑确是盛唐诗区别于初唐与中、晚唐诗歌的突出特征。