唐诗如何对平仄

1. 古诗如何分平仄

古代汉语中分为平、上、去、入四声，而现代汉语则由阴平、阳平、上声、去声构成，因此从古代到现代语音变化可概括为八个字：平分阴阳，入派三声（入声合入到平、上、去三声中）。

即我们现在说的普通话里已经没有入声（但是有些方言里还保留有部分入声）。古人作诗讲究平仄，如果以现代汉语来看，阴平、阳平属于平声，上声、去声属于仄声，现在普通话里不存在的入声也属于仄声。

这样就会出现一个问题，即现代汉语中的阴平、阳平中的一些字，虽然在今天看属于平声，但是如果它们是由古代汉语中的入声转化来的，那么在古代就应该归入仄声，而非平声。下面的表列出了一些常用字，它们今读阴平、阳平，但在中古时期却是入声字。

同时需要补充的是，鼻音韵尾（n、ng）的平声字在这里查不到，就是说不必再从表中查找，可直接认为是平声。B：八捌，拔跋魃，白，薄雹，逼，荸，瘪鳖憋蹩，别，亳孛勃渤脖钹舶伯铂魄（落魄）柏（柏林）泊箔博搏踣拨剥； C：擦，插锸，察，拆，吃，出，戳，撮； D：答搭，达鞑耷褡妲怛靼，纛，得德，滴，迪的籴镝嫡狄逖荻涤敌笛，跌，谍蝶牒喋蹀碟迭叠垤，督，毒笃独髑读犊黩渎椟，咄掇，度（揣度）铎夺； E：额； F：发，罚乏伐筏阀，佛，缚（缚药），服伏袱弗拂福幅蝠； G：割胳格咯骼阁搁疙鸽革鬲隔[木鬲]膈嗝，刮聒，郭，国蝈虢； H：哈，蛤（蛤蟆），喝，合盒盍曷涸翮核劾鹘纥，黑嘿，忽惚，滑猾，豁，活； J：疾迹积激击唧缉绩，及汲极级圾急蒺嫉辑集给藉籍脊鲫棘即姞殛亟戢，夹浃，铗颊，截桀杰竭碣揭捷睫婕洁颉结拮鲒接节疖劫孑，掬鞠，菊桔局跼，绝掘崛倔撅厥橛镢蹶蕨獗决诀抉角（角色）桷觉谲爵噱攫； K：嗑瞌颏壳咳，哭窟； L：拉邋； P：拍，劈，撇，泼，扑，仆璞瀑； Q：七染漆戚，掐，曲，缺阙； S：塞，杀刹铩煞，勺芍杓，舌折，失湿虱，十拾石食蚀实什识，叔，孰熟塾赎淑秫，刷，说，俗，缩； T：踏（踏实）塌遢，踢剔，贴帖，突凸秃，托脱； W：挖，屋； X：膝昔惜吸息熄媳析淅晰悉锡夕汐，习席袭隰檄，侠狭峡匣狎辖瞎黠，挟叶（叶韵）胁协歇蝎，薛，学穴削； Y：鸭押，一壹揖，约曰； Z：杂匝鉔，凿，则责帻箦泽择，贼，炸（油炸）铡闸轧（轧钢）扎札，摘，宅翟，着（着急），蛰螫折哲蜇摺辄辙，只（一只）织汁，直值植殖侄执职踯，粥，轴妯，逐烛竹筑竺，卓桌捉拙，琢啄灼酌茁浊斫濯下面以诗为例略加解释。

| | | - - 我们先根据上表标出这首诗的平仄。对于第一句来说，“白”字读阳平，因此需要我们的特殊注意，上表中有出现，说明在古代“白”读入声，此处应标仄声。

“依”、“山”读阴平，但是上表中没有出现，因此仍然标平声。“日”和“尽”不属于阴平、阳平，因此不必查表，直接标仄声就可以了。

其实对于以鼻音做韵尾的“山”来说，也不必查表，可直接认为是平声。其余三句同理。

下面是我所要讲的重点之处了，前两点所提到的平仄，均指每句的第二、四两字，其余字则没有这些限制。第三点请看括号中的说明。

此处还是主要以这首五言诗为例，对于七言诗来说，以下几点就是指每句的二、四、六三字而言了。一、从每句中来看，平仄是相间的；从每联中看，平仄是相反的，上联后句与下联前句平仄相同。

前者就是说“日”与“山”，“河”与“海”，“穷”与“里”，“上”与“层”，平仄要交错，不能相同。后者是说上联中前句“日”和“山”与后句“河”和“海”平仄正好相反，下联也是如此，而上联后句（诗的第二句）中的“河”和“海”与下联前句（诗的第三句）中的“穷”和“里”平仄则相同。

如黄河入海流 ― ― | | - 正确大河入海流 | - | | - 错误千里江陵一日还 - | - - | | - 正确万里江陵一日还 | | - - | | - 正确万里武昌一日还 | | | - | | - 错误。

2. 古诗中的平仄是怎么的

诗者，乃最富音乐性之文章，欲求其能歌咏动听，除于平仄声调上，力求其合律外，尚须押韵，始能增加旋律之美。

何谓韵？刘勰于【文心雕龙】云：“同声相应谓之韵”。易言之，“韵”即是“同一收音”之谓。

如“东、公、空、通、同、聪、烘、红、隆”等字，皆以（ㄨㄥ）为收音，即同属一韵。而取“东”字为代表，称之为“东”韵。

又如“先、天、填、年、千、煎、绵、延、前”等字，皆以（ㄧㄢ）为收音，亦同属一韵，而取“先”字为代表，称之为“先”韵。而将某些诗句之末尾，用上同韵之字，即称为押韵。

如王之涣之【登鹳雀楼】诗：白日依山尽，黄河入海流；欲穷千里目，更上一层楼。其中“流”与“楼”字，俱在“十一尤”韵之中，称之为押“十一尤”韵。

押韵之作用押韵之作用有二：一：将许多涣散之音，联络贯串，以成为完整之声调，使诗歌之节奏更鲜明、更和谐。吟诵起来，令人觉得铿锵悦耳。

二：为便于成记忆，诗之有韵，使人读之琅琅上口。即使篇幅较长，亦易于完成背诵也。

目前古典诗家所通行之韵部，为清康熙时颁布之【佩文诗韵】。该诗韵乃是以元末阴时夫所考定之“平水韵”为蓝本，共一百六韵。

其中平声分上、下二部各十五韵，上声二十九韵，去声三十韵，入声十七韵。其一东、二冬等之数目，只用于标明韵目之次序，非有他义。

而上平、下平亦祗是平声上卷、下卷之分，因平声字较多，故分为二卷。非阴平、阳平之谓，于此一并述明。

近体诗押韵之规则，原则上律诗、绝句等近体诗，无论平韵、仄韵皆可押，押仄韵者称古绝或古律。押韵之位置，皆位于偶数句之句末，至于第一句则可押可不押。

大体上五言诗以不押居多，而七言诗则反是。古人另有数种特殊之押韵法，略述于后：特殊之押韵法一：飞雁入群格──即首句所押之韵，非在同一韵部之内也，称之为“飞雁入群格”（或称孤鹤入群格）。

惟仍须以古韵能通转者为限。现举数首为例：伊州歌金昌绪（一作盖嘉运作）（飞雁入群格）打起黄莺儿（支韵），莫教枝上啼（齐韵）；啼时惊妾梦，不得到辽西（齐韵）。

首句用四支韵，余用八齐韵。枫桥孙觌（飞雁入群格）白发重来一梦中（东韵），青山不改旧时容（冬韵）；乌啼霜落寒山寺，攲枕犹听半夜钟（冬韵）。

首句用一东韵，余用二冬韵。雪梅卢梅坡梅雪争春未肯降，（江韵）骚人阁笔费评章；（阳韵）梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

（阳韵）首句用三江韵，余用七阳韵。雪作曾几卧闻微霰却无声，起看阶前又不能；一夜纸窗明似月，多年布被冷于冰；履穿过我柴门客，笠重归来竹院僧；三白自佳晴亦好，诸山粉黛见层层。

诗押十蒸韵，而首句借用“庚”韵字为韵脚。清沈德潜【说诗晬话】云“起句可不用韵，故宋人有用别韵者，然必于通韵中，方可借入，若庚青韵诗，起句入真文寒删韵；先韵诗，起句入覃、盐、咸韵，则杂然不可为训”。

汪师韩于【诗学纂闻】亦云：“唐律第一句多用通韵字，盖此韵原不在四韵之数，谓之‘孤雁入群’。然不可通者，亦不可用也”。

而谢榛【四溟诗话】则曰：“七言绝律，起句借韵，谓之孤雁出群（按：当作孤雁入群格）宋人多有之。宁用仄字，勿用平字，若子美‘先帝贵妃俱寂寞’，‘诸葛大名垂宇宙’是也”。

于此可知各人持论，亦自稍有不同。二：飞雁出群格──末句所押之韵，非在同一韵部之内，称之为“飞雁出群格”（或称孤鹤出群格）。

然亦须以古韵能通转者为限。如：故行宫元稹寥落故行宫，（东韵）宫花寂寞红；（东韵）白头宫女在，闲坐说玄宗。

（冬韵）诗押“一东”韵，而末句借用“二冬”韵之字。又如：中夏昼卧刘兼寂寂无聊九夏中，（东韵）傍檐依壁待清风；（东韵）壮图奇策无人问，不及南阳一卧龙。

（冬韵）诗押“一东”韵，而末句借用“二冬”韵之字。又如：呼陀河范成大闻道河神解造冰，曾扶阳九见中兴；如今烂被胡羶涴，不似沧浪可濯缨。

诗押“十蒸”韵，而末句借用“八庚”韵之字。又如：言怀黄景仁听雨看云暮复朝，谁于笼鹤采丰标；不禁多病聪明减，讵惯长闲意气销；静里风怀玄度月，愁边心血子胥潮；可知战胜浑难事，一任浮生付浊醪。

诗押“二萧”韵，而尾联借用“四豪”韵之字。以上皆称为“飞雁出群格”。

三：进退格──律诗之押韵，又有所谓“进退格”者，例如七律八句四联，首联押“一先”韵，次联换“十一真韵”，第三联复用“一先韵”，末联更用“十一真”韵。一进一退，然亦须在古韵本相通之范围内，非可任意也。

黄朝英【缃素杂记】云：郑谷与僧齐己、黄损等，共定今体诗格云：“凡诗用韵有数格，一曰葫芦，一曰辘轳，一曰进退。葫芦韵者先二后四，辘轳韵者双出双入，进退者一进一退，失此则谬矣！如李师中【送唐介】诗：孤忠自许众不与，独立敢言人所难；去国一身轻似燕，高名千古重于山；并游英俊颜何厚，未死奸谀骨已寒；天为吾君扶社稷，肯教夫子不生还。

正所谓进退韵格也，‘难寒’二字在寒韵，‘山还’二字在山韵，诚合体格，岂率尔而为之哉？近阅【冷斋夜话】载当时唐李对答语，言‘此诗为落韵诗’，盖渠不见郑谷等所定。

3. 求简介古诗平仄和押韵

关于押韵韵是诗词格律的基本要素之一，诗词中的用韵叫做押韵（压韵），也叫“叶（xié）韵”，是语音学上的名词.从《诗经》、《楚辞》到后来的诗、词、曲，包括民歌、歌词、戏曲，只要是吟咏歌唱的，没有不押韵的.韵又叫“辙”，押韵又叫“合辙”，所以人们常说“合辙押韵”.所谓韵，大体就是汉语拼音音节中的韵母，押韵就是把同一个韵部（韵母相同）中的字，放在诗歌（包括词曲）规定的固定位置，一般都用在偶数句最后一个字末尾，这样就构成了押韵，所以又叫韵脚.汉字大都是拼音字母拼出来的，一个字（音节）一般都有声母、韵母、声调三部分.声在前，韵在后，比如“忠”字，用拼音字母表示，写成“zhōng”，还有一些字和它的韵母是相同的，如“童”（tōng）、“弓”（gōng）、“空”（kóng）等，所以它们都是同一韵部里的同韵字.凡是同韵字就可以用为韵脚押韵.（字下带点的字是入声字，下同）例如：陆游（宋）《十一月四日风雨大作》僵卧孤村不自哀（āi），尚思为国戍轮台（tái）.夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来（lái）.句中的“哀”、“台”、“来”，它们的韵母都是“āi”，构成押韵.第三句按格律是不押韵的.在汉语语音单韵母a、o、e的前面，还可以有i、u、ü这些韵头，有了韵头又可以组成若干韵母：ia、ua、uai、iao、ian、uan、üan、iang、uang、ie、üe、iong、ueng等，它们虽然韵头不同，但主要的韵母（韵腹）相同，也是同韵字.例如：范成大（宋）《四时田园杂兴》昼出耕田夜绩麻（má），村庄儿女各当家（jiā）童孙未解供耕织，也彷桑阴学种瓜（guā）杜牧（唐）《金谷园》繁华事散逐香尘（chén），流水无情草自春（chūn）. 日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人（rén）.“尘”、“春”、“人”，都是押韵的平声字.其中“春”（chūn）字的韵母“ūn”是“uēn”的略式.都是平水韵中“上平声”的“十一真”里的字，读起来也是押韵的.押韵是为了声韵的和谐，构成诗词的音乐美，也便于吟咏、歌唱、记忆和传诵.但是有时候我们诵读古诗时，觉得诗中的韵脚读起来并不押韵，感到有些别扭.应该知道这是因为语言的发展，语音有了变化的缘故，如果按过去的语音读，那是押韵的、合辙的.当然今天让现代汉语诵读，自然就觉得不押韵了.诗歌押韵自古就有，但将它格律化是从齐梁时期讲究四声开始，逐渐形成的，到了唐代，更是达到了高峰.同韵相押（即音节中主要元音和韵尾相同）是诗人根据当时的语音用韵，后来语音的变化越来越大，用韵也就有所不同了.古人写近体诗是严格依照韵书用韵的，汉字的音节，都有三个重要的因素：声、韵、调.韵书就是依照音节声、韵、调的不同情况把汉字编排起来的工具书.按字韵分部编排，每一个韵部收有若干同韵的字，以便写作用韵时查阅，这样的韵书实际上就是查阅诗韵的字典.关于韵书据文献考证，我国最早的一些韵书，因为历史的原因多已散失，并未流传下来.到了隋代，陆发言继承和总结了前代韵书的精华，编写了《切韵》一书，盛行于世.这部书共二百零六韵，因太繁细，不便于使用.唐人孙缅把《切韵》改为《唐韵》，规定相近的韵可以同用，成了当时作诗用韵的官书，用韵的标准.到南宋时平水刘渊把同用的韵和并起来，编成一部《壬子新刊礼部韵略》，分成一百零七韵.其后又有金人王文郁（山西平水）合并为一百零六韵，被称为“平水韵”，也就是一般人说的《诗韵》，成为后世用韵的依据.康熙时代编辑的《佩文诗韵》和后来的《诗韵集成》、《诗韵合璧》等都是根据“平水韵”整理而成的.“平水韵”（佩文诗韵〉的韵目，共有一百零六个韵部，现分列如下：上平声（十五韵）一东二冬三江四支五微六鱼七虞八齐九佳十灰十一真十二文十三元十四寒十五删下平声（十五韵）一先二萧三肴四豪五歌六麻七阳八庚九青十蒸十一尤十二侵十三覃十四盐十五咸上声（二十九韵）一董二肿三讲四纸五尾六语七麌八荠九蟹十贿十一珍十二吻十三阮十四旱十五潸十六铣十筱（筱）十八巧十九皓二十哿（ge）二十一马二十二养二十三梗二十四迥二十五有二十六寝二十七感二十八琰二十九豏（xian）去声（三十韵）一送二宋三绛四置五未六御七迂八霁九泰十卦十一队十二震十三问十四愿十五翰十六谏十七霰十八啸十九效二十号二十一个二十二祃二十三漾二十四敬二十五径二十六宥二十七沁二十八勘二十九艳三十陷入声（十七韵）一屋二沃三觉四质五物六月七曷（he）八黠九屑十药十一陌十二锡十三职十四缉十五合十六叶十七洽说明：（一）在韵书里平声分为上平声、下平声，这是因为平声字多，故分为上下两卷，无其他含义.（二）韵部表示韵母的分类（种类），把同韵母的字归在一起，找出其中一个字做为代表，就是所谓的韵部，如“一东”、“二冬”等等.“平水韵”在金、元以后的知识界，影响很大，直到今天写近体诗有时还要按照“平水韵”用韵.至于某一韵部中有哪些常用字，可参考后面的附录《古诗韵常用字简表》.诗韵有宽有窄，韵部里同韵字数量多的是宽韵，使用时有更多选择的余地，用韵方便.字数少的叫窄韵，也叫险韵。

4. 古诗词中对平仄有什么要求

古词和格律诗对文字的平仄有严格的要求，稍谙古文者皆

知。以七律为例，首联，颔联，颈联，尾联中，对中间两联尤其要求严

格对仗。从声调上讲，首先是平仄相间，即不能出现连续的平声或仄声

当然仅对偶数位字作这一要求，也就是所谓的一三五不论，二四六分

明。其次是联间沾，联内对，即上联后句与下联前句平仄相同，同联当

中平仄相对。词的词牌格式更多，平仄之式更为复杂，但平仄相间仍是

重要的原则。

5. 怎么分辨平仄音

古汉语中的平仄

古代汉语的声调分平、上（shǎng）、去、入四声。“平”指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；“仄”指四声中的仄声，包括上、去、入三声。

传统

按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，明朝释真空的《玉钥匙歌诀》曰：

平声平道莫低昂，

上声高呼猛烈强，

去声分明哀远道，

入声短促急收藏。

简单来说，区别平仄的要诀是“不平就是仄”。

在普通话四声中，分为阴平、阳平、上声及去声。

古代“平声”这个声调在普通话中分化为阴平及阳平，即所谓第一声、第二声。

古代“上声”这个声调在普通话中一部分变为去声，一部分仍是上声。上声是现代汉语拼音的第三声。

古代“去声”这个声调在普通话中仍是去声，即第四声。

古代“入声”这个声调在普通话中已经不存在；变为阴平、阳平、上声及去声里去了。

普通话四声声调表为：阴平（第一声）、阳平（第二声）、上声（第三声）、去声（第四声）。

例如：

妈麻马骂

（阴平）（阳平）（上声）（去声）

简单说，在普通话四声中，第一声、第二声是平声；第三声、第四声是仄声。

声中上、去、入三声的总称。与“平”相对。[oblique tone]

例：

仄韵：凡上、去、入声的韵，皆为仄韵与“平韵”相对；

仄韵诗：指韵脚用仄声字的旧体诗。

6. 古诗中的平仄到底怎么区分

平仄律是从文学音律的角度对汉字声调的分类。古汉语将汉字分为平、上、去、入共四个声调。平是指平声，仄指上、去、入声。元代后北方入声逐渐消失，化入现在的二声和四声中，而平声逐渐演化成阴平和阳平两类。近代汉语将阴平、阳平、上声、去声四声调称为新四声。凡声调为阴平、阳平（指标准拼音中的一、二声）的称为平声，凡声调为上声、去声（指标准拼音中的三、四声）的称为仄声。有些原在古汉语中属入声的字现在虽归入阴平、阳平之中，但论及平仄时仍应属仄声。

根据这个原则，人们将所有的汉字统统分为两大类：即一平一仄，非平即仄，其关系一阴一阳。平仄相替产生节奏，由此也就产生了汉语的音韵之美。

对联不但同句平仄要交替，上联、下联也要交替，即上下联相应的位置必须平仄相对。字音的对仗加上字意的对仗，就形成了联句结构的参差美，读起来便会琅琅上口，抑扬顿挫，韵味和谐。

作对联，要合于下列规律：

（一）上下联的字数必须相等，不能用重复的字。

（二）上联的末一句必须是仄声，下一联的末一字必须是平声。

（三）上下联的句式必须一致（词类相当，结构相应）。

（四）上下联的平仄要相对立，上联要用平声字的地方，下联就得用仄声字，反过来也一样（平：平声字；仄，仄声字，包括上、去、入三声的字）。

（五）上下联意思可以相近或相反，可只说一事，也不妨分说两事。

对联和律诗中间的对仗有继承演进的关系，律诗的平仄格律和"一、三、五不论，二、四、六分明"的原则，也适用于对联。至于每副对联的字数，并无限制，由四字、五字、六字、七字、八字、九字到几十字、几百字，只要有话可说，能成对偶就行。

作对联要音韵和谐。语言精炼，合于规律，而又有一定的内容。文字不相对，平仄不协调或把标语口号式的句子分写两行，全不能算是对联。

对上面的介绍的内容，我们可以归结为"四讲"，即"字数讲相等，字音讲平仄，词语讲对仗，句法讲对称"。

同时，上下联内容要有一定的联系，但不能雷同或重复，雷同的对句俗称为"合掌对"，比如"新年迎五福，春节接三多"，其中的"新年"和"春节"、"迎"和"接"都同意，传统上认为这样的楹联犯制作楹联的大忌。对文中"'一、三、五不论，二、四、六分明'的原则，也适用于对联"，是指五、七言诗每句的第一、三、五字，不拘平仄，当用平声字的用了仄声字，或当用仄声字的用了平声字，皆无不可；而每句的第二、四、六字，则须平仄分明，不容更换。皆因一、三、五字平仄移易，读音影响不大，二、四、六字平仄失调，则读之拗口，乃律诗之大忌，用于楹联创作，也是传统楹联作法之大忌。

基本句式：

仄

平

（仄）仄

（平）平

（平）平仄/平仄仄

（仄）仄平/仄平平

（平）平（仄）仄

（仄）仄（平）平

（平）平平仄仄/（仄）仄（平）平仄

（仄）仄仄平平/（平）平（仄）仄平

（仄）仄（平）平仄仄/平仄仄（平）平仄