唐诗中被誉为古今七言律

1. 杜甫的名诗《登高》,被誉为“古今七言律诗之冠”,但为何不押韵

《登高》是唐代伟大诗人杜甫于大历二年（767）秋天在夔州所作的一首七律。

前四句写景，述登高见闻，紧扣秋天的季节特色，描绘了江边空旷寂寥的景致。首联为局部近景，颔联为整体远景。

后四句抒情，写登高所感，围绕作者自己的身世遭遇，抒发了穷困潦倒、年老多病、流寓他乡的悲哀之情。颈联自伤身世，将前四句写景所蕴含的比兴、象征、暗示之意揭出；尾联再作申述，以衰愁病苦的自我形象收束。

此诗语言精练，通篇对偶，一二句尚有句中对，充分显示了杜甫晚年对诗歌语言声律的把握运用已达圆通之境。原文：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。白话译文：风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，水清沙白的河洲上有鸟儿在盘旋。

无边无际的树木萧萧地飘下落叶，望不到头的长江水滚滚奔腾而来。悲对秋景感慨万里漂泊常年为客，晚年疾病缠身今日独自登上高台。

历尽了苦难后双鬓已长满了白发，衰颓满心偏又暂停了浇愁的酒杯。此诗载于《杜工部集》，全诗通过登高所见秋江景色，倾诉了诗人长年漂泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越、动人心弦。

此诗前四句写登高见闻。首联对起。

诗人围绕夔州的特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。

秋日天高气爽，这里却猎猎多风。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，大有“空谷传响，哀转久绝”（《水经注·江水》）的意味。

诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的画图。其中天、风，沙、渚，猿啸、鸟飞，天造地设，自然成对。

不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”；下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。经过诗人的艺术提炼，十四个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，“尽谢斧凿”，达到了奇妙难名的境界。

更值得注意的是：对起的首句，末字常用仄声，此诗却用平声入韵。沈德潜因有“起二句对举之中仍复用韵，格奇而变”（《唐诗别裁》）的赞语。

颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀。

“无边”“不尽”，使“萧萧”“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝，壮志难酬的感怆。透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势。

前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”，是有道理的。前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出一个“秋”字。

“独登台”，则表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，指出了诗人飘泊无定的生涯。

“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。

秋天不一定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲愁，多病独爱登台的感情，概括进一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。

此联的“万里”“百年”和上一联的“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此已给作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增入悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深沉了。

尾联对结，并分承五六两句。诗人备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日多，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣。

本来兴会盎然地登高望远，此时却平白无故地惹恨添悲，诗人的矛盾心情是容易理解的。前六句“飞扬震动”，到此处“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言外”（《诗薮》）。

诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。

次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充。三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。

四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然张上。

此诗八句皆对。粗略一看，首尾好像“未尝有对”，胸腹好象“无意于对”。

仔细玩味，“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”。不只“全篇可法”，而且“用句用字”，“皆古今人必不敢道，决不能道者”。

它能博得“旷代之作”（均见胡应麟《诗薮》）的盛誉，就是理所当然的了。[6-7] 名家点评明·王世贞《艺苑卮言》卷四：老杜集中，吾甚爱“风急天高”一章，结亦微弱。

明·李东阳《麓堂诗话》：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。

“景是何等景，事是何等事？宋人乃以《九日崔氏蓝天庄》为律师绝唱，何耶？明·张綖《。

2. 哪首唐诗被评为“古今七律第一”

唐代大诗人杜甫的七言律诗《登髙》，被称为“古今七律第一”：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”这首诗作于唐代宗大历二年（767）秋，是杜甫流寓夔州，在极端困窘的情况下写成的。

那一天，他独自登上夔州白帝城外的高台，登高临眺，百感交集。望中所见，激起意中所触；萧瑟的秋江景色，引发了他身世飘零的感慨，渗入了他老病孤愁的悲哀。

于是，就有了这首被誉为“古今七言律第一”的旷世之作。这一首诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。

首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态一一得到表现。颔联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充。

颈联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病丛生。尾联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。

这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。这一首诗四联全都用了对仗，而句之中又有对仗，第一句“风急”对“天高”，第二句“渚清”（“清”谐音“青”）对“沙白”，第七句“艰难”对“苦恨”，第八句“潦倒”对“新停”，都是先在本句自对，再跟对句相对。

有趣的是，第一句因为押韵，跟第二句在平仄上就无法完全相对，而在字义上却对得天衣无缝。这首诗被誉为“古今七律第一”，即使仅从形式上看，也当得起此美称。

3. 杜甫的哪一首诗被誉为“七律之首”

《登高》作者：杜甫（唐代）原文：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。赏析：杜甫，公元712年降生于河南巩县南瑶湾村。

虽出生于士族家庭，但由于此时正是大唐由盛转衰的时期，一生可谓如天空之浮云，瞬息万变啊。年少轻狂时悠游天下，与李白、高适等结为好友，同赏名山大川。

后为了做官，困居长安十年，得做参军小官后恰遇安史之乱，乱中做官，但时间不长，在西南过着漂泊无依的生活。但诗歌却像他的生命一样时时地跟随着他，走到哪他写到哪。

他所写作的诗歌大量地反映了他所经历的唐朝的现实生活，所以，后人把杜甫写的诗歌称为“诗史”。对于诗歌写作，杜甫也有自己的主张。

他推崇诗歌应写实，注重传神；讲究声韵，注重格律，后人模仿杜甫的诗歌写作风格的也是最多的。后来的北宋王朝的“江西诗派”还把杜甫称为其派的师祖。

现以《登高》诗为例，我简单谈一谈杜甫的诗歌写作的风格和思想体现。这首诗是大历二年（767）年杜甫在夔州时所作。

当时安史之乱已过四年，大唐王朝已是千疮百孔，杜甫也贫病交加。一日，杜甫独自登上夔州白帝城外的高台，登高临眺，想到自己，想到大唐，想到百姓，引发了他身世飘零的感慨，引起了了他老病孤愁的悲哀。

于是，百感交集间就有写作了这首被后人誉为“古今七言律第一”的旷世之作。在风格上：《登高》做为一首格律诗，在平仄和押韵上都有严格的限制，那和谐的节奏、起伏的声调、抑扬顿挫的音律给人一种音乐般美的享受。

一、在节奏上：变化多样。《登高》在音节的停顿上四联均有不同，首联采取的是二二三的节奏，即风急/天高/猿啸哀，渚清/沙白/鸟飞回；颈联采取的是四散的节奏，即无边落木/萧萧下，不尽长江/滚滚来；颔联采取的是四一二的节奏，即万里悲秋/常/作客，百年多病/独/登台；尾联采取的是二二一二的节奏，即艰难/苦恨/繁/霜鬓，潦倒/新停/浊/酒杯。

不同的节奏通过声音传递出来的时候，会像音乐一样的美。二、在平仄上：律法森严。

《登高》被古人称为七律压卷之作，仄起入韵式，首句：“风急天高猿啸哀”其句为“平仄平平平仄平”，因“急”是入声故为仄。次句：“渚清沙白鸟飞回”为“仄平平仄仄平平”因“白”为入声，故为仄。

三句“无边落木萧萧下”为“平平仄仄平平仄”；四句“不尽长江滚滚来”为“仄仄平平仄仄平”；五句“万里悲秋常作客”为“仄仄平平平仄仄”；六句“百年多病独登台”为“仄平平仄仄平平”因“独”为入声，故为仄；七句“艰难苦恨繁霜鬓”为“平平仄仄平平仄”；八句“潦倒新停浊酒杯”为“仄仄平平仄仄平”因“浊”为入声，故为仄。读起来朗朗上口。

三、在押韵上：韵脚统一。《登高》诗二四六八句结尾的“回”“来”“台”“杯”都属于“十灰”韵部，按平水韵押韵规则，韵律和谐，甚是顺口。

经过千年的发展，此四字韵母已经不同，令后人读起来疑窦大生，好是一番争论！四、在对仗上：八句皆对。《登高》诗八句皆对仗，这在古诗歌中是少见的。

律诗要求颔联和颈联对仗，但在《登高》诗中，首联和尾联也是对仗的。不仅是上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”；下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。

在思想内容上：诗歌是语言的艺术，它通过精练、含蓄的语言能把融注在诗歌中的作者的思想感情，优美的意境表现出来。所以，杜甫在写作诗歌时十分注意锤词炼句，在字词的运用上，杜甫也花费了很大的功夫，在成都草堂时他写过这样的诗句：为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。

为了写出好的词句，杜甫可谓是殚精竭虑啊！因为，好的字词是有表现力的，是有张力。而《登高》诗在字词句上的运用，可谓是杜甫写的诗歌里的代表作，这些字词句把杜甫要说的表达了出来，把杜甫此时的愁情表现了出来。

现在，让我们来看一看各联是怎样以字词来表现杜甫的情感的。《登高》诗前两联写景，后两联抒情，但情和景是融合在一起的。

写眼前所见之景渗透着杜甫的伤时之情。抒发愁情时，又有景物的描写，情景交融，借景抒情，以情写景。

首联的“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，写了六种意象：风、天、猿、渚、沙、鸟。构制出六幅图画，风之急写环境的凄冷，天的高对比出此时杜甫的孤零，清凉的水面预示寒冷的到来，白色的沙滩描画出单调的颜色，“一切景语皆情语”，用“急”修饰的风，用“高”修饰的“天”，用“清”修饰的“渚”，用“白”修饰的“沙”，这样的景色怎不叫人神伤啊！但悲景渲染得还不够，此时杜甫又在上下句歌写了两种动物，“猿”和“鸟”，“猿啸哀”不得不让我们想起北魏郦道元写作的《三峡》中的句子：常有高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝。

面对滔滔长江水，怎不令杜甫泪湿衣裳。又见到在空中飞旋的归鸟，久藏在杜甫心中的思乡之情怎不会被勾起。

颔联的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，又写了两种意象：落木、长江，构制出两幅图画。“萧萧下”的应是落叶，但诗人为什么用“落。