1. 谈谈中国唐诗中意象的特点及其表现

（四）月亮是超拔脱俗的人生志趣的象征。

孟修祥把月亮作为高洁、光明的象征，“诗人从月亮的皎洁、清宁与安详和蔼之中看到了自我的高洁与纯粹；月亮犹如一面镜子，从中关照自我，而自我又带着月亮的特性。”[15]孟文结论的得出更多的在于把月亮皎洁的视觉特征与人品的高洁作类比。

傅道彬似是更进一步，他从月亮的“永恒”的象征意义推演出月亮“又成为士大夫逃避纷纭的现实苦难、超群拔俗、笑傲山林的人格化身，在否定了现实的功利的人生目的和道德之后，月亮就成为一种飘逸的风范。”[5](P65)杨芙蓉同样选取李白的《月下独酌》为典型诗例，强调古代诗词中的月亮意象已不是一种纯然的客观物象，而是诗人自身飘逸风采，潇洒气度的人格化身。

“诗人达到了一种超现实的审美境界，纷扰相争的现实世界已全然抛到了脑后，将心绪系于纯洁澄澈、永恒的自然之月身上，获得身心的宁静与升华。这是文人士大夫常常追求的‘道’家境界。”

[2]把月亮意象的这一象征意义与传统的道家思想结合起来。王力坚也提到，月亮所具有的超然审视点，“使张若虚的《春江花月夜》在开拓一个绝、寥廓、遥渺、邃远境界的同时，亦展现出作者那哲人般冲融而澄静的心境。”

[23]周新认为月亮以其宁静安谧的神韵和玲珑晶莹的光彩，引发出诗人妙悟宇宙万籁的空灵情怀，“成为诗人借以逃避现实苦难，超群拔俗，笑傲山林的人格化身。”使诗人“顿悟人生禅机，达到了‘物我两忘’、‘天人合一’的至高境界。”

2. 联系古诗,谈谈秋意象在中国文学中的意义

341102）江西省赣县田村中学 钟益忠 古诗词是我国文坛上的两颗璀璨的明珠，不仅在当时大放异彩，就是在现在也依然有独特的审美价值。

因其具有短小精悍易记易诵的特点而广为流传，哺育了一代又一代的爱文为文之人。就其价值，评论家早就有“诗言志”一说，“志”即诗人的思想、追求、情趣，此乃诗之灵魂，吟诗填词均是为了表达作者自己的心志，只是表达方式因人而异罢了。

纵观文坛，“眼望苍穹，右手按胸”式的抒情为数甚少，大概是文人较钟情于委婉含蓄的表达方式吧，诗人词家大多擅长借助各种丰富的意象来映射自己的心情及思想，故而赏析作品多由意象入手。在诸多的意象当中，“秋”是出现频率较高的一个。

笔者撷取了一些饱含“秋”意的名章佳句，试图从表达效果入手来探求“秋”之意蕴。 今天，人们往往以“金色”缀之于“秋”，它给予人的往往是丰收的企盼。

但在古文人眼里，却似乎很少有这份喜悦，有的只是秋风的萧瑟、草木的枯败，一片肃杀的景象。所以当他们需要表达悲伤的心情时往往就会借助“秋”这一透着凉意的意象。

一、伤别 “天下没有不散的宴席。”离愁别恨，自古就是诗人词家难以割舍的情怀，因而也是他们常咏的对象。

如： 浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。（白居易《琵琶行》） 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。

（柳永《雨霖铃》） 以上两例都是以种种凄凉、冷落的秋天景象衬托和渲染离情别绪，活画出了两幅秋江离别图。 二、叹时 多愁善感似乎是诗人的本性，就是极平常的秋景也时常引发他们对时光易逝的感叹。

如： 常恐秋节至，昆黄华叶衰。（汉乐府《长歌行》） 晚雨未摧宫树，可怜闲叶，犹抱凉蝉。

短景归秋，吟思又接愁边。（史达祖《玉蝴蝶》） 草木凋零，落叶归根，好景不再，逝者如斯，排遣不成，凄凉顿生。

三、思乡 漂泊异乡的游子，“离愁渐远渐无穷。”家是他们永远的牵挂。

“何处合成愁？离人心上秋。”（吴文英《唐多令》）即是最直白的诉说。

还有马致远的名曲被誉为“秋思之祖”的[天净沙]：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”

它借描写旅途中秋天傍晚的景物，烘托出一个萧瑟苍凉的意境，并以小桥流水人家的幽静气氛，反衬出沦落天涯者的彷徨愁苦，道出了多少天涯游子的酸楚啊！又如： 古台摇落后，秋入望乡心。（刘长卿《秋日登吴公台上寺远眺》） 万里悲秋常作客，百年多病独登台。

（杜甫《登高》） 三湘秋鬓逢秋色，万里归心对月明。（卢纶《晚次鄂州》） 海畔尖山似剑芒，秋来处处割愁肠。

若为化得身千亿，散向峰头望故乡。（柳宗元《与浩初上人同看山寄京华亲故》） 碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。

（范仲淹《苏幕遮》） 秋入乡心愁割肠，以上五例均是以秋色来托引乡愁，是悲秋思乡望归的典范。 四、怀人 “睹物”易惹人相思，而古人“目秋”也常常撩拨起对亲故或所敬仰之人的怀恋。

如： 怀君属秋夜，散步咏凉天。（韦应物《秋夜寄丘员外》） 秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。

（刘长卿《长沙过贾谊宅》） 鄂王坟上草离离，秋日荒凉石兽危。（赵孟 《岳鄂王墓》） 亲友离去之后，形单影只，相伴的唯有落寞与孤寂，加之现于眼前的又是荒凉的秋景，此情此景怎一个“愁”字了得？贾谊、岳飞本是人臣之楷模，却落得个遭贬、被杀的下场，诗人蕴凭吊之情于秋景，深沉而悲凉，字里行间溢出作者无比的痛苦感、不平感，足以催人泪下。

以上四类皆为“悲秋”之作，但“秋”与“悲”并没有必然的联系，事实上“悲”“喜”本似一个硬币的两面，有“悲”亦应有“喜”，刘禹锡就曾弹出“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”（《秋词》）的反调。又如： 树树皆秋色，山山唯落辉。

（王绩《野望》） 相逢秋月满，更值夜萤飞。（王绩《秋夜喜遇王处士》） 愁因薄暮起，兴是清秋发。

（孟浩然《秋登兰山寄张五》） 空山新雨后，天气晚来秋。（王维《山居秋暝》） 以上各句可谓是喜形于色，展现的是一幅幅优美的秋景图，流露出诗人意欲忘绝尘俗、怀慕隐逸的思想。

综上所述，一方面是“悲秋”，另一方面是“喜秋”，反差如此之大，何哉？并非“秋”在作祟，乃人心使然，“秋”不过是一个触媒而已。古语有云：“一切景语皆情语。”

这就告诫我们，在欣赏文学作品中的景物时，应努力揣想主人公的心境，如此方不致产生误解。 假如当是一篇作文或者作业的话，以上的文章大概就足够了，你可以参考后再修饰一下。

3. 唐宋词里的秋天有什么样的意象

萧瑟凄凉。

杜甫《登高》“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”诗人把久客最易悲秋，多病独爱登台的感情，概括进一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”“百年”和上一联的。“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推徘不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此已给作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增人悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深沉了。

也有例外，比如刘禹锡“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”

4. 思乡诗中的意象的特征

对月思亲——引发离愁别绪，思乡之愁。

“举头望明月，低头思故乡。”（唐·李白《静夜思》）——望月思乡异常感伤。

“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”（南唐·李煜《虞美人》）——望月思故国，表现了亡国之君特有的伤痛。

“碛（沙漠）里征人三十万，一时回首月中看。”（唐·李益《从军北征》）——茫茫沙漠中几十万战士一时间都抬头望着东升的月亮，抑制不住悲苦的思乡之情。

鸿雁——游子思乡怀亲之情和羁旅伤感

鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐·赵嘏《长安秋望》）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋·戴复古《月夜舟中》）等。也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。

还有一些表示凄凉的意象，如柳，清灯等白居易的《邯郸冬至夜思家》抒写羁旅怀人之情。“邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。”一二句写诗人自己。寒冬腊月，长夜漫漫，诗人客居驿馆，彻夜难眠，抱膝而坐，形影相吊，一股凄清落寞之情涌上心头，冷清暗淡的画面烘托出诗人的思家念亲之急之切。

在诗歌中，以景传情达意的往往具有一定的固定性，如：以“故乡明月”传达“乡思情”；以“松风山月”传达“隐逸情”；以“寒林残月”传达“诗人的忧愁”；以“中秋圆月”传达“相思情苦”；以“风雨落花，双燕孤飞，重阁玉枕”传达“闺怨情”；以“长亭折柳”传达“惜别情”；以“江湖扁舟，月落乌啼”传达“诗人的羁旅之苦”；以“梦后酒醒，烟柳断肠，寒雨斜阳，残烛啼鹃”传达“悲欢离合情”；以“昔荣今非，几度夕阳红”传达“对世事沧桑的感叹”；以“空城落花”传达“对国势衰危的哀叹、一腔的爱国情”；等等。

希望对你有帮助

5. 古诗词中的意象含义

意象，就是客观物象经过诗人的情感活动而创造出来的一种艺术形象。

简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托诗人主观情思的客观物象。 意象的欣赏，指的是我们在阅读与理解诗歌作品时，首先抓住诗人选进诗歌中的意象，由意象特点到所包蕴的思想情感，进行准确的分析，这样我们就不难分析和把握住作者的思想观点、价值取向和整首诗歌的思想内容。

下面以《雨霖铃》来做一下示例分析。这首词的上阕“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

选取了三个典型意象，着重渲染了一种足以触动离情别绪的悲凉的环境气氛，为下文伤别张本，也为全文奠定了感情基调。“蝉”声是“寒”冷的、“凄切”的，送别的长亭在“骤雨初歇”的傍晚也透着凉意。

“对长亭晚”，交代时间、地点。天下雨，正好停留；时将晚，停留时间有限，别离的他们多么希望雨不停，天不晚啊！接着诗人又在虚想的画面选取了三个典型的意象：千里烟波、沉沉暮霭、空阔的楚天。

千里烟波浩淼绵长的特点与词人心头长时间难以排解的惆怅相似，傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似，楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似，这一些意象使得诗人忧伤、无望、彷徨的复杂心情，跃然纸上。 词的下阕，设想别后情景“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”诗人捕捉了三个意象。

它们是西沉的残月，栽满杨柳的汴河岸，还有渐起吹醒痴情词人的晓风。“月”前着一“残”字，清秋的晓风是凉的，杨柳代表惜别与依恋，是令人伤感的。

这三个意象，衬托了词人当时凄清悲凉冷落的心境。此刻的离愁别绪如风卷浪拥，不可遏止。

真是“离愁波涌杨柳岸，别绪风连残月边”。 在意象分析法的运用中，我们要做这样几件事： 一是认识意象，知道什么是意象，意象于诗歌有着怎样的重要性。

二是学习分析意象，评论意象。先抓意象，其次准确把握意象的特点与意义，既要联系全诗，作宏观的把握，又要深入细致地分析意象的内涵。

最后要注意学习一些鉴赏方法，如意象的并置（即将既相关又各自独立的多个意象并列一一展现）、融合（即意象间的交汇与结合）、叠加（指诗歌中的多个意象围绕某一核心，前后出现，因寓意相同，而叠加在一起）、流动（指诗歌意象流动变化，表现丰富思想感情）、意象的超时空组合等。 对诗歌意象的分析：表层含义+深层含义。

三是积累意象，梳理意象，将意象分门别类。梳理有两种基本思路，一是将同一意象的不同意义找出来。

如杜鹃在“杜鹃啼血猿哀鸣”中表忧愁，在“杜宇一声 春晓”中表欢快与希望。二是将表现同一种思想感情的不同意象找出来。

如同是表离情别绪，有杨柳（“昔我往矣，扬柳依依”），有东流水（“请君试问东流水，别意与之谁短长”），有晓风残月（“扬柳岸晓风残月”）等。所读的诗词多了，我们可以进行如下卡片积累： 《雨霖铃》主要意象积累 1、【寒蝉】秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。

因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”

以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。本词开篇写：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”

还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别的气氛。“寒蝉鸣我侧”（曹植《赠白马王彪》）诗句也表达这样的情思。

2、【长亭】长亭是陆上的送别之所。古代驿站路上约隔十里设一长亭，五里设一短亭，供游人休息和送别。

后来“长亭”成为送别地的代名词。李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”

李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所。

劳劳亭也是古代著名的送别之亭，李白《劳劳亭》“天下伤心处，劳劳送客亭。春风知别苦，不遣柳条青。”

谢亭又称谢公亭，在宣城北面，是南齐诗人谢眺任宣城大守时所建，他曾在此送别朋友范云，后来谢亭就成为宣城著名的送别之地。李白有《谢亭》诗：“谢亭离别后，风景每生愁。

客散青天外，山空碧水流。”李白还有诗云：“送客谢亭北，逢君纵酒还。

屈盘戏白马，大笑上青山。回鞭指长安，西日落秦关。

帝乡三千里，杳在碧云间。”许浑也有《谢亭送别》诗。

反复不断的离别在谢亭上演，使优美的谢亭风景也染上了一层离愁了。很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所。

本词“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”这长亭也就是离别之所，带有词人深深的离愁别绪。

3、【兰舟】古人常说“舟马劳顿”“水陆兼程”，可见“船”在古代交通中的重要地位。一叶扁舟，天水茫茫，越发比照出人的渺小；人在旅途，所见多异乡之物，更易触发无限的思绪。

下面诗中的“船”意象更多地融入了诗人的漂泊之感：“山暝听猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。

建德非吾土，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。”

（孟浩然《宿桐庐江寄广陵旧游》） “木叶纷纷下，东南日烟霜。林山相晚暮，天海空青苍。

暝色况复久，秋声亦何长。孤舟兼微月，独夜仍越乡。”

（刘鹩虚《暮。

6. 古诗词中的意象及其含义

所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。

它是分析诗歌散文时的用语，指构成一种意境的各个事物，这种事物往往带有作者主观的情感，这些意象组合起来，就构成了意境；如马致远的《秋思》中枯藤老树昏鸦，小桥流水人家句中，枯藤、老树、昏鸦，小桥、流水、人家这些事物就是诗中的意象，这些意象组合在一起，就成了一个凄清，伤感，苍凉的意境，意象是具体事物的，意境是具体的事物组成的整体环境和感情的结合，情寄托在景中，景中有情，情景交融。

意象”一词是中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。中国传统诗论实指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧。诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程，是对生活的再现过程。作者对外界的事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。