1. 为什么有的古诗词不完全押韵就是有一两句不押韵

古人吟诗作对是按古音的， 当用今音朗读古联时， 就容易误会古人平仄不合联律了.举例如“吸来江水煮新茗；卖尽青山当画屏.” 按普通话四声 吸来江水煮新茗； 平平平仄仄平平 卖尽青山当画屏. 仄仄平平平仄平 按古四声则是 吸来江水煮新茗； 仄平平仄仄平仄 卖尽青山当画屏. 仄仄平平仄仄平 从以上平仄排列，用古声是合联律，而用今音则不合了（最起码的句末上仄下平铁律都不符）.故以后谈论联中平仄时，首先要了解创作人是根据古音，今音，还是地方方言出联；否则便会弄出笑话来. 诗词的意境可以给人美感，可以取悦于读者，或可以传情达意，给人启发.于是有人想到为何不让诗词的声音也能给人美感，读起来抑扬顿挫、朗朗上口，平仄之说就此诞生. 随着平仄之说的刻意发展，到后来在一定程度上反而制约了诗词气势和意境的发挥和拓展，成了诗人的蹩脚鞋或包袱，大大地误入歧途、有违初衷.特别是平仄之说因时而异、因地而异、因人而异，众说纷纭，难以统一、难以规范，让学习的人无所适从，学会的人无法运用，这是对诗词文学的自我封闭，对诗词文化的传承与弘扬极其不利. 诗词的最终目的是走进大众、服务大众，我们不能因为传统的不完善的平仄之说而拒人千里，让人觉得高不可攀、望而生畏.诗词只是文体的一种，应该走进课堂、走进课本、走进考卷，让教师、学生乃至社会民众都喜闻乐见、共同参与.李白、王维、苏东坡、辛弃疾等都曾有过不同程度的出律，所以现代人无论是创作或评判诗词的好坏，都不应过于拘谨于诗词格律、平仄之说，当以诗词的意境为重、气势为重.至于诗词的音调只要读起来顺口即可.。

2. 古人不说普通话为什么古诗那么押韵

古时候，的确没有普通话，但是有一种官方话。

不知道你注意到没有。我们小时候学习汉字用的字典里，在注音的时候，除了现在的字母拼音之外，还有一种拼音：类似“ㄚㄛㄜㄠㄚ”这些标志，这些就是汉字在字母拼音出现之前使用的同一官方拼音。

文人在学习文字时，已经排除了当地的方言，全部就使用这种拼音拼出来的发音。自然就能在作诗的时候让诗押韵。

你想啊，无论它们每个字母发音是怎么样的，只要是同样的韵母，那么就能押韵了不是？就像金庸在写《碧血剑》的后记时，在写袁崇焕的一些故事时，就说袁崇焕作为广东人，到北京去见皇帝，如果操着满口的“几大就几大”之类的方言，皇帝能听懂才怪。所以，在古时候，士族和世家大族中，也就是文化人之间，流传着一种统一发音的官话。

这是没有接受教育的庶民所不懂的。这种官话，也就是当时的普通话了。

就像《红楼梦》里，林黛玉薛宝钗她们玩对诗游戏的时候，从格子里抽取韵脚，有什么“十三元”的韵脚之类的说法。就是我说的那种语言。

3. 古人不说普通话为什么古诗那么押韵

非也！我们见到的古诗都是精挑细选，尽量符合现代人的语言习惯。

古韵跟今韵还是挺大区别的。拿“纸”字说，今音zhǐ古音应当是jǐ，“时”今音shí，今音“xi”今音i，古音有可能是ei。

“说”今音shuo，古音应该是xue，等等。如你所见，这些跟某些地方的方言很接近，那些说古韵跟今韵差别不大的，多半是普通话不标准的某些地方人。

差得多好吧。只有一些宽韵如一先韵这一类，才跟今天差别不大，当然也有区别。

古代分得那是相当细。正如今日的普通话，古代也有主流的语种，据说是闽南话，是为官话。

是古诗词韵的根本，诗用平水韵，词用词林正韵。就看韵书的部数就知道差别大不大了，拿诗韵讲，平水韵106部，新韵14部。

这么大变化，不知道这些人怎么就没看出来，反说古韵好用。多找几首古诗，用今天的普通话读读试试吧。

谁能给我读出平水韵，我才佩服他，不然都是渣，会用又怎的？不会读你跟我说它美在何处？反正我用普通话读各种别扭。