1. 有谁知道王士祥老师的选修课唐诗宋词鉴赏的作业是什么

唐诗代表人物 李白，杜甫，王维，白居易，孟浩然等 宋词代表人物 苏轼，李清照，辛弃疾，柳永等 代表作品：苏轼，水调歌头.明月几时有 全文：明月几时有？把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。 感受：本词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。

词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境界氛围，反自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。

2. 帮帮忙啊

A诗歌以山水田园为描写对象，起于机北朝时代晋宋之交的陶渊明与谢灵运，陶诗多咏田园，谢诗模范山水，各有突出成就，对后世诗歌创作都有很大影响。

唐朝开国之后，由于政治统一，政府奖励生产，生产力发展很快，几十年间，社会经济繁荣，出现了“贞观之治”的局面，给一些知识分子，造成了饱览山川田园风光的悠闲的物质生活条件。随着社会物质财富的积累，人们思想活跃，许多知识分子为国建功立业之心很强，他们四海游学，广泛交际，遍览祖国名胜山水。

于是，以山水田园为描写对象的诗作也随之兴盛起来，诗人们以歌赞祖国山川壮丽抒发壮志豪情，以描写田园闲适静美表现社会和平安定。由于唐代取士较为重视声名，一部分直接求仕困难的知识分子往往由隐而仕，走所谓的“终南捷径”。

他们在隐居生活中，常常临水登山抒怀寄傲，游园写景乐隐怡闲。又加之唐初佛道盛行，文人们或隐遁山水虔诚向佛，或游历山川求仙访道，有更多机会接触自然，因而在盛唐时代产生了大量的山水田园诗篇，并形成一个影响很大的山水田园诗派。

代表诗人是王维、孟浩然，还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等人B、边塞诗和边塞诗派 边塞诗是唐代诗歌的主要题材，是唐诗当中思想性最深刻，想象力最丰富，艺术性最强的一部分。一些有切身边塞生活经历和军旅生活体验的作家，以亲历的见闻来写作；另一些诗人用乐府旧题来进行翻新的创作。

参与人数之多，诗作数量之大，为前代所未见。其创作贯穿初唐、盛唐、中唐、晚唐四个阶段。

其中：初、盛唐边塞诗多昂扬奋发的格调，艺术性最强。初唐四杰之一的骆宾王是初唐写作边塞诗较多的作家，他的边塞诗一方面题材开阔，内容包括：A、边塞风光；B、边疆战士的艰苦生活；C、杀敌报国、建功立业的抱负D、边疆将士思乡的情思。

不仅内容涵盖了盛唐边塞诗的大多领域，而且格调高亢。此后其他著名诗人如：杨炯、陈子昂、杜审言等人也创作边塞诗。

边塞诗创作一时蔚为风气。 盛唐是边塞诗创作的鼎盛时期，涌现了著名的边塞诗派，代表诗人有高适、岑参、王昌龄、李颀、王维，高之《燕歌行》、岑参《白雪歌》、《走马川行》等七言 长篇歌行代表了盛唐边塞诗的美学风格，即：雄浑、磅礴、豪放、浪漫、悲壮、瑰丽。

除此之外，盛唐大诗人李白、杜甫都写过边塞诗，这些边塞诗成为他们的代表作的一部分。如：李白的《关山月》、《塞下曲》六首、《战城南》、《北风行》……，杜甫的《兵车行》、《前出塞九首》、《后出塞六首》等。

另外一些诗人也有边塞诗的名篇传世，如王昌龄有《出塞》、《从军行》，王之涣有《出塞》，王翰有《凉州词》。盛唐诗成为边塞诗创作的顶点。

此后中晚唐并没有出现边塞诗的大家，但题材有所扩展。 2、初盛唐边塞诗繁荣的原因 一方面在于强大的边防和高度自信的时代风貌；另一方面在于 建功立业的壮志和“入幕制度”的刺激。

文人普遍投笔从戎，赴边求功。正如杨炯诗句“宁为百夫长，胜作一书生。”

；王维诗句“忘身辞凤阙，报国取龙城。岂学书生辈，窗间老一经。”

；岑参诗句“功名只向马上取，真是丈夫一英雄。” 3、盛唐边塞诗的特点，在于以下四个方面： （1）题材广阔：一方面包括：将士建立军功的壮志，边地生活的艰辛，战争的酷烈场面，将士的思家情绪；另一方面包括：边塞风光，边疆地理，民族风情，民族交往等各个方面。

其中以前者为主要题材。 （2）意象宏阔：大处落笔，写奇情壮景。

（3）基调昂扬：气势流畅，富有崇高感。 （4）体裁兼善：歌行、律绝皆有佳作。

就边塞诗的体裁来看，包括歌行在内的古体诗创作已经成熟，蔚为大观，代表作品有：李颀《古从军行》“…野营万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。

…”；岑参《凉州馆中与诸判官夜集》“弯弯月出挂城头，城头月出照凉州。凉州七里十万家，胡人半解弹琵琶。

琵琶一曲肠堪断，风萧萧兮夜漫漫。…” 另一个方面，近体边塞诗也走向成熟。

代表作品有：王昌龄《出塞》“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山。”

；王昌龄《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出关门。前军夜战洮河北，以报生擒土谷浑。”

；王之涣《出塞》“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”

；王翰《凉州词》“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。”

CD婉约派，是宋词风格流派之一。另一个相对的流派是豪放派。

明确提出词分婉约、豪放两派的，一般认为是明人张綖（字世文，著有《诗馀图谱》、《南湖诗集》。清人王士禛《花草蒙拾》说：“张南湖论词派有二：一曰婉约，一曰豪放。”

王又华《古今词论》所引张说，大意略同。稍晚于张綖的徐师曾（字伯鲁，明嘉靖时人），在《文体明辨序说》中也指出：“至论其词，则有婉约者，有豪放者。

婉约者欲其辞情蕴藉，豪放者欲其气象恢弘，盖虽各因其质，而词贵感人，要当以婉约为正。”徐师曾的说法与张綖相近。

婉约与豪放并不足以概括风格流派繁富多样的宋词，但可以说明宋词风调具有或偏于“阴柔”之美、。

3. 大学本科课程《唐诗研究》的作业题目请大家帮忙做做,谢谢1.结 爱问

1。

安史之乱后的黯然现实摧毁了大历士人的希望。痛定思痛，他们蓦然感到了自己的无能和衰老，失去了盛唐士人昂扬奋发的精神风貌，热切的仕进欲望为消极避世的隐逸情怀所取代，他们的诗，不再有李白那种非凡的自信和磅礴气势，也没有杜甫那种反映战乱社会现实的激愤和深广情怀。

尽管有少量作品也写民生疾苦，但大量作品表现出一种孤独寂寞的冷落心境，追求清雅高逸的情调，这使诗歌创作由雄浑的风骨气概转向淡远的情致，转向细致省净的意象创造，以表现宁静淡泊的生活情趣，虽有风味而气骨顿衰。 在大历诗中，诗人寂寞冷落的情思，多通过象征性意象或描述性意象表达出来，形成了两种意象类型。

2。杜诗的主要风格特征是沉郁顿挫，这种风格的感情基调是悲慨。

沉郁，是感情的悲慨壮大深厚；顿挫，是感情表达的波浪起伏、反复低回。杜诗无论是写生民疾苦，怀友思乡，还是写自己的穷愁潦倒，感情都是深沉阔大的。

顿挫是他的激情受到理性抑制的结果。杜诗的风格是多样化的，萧散自然，便是其风格的又一重要特色。

闲适情趣，安静明秀境界，细腻的景物描写，形成了杜诗的这种特色，如《水槛遣心二首》。而《江畔独步寻花七绝句》更有代表性，这组诗把萧散自然的情怀抒写得从容和优雅，让人神往。

杜诗不同风格的形成，与杜甫不同时期的不同境遇，或者同一时期的不同心境似有关系。 当他生活坎坷、颠沛流离，或处于战乱之中时，他的家国之思、身世之感，便自然涌出，悲歌慷慨。

这时的诗，往往便表现为沉郁顿挫。当他生活稍为安定时，他就写一些萧散自然的诗。

3。陈子昂是一位对唐诗发展有重大影响的诗人。

他的诗歌创作表现出明显的复古倾向，主张恢复古诗比兴言志的风雅传统，呈现出与当时朝中流行的馆阁体完全不同的精神风貌。 复归风雅，是陈子昂振起一代诗风的起点，集中体现为他创作的38首《感遇诗》。

这些诗非一时一地之作，但基本上都作于诗人入仕之后，其中有很多首与作者的政治活动有直接的关系，具有强烈政治倾向。 壮伟之情和豪侠之气，是陈子昂诗歌创作的个性风采，也是他倡导的风雅兴寄中能反映一个时代士人精神风貌的新内容，被称为唐诗风骨的东西。

陈子昂的诗歌创作和理论主张影响了有唐一代。他对风骨的追求，他提出的诗美理想，对于唐诗的变革具有关键性的意义。

这为后来唐代文学的进一步发展所证实，成为盛唐诗歌行将到来的序曲。 4。

李白思想驳杂，既有儒家积极用世的思想，又接受了神仙道教的信仰，同时也受到纵横家与任侠风气的影响，这些都统一在“功成身退”的人生理想中。 李白人格的最突出的特点，便是独立不羁，不受任何约束。

这是魏晋开始的人的觉醒发展至巅峰的产物，是盛唐精神的高度升华的产物。李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。

李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。 洒脱不羁的气质，傲世独立的人格，易于触动而又暴发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点，它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飚和喷溢的火山。

与喷发式感情表达方式相结合，李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇。 李白诗中既有雄奇壮伟的意象，亦不乏清新明丽的优美意象，因而，李白诗的意象，有壮美与优美两种类型。

李白诗歌的语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。

4. 语文选修《唐诗宋词》经常默写的诗句

天街小雨润如酥，________________________。

（韩愈《早春呈水部张十八员外》） 14.溪云初起日沉阁，________________________。（许浑《咸阳城西楼晚眺》） 15.________________________，秋云暗几重。

（李白《听蜀僧浚弹琴》） 16.________________________，病树前头万木春。（刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》） 17.________________________，人迹板桥霜。

（温庭筠《商山早行》） 18.金樽清酒斗十千，________________________。（李白《行路难》）。

5. 以“唐诗宋词”为题写一篇作文

介绍一篇：

唐诗宋词如画来

作者：竹之雨 点击数：2533 发表于：2003-7-9

桂林山水是美的，有比桂林山水更美的，那就是唐诗宋词的韵律美，你见过吗？

以前，我喜欢诗词，我用嘴巴去读，我用耳朵去听，我用眼睛去看，我用心去体会。可我总觉得还不够，我常想，歌有谱、诗有韵、画笔三色调万千，我如何才能像看一幅画那样、去领教诗的魅力呢？

我看着一张五线谱发呆，歌有这样直观的谱，诗有吗？如果有，会是一个什么样子呢？ 平、上、去、入是古人的玩艺，且入声早已消亡。但平、仄依然魅力无限。我突发奇想，假设在普通话里，一、二、三、四声像歌的五线谱那样、是唐诗宋词的四线谱，平、仄就是音符，那么，诗的谱子绘出来后，会是什么样子的呢？

说干就干，信手抄来一首唐诗，对着银屏绘制起来。

一声：--------平--------------平平--平平--平平--平--平平------ 二声：平--平平------平平----平------------------------------平 三声：----------仄----------------------仄----仄-------------- 四声：--仄--------仄----仄仄------仄--------------------仄仄-- 唐诗：曾伴浮云归晚翠犹陪落日泛秋声世间多少丹青手一片伤心画不成。

这就是诗的四线谱吗？他隐藏着什么奥秘吗？我开始思索起来……

假如我用曲线把这些音符一样的平平仄仄串连起来，会是什么样的呢？

我再一次拿起了鼠标，我惊奇地发现，我给诗词画了一幅心电图，我仿佛听到了诗词燥动的音率，那上下起伏的节奏是如此的紧凑、有力。

就这些吗？不！我在曲线下方填入色彩，平为绿、仄为青，依序渐变，啊！我惊奇，好优美的一幅桂林山水画，那平声就像山峰，仄声就像幽谷，山峦起伏，优美无限。

再细看那平声之间的起伏，像一片丘林，谷浅山低，仿佛有仙则名，那仄声之间的起伏，则像幽谷重峦，奇秀无比。

我再在两峰之间轻点水色，一幅青山绿水的优美图画浮现在眼前。高山、幽谷、丘林、重峦、小湖、平台…

我不禁惊叹起来！真的诗美如画！

6. 高中唐诗,宋词

春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

——李煜《虞美人》

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

——王维 《山居秋暝》

青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

——王昌龄 《从军行（其四）》

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

——杜甫 《登高》

山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。

——刘禹锡 《石头城》

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。

——李商隐《锦瑟》

寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六么。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。 ——白居易《琵琶行》第二段

寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

——柳永《雨霖铃》

大江东去，浪淘尽千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。

——苏轼 《念奴娇·赤壁怀古》

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

——李清照 《声声慢》

千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。

元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否。

——辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》

7. 大学本科练习《唐诗宋词从兴象的角度分析杜牧的秋夕》一诗 爱问知识

《秋夕》赏析 秋夕 杜牧 银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天街夜色凉如水，卧看牵牛织女星。 注： 秋夕：这里指秋夜。

诗题一作 《七夕》。 轻罗小扇：用轻而薄的丝织品制成的团扇。

天街：京城长安的街道。一作“天阶”。

卧看：一作“坐看”。 牵牛织女：天文学上两个星座的名字，织女星在银河西，牵牛星在银河东。

后世神话传说它们演变为夫妻。 赏析： 这一首《秋夕》，也是一首宫怨诗。

诗人不刻意雕饰，而是以白描的手法，描绘了两幅秋夜鲜明图景，描写了女主人公的两个动作，不着议论，不发感慨，怨情表现得异常深沉含蓄，余味悠然。 第一句是写幽闭宫女们后宫中的冷寂景象，诗人用一“冷”字，十分传神地描绘出那特定的时间（秋夜）和环境（静寂）气氛。

冷固然和秋夜有密切关系，但它和宫女寂寞的心境和环境更相一致，正因为宫内冷寂无聊，不堪久坐，她才执团扇而到庭中扑捉流萤，以排遣孤寂无聊的愁闷。 第二句虽只是写女主人公“扑流萤”的行动，但她的内心世界却清晰地展现了出来。

第三句写景，偏重于感受。夜已深，宫中更加寂静，使她感到整个长安城都浸沉在如秋水一般清凉的夜色中，一个“凉”字，不仅和“冷”相照应，而且也是女主人公心境悲凉的反映。

第四句又转向写人物的行动。 因为庭院之中“凉”得令人难耐，所以她又回到宫中，但长夜难眠，虽卧而目视秋空，只见银河耿耿，牵牛、织女二星隔“河”相望。

这一句饱含着这个宫女无限凄寂悲凉之情。牛郎织女的爱情悲剧，博得不少人的同情。

他（她）们虽被迫分离，但始终诚挚地相爱，而且一年一度的七夕还可鹊桥相会，自己呢？没有爱情，没有幸福，终身独处，比牛郎织女的命运更悲惨，这满腔幽怨之情又含于“卧看”二字之中。 全诗达到了“句中无其词，而句外有其意”的艺术境界。

孙洙评此诗云：“层层布景，是一幅着色人物画。只‘卧看’二字，逗出情思，便通身灵活。”

（《唐诗三百首》），此评颇为精当。 。