1. 唐诗之我见500作文

在我很小很小刚刚能够说话时，爸爸妈妈就教我背唐诗，不过，那时我并不了解唐诗的意义，只是跟着爸爸妈妈的音调，咿咿呀呀地念着朗朗上口而富满童趣的“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌波清波……”

我上幼儿园了。这时，我不仅能够解释出昔日“白毛浮绿水，红掌波清波”的意思，而且还知道了一些稍微复杂一点的诗，象“举头望明月，低头思故乡”或“海上生明月，天涯共此时“之类思乡抒情的唐诗，每当老师考我们时，我虽然不了解诗的含义，但也会装模作样地吟上几句，这时，就会投来许多羡慕的眼光。从这开始，我就更加喜欢唐诗了。

小学低年级时，从“白毛浮绿水，红掌波清波”到“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”的描写景致的诗，我又更进了一步。这时才知道，原来唐诗里还有很多深刻的道理等我们来探索，而且，读唐诗也提升了我的阅读写作能力，使我受益绯浅。

慢慢地，到了高年级，不知不觉，我发现唐诗已成为我生活中的一部分，在我伤心时，唐诗就像“相看两不厌，只有敬亭山”中的敬亭山那样静静地陪伴着诗人似的静静地陪伴着我，在我高兴时，它就像“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”中的轻舟似的，载着我遨游天地见。其实，它一直守护着我，它就象一个朋友，教会我做人的道理，教会我看事的哲理，它已经成为了我的良师益友，一个一直守护着我的朋友。

渐渐地，我已经长大了，可是，唐诗却没变，每一个字符，每一句诗段，都照映着我童年的每一个脚印，成为我人生中的一座指南针。

2. 唐诗之我见500作文

在我很小很小刚刚能够说话时，爸爸妈妈就教我背唐诗，不过，那时我并不了解唐诗的意义，只是跟着爸爸妈妈的音调，咿咿呀呀地念着朗朗上口而富满童趣的“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌波清波……”我上幼儿园了。

这时，我不仅能够解释出昔日“白毛浮绿水，红掌波清波”的意思，而且还知道了一些稍微复杂一点的诗，象“举头望明月，低头思故乡”或“海上生明月，天涯共此时“之类思乡抒情的唐诗，每当老师考我们时，我虽然不了解诗的含义，但也会装模作样地吟上几句，这时，就会投来许多羡慕的眼光。从这开始，我就更加喜欢唐诗了。

小学低年级时，从“白毛浮绿水，红掌波清波”到“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”的描写景致的诗，我又更进了一步。这时才知道，原来唐诗里还有很多深刻的道理等我们来探索，而且，读唐诗也提升了我的阅读写作能力，使我受益绯浅。

慢慢地，到了高年级，不知不觉，我发现唐诗已成为我生活中的一部分，在我伤心时，唐诗就像“相看两不厌，只有敬亭山”中的敬亭山那样静静地陪伴着诗人似的静静地陪伴着我，在我高兴时，它就像“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”中的轻舟似的，载着我遨游天地见。其实，它一直守护着我，它就象一个朋友，教会我做人的道理，教会我看事的哲理，它已经成为了我的良师益友，一个一直守护着我的朋友。

渐渐地，我已经长大了，可是，唐诗却没变，每一个字符，每一句诗段，都照映着我童年的每一个脚印，成为我人生中的一座指南针。

3. 作文我眼中的唐诗宋词

我眼中的唐诗宋词

诗词像落叶一样走进我的生活；诗词像太阳一样滋润我的心灵；诗词像彩虹一样渲染我的青春。。在唐诗宋词中，我仿佛是穿梭时空，倾听古人的心声。

一场秋雨，一场梦。梦中，有人轻吟“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。”有人浅唱“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”有人描绘“空山新雨后，天气晚来秋。”是啊，从唐诗宋词中我读懂了刘禹锡的豁达胸怀；读懂了张继的姑苏情绪；读出了秋天的美丽，在唐诗宋词中，我品味了秋天的美丽。

月，自古以来，寄托着人们的思念，祝福和悲凉。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”。我领悟了苏轼的无奈。“举杯邀明月，对影成三人”我看到了李白的孤寂。倾听苏轼李白的心声，我感受了那遭贬谪后的悲凉，但仍积极乐观的面对挫折的精神。在唐诗宋词中，我学会了冷静面对生活中的挫折与困境。

我心中的唐诗宋词啊，你是中华文化的结晶，你承载着炎黄子孙的情绪！我心中的唐诗宋词，你走进我的生活，让我在你的滋润下成长。

诗人们的豁达胸怀，他们的悲凉孤寂，他们的积极乐观，他们眺望美景时发出的感慨呀，震撼着我的心灵。唐诗宋词，是诗人们只会的结晶！寄托着古仁人千变万化的情感。

唐诗宋词，虽然是中华文化中的一部分的体现。但在我心中却占据着主要位置，“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。

唐诗宋词，是我心中不灭的光！我心中的唐诗宋词，永远存在着的美！倾听诗人的心声，寻找诗人的情绪，品味诗词的魅力，感受诗词的韵味，沉浸在诗词的怀抱，让诗词奏响人生的欢歌。

4. 我眼中的唐诗宋词

我眼中的唐诗是一座微微丰碑，她计数着中华文明的历史遗产。

我眼中的唐诗又是一顶灿灿王冠，缀满了浓缩中国文学智慧的奇珍异宝。刻写历史，她刀刀见血；鞭笞黑暗，她字字带累；思索人生，她笔笔入理；憧憬光明，她声声不倦。她是历史的凝固，也是现实的观照，是文人的妙笔，也是哲人的沉思；是千里莺啼的锦绣江山卷，也是宫廷王朝的血雨腥风图；她的大漠孤烟，她的塞外鼓角，她的新坟旧鬼，她的金凤玉露，她的浅唱低吟，她的悲锵豪歌，共同托起的是中国文学史上的一座珠穆朗玛！

每每习读，仿佛置身其间，边塞风情，蓝天绿野，湖光山色，春花惹眼，柳丝如烟，尽情欣赏，恣意徜徉，不觉忘了窗外的浮躁语喧嚣。轻轻吟哦，则更觉妙趣，字清句圆，朗朗上口，抑扬顿挫，珠玑有声。唐诗之美，或痛彻心扉，或曾经沧海，或振奋人心，或凄凉沧桑，都是绝伦美奂，久而弥笃 。李白的浪漫飘逸、真率自然；杜甫的忧时伤世、深刻沉郁；白居易的深刻浅易、明白晓畅……

我眼中的宋词是寂静的。 “此去何时见也 ，襟袖上 ，空惹啼痕。伤情处，高楼望断，灯火已黄昏。”这是一阕满是落魄意味的词。在黄昏的灯映亮整个黑夜的寂寞时，高楼下离别的词人 ，却在华丽的背景下走向寂灭。冠盖满京华，斯人独憔悴。 相遇带来了生命中最温暖的韶华离别让记忆零落天涯 ，留下了一份缠绵的恒久，挥一挥手 ，让心意缱绻，落红阵。亦如秦少游灯火阑珊处的相思，高楼已望断 ，寥落行宫却再也无佳人倩影 。

寂静，是秦少游笔尖流泻的诗章

温柔，一地苍凉。

我眼中的宋词是伤感的。

“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里

佳人笑。笑渐不闻声渐消，多情反被无

情恼。”

如是。此般清扬婉约的小调 ，想来

应是秦少游的手笔。但看看作者 ，竟是苏轼——以豪迈而著名的苏轼。

这应当又是一场黯然伤神却又美

好如斯的爱恋。春暖花开，赶路的书生

路过一户朱门半掩的庭院 ，清亮矜持的

琴声破了三月云彩四月天，想那是待字

闺中谁家的小姐，才貌双全温柔善良。

于是这些微妙的情愫，日渐成为京

都无限繁华之下的长相思。化作流年偷

词

换中一句 “只是当时已惘然”的惆怅。

伤感 ，是苏轼吟唱在深巷中的一曲

《蝶恋花》，委婉而又落寞。

不论是才华横溢的苏轼 ，还是温文

尔雅的秦少游；无论是灯火阑珊处的恍

然如梦，还是不见去年人的泪湿青衫，

宋词从 《诗经 》里承袭下清丽婉转 ，从

唐诗中汲取出精致深远。

5. 谈谈对唐诗宋词的体会

唐诗宋词，古今之精华也，闲暇之时，若有一片诗，一阕词相伴自是极乐之时。诗词所表达的情感、意境包罗万象，吾一介女流，喜绝美、安静、亦不乏些许忧伤的，如唐诗“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”；宋词“丁香泣露残枝，算未比、愁肠寸结”，“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁”，都不错。其实唐人写词亦佳，温庭筠的《更漏子》中那句：“梧桐树，三更雨，不到离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明”，便使人不由得心生爱意。南宋易安那句“生当做人杰，死亦为鬼雄”可堪绝笔。

都道“诗言志，词言情”，其实不然，诗词各有千秋，诗有小情小调，词亦有豪情壮志。

诗词歌赋，无论是豪放的美，还是厚重的美，无论是若隐若现的美，都是千年以来中华文化之最美。（ 望有助于君 子衿）

6. 关于《我心中的唐诗宋词》的作文

又见枝头吐新绿题记----春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

总以为春天是被当作一枚精美的书签，珍藏在岁月的扉页间，蕴含在古典的唐诗宋词里。然而，当她在吹面不寒的杨柳风里被再次拽出来，试图用她久违的美丽感染每一株小草，让不经意的微笑蜂拥枝头时，我才发觉，窗外已是春光烂漫。

春天的每个角落里都有着各自的奇妙。在渐吹渐暖的春风里，万物开始复苏了。

透过教室的窗子，我看到春意在教学楼前这方小小的花园里四处漫延。不，春天毕竟不是一枚精美的书签，她不会因为我们的不留心而不来，更不会为我们的挽留而驻足。

望着窗外这个美丽泛滥的春天，我也审视着人生的春天。清澈的河水再次明媚了；白杨树冷冷清清的躯干，逐渐的丰润成青绿色；枝头鹅黄的嫩芽正踮起脚仰望着阳光，压抑了一冬的愿望试图伸展成一片片碧绿的叶；各种各样的小草争先恐后的探出了脑袋，唯恐错过布谷鸟衔来的那缕阳光似的，她们欢畅的心情肆无忌惮的疯长着。

追求作为生命的一种基本生活方式，对于年轻的我来说，是那么的深切。生生不已，奋斗不息 这是我的人生信念。

多想把青春的时光谱写成一片翠绿的追求，多想把流泉轻唱的期望书写的更加简洁明亮。此时，我轻盈的思维仿佛翩飞的蝴蝶，已飞出了我的视野，穿过遥远的时空，迷失在唐诗宋词里。

朦胧中我看到那些叹春、伤春的以及惜春的诗词大家，依旧站在春天的画卷里身影落寞的凝神苦思。何必刻意的期盼或挽留春天呢﹖无法企及的只是虚枉罢了，与其这样，不如让生命以无限的激情响应春天的勃勃生机。

窗外的春天正活力四射，多么可贵的时光啊 但是，人生的春天更加珍贵 那么，就用我激情生命与这些花草树木共邀春天的一笑吧。

7. 谈谈你对唐宋诗词的见解

唐诗、宋词是我国传统文学艺苑中的两朵最美的奇葩.个人认为，他有以下优点，适合也值得大家去学习：

第一，总体看，他们篇幅短、韵律强，读之朗朗上口，词句优美，比之长篇大论的古文来说，她更易于现代人接受，更能让人陶醉，而且读之品之是一种享受；

第二，自古以来的说法是“诗言志”，词发展成熟后也可以言志了，那么古人的智慧、古人的情感、古人的哲学观等等，也都毫不保留地融入到了诗词之中，我们品味诗词，可以学习古人，增长智慧；

第三，中华民族五千年的历史是一脉相承的，作为现代人的我们，不能不了解我们的前辈的生活，从古诗词中，我们可以积累更多的历史知识、民族风俗，比如读怀古作品、读节令作品等，这些都是中华民族特有的文化精华；

第四，因为古诗词的语言最凝练，所以作者们在遣词造句上用的功夫更多，可谓字字珠玑.长时间学习诗词，可以增加自身语言的文采和底蕴，有助于文学素养的提升；

第五，诗从诗经开始，发展到唐代最成熟，是黄金时期.词代唐末产生，到宋代为鼎盛.所以要看诗词，首选唐诗宋词，这是最精华的部分.

8. 我与唐诗或宋词

我爱高山，爱它的雄伟高峻；我爱流水，爱它的纯洁柔和；我更爱唐诗，爱它的景、它的情、它的意……唐诗，它令我深深地陶醉。

诗之景韵 “独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”

月夜，皎洁的月光撒到幽静的竹林子里，似乎给竹林披上了一件银色的外套。独坐林中，或弹弹琴，或吹吹口哨，静静地欣赏着这美妙的月夜。

竹林里僻静幽深，无人知晓，却有明月陪伴，殷勤来相照。 王维用那自然平淡的笔调，描绘出了清新诱人的月夜幽林。

虽平淡无奇，细细品味，奇妙无穷。 品着品着，我似乎真的来到了一片竹林之中，皎洁的月光铺撒着大地…… 渐渐地，我醉了，我。

我爱高山，爱它的雄伟高峻；我爱流水，爱它的纯洁柔和；我更爱唐诗，爱它的景、它的情、它的意……唐诗，它令我深深地陶醉。 诗之景韵 “独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。” 月夜，皎洁的月光撒到幽静的竹林子里，似乎给竹林披上了一件银色的外套。

独坐林中，或弹弹琴，或吹吹口哨，静静地欣赏着这美妙的月夜。竹林里僻静幽深，无人知晓，却有明月陪伴，殷勤来相照。

王维用那自然平淡的笔调，描绘出了清新诱人的月夜幽林。虽平淡无奇，细细品味，奇妙无穷。

品着品着，我似乎真的来到了一片竹林之中，皎洁的月光铺撒着大地…… 渐渐地，我醉了，我陶醉在了这美妙的诗之景中。 诗之情韵 “会当凌绝顶，一览众山小。”

雄伟泰山，神奇秀丽，分割日夜，横跨齐鲁大地。山中云气曾出不穷，心胸为之荡漾。

杜甫望岳而生登临峰顶之意。他不怕困难，敢于攀登之雄心，显示出他坚忍不拔的性格和远大的政治抱负。

他的豪情，他的志向，震撼人心，让我深感佩服。 品着品着，我似乎被他所感染了，变得坚强起来，心中也多了一份豪情…… 渐渐地，我醉了，我陶醉在了这豪放的诗之情中。

诗之别韵 “少小离家老大回，乡音无改鬓毛催。儿童相见不相识，笑问客从何处来。”

年少时便离开了家乡，到了老了才回家来。口音没改变，但双鬓却已经斑白了。

儿童们看见了我，没有一个认识我的。他们笑着问：这客人是从哪里来啊？ 贺之章回到久别的故乡，感怀良多。

他用朴实的笔调，感慨世事沧桑。虽平淡，却人情味实足。

细品诗境，别有一番韵味。 品着品着，我似乎读到了些许：时光匆匆，切莫白白浪费…… 渐渐地，我醉了，我陶醉在了这深深的寓意之中。

沉一室斑斑驳驳的树影，凝一缕忽焉忽有的思绪，在幽幽静静的氛围里，去倾听那长长短短、折来叠去的诗之韵。诗之景韵，诗之情韵，诗之别韵。

唐诗，它令我深深地陶醉。在我三年级时，我读到了“窗前明月光，疑是地上霜”从此，我便认识了唐诗。

初识唐诗，只是简单的认为，唐诗只是由一个个人类都看懂的文字拼接起来，却成了一句句让人都看不懂的句子，这着实让我纳闷了好久。我向每个人应该都是这样，刚学时一窍不通，日积月累中却发现唐诗中有着深不可测的奥秘。

“鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红爪拨清波。”这首耳熟能详的唐诗，早已在我的心中刻下了深深的烙印。

谁都知道，这一短短的小诗并非出自什么大家，也不是哪位文人墨客，而是一位才七、八岁的孩童，他叫骆宾王。古人的确是很足智多谋，如此小的孩子都能够出口成章，何况是那些饱经风霜的大诗人呢？“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”如此精炼的一句话，却包含了作者心中的痛苦和对国家的无望。

但是，这些唐诗中，多半带有悲伤的色彩，真正为了喜庆之事而谱的事却很少见。翻开我现在的语文课本，会发现有一个很醒目的单元，就是宋词精粹单元。

在老师的帮助下，我渐渐的找到了学习宋词的秘诀。一句“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”

给我留下了深刻的印象。精短的几十个字，却表达了作者的万般思绪，我不经要感叹古代作家的妙笔生辉，他们竟然可以用如此炉火纯青的技术来这样驾驭文字，简单的文字在他们的笔下经可以拼凑的如此天衣无缝，精致完美。

真不知世界上还有什么样的语言比它更传神的。许许多多的宋词金曲都被现代的歌手所翻唱，并演奏。

用各种各样的丝竹之声来点缀这精妙绝伦的诗词。就如苏轼的《水调歌头》诗人把酒问天的情景，面对圆月的情景，我闭上眼睛似乎都能想象得到。

这首诗如今已被传唱到了大江南北，无人不知，无人不晓。我仿佛都能感觉到，千年之前的东坡词语千年之后的丝竹曲，它们所营造的气氛，倾吐人生的感慨，词曲相隔，声情并茂。

字里行间总透露着丰厚的感情，表面上看似平静，仔细琢磨后却能发现作者心中汹涌翻滚的波澜，这就是宋词的精华所在阿！又见唐诗宋词，让我对古代人民又有了新的看法。