1. 唐诗最具代表性人物李白 最著名的一首诗

侠客行

朝代：唐代

作者：李白

原文：

赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。

银鞍照白马，飒沓如流星。

十步杀一人，千里不留行。

事了拂衣去，深藏身与名。

闲过信陵饮，脱剑膝前横。

将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。

三杯吐然诺，五岳倒为轻。

眼花耳热后，意气素霓生。

救赵挥金槌，邯郸先震惊。

千秋二壮士，烜赫大梁城。

纵死侠骨香，不惭世上英。

谁能书阁下，白首太玄经。

PS：此为我个人之见。

2. 李白一首诗的第一句,"我***人"

庐山谣寄卢侍御虚舟

作者：李白 （唐代）

我本楚狂人，凤歌笑孔丘。手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。

五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张。

影落明湖青黛光，金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。香炉瀑布遥相望，

回崖沓嶂凌苍苍。翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。登高壮观天地间，

大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。好为庐山谣，

兴因庐山发。闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。早服还丹无世情，

琴心三叠道初成。遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。先期汗漫九垓上，

愿接卢敖游太清。

3. 李白的第一首古诗叫什么

妾薄命

李白

汉帝重阿娇， 贮之黄金屋。

咳唾落九天， 随风生珠玉。

宠极爱还歇， 妒深情却疏。

长门一步地， 不肯暂回车。

雨落不上天， 水覆难再收。

君情与妾意， 各自东西流。

昔日芙蓉花， 今成断根草。

以色事他人， 能得几时好？

《妾薄命》为乐府古题之一。李白的这首诗“依题立义”，通过对陈皇后阿娇由得宠到失宠的描写，揭示了封建社会中妇女以色事人，色衰而爱弛的悲剧命运。

全诗十六句，每四句基本为一个层次。诗的前四句，先写阿娇的受宠，而从“金屋藏娇”写起，欲抑先扬，以反衬失宠后的冷落。据《汉武故事》记载：汉武帝刘彻数岁时，他的姑母长公主问他：“儿欲得妇否？”指左右长御百余人，皆曰：“不用。”最后指其女阿娇问：“阿娇好否？”刘彻笑曰：“好！若得阿娇作妇，当作金屋贮之。”刘彻即位后，阿娇做了皇后，也曾宠极一时。诗中用“咳唾落九天，随风生珠玉”两句夸张的诗句，形象地描绘出阿娇受宠时的气焰之盛，真是炙手可热，不可一世。但是，好景不长。从“宠极爱还歇”以下四句，笔锋一转，描写阿娇的失宠，俯仰之间，笔底翻出波澜。娇妒的陈皇后，为了“夺宠”，曾做了种种努力，她重金聘请司马相如写《长门赋》，“但愿君恩顾妾深，岂惜黄金买词赋”（李白《白头吟》）；又曾用女巫楚服的法术，“令上意回”。前者没有收到多大的效果，后者反因此得罪，后来成了“废皇后”，幽居于长门宫内，虽与皇帝相隔一步之远，但咫尺天涯，宫车不肯暂回。“雨落不上天”以下四句，用形象的比喻，极言“令上意回”之不可能，与《白头吟》所谓“东流不作西归水”、“覆水再收岂满杯”词旨相同。这是什么原因呢？最后四句，诗人用比兴的手法，形象地揭示出这样一条规律：“昔日芙蓉花，今成断根草。以色事他人，能得几时好？”这发人深省的诗句，是一篇之警策，它对以色取人者进行了讽刺，同时对“以色事人”而暂时得宠者，也是一个警告。诗人用比喻来说理，用比兴来议论，充分发挥形象思维的特点和比兴的作用，不去说理，胜似说理，不去议论，而又高于议论，颇得理趣。

这首诗语言质朴自然，气韵天成，比喻贴切，对比鲜明，得宠与失宠相比，“芙蓉花”与“断根草”相比，比中见义。全诗半是比拟，从比中得出结论：“以色事他人，能得几时好”，显得自然而又奇警，自然得如水到渠成，瓜熟蒂落，奇警处，读之让人惊心动魄。

4. 李白被称为诗仙,那么历史上第一个写诗的人是谁

善射者陈音 他写的《弹歌》，

弹 歌 〔年代：上古〕

断竹，续竹； 飞土，逐肉。

远古时期的歌谣和神话传说，在古籍中时有记载。据说是神农时代出现的《 蜡辞》云：“土，反其宅！水，归其壑！昆虫，毋作！草本，归其泽！”（《礼记·郊特牲》）这大约是一首农事祭歌。至于传说为尧舜时期的《击壤歌》、《 康衢谣》、《卿云歌》、《尧戒》、《赓歌》、《南风歌》等，从其思想内容和 语词来看，显然都是后人的伪托。倒是有些简单质朴的韵语，可能是原始歌谣的 遗留。如《吴越春秋》卷九所载的《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐宍。 （宍古肉字）”反映的是原始人制造弹弓和狩猎的过程，语言古朴，但已经 具有韵律，显然是一首十分古老的歌谣。《吕氏春秋·音初篇》所载禹时涂山氏 之女所歌的是《弹歌》，作者为善射者陈音。

这要感谢乾隆时候的那个苏州人沈德潜，是他慧眼独具，将载在《吴越春秋·勾践阴谋外传》中善射者陈音应对勾践询问时引用的古歌——“断竹读竹，飞土逐肉”，作为上古时期的优秀诗歌，收入所编著的《古诗源》，并题名为《弹歌》。从此，这首“断竹续竹，飞土逐肉。”八字的《弹歌》，才得到了广泛的流传，并引起了学者的注意和研讨。

5. 李白的第一首诗是什么

李白《访戴天山道士不遇》 这是一首五言律诗，据研究李白的专家们考定，写于唐代开元初年，当时诗人还不到二十岁。

这首诗，在按年代顺序编辑的李白诗集中，常被放在第一篇，似乎是诗人留传下来的最早的一首. 犬吠水声中，桃花带露浓。 树深时见鹿，溪午不闻钟。

野竹分青霭，飞泉挂碧峰。 无人知所去，愁倚两三松。

【赏析】 戴天山：又名大康山、大匡山，在今四川省江油县。 这首诗是李白早年的作品。

李白早年在戴天山大明寺读书。后来，李白因坐永王李璘事入狱，流放夜郎，遇赦，漂泊浔阳、金陵、宣城、历阳等地。

杜甫在成都于肃宗上元二年（761），因“近无李白消息”，写了一首《不见》诗怀念李白，担心他在外会闯祸，盼他早日归还“匡山”故乡。诗曰：“不见李生久，佯狂真可哀。

世人皆欲杀，吾意独怜才。敏捷诗千首，飘零酒一杯。

匡山读书处，头白好归来。”次年，李白便死于安徽当涂。

李白早年即富有才华，他在大匡山读书时，就描绘了这样一幅色彩鲜明的访问道士不遇图。道士姓名，不得而知。

通篇着意于写景，真实自然，并生动形象地再现了道士世外桃源的优美生活境界。 全诗分为三个层次，前四句为一个层次，五、六两句为二个层次，最后两句为一个层次。

前四句是写诗人拜访道士途中听耳闻目睹。诗人沿着小溪而行，沿路两旁。

桃花盛开，花瓣上挂满露珠。这说明诗人一大早，就出门而行。

小溪流水淙淙，与狗吠之声，响成一片，形成了一种别有情趣的乐章。道士的处所，路程还不近呢。

诗人从早走到中午时分，尚且没有听见道士敲钟的声音，只见树丛的深处，不时有麋鹿出没。这两句的妙处，暗示道士不在道院，为最后两句设下伏笔。

以上四句.把道士远离人间闹市的那种清新幽静的环境，逼真地摹写出来。前两句写狗吠声声，溪水淙淙，桃花含露，是诗人早上的所见听闻。

“树深时见鹿，溪午不闻钟”两句，是写中午时分的耳闻目睹。时间不同，地点各异，诗人所描写的见闻，也各不相同。

在这里，时间和空间感。异常清晰。

“野竹分青霭，飞泉挂碧峰”两句，是写道士处所的近景，野竹参天，与青气融为一体，从碧绿的山峰间飞流直下的瀑布，形成了一种优美壮观的奇境。飞、挂二字，是写瀑布飞流直下的动的画面.“野竹分青霭”的“分”字，表面是写野竹参天，把空中的青色云气隔开，实则是说翠竹参天，和青色的云气。

所以，这两句写景，既可以看出道院这一片净土的淡泊与高洁，又可以体味到诗人造访不遇爽然若失的情怀。 结尾两句“无人知所去，愁倚两三松”，诗人通过问讯的方式，从侧面写出“不遇”的事实，又以倚松再三的动作寄写“不遇”的惆怅，用笔略带迂回，感情亦随势流转，久久不绝。

前人评论这首诗时说：“全不添入情事，只拈死‘不遇’二字作，愈死愈活。”（王夫之《唐诗评选》）“无一字说道士，无一句说不遇，却句句是不遇，句句是访道士不遇。”

（吴大受《诗筏》）道出了此诗妙处 李白早年曾在戴天山中的大明寺读书。一次去拜访山中一位道士，却没有见到他，便写下了这首景美情深的五言律诗。

诗意：泉水淙淙，犬吠隐隐，桃花带露，浓艳耀目。在林间小道上行进，常常见到出没的麋鹿，林深路长，来到溪边时，已是正午，是道院该打钟的时候了，却听不到钟声。

来到道院前所见的情景—道士不在，唯见融入青苍山色的绿竹与挂上碧峰的飞瀑而已。人不知去了那里，我倚松再三觉得非常惆怅。

6. 中华诗坛第一人是谁

李白 中国人几乎没人不知道李白的，因为李白是站在盛唐诗坛高峰之巅的伟大诗人，在中国诗歌的发展史上有着重要的地位和深远的影响。

堪称中国诗坛第一人。 李白字太白，号青莲居士，陇西成纪（甘肃秦安西北）人，其先祖於隋末战乱逃至碎叶（今吉而吉斯共和国托克马克附近），李白即出生於此。

李白少年时代就观奇书，游神山，好剑术，有多方面的才能和兴趣，唐中宗神龙元年（705）举家迁居四川绵州，曾任翰林供奉。因称李翰林。

贺之章誉为天上谪仙人，后人又称李谪仙。然而唐玄宗只让李白待诏翰林，作文学侍从之臣，李白的大志无法实现。

李白性格傲岸不羁，也不能忍受摧眉折腰事权贵的生活。三年后李白因遭谗毁，自请还山，离开长安。

他只能游山访仙，痛饮狂歌，以排遣怀才不遇的忧愤。但他始终没有放弃建立伟业，成为非凡人物的理想。

安史之乱爆发后，李白曾应邀入永王李幕府，又以为获得了建功立业的机会。咏出“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙”的豪迈诗句。

永王军队为唐肃宗消灭后，李白也受牵连入狱，后来在流放夜郎的途中遇赦。直到六十一岁时，李白还请求从军入幕，希望能有“一割之用”，却因病在途中折回，未能如愿，六十二岁时在他的族叔当涂县（安徽马鞍山）令的李阳冰家。

李白的诗歌今存990多首。有大量的政治抒情诗，充分表现了诗人非凡的抱负，奔放的激情，豪侠的气概，也集中代表了盛唐诗歌昂阳奋发的典型音调。

李白有强烈的自我意识，多次以大鹏自比，“大鹏一日同风起，博摇直上九万里”《上李邕》。但李白在长安三年失意而归，使他激昂的政治热情，再受到现实的冲撞时，便转化为怀才不遇的悲愤狂歌，从胸中喷涌而出：“大道如青天，我独不得出，羞逐长安社中儿，赤鸡白狗赌梨栗，弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”。

李白还以痛快淋漓的饮酒诗，来排遣怀才不遇的忧愁。《将进酒》：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月，天生我材必有用，千金散尽还复来，烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”与这种豪放奔涌，无所掩抑的感情气势相适应，李白的诗歌在艺术手法方面的显著特点是：想像神奇，变化无端，结构纵横跳跃，句式长短错落，形成了雄奇飘逸的风格。

《梦游天姥吟留别》：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。

谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。脚着谢公屐，身登青云梯。

半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万壑路不定，迷花倚石忽已暝。

熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。

列缺霹雳，邱峦崩摧，洞天石扇，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。

霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下，虎鼓瑟兮鸾回车。仙之人兮列如麻。”

而当大梦初醒来，幻境消失，又引出了对人生世事的感慨：“世间行乐亦如此，古来万事东流水”，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。李白这种想落天外的特点，大大发展了庄子寓言，屈原初次的浪漫精神和表现手法，也融汇了道教的神仙意象，具有令人惊叹不已的艺术魅力，赢得了一代“诗仙”的赞誉。

李白的诗歌的题材是多种多样的。他的七言古诗（《蜀道难》，《梦游天姥吟留别》，《将进酒》，《梁甫吟》等 ）； 五言古诗（《古风》59首）； 有句汉魏六朝乐府民歌风味的《长干行》，《子夜吴歌》等，七言绝句（《望庐山瀑布》，《望天门山》，《早发白帝城》等）都成为盛唐的名篇。

李白在唐代已经享有盛名。他的诗作「集无定卷，家家有之」。

为中华诗坛第一人。

7. 李白的第一诗

李白写的第一首诗写于710年 在匡山十年读书其间。

古 风（其一） 李白 大雅久不作， 吾衰竟谁陈？ 王风委蔓草， 战国多荆榛。 龙虎相啖食， 兵戈逮狂秦。

正声何微茫， 哀怨起骚人。 扬马激颓波， 开流荡无垠。

废兴虽万变， 宪章亦已沦。 自从建安来， 绮丽不足珍。

圣代复元古， 垂衣贵清真。 群才属休明， 乘运共跃鳞。

文质相炳焕， 众星罗秋旻。 我志在删述， 垂辉映千春。

希圣如有立， 绝笔于获麟。 宋朝程颢曾把《论语》的文章比做玉，《孟子》的文章比做水晶，认为前者温润，而后者明锐。

一般说来，李白的诗偏于明锐而有锋芒的一路，但这首诗却气息温润，节奏和缓，真正做到了“大雅”的风度。 开首二句“大雅久不作，吾衰竟谁陈”，是全诗的纲领，第一句统摄“王风委蔓草”到“绮丽不足珍”，第二句统摄“圣代复元古”到最后“绝笔于获麟”。

这样开门见山，分写两扇，完全是堂堂正正的笔仗。这两句虽则只有十个字，可是感慨无穷。

这里的“大雅”并不是指诗经中的《大雅》，而是泛指雅正之声。雅声久矣不起，这是正面的意思，是一层。

然则谁能兴起呢？当今之世，舍我其谁？落出“吾”字，表出诗人的抱负，这是第二层。可是诗人这时候，已非少壮，而是如孔子自叹一样“甚矣吾衰也，久矣吾不复梦见周公”，即使能施展抱负，也已来日无多了，这是第三层。

何况茫茫天壤，知我者谁？这一腔抱负，究竟向谁展示、呈献呢？这是第四层。这四层转折，一层深一层，一唱三叹，感慨苍凉，而语气却又浑然闲雅，不露郁勃牢骚，确是五言古诗的正统风度。

首两句点明正意以后，第三句起，就抒写“大雅久不作”了。春秋而后，以关雎麟趾王者之风为代表的诗三百篇已委弃于草莽之中，到了战国，蔓草更发展为遍地荆棘。

三家分晋，七雄争强，虎斗龙争直到狂秦。四句一路顺叙下来，托出首句的“久”字，但如再顺叙下去，文气就未免平衍了，所以“正声何微茫”一句，用顿宕的问叹，转一口气。

“正声”即是“大雅”，“何微茫”即是“久不作”，一面回应上文，一面反跌下句的”哀怨起骚人”。《诗经》本有“哀而不伤，怨而不怒”的说法，这里把屈原宋玉，归之于哀怨，言外之意，还是留正声于微茫一脉之中。

屈宋都是七雄中楚国的诗人，论时代在秦以前，这里逆插一句，作为补叙，文势不平。于是再用顺叙谈到汉朝，“扬马激颓波，开流荡无垠”，说明扬雄、司马相如，继楚辞之后，在文风颓靡之中，激起中流，可是流弊所及，正如班固《汉书·艺文志·诗赋略》中所说：“竞为侈靡闳衍之辞，没其风喻之义”，和梁刘勰《文心雕龙·辨骚篇》所说“扬马沿波而得奇”一样，荡而不返，开出无边的末流。

诗人写到这里，不能象帐册一般一笔一笔开列下去了。于是概括性地总束一下，“废兴虽万变，宪章亦已沦”，说明以后的变化虽多，但文章法度，总已沦丧。

尤其“自从建安来”，三曹七子之后，更是“绮丽不足珍”，这与《文心雕龙·明诗篇》所说：“晋世群才，稍入轻绮”，“采缛于正始，力柔于建安”，大意相近。诗人反对绮丽侈靡，崇尚清真自然的文艺主张是显而易见的。

诗写到这里，自从春秋战国直到陈隋，去古不可谓不远，写足了“大雅久不作”句中的“久”字，于是掉转笔来，发挥“吾衰竟谁陈”了。 “圣代复元古，垂衣贵清真，群才属休明，乘运共跃鳞，文质相炳焕，众星罗秋旻”，这六句铺叙唐代的文运，诗人故弄狡狯，其实半是假话。

唐代是近体律绝诗新兴的时代，何尝有所谓“复元古”？唐太宗以马上得天下，高宗、中、睿之间，历经武后、韦后之变，又何尝有所谓垂衣裳无为而治天下？王、杨、卢、骆、沈、宋的诗，虽各有胜处，但用“清真”两字，也只是李白个人的说法，而不足以代表初盛唐的风格。文才处休明之世，乘时运而飞跃，有如鲤鱼踊跃于龙门，繁星罗布于秋天。

这里写唐代的进士科，比较真实，但唐代主要以诗赋取士，文胜于质，又何尝有所谓“文质相炳焕”？这些还是枝节的问题，如果唐朝统治者真能如李白这六句诗所写的那样，李白应该早就复兴“大雅”，重振“正声”，何至于“吾衰竟谁陈”呢？这六句与“吾衰竟谁陈”之间的矛盾，说明了诗人这六句是故布疑局，故意地正反相形的。所以下文从“众星”中跃出“吾”来，用孔子“述而不作，信而好古”的话，申说自己已无创作之意，只有把“废兴万变”之中的那些作品，象孔子删诗一般，把它整理一下，去芜存菁罢了，这样庶几还可以“垂辉映千春”。

可是孔子毕竟不是仅仅删述而已，赞周易、删诗书、定礼乐之外，最后还是作了流传千载的《春秋》，直到哀公十四年猎获麒麟时才绝笔。诗人的抱负，亦正是如此。

最后两句，从“吾衰竟谁陈”，“我志在删述”的较消沉的想法，又一跃而起，以“希圣如有立，绝笔于获麟”的斩截之辞，来反振全诗，表示愿意尽有生之年，努力在文学上有所建树。诗人以开创一代诗风为己任，自比孔子，正说明他对自己期许很高。

这一“立”字又遥遥与起句的“作”字呼应，气足神完，于是乎“大雅”又“作”了。 由于这首诗的主意在复振大雅之声，所以诗人在写作时，。