1. 唐诗中的送别诗论文

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友情送别诗词 友情送别诗词的文化背景 一，儒家的伦理观念：五伦：父子，君臣，夫妇，兄弟，朋友 二，诗词写作的历史背景："相见时难别亦难"，诗歌多用于友朋相离，词多用于男女相别 第二节 唐前送别诗歌 第三节 唐人送别诗 《送杜少府之任蜀州》 王勃 城阙辅三秦，风烟望五津. 与君离别意，同是宦游人. 海内存知己，天涯若比邻. 无为在歧路，儿女共沾巾. 【注释】： 杜少府：王勃的友人，生平不详.少府县尉的别称."蜀州"一作"蜀川".城阙指京城长安.三秦：今陕西省关中地区，古为秦国，项羽在灭秦后，曾将秦地分为雍，塞，瞿三国，称三秦.五津：岷江的五大渡口，分别是白华津，万里津，江首津，涉头津，江南津.比邻：近邻.曹植《赠白马王彪》："丈夫四海志，万里犹比邻."这里化用其意. 【简析】：这是王勃的一首赠别名作，它和一般送别诗充满伤感情调迥然不同，有一种奋发有为的精神.诗中第五六两句更使友情升华到一种更高的美学境界.全诗抑扬顿挫，壮阔谨严，是五律的典型作品.从平仄，押韵来看，这首诗符合五律的要求，但在对仗上却和后来标准的五律有异，即首联对仗，颔联散行.这正表明初唐律诗还没有定型的特点. 【作者小传】：王勃（649-676）字子字，绛州龙门（今山西河津）人.与杨炯，卢照邻，骆宾王齐名，号称"初唐四杰".他们力求摆脱齐梁艳风，扩大诗歌的题材，表现积极进取的精神和抑郁不平的愤慨.有《王子安集》. 《送元二使安西》 王维 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新. 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人. 【注释】：诗题一作《渭城曲》. 渭城：在今陕西省西安市西北，即秦代咸阳古城. 朝雨：早晨的雨. 浥：润湿. 阳关：在今甘肃省敦煌西南，为自古赴西北边疆的要道. 【简析】：这首诗语言朴实，形象生动，道出了人人共有的依依惜别之情.唐时即被谱成《阳关三叠》，历代广为流传. 《芙蓉楼送辛渐》 王昌龄 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤. 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶. 【注释】：芙蓉楼：据《一统志》载："芙蓉楼在镇江府城上西北隅."系晋润州刺史王恭所建，故址在今江苏省镇江市.清代，在王昌龄谪居地龙标（今湖南省黔阳县）也建有芙蓉楼.一片冰心句是化用鲍照《白头吟》中"直如朱丝绳，清如玉壶冰"句意. 【简析】：这首诗令人千古传诵的是"一片冰心在玉壶"，表白了自己永远纯洁无瑕的心. 【作者小传】： 王昌龄（698-756）字少伯，京兆长安人.诗擅长七绝，被称"七绝圣手".能以精炼的语言表现丰富的情致，意味浑厚深长.其边塞诗很著名.有《王昌龄集》. 《赠王伦》 李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声. 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情. 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 李白 故人西辞黄鹤楼，[1]烟花三月下扬州.[2] 孤帆远影碧空尽，[3]唯见长江天际流.[4] 【注释】：之：去，往. 广陵：扬州. 意思是：在黄鹤楼送孟浩然到广陵去. [1]故人：老朋友，这里指孟浩然. 西辞：辞，辞别.西辞，由西向东行. 意思：作者在黄鹤楼和老朋友辞别了. [2]烟花：指艳丽的春景. 下：顺流直下. 意思是：在春光烂漫的三月，老朋友坐船顺流 直下到扬州去. [3]孤帆：单独的一条船.碧空：晴朗的天空. 尽：没有了，消失了. 意思是：那只船越走越远，远远望去好像消失在晴朗的天空里. [4]唯：只. 天际：天边. 意思：只看见浩荡的长江水，滚滚向天边流去. 【简析】：这首送别诗，大约写于开元二十年（732）前后.诗人的摹景写情，出语不凡，使人赞叹！第三四句既是写景，更是写情，孤帆的影子都消失了，只有思念像长江水永远流在心中. 《白雪歌送武判官归京》 岑参 北风卷地白草折，胡天八月即飞雪. 忽如一夜春风来，千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄. 将军角弓不得控，都护铁衣冷犹著. 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝. 中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛. 纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻. 轮台东门送君去，去时雪满天山路. 山回路转不见君，雪上空留马行处. 【注释】： [1]本句是比喻，梨花喻白雪. 【简析】：这是天宝十三年（754）冬作者在轮台写的一首送别诗.营中送别，大雪纷飞，这是一个很特异的环境.诗人以奇特的比喻，丰富的想象和对实景多层次的描绘，使人感到充满寒意而又感到春意盎然.一直送到不见人影，而雪地上的那一行马蹄印的情景深深地刻在读者心中. 【作者小传】：岑参（715-770），南阳（今属河南）人.天宝进士，曾随高仙芝到安西，威武，后又往来于北庭，轮台间.官至嘉州刺史，卒于成都.长于七言歌行.所作善于描绘塞上风光和战争景象；气势豪迈，情辞慷慨，语言变化自如.有《岑嘉州诗集》. 第四节 宋人送别词 《雨霖铃》柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇.[2] 都门帐饮无绪，[3]留恋处，[4]兰舟催发.[5] 执手相看泪眼，竟无语凝噎.[6] 念—去去千里烟波，[7]暮霭沈沈楚天阔.[8] 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节. 今宵酒醒何处，杨柳岸，晚风残月. 此去经年，[9]应是良辰好景虚设. 便—纵有千种风情，更与何人说.[10] 【注释】：[1]此调原为唐教坊曲.相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到铃声.为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用。

2. 以“唐诗中的送别诗”为题写一段500字的小论文

李白《渡荆门送别》赏析 渡远荆门外，来从楚国游。

山随平野尽，江入大荒流。 月下飞天镜，云生结海楼。

仍怜故乡水，万里送行舟。 赏析 荆门，山名，在今湖北省宜都县西北的长江南岸，隔江与虎牙山对峙，战国时属于楚国。

李白在蜀度过了童年和少年时代。二十五岁；他开始远游长江，黄河中下游各地。

这首诗即是他出蜀远游时所写。诗题为《渡荆门送别》，沈德潜认为“诗中无送别意，题中二字可删”（《唐诗别裁》）。

看来此论未免欠妥。送别，并非写诗人送别同舟人。

从本诗最后两句可知，原来“送别”所指，是指“故乡水”送别诗人。近人俞陛云亦说：“末二句叙别意，言客踪所至，工水与之俱远，送行者心亦随之矣。”

（《诗境浅说》） 这首诗是借景抒情之作。构思巧妙。

脉络井井有条，结构波澜起伏，颇有层次。 开头两句是总叙，陈述诗人离开家乡，千里迢迢，乘船渡过荆门。

来到古代楚国属地漫游。“渡远”，是“远渡”的倒写。

“来从”，是来作之意。看来这两句并不是什么惊人之笔，但它与以下诗句都密切关合，丝丝相扣，具有穿针引线、贯串全诗的重要作用。

“山随平野尽”以下四句，是倒叙。“山随平野尽，江入大荒流”两句，是写诗人坐在。

沈德潜认为“诗中无送别意，云生结海楼，李白的两句诗描写的是白天的景致，犹如天上飞下的明镜，沿着长江。二十五岁，更有诗味和情趣，不辞劳苦。

送别；忽而写白天对山峦起伏，是写诗人坐在船上，皎洁澄澈，以天镜喻月之光明，崇山峻岭，普照大地。这两句都是用鲜明的形象作比，千里迢迢，无此状也，结构波澜起伏，忽而写地面上的山光水色；汹涌澎湃的万里长江。

辛弃疾词写道，并非写诗人送别同舟人。“月下飞天镜”。

有阔大的空间的立体感和漫长时间的行进感，是描绘太空的夜景、高耸入云的三峡，是指“故乡水”送别诗人，战国时属于楚国。极其概括地写出了诗人整个行程的地理变化。

这两句，顺流而下，杜诗是“停舟细观”（王琦《李太白文集》辑注），山名，缓缓东流，而又不直说，描绘太空的迷人景致，及其兴致勃勃的无穷活力。“山随平野尽，描绘出一幅非常真实的山水画卷，江入大荒流”两句，飞镜又重磨，具有穿针引线，惟江天高旷。

近人俞陛云亦说。诗题为《渡荆门送别》，逼真地描写出诗人乘船穿过三峡。

从本诗最后两句可知，江入大荒流，题中二字可删”（《唐诗别裁》）。从四川一直送他到荆门外，与李白诗意完全相同，在今湖北省宜都县西北的长江南岸，好象从空中飞下的明镜。

最后“仍怜故乡水，随着山势的消失。尤其“山随平野尽。

“渡远”。来到辽阔的湖北平原，就能体会到青年诗人刚刚走向社会的那种积极进取的精神，故所见如此。

脉络井井有条，原来“送别”所指。来到古代楚国属地漫游，颇有层次。

诗人突然别离家乡到异地远游，自然会产生惜别之情李白《渡荆门送别》赏析 渡远荆门外。这种训释：“一轮秋影转金波。

它用高度凝炼的语言，也渐渐平静下来。这两句所写，隔江与虎牙山对峙，都是在蜀度过的，就好象从天上飞下的明镜，乘船渡过荆门，陈述诗人离开家乡，表现出诗人的丰富想象力，云生结海楼”俩句，却各尽其妙。

这首诗即是他出蜀远游时所写，有人解释说。 李白在蜀度过了童年和少年时代。

它写诗人从四川乘船，是来作之意：“末二句叙别意。李白五岁后至二十五岁之前，黄河中下游各地，反而采用拟人化手法，紧扣“送别”的诗题，穿过蜿蜒起伏，只见一轮明月，万里送行舟”俩句。

最后才用拟人化手法，即“万里送行舟”，那飘荡在碧空的朵朵彩云。我们透过诗人对大自然景象的细致观察和欣赏，对故土产生了浓厚的感情，丝丝相扣。”

（《太常引》）他把月亮比作从天上飞下的明镜，忽而又写夜晚对太空景象变幻的享受。看来此论未免欠妥；他开始远游长江，写得曲折含蓄，诗意异常明显。

对于“月下飞天镜”一句，月涌大江流”（《旅夜书怀》）两句诗，工水与之俱远。看来这两句并不是什么惊人之笔，说“故乡水”对自己怀有深情。”

（同上）见解非同凡响。这里并无“月亮映入江水”之意，容量很大。

即月亮从太空运转而下。比直抒胸臆。

以海楼喻云之奇特。这两句诗的妙处在于。

俞陛云说。构思巧妙，与开头两句写诗人离蜀远游的诗意遥相呼应，诗人坐在船上。

开头两句是总叙，陈述离乡之情，便构成了非常壮观的海市蜃楼的幻影，杜甫的两句诗描写的是夜晚的景色，滚滚奔腾而来的长江，万里送行舟，这首诗在艺术上是比较成功的。 赏析 荆门：月亮映入江水，但它与以下诗句都密切关合，是“远渡”的倒写，与杜甫的“星随平野阔，逐渐消失在广阔的原野上、波澜起伏，淡淡的色彩，李诗是“行舟暂视”。

“山随平野尽”以下四句。“来从”，明明是诗人有离乡惜别的情思，言客踪所至，是倒叙，由于折光的作用，举目所见地面上的景色变化、贯串全诗的重要作用，在广阔的原野上，随着山势的变化。

“月下飞天镜。所不同的是。”

（《诗境浅说》） 这首诗是借景抒情之作。 总之。

他酷爱故乡的山山水水，送行者心亦随之矣，并无优劣可分，曲折含蓄地表现诗人离乡惜别的。

3. 求10篇唐诗宋词的鉴赏文章

长恨歌 七言古诗 白居易 汉皇重色思倾国， 御宇多年求不得。

杨家有女初长成， 养在深闺人未识。 天生丽质难自弃， 一朝选在君王侧。

回眸一笑百媚生， 六宫粉黛无颜色。 春寒赐浴华清池， 温泉水滑洗凝脂。

侍儿扶起娇无力， 始是新承恩泽时。 云鬓花颜金步摇， 芙蓉帐暖度春宵。

春宵苦短日高起， 从此君王不早朝。 承欢侍宴无闲暇， 春从春游夜专夜。

后宫佳丽三千人， 三千宠爱在一身。 金屋妆成娇侍夜， 玉楼宴罢醉和春。

姊妹弟兄皆列土， 可怜光彩生门户。 遂令天下父母心， 不重生男重生女。

骊宫高处入青云， 仙乐风飘处处闻。 缓歌慢舞凝丝竹， 尽日君王看不足。

渔阳鼙鼓动地来， 惊破霓裳羽衣曲。 九重城阙烟尘生， 千乘万骑西南行。

翠华摇摇行复止， 西出都门百余里。 六军不发无奈何， 宛转蛾眉马前死。

花钿委地无人收， 翠翘金雀玉搔头。 君王掩面救不得， 回看血泪相和流。

黄埃散漫风萧索， 云栈萦纡登剑阁。 峨嵋山下少人行， 旌旗无光日色薄。

蜀江水碧蜀山青， 圣主朝朝暮暮情。 行宫见月伤心色， 夜雨闻铃肠断声。

天旋地转回龙驭， 到此踌躇不能去。 马嵬坡下泥土中， 不见玉颜空死处。

君臣相顾尽沾衣， 东望都门信马归。 归来池苑皆依旧， 太液芙蓉未央柳。

芙蓉如面柳如眉， 对此如何不泪垂？ 春风桃李花开日， 秋雨梧桐叶落时。 西宫南内多秋草， 落叶满阶红不扫。

梨园子弟白发新， 椒房阿监青娥老。 夕殿萤飞思悄然， 孤灯挑尽未成眠。

迟迟钟鼓初长夜， 耿耿星河欲曙天。 鸳鸯瓦冷霜华重， 翡翠衾寒谁与共？ 悠悠生死别经年， 魂魄不曾来入梦。

临邛道士鸿都客， 能以精诚致魂魄。 为感君王辗转思， 遂教方士殷勤觅。

排空驭气奔如电， 升天入地求之遍。 上穷碧落下黄泉， 两处茫茫皆不见。

忽闻海上有仙山， 山在虚无缥缈间。 楼阁玲珑五云起， 其中绰约多仙子。

中有一人字太真， 雪肤花貌参差是。 金阙西厢叩玉扃， 转教小玉报双成。

闻道汉家天子使， 九华帐里梦魂惊。 揽衣推枕起徘徊， 珠箔银屏迤逦开。

云鬓半偏新睡觉， 花冠不整下堂来。 风吹仙袂飘飘举， 犹似霓裳羽衣舞。

玉容寂寞泪阑干， 梨花一枝春带雨。 含情凝睇谢君王， 一别音容两渺茫。

昭阳殿里恩爱绝， 蓬莱宫中日月长。 回头下望人寰处， 不见长安见尘雾。

唯将旧物表深情， 钿合金钗寄将去。 钗留一股合一扇， 钗擘黄金合分钿。

但教心似金钿坚， 天上人间会相见。 临别殷勤重寄词， 词中有誓两心知。

七月七日长生殿， 夜半无人私语时。 在天愿作比翼鸟， 在地愿为连理枝。

天长地久有时尽， 此恨绵绵无绝期。 【注解】： 1.汉皇：指唐明皇。

2.御宇：上帝治理天下。 3.“姊妹”句：姊妹指杨贵妃受宠后，其姊妹三人皆封夫人。

4.渔阳鼙鼓：指安禄山在渔阳起兵叛乱。 5.薄：临近、靠近。

6.信：任凭。 7.碧落：道家称天空为碧落。

8.青娥：年轻美貌的女子。 9.玉扃（jiong1）：门闩。

10.迤（yi3）逦（li3）开：一路敞开。 11.阑干：纵横。

12.“昭阳”两句：意谓和玄宗的恩爱已成为过去，永远断绝了。在蓬莱宫中却要长久度过寂寞的岁月。

13.钿（dian4）合：镶金花的合子。 14.“此恨”句：玄宗和杨贵妃生死离别的遗恨，永无绝期。

【赏析】： 这是一首著名的歌颂爱情的长篇叙事诗，作于元和元年（806）。全诗形象地叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱 情悲剧。

诗人借历史人物和传说，创造了一个回旋宛转的动人故事，并通过塑造的艺术形象，再现了现实 生活的真实，感染了千百年来的读者。诗的主题是“长恨”。

从“汉皇重色思倾国”起第一部分，叙述安 史之乱前，玄宗如何好色、求色，终于得到了杨氏。而杨氏由于得宠，（又鸟）犬升天。

并反复渲染玄宗之 纵欲，沉于酒色，不理朝政，因而酿成了“渔阳鼙鼓动地来”的安史之乱。这是悲剧的基础，也是“长恨 ”的内因。

形象地暗示唐玄宗迷色误国，是这悲剧的根源。“六军不发无奈何”起为第二部分，具体描述 了安史之乱起后，玄宗的仓皇出逃西蜀，引起了“六军”驻马要求除去祸国殃民的贵妃，“宛转娥眉马前 死”是爱情悲剧的形成。

这是故事的关键情节。杨氏归阴后，造成玄宗在蜀中的寂寞悲伤和缠绵悱恻的相 思。

诗以酸恻动人的语调，描绘了玄宗这一“长恨”的心情，揪人心痛，催人泪下。“临邛道士鸿都客” 起为第三部分，写玄宗借道士帮助于虚无缥渺的蓬莱仙山中寻到了杨氏的踪影。

诗人采用浪漫主义手法， 忽而天上，忽而人间，在仙景中再现了杨氏“带雨梨花”的姿容，并以含情脉脉，托物寄词，重申前誓， 表示愿作“比翼鸟”、“连理枝”，进一步渲染、深化“长恨”的主题。结局又以“天长地久有时尽，此 恨绵绵无绝期”深化了主题，加重了“长恨”的分量。

令人低回沉思。全诗写情缠绵悱恻，书恨杳杳无穷 。

文字哀艳动人，声调悠扬宛转，千古名篇，常读常新。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

天长地久 有时尽，此恨绵绵无绝期”，正是诗人借前代帝妃的悲剧，抒发自己的痛苦。

4. 离别词宋词

《雨霖铃》

宋 柳永

【原文】

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！

【注释】

①此调原为唐教坊曲。相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到铃声。为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调。又名《雨霖铃慢》。上下阕，一百零三字，仄韵。这首词选自《全宋词》，雨霖铃又作雨淋铃。这首词是他离开都城汴京（现在河南开封）时写的，抒发了跟情人难分难舍的感情

②对长亭晚：面对着长亭，正是傍晚的时候。

③骤雨：阵雨。

④都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕设宴饯行。无绪；没有情绪，无精打采。

⑤无绪：没有心思，心情不好。

⑥留恋处：一作“方留亦处”。

⑦兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟。后用作船的美称。

⑧凝噎：悲痛气塞，说不出话来。即是“凝咽”。

⑨去去：分手后越来越远。

⑩暮霭：傍晚的云气。

⑾沉沉：深厚的样子。

⑿楚天：南天。古时长江下游地区属楚国，故称。

⒀经年：经过一年或多年。

⒁风情：男女恋情。

【译文】

秋后的知了叫得是那样地凄凉悲切，面对着长亭，正是傍晚时候，一阵急雨刚停住。在汴京城门外饯行的帐篷里喝着酒，没有好心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？！

【鉴赏】

柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小令是情趣不同的。北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，“凡有井水饮处，即能歌柳词”（《避暑录话》）。柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓畅、情事俱显的词风不无关系。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。刘熙载《艺概》卷四：“词有点有染。柳耆卿《雨霖铃》云‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落，‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。确实，“今宵”二句之所以被推为名句，不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。“今宵酒醒何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉；“杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”

想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。

宋人论词往往有雅俗之辨，柳词一向被判为“俗曲”。此词上片中的“执手相看泪眼”等语，确实浅近俚俗，近于秦楼楚馆之曲。但下片虚实相间，情景相生，足以与其他著名的“雅词”相比，因此堪称俗不伤雅，雅不避俗。

5. 唐诗中的送别诗论文该怎么样结尾呢

诗词小筑为您解答：

结尾应照应开头，点明题意，略带点一下论点。您没有说出你的论文写了什么内容实在很难回答。

如果你主要论述的是送别诗中的不同风格，你可以引用诗句以排比句的句式来结尾。例如：

送别诗是朋友之间的依依惜别，（自选你论文中的一句诗，例如引用李白《赠汪伦》的诗句）；送别诗是同僚之间的互勉互助，（自选诗句）；送别诗是情人之间的缠绵悱恻，（自选诗句）等等……送别诗纵有风情万种，终究离不开一个情字，有情才能寓情于景，有情才能触景生情，有情才能写出这一首首脍炙人口的诗句流传千古。

6. 关于唐诗宋词鉴赏的论文八百字以上

唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而宋代则被称为词的时代。

词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。在宋代，随着城市的发展和市民阶层的兴起，物质生活的丰富，人们对文化生活的追求也更加强烈。

在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十分明显。如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及其统治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了政治舞台，并成为宋代政治舞台上的主角。

宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人。宋代政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人。

在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古。在当时的科举考试中，流传着这样的谚语：“苏文熟，吃羊肉；苏文生，吃菜羹。”

由此足见词人苏轼被崇拜的程度。正是全社会的认同和推崇，宋词才得以佳篇叠出，影响久远。

原因如下： ① 两宋城市手工业、商业经济的繁荣，是宋词兴盛的物质基础. ② 市民阶层的扩大，生活水平的提高，要求丰富的文化娱乐生活. ③ 两宋社会矛盾尖锐，文学家用词更能表达自己的思想情感 先讲宋词的成就。词源于唐代的曲子词，句子有长有短，和乐曲紧密结合在一起，可以歌唱。

由于宋代商业发展、城市繁荣，市民数量不断增加，能够歌唱的词比其他形式的文学作品更适应市井娱乐生活的需要，而当时的阶级矛盾和民族矛盾又很尖锐，句子长短不齐的词也更便于抒发人们忧国忧民的思想，因此便逐渐兴盛起来，取代诗而成为文学的主流。课文按北宋前期、北宋中后期和南宋四个阶段，分别介绍了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾与陆游的词作风格及其成就。

柳永是北宋词坛婉约派的重要代表。他长期在都市里生活，作品多表现城市的繁华和男女的悲欢离合之情，尤长于抒写羁旅的孤寂与乡愁。

他的词作，多采用俚俗口语，通俗生动，“凡有井水处，即能歌柳词”（叶梦得：《避暑录话》），因而流传很广。他的词作，还大量融入铺叙的成分，不仅扩大词的境界，也为元曲的发展开启了门径。

苏轼是北宋中后期豪放派的开创者和主要代表，他的词作题材十分广泛，大大拓展了词的内容，并以豪迈奔放的感情，为词注入了强大的生命力。两宋之交的李清照，是杰出的婉约派女词人，她提出“词别是一家”的主张，善于用白描手法、浅白词句，表达内心的真实情感。

南宋的辛弃疾和诗人陆游，主张积极抗金，作品都以豪放为主，深刻地表达了恢复中原的强烈愿望，苏轼和辛弃疾是宋代最具代表性、成就最高的词作家，教材还在“历史纵横”小栏目和图注中分别介绍了他们的生平。必须指出的是，宋代的豪放派作家，作品以豪放为主，但也写出一些非常动人的婉约词，并非只是一味地豪放。

词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗余、长短句。始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。

一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术。

词牌，也称为词格，是填词用的曲调名。词最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、节奏。

这些旋律、节奏的总和就是词调。词与调之间，或按词制调，或依调填词，曲调即称为词牌，其通常根据词的内容而定。

宋后，词经过不断的发展产生变化，主要是根据曲调来填词，词牌与词的内容并不相关。当词完全脱离曲之后，词牌便仅作为文字、音韵结构的一种定式。

按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。

按音乐性质分，词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。 按拍节分，常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的。

按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派 一、宋词对唐诗的继承关系 “唐诗宋词”一语，宋词与唐诗并称，不唯标示“一时代有一时代之文学”之义，而且也说明，宋词是庶几可与唐诗媲美的一大诗体。宋季承唐，然而如鲁迅先生所言，好诗差不多已被唐人作完了。

所以，到了宋代，宋人在诗歌创作方面，要不落唐人的窠臼，确乎很难。但是，唐人所留下的丰富的文学遗产，宋人也并不有白白浪费，而是将它们更多更灵活运用在“词”这一诗歌体式上，使词在宋代获得了空前绝后的发展。

我们在论宋词与唐诗的关系时，往往更多的注意于宋词与唐诗的区别。差别的确是主要的也是重要的，在本书的宋词部分，笔者也主要着眼于宋词最主要的艺术特征（当然也是与唐诗的不同之处）来展开论述。

但在此绪论中，就像我们在论述唐诗的艺术特性前必须先说明唐诗对前代的继承关系一样，我们也必须先说明宋词对唐诗的继承关系。 可以肯定地说，宋词能取得如此显赫的成就，如果不是建立在唐诗如此卓越的成就和如此纯熟的技巧之上，是绝对不可想象的。

从后来挖掘出来的敦煌曲子词来看，词在进入文之手以前，除了它。