1. 以我爱唐诗宋词为话题的作文范文

我手头上有三本《唐诗三百首》，其中两本还是近两年刚出炉的精品，雪白的纸张，新颖的装帧，精美的印刷……然而我却是不大去触摸的。

因为它们夺目的外表让我觉得少了一份唐诗的凝重与古雅。与之相较，我更喜欢中华书局1957年版的旧本。

褐黄的纸张，竖排的版本，带着一种古装书的气息，显得简朴而厚重。蘅塘退士编选的唐诗，作者面广，流派纷呈，体裁众多，因而就多方面地反映了那个时代多姿多彩的社会生活和人们的复杂感情。

唐诗可以让我透过书页窥见长安城那车水马龙、如真似幻的繁华，看见未央宫中长裙如风，摇曳生姿的宫女。一首唐诗就像一幅工笔的花鸟，写意的山水，散透的人物画卷，灵气而耐看，将气质的华丽隐于朴素的文字之后，简单的表达，勾勒的却是耐人寻味的意境。

物换星移，世事变迁，历史一去不返，时间在销蚀着一切，盛唐的遗迹渐渐地消亡了，不变的只有华美的诗句。卷帙浩繁的唐诗就成了那个时代的缩影，当它被写在纸面上，便有了不朽的生命，可以连接古今，诉说兴衰。

在21世纪的今天，我们仍可以在忙中偷闲之时，独处僻静之角，捧一本《唐诗三百首》，在清茗的氤氲烟气和书香之中，倾听那自远古而来却清晰的声音，让心也随同它飞越大川深谷。我们可以看到唐诗在浔阳江头琵琶女伤感的眼睛中停留，在霓裳羽衣舞的奢华中掠过，在哀鸿遍野的战场上空徘徊，在妙绝天下的名山大川中漫步……唐诗是历史的沉淀，时代的产物。

历史上如果少了唐代，今天我们的中华文学就将缺失最亮丽的瑰宝。可以想像，如果没有了张继“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”的意境，今天的寒山寺钟声将索然无味；如果没有了杜牧“烟笼寒水月笼纱，夜泊秦淮近酒家”那心力交瘁的忧郁，今日的秦淮河可能就少了一份醉人的韵味；没了“我愿如星君如月，夜夜流光相皎洁”的柔情，今夜的星空将黯然失色；同样，若没有“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”的豪放，今朝的美酒就显得寡然无味。

唐诗就是诗化了的中国，几乎凝结了我们中国人所有的情感，读唐诗恰似与古人的一次情感对话，你可以在一刹那间抽离都市的繁华，在诗句垒起的世界里寻找一种别样的心境，灵魂的乐土。 然而，诗人们的意境我们又真正了解几分呢？张继的寒山寺是他沧桑人生和失意心境的统一，而今，寒山寺的钟声至多寄托着人们新年的祝祷；秦淮河在诗人的笔下是繁华掩盖不住的苍老，千百年来挥之不去的哀怨，而今，秦淮河却流光溢彩，歌舞升平，游人如织。

对于寒山寺，张继的失意是没有了，然而，秦淮河的忧郁又存几分呢？诗是不变的，人却变了，于是心境就和人一起变了。 在今天标新立异的现代生活中，与唐诗竞争的对手可谓太多太强了。

人们会敲击电脑键盘，在网上搜集各种信息，肯读李杜诗集的人却越来越少；人们可以目不转睛地关注股市的涨跌，却不屑翻阅诗词典籍。于是，他们疏远了王维的秋，岑参的雪，于是，他们时而浮躁，时而沉闷。

其实，在古人的唯美和今人的高速之间，唐诗丰富的内涵和深远的意境应该是一剂很好的调节剂，这种难得的文化瑰宝不应只属于那个古老而又华丽的时代。如果你有闲暇时间而又无谓虚掷，为何不静下心来读几页唐诗？在杜甫的月亮下，李白的山水边，王维的田园中，你会感受到一份宁静和安详，你会感到自己的心灵得到了净化和升华，在物质和精神的两极间保持宁静和平衡。

一 “大江东去，浪淘尽，千古风流人物……江山如画，一时多少豪杰。” 读东坡名词听着那一场与天地的壮丽对话，不难发现，那明月、水光、箫声、凉气、墨迹、酒香的意象中，跃现的正是大师最旷达的人格！ 苏轼是中国历史上不可无一、难有多得的大文人。

他无复唐代李（李白）杜（杜甫）的豪放之风，却敢于突破北宋婉弱纤靡的词风，“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪婉转之度”，变绮丽婉媚为清雄刚健。 同是山水，早期的“花间词人”常取“平江波暖鸳鸯语，两两钓舡归极浦”的温和明媚，而苏轼笔下却是“漂流江海，万里烟浪云帆”的宽广博大，以及“清溪无底，上有千仞嵯峨”的高大雄健！ 在苏轼笔下跃然而出的是“帕手腰刀”的投笔将军、“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”（《江城子》）的出猎太守、还有那“雄姿英发”、“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”（《念奴娇》）的青年才俊。

他为宋词塑造叱咤风云的英雄形象开了先河。 东坡先生命运多舛。

身后有朋友的出卖、捕风捉影的诬陷、莫须有罪名的笼罩。他有过“乌台诗案”的满身脏水，有过丢官保命的侥幸和穷途末路的绝望，还有过被放逐的寂寞。

于是，他的豪放词作难免一丝阴影，写下“人生如梦，一樽还酹江月”（《念奴娇》）；他曾做“我欲乘风归去”的奇想，却有“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”（《水调歌头》）的矛盾心态。然而，他在发出“人生如逆旅”的慨叹之后，依然能写出“谁道人生无再少？门前流水尚能西。

休将白发唱黄鸡”这般极富理趣的名句。 东坡先生上承屈原、李白空灵飘逸之风，下开辛（辛弃疾）词清旷隽永之风。

这位豪放词派的先导，实在是中国文学史的骄傲。 二 金兵南侵，汴京沦陷，王朝。

2. 以宋词为话题的作文

我喜欢宋词！便经常走进宋词。

走进宋词，我了解了豪放着的激昂，明白了缠绵中的婉约。

走进宋词，我明白了“少年不知愁滋味”的顽皮，也明白了“为赋新词强说愁”的无奈。

走进宋词，我了解了苏轼的苦闷，哀伤了李清照的凄婉，品味了柳永的细腻。

走进宋词，便也就走进了词人。词人的一喜一忧，一离一聚，一生一死，一情一爱，一心一意都在词中展露无疑。

苏轼泛舟赤壁，留下千古流传的名篇《赤壁怀古》，词风豪放却蕴含哲理，苏轼定是一个性情刚直，正气浩然的词人吧，不然怎能写出如此雄放的词来？然而当我吟到“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟”时，又惊讶于他凝重的思想，多情的笔调，理性的眼光。

走进宋词，便走进柳永“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的痴情；岳飞“壮志饥餐胡虎肉，笑谈渴饮凶奴血”的精忠；辛弃疾“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的顿悟。

走进宋词，便走进 “愿我如水君如月，夜夜流光相皎洁。”“只愿君心似我心，定不负相思意”的完美爱情。

宋词是宝，宋词是我们身心修养的一部分。走进宋词，我们的心将越来越美，我的思想也将越来越成熟。

嫣然摇动，冷香飞上宋词。

3. 以“品味唐诗宋词”为话题的优秀作文

唐诗——宋词

远处，一阵书香飘来，香如茉莉却又淡如芷兰。那书香，从一千多年前的唐王朝飘来，从烽烟四起的战场飘来，从青山绿水的大自然……在那个诗的王朝里，我们嗅着阵阵诗香，品读着诗一般的生活，诗一般的人生……

诗里，我们读出了盛唐的精神，盛唐诗人所独有的高昂向上，“天生我材必有用，千金散尽还复来” 说的是一种超然的自信，像阳光下的花香四溢；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”道的是不畏艰险孤愁的侠客般的豪迈，如大山里飞舞的雪花；“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”抒的是男儿救国的一腔热血，一片赤诚……唐诗，让我们看到了多少诗人的抱负与志向。

诗里，我们读出了不同的人生哲理，不同的生活取向。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，孤傲的李白在朝要力士脱靴、贵妃研磨，在野“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。面对日益腐朽奢侈的统治阶级，他愤然离去，在山水中放纵自己以求解脱。而诗佛王维，则在清幽淡雅的自然中悟出禅理，诗里一片清新宁静与恬淡自如。“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”给世人展现的是一幅桃花源式的田园风景图。

诗里，我们读出了中唐凄苦的百姓生活，安史之乱后国家的一片狼籍。杜甫用沾满血泪的笔触为人们写下了历史承载不了的沉重与真实。我们仿佛从“感时花溅泪，恨别鸟惊心”里看到了无奈而又痛苦的身影；从“朱门酒肉臭，路有冻死骨”里读出对残酷现实的愤怒与不满。唐诗不仅记载了盛唐的激昂乐观，灿烂辉煌，也记载了战争不断的民不聊生，悲惨凄凉。

诗里，我们读出了多少游子乡思，离妇闺愁。从“举头望明月，低头思故乡”到“何时倚虚幌，双照泪痕干”，亲情便如绵延不断的山峦在心灵深处延伸着，倚窗眺望，其间有多少思念如丝如雨，永远剪不断。我们沉醉在“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的愿景里，惊诧于“白发三千丈，缘愁似个长”，在“更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁”里遐想。

在那个诗的王朝里，有李太白、王维、杜子美、王昌龄……多少自成一家的大诗人，他们轻唇一启，绣口一吐，便啸成了整个盛唐。诗香轻轻地飘着，漫漫的历史长河里，香气满乾坤……

4. 以“唐诗宋词”为题写一篇作文

介绍一篇：唐诗宋词如画来 作者：竹之雨 点击数：2533 发表于：2003-7-9 桂林山水是美的，有比桂林山水更美的，那就是唐诗宋词的韵律美，你见过吗？ 以前，我喜欢诗词，我用嘴巴去读，我用耳朵去听，我用眼睛去看，我用心去体会。

可我总觉得还不够，我常想，歌有谱、诗有韵、画笔三色调万千，我如何才能像看一幅画那样、去领教诗的魅力呢？ 我看着一张五线谱发呆，歌有这样直观的谱，诗有吗？如果有，会是一个什么样子呢？ 平、上、去、入是古人的玩艺，且入声早已消亡。但平、仄依然魅力无限。

我突发奇想，假设在普通话里，一、二、三、四声像歌的五线谱那样、是唐诗宋词的四线谱，平、仄就是音符，那么，诗的谱子绘出来后，会是什么样子的呢？ 说干就干，信手抄来一首唐诗，对着银屏绘制起来。 一声：--------平--------------平平--平平--平平--平--平平------ 二声：平--平平------平平----平------------------------------平 三声：----------仄----------------------仄----仄-------------- 四声：--仄--------仄----仄仄------仄--------------------仄仄-- 唐诗：曾伴浮云归晚翠犹陪落日泛秋声世间多少丹青手一片伤心画不成。

这就是诗的四线谱吗？他隐藏着什么奥秘吗？我开始思索起来…… 假如我用曲线把这些音符一样的平平仄仄串连起来，会是什么样的呢？ 我再一次拿起了鼠标，我惊奇地发现，我给诗词画了一幅心电图，我仿佛听到了诗词燥动的音率，那上下起伏的节奏是如此的紧凑、有力。 就这些吗？不！我在曲线下方填入色彩，平为绿、仄为青，依序渐变，啊！我惊奇，好优美的一幅桂林山水画，那平声就像山峰，仄声就像幽谷，山峦起伏，优美无限。

再细看那平声之间的起伏，像一片丘林，谷浅山低，仿佛有仙则名，那仄声之间的起伏，则像幽谷重峦，奇秀无比。 我再在两峰之间轻点水色，一幅青山绿水的优美图画浮现在眼前。

高山、幽谷、丘林、重峦、小湖、平台… 我不禁惊叹起来！真的诗美如画。

5. 以古诗词为主题的作文

请参考这篇/link?url=-beBBSNhPIDcbeiXaedwHdyH1bhylFMwQzvenNj1qIjWqbmVmR2RLfGcjGKnmfZOOYsq8AJlYGncbEfdTVh58Hc6arTXfyBLufLtc5I6Vba

或者下面这篇：

生活是充满诗意的吗？所谓诗意，是不是一种一相情愿的自欺？或者说竟是对生活的残酷视而不见？生活是单调重复琐碎平庸的，这样的生活能跟诗意扯上关系吗？这是一个功利的实用的时代，一个一切都要用金钱来衡量的时代，谈论诗意，丝毫无助于GDP的增长，是不是太不合时宜了？每次当我有这样的怀疑，我一次次地翻开书本，沉浸在那些古诗词营造的美好意境中，然后再回过头来重新审视我的生活，我总能找到希望与安慰。正如博尔赫斯说，“一场下在庭院里的雨，从前也落在迦太基”，毕竟，我们和那些生活得诗情画意的古人在同一块大地上栖居，被同样的一个月亮和太阳照耀，为什么我们不能拥有他们曾经拥有过的东西，包括弥漫于他们生活、洋溢于他们笔端的那种诗意呢？这些千年不朽的文字，它们是那样的美，那样的感人，我不相信这些美好的东西将会远离我们的生活，我不相信一个时代会堕落到不需要诗歌的地步，我不相信人心会麻木到对这些诗意和美无动于衷。

“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存”，我们穿衣，古人也穿，酒旗落日下，夕阳染春衫，平平常常的衣服，在那些古典诗词里，暗香浮动，散发出异乎寻常的韵味，甚至是动人心魄的美。“青青子衿，悠悠我心；但为君故，沉吟至今”，一袭单衣，唤起如许柔情，记忆中的青色依然鲜艳，生活中总有一些东西让人魂牵梦绕，“作个归期无计许，春衫犹是，小蛮针线，曾湿西湖雨”，春衫无言，但它忠实地记录了一切，那些下在逝去的时间和遥远的空间中的雨，那些岁月中的沧桑，那些穿透岁月的细针密线中的默默柔情。读着这样的诗词，你会发现，生活留给我们的遗憾总是那样的触目惊心，我们总是忽视了、错过了那些原本不应忽视、错过的东西，我们在回忆中悔不当初，黯然神伤：“晶帘一片伤心白，云鬓香雾成遥隔。无语问添衣，桐阴月已西。” 天冷了别忘了加衣服，于是纳兰容若这样体贴地问他的爱人：“香尽雨阑珊，薄衾寒不寒？”也许只是伞下递过来的一句轻声的问候，但却是那样的温存，那样的深情款款。另外我们也不应忘记《西洲曲》中着单衫的女子，“忆梅下西洲，折梅寄江北，单衫杏子红，双鬓鸦雏色”，这是怎样明媚亮丽的一抹杏子红！千年之下，历史早已老态龙钟，然而这一抹杏子红，却穿透岁月的尘埃，依然青春逼人。

“行子迎霜未授衣，主人得钱始沽酒”，于是由衣服想到了酒。我们喝酒，古人也喝，他们是怎样喝的呢？“忆昔午桥桥上饮，座中皆是豪英”，青梅煮酒，对酒当歌，或曲水流觞，临溪赋诗，多么让人神往的场面！他们会边喝边惋惜时光的流逝：“正单衣试酒，怅客里光阴虚掷”，“为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照”，即便是醉后归去，也诗意盎然：“留人不住，醉解兰舟去，一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处。”更不用说还有“一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院”的寂寞，以及“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼”的凄凉。另一种境界便是在雪意甚浓的冬日黄昏，闻到清冽的空气中若有若无的酒香，看到屋中明灭的温暖的火光，于是乃有一句轻声低语的问询：“晚来天欲雪，能饮一杯无？”如此平淡的一句话，却有无边的诗意，足以千古流韵。

6. <读不尽的唐诗宋词>800字话题作文

平平仄仄，妙龄女子手敲红牙板和着节拍低吟浅唱夕阳西下，柔肠百转；仄仄平平，关东大汉指弹铁琵琶踏着步子引吭高歌大江东去，气吞河山。遥望黄河之水感叹波涛之汹涌，登顶泰山之巅俯瞰群山之渺小。惆怅国破古城草木烟笼十里堤，感怀遭际云梦水泽波撼岳阳城……各种风景迥异的画面组成悠长的图卷，翻开诗词书卷，便一一展现在我面前。啊，唐诗宋词！

看！天宝年间，李白遭受谗言诋毁被排挤出长安。激愤的诗人写下“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。诗人沉重而不沉沦，对理想的执著，对前途的自信，令人敬佩。浪漫的李白啊，诗句总是那么豪迈奔放。“天生我材必有用，千金散尽还复来”是才气，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”是大气，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”是骨气……我常常为他诗作中排山倒海的气势而倾倒，犹如遥望九万里长空大鹏同风飞起，我感受到他坚毅的胸怀与不屈的灵魂。读了这样的篇章，你必定会唤起生活的坚定信心。

看！“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。迎着“山头斜照”向我们走来的苏轼，再次用他的诗词告诉我们什么叫从容。他面对微冷的烟雨，却含笑前行。尽管经受了数次贬官远谪，却毫不沮丧，依然抱着旷达乐观的平常心，冷眼相看宦场沉浮。这种气度何其珍贵。正因如此，苏轼词作中豪放激昂的气概也是当时的文人所无法媲美的。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”、“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，慷慨激昂，至今读来仍令人顿觉气势雄伟，振聋发聩。

晚风袭人，独坐在书桌前，品读唐诗宋词，我感受到不同的诗词给人不一样的美感。

“过尽千帆皆不是。斜晖脉脉水悠悠。肠断白洲”，那是柔婉凄美；

“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍”，那是磅礴恢弘；

“轻妆斗白，明珰照影”，那是明丽典雅；

“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”，那是古朴凝重……

手边常放一本诗卷词集，沉醉于诗情画意中，痴迷于优雅境界里。让唐诗宋词陶冶我们的情操，带给我们美的享受；让唐诗宋词净化我们的灵魂，给处于快节奏生活的人们一剂放松剂；让唐诗宋词振奋我们的精神，磨砺我们的生活意志。

让唐诗宋词伴着我们出发，让我们感受传统文化的无穷魅力！

7. 以 “唐诗宋词背后的故事”为话题写一篇文章

雨霖铃 （原创的，放心使用）

鸽灰色的夜在秦淮河畔静静铺开，蓬船徜徉在夜中，已是灯火阑珊，我独倚栏杆，愁，浓化不开。

柳郎醉了，酒后的他更显落寞，剑眉紧锁，所有的愁，深含具中。我知道，他在念着芸娘，这么多年来，他应科赶考，为的就是报慰爱妻的亡灵，然而屡次不第，“未遂风云便，争不恣狂荡，何须论得丧”是天意弄人，还是命该如此？“忍把浮名，换了浅斟低唱”，一句抱怨，换得了“且去填词，要这浮名做甚。”的嘲讽。“且恁偎红倚翠，风流事、平生畅，青春都一饷”流连于花街柳巷，歌楼舞馆，他却无时无刻不再麻醉着自己的心，日子流水般划过，他对芸娘的思念，有增无减，“拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。对于这样一个重情重义的人我该说什么？柳郎啊柳郎，我该拿什么安慰你满是疮痍的心，拿什么抚平你的伤痕？

芸娘的离去是他毁灭性的打击，试问普天之下，还有哪个男子肯对自己的亡妻抱以这样的深情，转轴拨弦，轻挑素琴，一腔愁怨，缓缓飘出。昨日，皇帝的诏书自汴梁砸张，“宣谢玉英进宫侍驾，择日起程，不得有误”接过旨，心，却再也不的安宁，我清楚抗旨不尊的下场，琴声铮铮然，十指在弦上流连，缠绵忘返，柔风轻摇着柳郎的衣摆。“玉英，若能离开，便走吧。”提起笔又是一首新词，“相思不得长相聚。好天良夜，无端惹起，千愁万绪”。接过词，换了琵琶，不作声的弹着。柳郎啊，你怎么会不知道我舍不得你，琴弦被拨的百转千回，嘤嘤的低唱着，渭出满满的无奈，琴声突兀的断了，看着手中的断弦，千言万语哽在喉间。

往事翻转，几度流年？

柳郎还是走了，带着他的骄傲与才气，飘零的离去。半城缟素，一片哀声，功名利禄与他绝缘，然而他却走的辉煌，千古流芳。一句“多情自古伤离别”把千年的词溅的好婉约……

伊人不再，独不能忘记的是烟花三月，烟柳画桥，风帘翠幕中的相遇。

独不能忘记的是杭州城里，西子湖畔参差十万人家，吟赏烟霞。 独不能忘记的是你离开江州，骤雨初歇，执手相看泪眼。

独不能忘记的……

泪，泛滥开来，便再也止不住，想我谢玉英，不过是一介弱质女流，何德何能，拥有你的怜爱，满身“污泥”流连于达官显贵之中，看那些“正人君子”们的丑陋嘴脸，拖着一副没有魂灵的躯壳，咽泪装欢，唯有你，轻捧起我的脸，眼中的悲悯，浓的不散。此生，你我虽不曾为夫妻，对于我，却已是足矣。

小山重叠，金辉明灭，这世间再不会见得你凝眉的愁颜，我笑靥婉婉，该为谁现？别后暗负，光阴多少，泪洒秦淮，便纵有千种风情，更与何人说。