唐诗素描送友人读笔

1. 唐诗素描送友人急啊

【唐】李白

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

初二七班·董文杰

远方，有一座座青翠的山峦，延绵不绝，好似一对对即将分别的友人，依依不舍地牵着

手；又好似大海上，波澜起伏的波浪，一层层地，横亘在外城的北面。它们沉默着，仿佛有

着说不出的心事。

城东，波光粼粼、清澈见底的流水，环绕着潺潺流动，仿佛为这座城，围上了银闪闪的

纱巾。可它，时常哗啦啦的哭着，总有着不开心的事。

今天，你我就要在此分别。

你即将背上行囊，独自一个人走，我心里有千言万语，却说不出口。看哪，远处有一棵

孤飞的蓬草，随风飞转，不知风，将它带到哪片天空，那片土地。也许，它会在万里之外落

地生根。可是有谁知道，每天清晨，那晶莹剔透的露珠，是它相思的泪啊！

天空中，有一抹白云飘浮不定，不知将去何方。可它，为什么在此徘徊，迟迟不肯随风

离去？难道，它也在依恋什么？

红彤彤的夕阳，挂在山顶的树梢上，不舍地望着，似乎不忍遽然离开大地。于是，它将

金灿灿的阳光，金子般洒满了大地。那阳光，将你我的身影，拉长，再拉长。最终，夕阳还

是沉了下去，只剩下，珍珠般大小，投下了最后一道余晖。

你总爱对我说，离别是下次相聚的开始，夕阳再美，也有落下的时候，而明天又是一轮

新的日出，我还会回来的，我们还会再相逢，我也这样安慰自己。可总想，让时间过的慢些，

再慢些。

夜幕降临，好似渐渐地，为天空笼罩上了，一层层的黑纱。到了分别的时候了，我的眼

泪，不禁夺眶而出，在脸上留下了，两道清晰的泪痕。这时的我，只能将你我的心拴在一起，

永不分离。耳边，传来了一阵阵马的嘶鸣声，为什么，那萧萧长鸣中，也带着无限哀伤呢？

暮色中，望着你渐行渐远的背影，我只能向你挥一挥手，将我心中万千的不舍和无奈，

化作对你的祝福，祝你一路顺风！

晚风，抚摸着我的脸颊；有雨滴，打在我被泪浸满的脸上，淋湿了暮色的背景。

2. 唐诗素描读后感

《唐诗素描》读后感作者：孙昌洋子

看到书面上素气的山水画，我就被它吸引。

一样的是唐诗，不一样的，是曾冬给予我们的阐释。

读《早发白帝城》。因为难掩内心的欣喜。诗人在一大早就告别了在朝霞映衬下彩云缭绕的白帝城，湍急的流水，如诗人急归的心情，汹涌着，流淌着，向期待的目的地。两岸的高山上传来一声声猿啼，似要将诗人留下，但这是无用的，诗人乘的小舟，早已随水而逝，漂过了千千万万重山。这是我眼中的诗。但曾冬眼中的画面却不止单单是这样。他听到“吱吱嘎嘎一阵脆响”，然后“城门张开了惺忪的眼”，他看到太阳“忙忙拿起阳光的锦线，在一朵白云上，为高山之巅的白帝城绣了一条斑斓的丝巾”。

他说“所有的道路都只有一个归宿”。是否可以简单理解为“条条大路通罗马”？或者是“山重水复疑无路”？人生就好似汇入海洋的江河溪流，不论以何种方式、何种形态，不论是激烈还是平缓，最终都将归于”永恒的安宁“。正如他所说，诗人的仕途也不过经过一个个驿站，接纳那一段段或忧伤或幸福的时光。往事浮现，深究其，深陷于其，不过为难自己。不如让那前尘旧事随这白练逝出自己的生命。而那两岸的猿声也被曾冬看出了不一样的意味。他说那声音是“幸福的啼叫”，那也是隐隐约约的“自由的声音”，想必诗人此时正在畅想未来的美好，渴望一展宏图吧。而山川的缓缓逝去，江水的迢迢，转过身，目之所及是朦胧的，一切也似乎很远了。

原来这首诗要表达的不只是喜悦畅快。

读《绝句》。江水碧绿，衬得栖鸟羽毛弥足洁白，山色青葱与那娇艳的花儿形成对比，刺得人眼前显出一片片色斑，那红那绿真是绝到极致，仿佛要燃烧。真是一派美景。但我就算去认真欣赏也无法领略到心里，因为我的心里，盛了满满的故乡。要等到归乡那天才会溢出，但却不知，是哪一个春天或冬天。曾冬说，日子就像一本一张一张翻动的书，每一页，都有一声漂泊的叹息。它轻轻地来到，带着希望和忧伤。它沉默，随季节一起荏苒。时间总是太匆匆，将青果点成红了的樱桃，将绿了的芭蕉换上枯黄的杂草。它总是不打招呼，就将美好的万象带给你，就将一切在瞬间席卷。它似乎无所不能，却带不给你归家的日期。

这个春天与上年、与去年相比，是否更好看？

你只有把故乡每一个熟稔的名字，过滤了一遍，又一遍。你翻过手中诗卷上的又一个春天。

曾冬先生将一首首古诗转写为一篇篇精致优雅的散文，让我们体会不一样的古诗，欣赏不一样的经典。

供参考。

3. 唐诗素描的读后感

①我喜欢一个人在雾中散步。为此，过去的许多好时光在浏览唐诗中流去了。因为唐诗很美，而且美意朦胧，就像久欠笼罩在朦胧中的一抹天光。

②唐诗的朦胧美，先是朦胧在它的形式美。唐代的律诗、绝句，每句字数相等，且求对仗、平仄音律，讲究字面的整齐性和音调的明亮感。唐代英才辈出的诗人们，几乎每一个都能在清纯的诗情和几近桎牿的格律的碰撞中，吟成几首流传后世的好诗。然而，既然格律已近乎桎锆，纵是最伟大的天才，也无法把所有的诗篇都写得那么完美。杜甫是使唐诗的形式美最终迷失在层峦叠嶂中的伟大的诗人。杜甫让世间如梦如幻地领略到唐诗的形式无与伦比的朦陇美意。杜甫写“绝”了唐诗，也写“完”了唐诗。他是非凡的。他之后的诗韵格律，最终都以他的诗篇为金科玉律。然而，历史自有静观的明眸。杜甫赖以名垂千古的最终是他的新乐府“三吏”“三别”，他的《兵车行》《丽人行》《北征》。他的律诗千秋无匹。然而，带着镣拷，怎么能跳好所有的舞蹈？一首被誉为“千古七律压轴之作”的《登高》，终因他追求四联对仗，而不免“气竭意尽”。这是唐诗失之于完美的悲衰，但这并非是伟大诗人的悲衰。晚年入蜀后的杜甫写出的打破了韵律的如《春水生》《江畔独步寻花》那些诗篇，至少与他许多真气弥漫的杰出律诗相映成辉。

③形式精美的唐诗，迷失在朦胧中。数以万计的唐人诗篇，真正流传于口碑的，不过三百。后世家喻户晓，更多的是唐人瑰丽多姿的零落诗句。如“大漠孤烟直，长河落日圆”“野旷天低树，江清月近人”“朱门酒肉臭，路有冻死骨”“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。因为谋篇之难能，往往是先成句，尔后凑合成篇，也因此唐诗佳句多于佳篇。一如雾中之星光，朦胧间，只见斑斑点点，隐隐绰绰。

④唐诗的形式美在朦胧中迷失，而唐诗秀色可餐、光可鉴人的字面美，则在朦胧中生成。中国传统文化最神秘的源头，恐怕是它独特的汉字。独特的汉字天生是灵犀一点，只可意会。由它直接产生的举世无双的书法艺术，真可说是上溯远古，下接千载。以至当代抽象为其精灵的现代艺术，似乎也是滥觞于它，而似乎最美的书法艺术又多是书录唐诗的柞品。这不难，让人想到，汉字甚至不须阅读，便有一种让人在视觉上获得愉悦的字面美。汉字经过富有灵性的选择、组合，能让人望而生情，可歌可泣。而唐诗的字面美，达到的是几乎空前绝后、出神入化的境界。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草朱凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧？”信手拈来这两首唐诗，不须细读，不求甚解，单从字面所洋溢出米的朦胧美意，便是千盅酒，万朵花。

⑤红尘无涯，万象朦胧，蒙蒙迷雾中偶现得一线天光，自然更见娇妍。而娇妍无比的唐诗，至今低回不去的正是红尘的朦胧美意。它是青青竹林间的一个浣纱女，它是胡天飞雪中的两行马蹄痕，它是碧水中嫣然而出的一支芙蓉，它是月夜里凄然而泊的一叶独舟。万里悲秋，百年多病，是为咏史；半壁日出，千里江陵，是为纪游。而尤为管领千秋的，是唐诗中参尽的人间真禅。三春晕，明月光，自发悲，斑马鸣，生死，离合，荣辱，悲欢，凄美之至，伤感之至，潇洒之至，淋漓之至。道千秋人之未道，歌千秋人之未歌。这一娇妍的天光，让红尘更见其朦胧，至美至真。

4. 唐诗素描完整的

《蝶恋花》：这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。"伫倚危楼风细细"，"危楼"，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。"伫倚"，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及，"伫倚"的结果却是"望极春愁，黯黯生天际"。"春愁"，即怀远盼归之离愁。不说"春愁"潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其"春愁"是由天际景物所触发。

接着，"草色烟光"句便展示主人公望断天涯时所见之景。而"无言谁会"句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。"无言"二字，若有万千思绪。

5. 唐诗素描春望

诗人杜甫眺望沦陷中的长安的破败景象，抒发了诗人感时忧国，思家念亲的情怀杜甫：春望国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。长安沦陷国家破碎，只有山河依旧，春天来了城空人稀，草木茂密深沉。

感伤国事面对繁花，难禁涕泪四溅，亲人离散鸟鸣惊心，反觉增加离恨。立春以来战火频连，已经蔓延三月，家在州音讯难得，一信抵值万金。

愁绪缠绕搔头思考，白发越搔越短，头发脱落既短又少，简直不能插簪。唐玄宗天宝十五年（756）七月，安史叛军攻陷长安，肃宗在灵武即位，改元至德。

杜甫在投奔灵武途中，被叛军俘至长安，次年（至德二年）写此诗。诗人目睹沦陷后的长安之箫条零落，身历逆境思家情切，不免感慨万端。

诗的一、二两联，写春城败象，饱含感叹；三、四两联写心念亲人境况，充溢离情。全诗沉着蕴藉，真挚自然，反映了诗人热爱祖国，眷怀家人的感情。

今人徐应佩、周溶泉等评此诗曰：“意脉贯通而平直，情景兼备而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞。”此论颇为妥帖。

“家书抵万金”亦为流传千古之名言。杜甫《春望》忧患意识的艺术魅力杜甫是唐帝国盛极而衰的历史转折时期所产生的伟大诗人。

他坚持“转益多师”、“语不惊人死不休”的创作原则，把“近体诗”（唐代新诗体，即律诗和绝句），推向尽善尽美的境界。他亲身经受了八年安史战乱之苦，因而社会的动乱、中下层人的苦难、对国事的忧愤和自己的不幸遭遇等，都交织熔铸在他的名篇巨作中。

后人评杜诗为“诗史”，又多取杜甫自己说的“沉郁顿挫”（语见《新唐书·杜甫传》）四字概括其风格特点。“沉郁”，指诗的内容，即思想感情的深沉蕴藉，有强烈的时代感；“顿挫”，指形式，即章法曲尽变化，语言音韵抑扬有致等。

在五言律诗《春望》中，可以鲜明地看出这一特点。公元755年11月，安禄山在范阳（今北京西南）发动兵变，次年6月就攻进长安。

唐玄宗仓惶出逃西蜀。当时杜甫正护送家眷到乡下避难。

当他听说太子李亨7月在灵武（今宁夏灵武）即位（庙号肃宗），立即从鄜州（今陕西富县）羌村动身投奔新朝廷。中途，被叛军俘获，解送沦陷的长安，直到757年4月才逃脱，到达凤翔（今陕西凤翔）的肃宗朝廷。

这期间，他触景生情，感慨国事，写下了诸如《月夜》、《哀王孙》、《悲陈陶》、《悲青坂》、《塞芦子》、《哀江头》、《对雪》和《春望》等名篇。《春望》当写于757年1月，他逃离长安的前夕。

诗篇集中抒发了诗人伤悼国家残破、眷念亲人离散生死不知，“感时”与“恨别”交织的满腔愁情. 全诗以“望”字贯穿始终。诗题“春望”，就是望春。

作者面对大地回春的自然季节而触景生情，企盼恢复国家安定繁荣的局面。开头两句承接题目，写春日远望所见的总印象。

国都沦陷，山河依旧，人事全非。“城春”，承“山河在”，都城又迎来了一年一度的春天。

“草木深”则接“国破”而言，人民逃难离散，草木任其疯长，一片荒凉。这两句都用了转折法，但上句是逆折，下句是顺折，章法显出变化。

“国破”的断垣残壁与“城春”的生机蓬勃构成鲜明的对比。这一对比，突出勾画了长安城沦陷后的破败景象，寄寓了诗人感时忧国的深沉感慨。

宋朝司马光十分欣赏这一联：“古人为诗，贵于意在言外，使人思而得之……近世诗人惟杜子美最得诗人之体。如，此言‘山河在’，明无余物矣；‘草木深’，明无人矣。”

（见《温公续诗话》）颔联由远望收到眼前，把全景推向特写镜头。各注本对这两句的理解有分歧。

焦点在于，究竟是谁“溅泪”，谁“惊心”。一种解释是诗人自己对花而溅泪，闻鸟而惊心。

另一种解释则认为句中的主语是“花”，是“鸟”。花因“感时”在溅泪，鸟为“恨别”而惊心。

这看似不合理，其实是用了移情法。花、鸟本是自然物，现在由于诗人的特殊心境，把自己的感受移加到它们身上，觉得它们也通人情。

花朵含露，是感伤时局在落泪，鸟儿跳跃，是因为生死别离而心绪不宁。这样写，比直抒自己内心如何如何，意味更浓郁，效果更强烈。

如同说“天地含愁，草木同悲”那样，写的就不仅仅是个人的感受，而是表现当时遭受战乱之苦的许多人的共同感受。不采用特殊的表现手法，就难以恰切形容。

颈联又因远观、近察，从翘首望转低头思，感情也自然地从伤悼国破过渡到思念亲人。表现手法上，也就从寓情于景，转为直抒胸臆了。

“连三月”指战祸延续到三月，即写本诗的时间。有些注本，说是“指当年的正月、二月和三月”。

或说指整个春季。事实上，安史叛乱是前年的十一月开始的，杜甫受困长安也有七八个月了。

他说过：“去年潼关破，妻儿隔绝久”（《述怀》），“数州消息断，愁坐正书空”（《对雪》）。诗人身陷长安，妻儿、弟妹的生死不明，才发出“家书抵万金”的慨叹。

解诗太实，往往曲解原意。本诗先是分头写了国破和春来两种景，接着写了“感时”和“恨别”两种情。

这里又以“烽火”承接“感时”，“家书”承接“恨别”，而亲人的“别”，正是由于战乱的“时”造。

6. 唐诗素描的全文

《唐诗素描》系列作品是湖南作家曾冬创作的与传统的关于唐诗的释义迥然不同的文本。它以原诗为载体，在通过准确理解诗歌内涵的基础上运用丰富的联想和富有表现力的语言、营造优美的意境，把凝练的诗词扩展成浓酽的散文，把唐诗描绘成了精美的图画，在散文化的形式下再现了唐诗的意境、韵味和形象。《游子吟》、《渭城曲》、《夜雨寄北》、《题都城庄》是写情的佳作，《绝句》、《清明》是写景的名篇，在曾冬的笔下，这些优美的诗歌意境都得以一一再现。

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