1. 关于唐诗宋词的古诗词鉴赏书推荐几本

作者：楚云飞来源：知乎我想楼主这个提问，也是对所有想读一读甚至有些深入了解唐宋诗词的人有意义的。

作为一个中文系研究方向为词的人说详细一点吧，只是小硕多有不足~~首先很多人提到了上海古籍的鉴赏辞典系列。这套书的优点很明显，多请名家专业撰写，深入浅出，内容全面。

但也有一些不足，比如体例不一致，有的篇目名家的水准呵呵（可能是弟子代笔），还有就是携带不便，看着好大一本没有闲翻的欲望了。另外如果买这套的词建议买唐宋词的上下册，而不仅仅是宋词的上下册，因为唐五代有很多精彩的词纯宋本没有收。

其次唐诗三百首这样的普及本也被提及，我想这是本人所共知的书，来问或者其他关注这个问题的朋友这个回答基本上没有太多用处~~当然我仍觉得这本书闲翻不错。那么其他推荐的我想也是我主要要说的类型，带有较好分析而非过于专业艰深分析的书────1.唐诗小史，罗宗强著。

这是一本我一读再读的小书。如果想了解唐诗的全貌，并且了解唐诗不同时期的特点及唐诗的成就为何能成为诗歌巅峰的，这本书是非常好的选择。

书不厚，文字通俗可读性极强，推荐。2.人间词话，王国维著。

这是一本我从中学读到研究生的小书，但知名度也是极高的。对文史稍有了解的人一定知道王国维的份量。

我觉得这本书是初学者能得到很多启发，研究者能得到很多滋养的词学著作。薄薄一本，分条陈述，每条短的不过几十个字，哪怕带到旅途慢慢咀嚼一条，也别有风味。

著名的人生三境界即由此出，何妨读下不多的全文呢？3.唐宋词十七讲，叶嘉莹著。叶嘉莹先生有颇多著作，如果对杜甫，李商隐，陶渊明，王国维等有兴趣可以读她的专著。

这本书我认为是最适合第一次阅读的先生的书。先生的书以女性独特的敏感细腻解析唐宋词的美感，特别讲究诗词中的兴发感动，可以说风格在诸家中独树一帜。

4.杜甫评传，莫砺锋。将我与我同学的一句话合体，那就是现在讲杜甫的有两个人打动我们，一个是叶嘉莹，一个是莫砺锋。

莫先生作为南京大学著名教授，在杜甫研究方面很有心得~~这本书比较厚重，却是比较全面的介绍了杜甫的诗与人的。5.唐宋名家词选，龙榆生。

诗歌的选本如果推唐诗三百首，词我较推重这本。或许因为一些政治原因，龙榆生相对不为大众知晓，但他的选本无论在篇目还是在音韵上，都蕴含很多东西。

另外不仅局限于阅读唐宋词的朋友可以读读他的近三百年来名家词选，明清词会让我们刮目相看的。6.唐诗杂论，闻一多。

我一直觉得中学语文课本与政治历史课将闻一多平面化了。其实他的古典文学研究别有成就。

闻一多论唐诗感情浓郁想象丰富，读起来特别热烈，特别富于色彩。唐宋诗词值得推荐的书有太多太多，手机党码字这么多也是真心希望有越来越多的人读古典诗词，感受诗词之美。

2. 学习唐诗、宋词看哪些书籍好

学习唐诗宋词，有两类目的，一是为了更好地鉴赏，二是为了写作入门。

鉴赏类的书籍很多，例如，《唐诗鉴赏辞典》、《宋词鉴赏辞典》，都是再版多次的经典著作。入门书籍也有很多，我建议从学写唐诗入手，先看王力先生的《诗词格律十讲》。

相关书籍很多：《唐诗三百首》褚斌杰编著，篇幅较为适中，选诗较为精当，大多为脍炙人口的名篇。《唐宋词十七讲》作者是叶嘉莹，从赏析的角度体悟不同词家相似词作的深微的差别，极见功力。

《唐诗综论》作者林庚，文章分三组：唐诗高潮、唐诗远音和谈诗稿，为中国诗歌研究提供了一种全新的思路。《唐诗新赏》作者是陈耀南 ，打破传统，收录了20多位女诗人的优秀作品，以现代观念审视唐代的诗人与诗篇。

《大美中文课之唐诗千八百首》台海出版社出版，选取唐诗 1800多首，各种题材、各种风格齐备，编者多方考证，注释简当，要言不繁，角度独特，贴近时下观念，选编宗旨务实全面，将名篇佳作一网打尽。

3. 中国古诗词的书籍有哪些

《宋词鉴赏辞典》

作者简介：作者有夏承焘、俞平伯、臧克家、周汝昌、周振甫、程千帆、沈祖棻、唐圭璋、袁行霈、叶嘉莹、王运熙、钟振振等两百多位，均为中国古典文学界著名研究专家。

内容简介：作为文学样式之一的词，其鼎盛之时在两宋时期，人们多习惯于将唐诗宋词并举对立，宋词与唐诗、元曲成为我国诗歌史上的三大奇葩。辞书社从原《唐宋词鉴赏辞典》中辑出宋、辽、金部分，编成这部《宋词鉴赏辞典》。

《唐诗鉴赏辞典》

作者简介：作者有萧涤非、程千帆、马茂元、周汝昌、周振甫、霍松林等，均为古典文学专家。

内容简介：《唐诗鉴赏辞典》选收了唐代一百九十多位诗人的名篇佳作一千一百余首，著名大诗人的诗篇占有较大比重，各个不同艺术流派的作品也兼收并蓄；同时，逐篇就其思想内容和艺术特色进行鉴赏、剖析。

《古诗源》

本书看点：由清人沈德潜选编，是唐之前古诗最重要的选本。本书选辑了先秦至隋各个时代的诗歌，收录作品较为广泛，内容比较丰富，可作为阅读研究古代诗歌的参考。

编者通过选诗、注诗和评诗阐扬“诗教”，倡导“风雅”，其艺术见解比较高明，客观上也体现了诗歌发展的真实面貌。

《诗词格律》

本书看点：

作者王力，中国语言学家，中国现代语言学奠基人之一。王力在语言学方面的专著有40多种，有许多且具有开创性。

全书共四章：介绍了诗词格律的一些基本概念；讲解律诗、绝句、古体诗的诗律；讲词律；讲诗词的节奏及其语法特点。本书是王力先生讲解中国古典诗词格律的名作，自出版以来，已售出几十万册。

《词学十讲》

本书看点：作者龙榆生，一生致力于词学研究。曾主编《词学季刊》、《同声月刊》。作者将自己数十年的研究心得与填词经验，融会贯通，冶于一炉，深入浅出地讲解了词学渊源、选调、作法等内容。

本书是根据龙榆生词学学习创作课上讲义编辑而成的著作，是龙榆生先生毕生治词心血的结晶。

4. 郦波、王立群关于诗词鉴赏的著作

找到一位与之有关的当代诗坛名家诗人，供参考：李者也，豪放派爱国诗人、山水诗人，当代“古诗复兴运动”的致力者之一。

“李者也”取自“之乎者也”的后二字，原名李华振，男，汉族，生于安徽、长于河南、学于湖北，曾工作于浙江、湖北、天津等地，高校、企业、机关都曾经历过，数十年多变的人生阅历、豪迈的山河之旅、不息的求索笔耕，只为写作古诗而生。主要作品有古诗集《诗裔山河录》（收录所写3000首古诗）、“新边塞体”诗集《不许山河换界碑》（收录所写260首古诗）、励志诗集《既生我》（收录所写150首诗）、人生感悟诗集《今生且》（收录所写220首诗）、情感诗集《风不误桃》（收录所写200首诗）、归隐诗集《且趁》（收录所写200首诗）等。

5. 求诗词赏析好书

人间词话《唐诗小札》《宋词小札》唐诗鉴赏辞典《杜诗镜铨》 1.《诗的八堂课》：中国人的世界是舌尖上的世界，中国人的诗也是舌尖上的诗 —— 中国人与生俱来地能够品味诗的味道。

中酒在中秋，杯中有湛湛古典。夜月如梦游，流光流水呀流年。

——《中秋》 通往学诗入门与诗学进阶的八堂课： （1）博弈：写诗就是下棋？ 下棋是理性上的竞争，奕棋型的诗人必须是精算师，要耐心地从众多的可能性中追求最佳。比如卞之琳。

（2）滋味：诗歌也许能给我们这个时代元素的甜，本来的美。 （3）声文：语音与某种特定的心情、特定的物性挂钩，这是公开的秘密。

（4）肌理：诗是活的有机体，可以全方位地感知，从滋味到味觉，到声音的听觉，再到肌理的触觉。 （5）玄思：“哲理诗”文本基本上跟包装纸一样，一打开就有一个干干净净的哲理放在里面。

（6）情色：硕人其颀，衣锦褧衣……手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。 （7）乡愁：哲学是一种乡愁，是一种无论身在何处都想回家的冲动。

（8）死亡：死亡是接近巅峰时刻的生命，“得到生命的飞扬的极致的大欢喜。” 2.《谈艺录》：中国第一部集传统诗话之大成的书，也是第一部广采西方人文、社科新学来诠评中国古典诗学诗艺的书。

理之在诗，如水中盐，蜜中花，体匿性存，无痕有味，现相无相，立说无说。 《谈艺录》出而诗话亡。

—— 钱学专家陆文虎 唐诗以丰情神韵擅长，宋诗以筋骨思理见胜。 —— 钱钟书 《谈艺录》近130种诗话，500余种西方论著：佛学、精神分析学、结构主义、文化人类学、新批评和较新起的流派如超现实主义、接受美学、解构主义等等。

十个文艺理论方面的问题：艺术创作的模写自然与润饰自然、妙悟与神韵、理趣、于山水中见性情、“以故为新，以俗为雅”、文章布置的“行布”、比兴风骚、曲喻、心手物相应、词与意的离合。突破“中体西用”的文化、思维模式 ：站在中西文化、中西诗学的交汇点上来探讨普天下共有的“诗眼”、“文心”。

这种“打通”式的研究使得《谈艺录》成为中国诗话史上难以逾越的顶峰。 3.《冠英说诗》：收录了十余篇余冠英先生的文章，或考据，或分析，或讲解，或品读，有短有长，其主旨皆离不开一个“诗”字。

五十丝弦记逝年，庄生晓梦已如烟。诗人比兴容多义，无事纷纭议郑笺。

—— 余冠英有舂容大章，也有残丛小语： “博”有“大”义，雅也有“大”义，《世说新语》有“雅量”一门，雅量即是大量。“博”与“雅”相连成词是常见的，多识广闻谓之“博雅”，如《楚辞章句》谓淮南王“博雅好古”。

对于人品而言，像黄宪那样“汪汪若千顷波”方不愧“雅流”。对于诗文而言，有这样汪汪千顷的气象，也没有不雅的。

本书末尾加入了作者生前发表的小篇幅文章和古体诗作品。 4.《诗言志辨 经典常谈》：研究《诗经》和了解中国古代文化典籍的经典之作。

诗原是应试的玩意儿，诗又是供给乐工歌妓唱了去伺候宫廷及贵人的玩意儿。天下事物穷则变，变则通，诗也是如此。

因为这本书（《经典常谈》）的引导，去接触古书，就像预先看熟了地图跟地理志，虽然到的是个新地方，却能头头是道。 —— 叶圣陶《诗言志辨》：从“诗言志”的意念为中心。

研究言志、诗教、比兴、正变四条诗论的史的发展。《经典常谈》：白话文通俗流畅的典范，让古文更为亲近、熟悉。

包括说文解字、周易、尚书、诗经、三礼、春秋三传、四书、战国策、史记汉书、诸子、辞赋、诗、文等十三篇。 5. 《词谱律析》（全两册） ：从格式到风格解读词谱之美，谱书专著中的全新体例尝试。

精选最为常用、最具特色之135调。 究词律词谱之变，体会词语之美。

既是一部常用调谱书，又是其律理论析。料今宵、梦到西园。

浑未辨、黄柑荐酒，更传青韭堆盘。…… 问何人、会解连环？生怕见、花开花落，朝来塞雁先还。

—— 辛弃疾词 看龙蛇、飞落蛮笺。人误许、诗情将略，一时才气超然。

…… 对孤芳、分付他谁。空自倚、清香未减，风流不在人知。

—— 晁冲之词——豆句在声律上往往给人一种激越、昂扬的感觉，即如一首歌曲唱到结尾前，要将声调挑起，推向高潮。这两个豆句之后，用一个六言句作结，便起到这种作用。

附解：仄韵格汉宫春此调还有“仄韵格”，如康与之《汉宫春·慈宁殿元夕被旨作》。此词句读，包括豆句等，皆与张先平韵体词完全相同，只是将字尾改作仄韵。

延伸阅读：诗词格律详解系列 《诗律详解》《词律综述》 6.《李清照诗词选》：近半个世纪研究“千古第一才女”李清照的“集成”之作。乌江生当作人杰，死亦为鬼雄。

至今思项羽，不肯过江东。“一代词宗”夏承焘说“易安心事岳王知”，乃是指李清照与爱国名将岳飞有着同样的江山社稷之虑。

本书更贴近李清照的种种内心隐秘，从而绎出李易安的诸种“心事”——在作者四十年间有关李清照的十余种撰著中，陆续考证出其幼年失恃、党争株连、婕妤之叹，以及终生无嗣的庄姜之悲等等十余桩“心事”，提出了多种新人耳目的独到见解。 延伸阅读： （1）古代诗词典藏本（袁行霈主编） “古代诗词典藏本。

6. 求15首古诗及赏析

1、《过故人庄》孟浩然 沈德潜称孟浩然的诗「语淡而味终不薄」（《唐诗别裁》）。

也就是说，读孟诗，应该透过它淡淡的外表，去体会内在的韵味。《过故人庄》在孟诗中虽不算是最淡的，但它用省净的语言，平平地叙述，几乎没有一个夸张的句子，没有一个使人兴奋的词语，也已经可算是「淡到看不见诗」（闻一多《孟浩然》）的程度了。

它的诗味究竟表现在哪里呢？ 「故人具鸡黍，邀我至田家。」这一开头似乎就象是日记本上的一则记字。

故人「邀」而我「至」，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便，这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。而以「鸡黍」相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。

正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。这个开头，不甚着力，平静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。

「绿树村边合，青山郭外斜。」走进村里，顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。

这两句上句漫收近境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地；下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。这个村庄座落平畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷奥孤僻。

正是由于「故人庄」出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯，「开轩面场圃，把酒话桑麻」：才更显得畅快。这里「开轩」二字也似平是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神恰之感。

对于这两句，人们比较注意「话桑麻」，认为是「相见无杂言」（陶渊明《归田园居》），忘情在农事上了，诚然不错。但有了轩窗前的一片打谷场和莱圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。

话桑麻，就更让你感到是田园。于是，我们不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场面上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。

有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑府的话语，都仿佛萦绕在我们耳边。它不同于纯然幻想的桃花源，而是更富有盛唐社会的现实色采。

正是在这样一个天地里，这位曾经慨叹过「当路谁相假，知音世所稀」的诗人，不仅把政治追求中所遇到的挫折，把名利得失忘却了，就连隐居中孤独抑郁的情绪也丢开了。从他对青山绿树的顾盼，从他与朋友对酒而共话桑麻，似乎不难想见，他的思绪舒展了，甚至连他的举措都灵活自在了。

农庄的环境和气氛，在这里显示了它的征服力，使得盂浩然似乎有几分皈依了。 「待到重阳日，还来就菊花」。

盂浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花，淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。这不禁又使人联想起杜甫的《遭田父泥饮美严中丞》：「月出遮我留，仍嗔问升斗。

」杜诗田父留人，情切语急；孟诗与故人再约，意舒词缓。杜之郁结与孟之恬淡之别，从这里或许可以窥见一些消息吧。

一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款侍，被表现得这样富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了。

你只觉得这种淡淡的平易近人的风格，与他描写的对象──朴实的农家田园和谐一致，表现了行式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。它是在平淡中蕴藏着深厚的情味。

一方面固然是每个句子都几乎不见费力锤炼的痕迹，另一方面每个句子又都不曾显得薄弱。比如诗的头两句只写友人邀请，却能显出朴实的农家气氛；三四句只写绿树青山却能见出一片天地；五六句只写把酒闲话，却能表现心情与环境的惬意的契合；七八句只说重阳再来，却自然流露对这个村庄和故人的依恋。

这些句子平衡均匀，共同构成一个完整的意境，把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的情谊融成一片。这是所谓「篇法之妙，不见句法」（沈德潜《唐诗别裁》）。

「不拘奇抉异……若公输氏当巧而不巧者」（皮日休《郢州孟亭记》）。他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。

这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水平高超的表现。譬如一位美人，她的美是通体上下，整个儿的，不是由于某一部位特别动人。

她并不靠搔首弄姿，而是由于一种天然的颜色和气韵使人惊叹。正是因为有真彩内映，所以出语洒落，浑然省净，使全诗从「淡抹」中显示了它的魅力，而不再需要「浓饰盛妆」了。

南朝钟嵘写了一部《诗品》，品评诗人，区分第等，把曹操的诗置于下品。可是，曹操的诗却有了一种震撼人心的巨大力量，使后代无数英雄志士为之倾倒若狂。

据《世说新语》记载：东晋时代重兵在握的大将军王敦，每酒后辄咏曹操“老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已”。

以如意击打唾壶为节，壶口尽缺。为什么理论家的眼光同。