1. 诉 读唐诗琵琶行有感 作者是谁

作曲 吴厚元 编配 李复斌

吴厚元 我国著名作曲家、民族音乐教育家和指挥家，1946年11月生于湖北武汉。生前为中央音乐学院教授、中国民族管弦乐学会常务理事、美中艺术音乐学会顾问。早年从事琵琶演奏，后专攻作曲。1983至1987年他筹建院民乐团并任音乐指导。该团曾参加“英国杜伦东方音乐节”、“爱丁堡国际艺术节”等国际音乐活动。吴厚元的代表作品有：第一二胡协奏曲《红梅随想曲》、第二二胡协奏曲《竹韵》、京胡独奏曲《京郊行》（荣获“北京市 1982 年度音乐创作“一等奖）、京胡协奏曲《人与戏──读【三国志】有感》、琵琶协奏曲《诉——读唐诗&lt；琵琶行&gt；有感》，还有坠胡曲《家乡的喜讯》、筝五重奏《三人行》等。此外为民乐团编配了许多伴奏版本，如《秦腔牌子曲》、《流浪者之歌》等。1999年8月24日因病去世，终年53岁。

2. 读琵琶行有感

《琵琶行》作于唐宪宗元和十一年（公元816年）秋，时白居易四十五岁，任江州司马。

白居易在元和十年以前先是任左拾遗，后又任左赞善大夫。元和十年六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中丞裴度，朝野大哗。

藩镇势力在朝中的代言人又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇的“反侧”之心。这时白居易挺身而出，坚决主张讨贼，认为否则国将不国。

白居易这种主张本来是对的，但因为他平素写讽喻诗得罪了许多朝廷的权贵，于是有人就说他官小位卑，擅越职分。再加上有人给他罗织罪名，于是贬之为江州司马。

江州的州治在今江西省九江市。司马是刺史的助手，听起来也像是不错，但实际上在中唐时期这个职位是专门安置“犯罪”官员的，是变相发配到某地去接受监督看管的。

这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐其多。 《琵琶行》作于他贬官到江州的第二年，作品借着叙述琵琶女的高超演技和她的凄凉身世，抒发了作者个人政治上受打击、遭贬斥的抑郁悲凄之情。

在这里，诗人把一个倡女视为自己的风尘知己，与她同病相怜，写人写己，哭己哭人，宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融和为一体，因而使作品具有不同寻常的感染力。 诗前的小序介绍了长诗所述故事发生的时间、地点以及琵琶女其人，和作者写作此诗的缘起，实际上它已经简单地概括了后面长诗的基本内容。

左迁：指降职、贬官。湓浦口：湓水与长江的汇口，在今九江市西。

京都声：首都长安的韵味，一方面指曲调的地域特征，一方面也是指演技高超，非一般地方所有。善才：唐代用以称琵琶演奏家。

命酒：派人整备酒宴。悯然，伤心的样子。

恬然：安乐的样子。迁谪意：指被降职、被流放的悲哀。

作者说他被贬到九江一年来，每天都很快乐，只有今天听了琵琶女的演奏，才勾起了他被流放的悲哀。这种说法是写文章的需要，读者当然不会相信他。

长句：指七言古诗。 《琵琶行》全诗共分四段，从“浔阳江头夜送客”到“犹抱琵琶半遮面”共十四句，为第一段，写琵琶女的出场。

其中的前六句交代了时间，这是一个枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚；交代了地点，是浔阳江头。浔阳也就是今天的九江市；浔阳江头也就是前边序中所说的湓浦口。

交代了背景，是诗人给他的朋友送别。离别本身就叫人不快，酒宴前再没有个歌女侍应，当然就更加显得寂寞难耐了。

这里面“主人下马客在船”一句句法稍怪，其意思实际是主人陪着客人一道骑马来至江边，一同下马来到船上。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。

这里的景色和气氛描写都很好，它给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文的突然出现转机作了准备。其中蹬后八句是正面写琵琶女的出场：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”。

声音从水面上飘过来，是来自船上，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们走的不想走、回的不想回了，他们一定要探寻探寻这种美妙声音的究竟。“寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”

这里的描写非常细致。由于这时是夜间，又由于他们听到的只是一种声音，他们不知道这声音究竟来自何处，也不知演奏者究竟是什么人，所以这里的“寻声暗问”四个字传神极了。

接着“琵琶声停”表明演奏者已经听到了来人的呼问；“欲语迟”与后面的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”相一致，都表明这位演奏者的心灰意懒，和惭愧自己身世的沉沦，她已经不愿意再抛头露面了。这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。

从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”共二十二句为第二段，写琵琶女的高超演技。其中“转轴拨弦三两声”，是写正式演奏前的调弦试音；而后“弦弦掩抑”，写到曲调的悲伧；“低眉信手续续弹”，写到舒缓的行板。

拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。霓裳：即《霓裳羽衣曲》，唐朝宫廷中制作的一个舞曲名。

六：当时流行的一个舞曲名。从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象，写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止，诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。

这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下的丝丝细细，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。”

这两句是写琵琶女的演奏效果。大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。

从“沉吟放拨括弦中”到“梦啼妆泪红阑干”共二十四句为第三段，写琵琶女自述的身世，自述早年曾走红运，盛极一时，到后来年长色衰，飘零沦落。沉吟：踌。

3. 琵琶行读后感800字

琵琶行读后感

彩蝶翩翩，飞入梦中，划破昏暗，在梦中摇曳生姿。七彩光芒，繁华盛世，仿佛回到了从前，一切都那么熟悉。一丝淡淡的欣喜不由在心中荡漾。

忽然，传来一声刺耳的声音，彩蝶翩翩的影子支离破碎，一切美好华景片刻间烟消云散，一颗七巧玲珑之心瞬间被不尽的愁绪淹没。

夜半梦醒，绣枕已湿。女子起身坐起，长发滑落腰际。她走到铜镜前，轻抚面庞。柳眉、凤眼、俏鼻、红唇，红妆依旧，只是眼角的丝丝皱纹，却是用脂粉也难以完全遮住。她久久凝视着镜中的脸。最终不过轻轻叹息，红颜易老，年华易逝……

光阴弹指而过。但京城万般宠爱、风光得意、纸醉金迷的场景，还是会时常出现在她的梦里，无法散去。可是，这梦好累，真的好累。

梳洗后，她命婢女取来琵琶，泛黄的琴面映着淡淡的月光，琴身精致一看便是不菲之物。女子轻抚琴身，眼泪悄然落下，沿光滑的琴面下落，坠入地面，无痕。这把琵琶已伴她多年。出师时，师傅便将它传于她，一直未曾离身。轻拨琴弦，一串清扬的乐符自指尖流泻而出。玉指翻飞，旋律连缀成一段忧伤清曲。

琵琶声传千千思，细数过往心中事，芙蓉玉酿不再，唯见泪落千行淡撒衣衫。

一曲未终，女子听见外面有人呼喊，便停了下来。本不愿出去，但抵不过船外人万般邀请。最终犹豫了一下，犹抱琵琶半遮面。

月光下，女子身着白色罗绫衣裙，简单挽起的发髻上斜斜的插着一个珠钗，精致秀丽的容颜，弥漫着些许忧伤的眼眸，误让众人以为仙子下凡。女子微微抬眸，一个青衫男子闯入视线，心里莫名有种熟悉感，暗想，也许是旧相识吧。稍整衣衫缓缓坐下。玉指轻弹，古朴的琵琶，沧桑的乐音，让人有些恍惚。心中的感情，全部隐在了弦中，声声直逼人心。弦弦掩抑声声思，低眉信手续续弹。时如泉水叮咚，时如女子灵动，时如闺妇哀怨，时如宝剑出鞘，时如沙场争锋……

曲终抬眸，四目相对，两人默契一笑。从对方的眼中看出——知音也。男子轻声询问：“姑娘京城人士否？”女子轻点头，将自己的身世娓娓道出，而她的心仿佛也回到了当初。

十三岁那年，琵琶学成。凭着精湛的琴艺和出色的相貌，红遍京都。从此，她开始日夜为富家子弟弹唱，受到他们万般宠爱，他们为她抛掷千金也毫不在意。日子混混沌沌得过着，今年欢笑复明年。曾经，无数子弟说过要将她纳入府中，她都婉言拒绝。她明白，他们喜欢的只是她美丽的容颜；她想等的，是一个可以厮守一生的人。

时过境迁，年华消逝，亲人散去。她最终也没有等到托付终生的人，而身边人也渐渐没了对她的宠爱。女子心中虽然早已料到，但巨大的落差与失落还是让她满心凄凉。

后来，她嫁做了商人的妻子，但商人只是商人。他能想到的只有赚钱，他不会听她弹琵琶，更不会懂她心中所想。商人重利轻别离，只留她辗转于江湖之上，空守明月叹息。

坐下之人听后，泪痕满面。女子说完欲走，男子出言相留，诉出他自己的身世，请她再弹一曲。看着男子真诚的眼睛，想到与他相似的凄凉身世，便抱着琵琶又回到了原处坐下。幽幽的琵琶声在船中回荡，男子提笔写下：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

呵，一生情痴为何，一生忠义为何。同是痴人，同是可怜人。

浔阳江畔，梦回浮生。只叹红尘易醉，情难断。愿君但惜琵琶缘，一曲琵琶一生牵。

他赠诗篇，她赠往昔。萍水相逢，却成知己。同一世界的人，无言共谈，但泪在双颊流过，无声胜有声。

夜渐明，伊人立船头，轻拂琵琶。千言万语化为一首轻柔的乐曲，送男子渐行渐远……

4. 琵琶行读后感

要学琵琶行了，我先预习了一遍.它的主要内容是：白居易在江边与友对饮告别，苦无音乐助兴，本已惆怅的心境更是失落，忽闻琵琶声，由此结识琵琶女.有缘的是：两人同是天涯沦落人，白居易被贬江州司马而女子是落架的凤凰，于是白居易有兴作<；琵琶行>；赠与琵琶女.

让我动情的并不是其中的感性内容，而是它让我认识到自己的作文怎样进步.文章的开头是一段记叙式叙述，对于这段内容我并不感到精彩甚至是失望.读完了作琵琶行的原因，就读到琵琶行本文.真是太美妙了，不愧是七言长诗，这才是白居易的作品.欣然之感，崇敬之情油然而生，我是被他形象的比喻，生动的语言打动了.白居易的语言魅力在于：你闭上眼睛回想文章，就会有如见其人（琵琶女）如闻其声（琵琶声）的感觉.

这首诗也让我明白，文学创作需要广博的学识与见闻.原因是里面的有些意境我理解不了，也不可能理解，那些意象如：间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，似、银瓶乍破水浆迸，铁骑刀枪鸣.我见都没见过，何谈领会.

从记叙的失望到诗歌的兴然.我想到从小学记叙文到我们现在向议论文转型.原来我是在进步，我想在以后的学习中接着会是散文，然后达到高境界诗吧！

什么是诗呢！我想浓缩精炼的散文就是诗.

5. 白居易琵琶行读后感200字

白居易的《琵琶行》自古以来受到众多文人骚客们的追捧，里面的经典诗句现代人们还不时的引用两句。唐代杜甫诗云：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神” 。流芳百世的名篇，都来自于生命的力量。他们或豪放或婉约，或绚丽或平淡，或典雅或通俗，充分展示出中国古典文学的独特魅力。琵琶行的作者白居易，字乐天，号香山居士，唐代伟大的诗人，他继承我国诗歌的现实主义创作传统，是一个早慧诗人。

这首长篇叙事诗着力刻画一个沦落天涯的琵琶女的形象，并借她的凄凉身世引出诗人自己的不幸遭遇，抒发自己的痛苦心情。全诗可分为3段：第一段写面见琵琶女的情况，并描写琵琶音调之美；第2段描述琵琶女的身世；第3段诗人联系自己的遭遇，倾诉悲怀。

通过写琵琶女生活的不幸，结合诗人自己在宦途所受到的打击，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的心声。社会的动荡，世态的炎凉，对不幸者命运的同情，对自身失意的感慨，这些本来积蓄在心中的沉痛感受，都一起倾于诗中。它在艺术上的成功还在于运用了优美鲜明的、有音乐感的语言，用视觉的形象来表现听觉所得来的感受；萧瑟秋风的自然景色和离情别绪，使作品更加感人。

6. 琵琶行读书笔记读后感

这首诗的艺术性是很高的，其一，他把歌咏者与被歌咏者的思想感情融而为一，说你也是说我，说我也是说你，命运相同、息息相关。

琵琶女叙述身世后，诗人以为他们“同是天涯沦落人”；诗人叙述身世后，琵琶女则“感我此言良久立”，琵琶女再弹一曲后，诗人则更是“江州司马青衫湿。”风尘知己，处处动人怜爱。

其二，诗中的写景物、写音乐，手段都极其高超，而且又都和写身世、抒悲慨紧密结合，气氛一致，使作品自始至终浸沉在一种悲凉哀怨的氛围里。其三，作品的语言生动形象，具有很强的概括力，而且转关跳跃，简洁灵活，所以整首诗脍炙人口，极易背诵。

诸如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”；“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”；“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”；“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”；“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，等等都是多么凝炼优美、多么叩人心扉的语句啊！ 白居易本来就是一个关心下层人民，同情人民疾苦的诗人，这次他又用浅近流转的语言描写了一个动人怜惜的风尘女子形象。由于这首诗，白居易的名字也就更为家喻户晓、妇孺皆知了。

三十年后唐宣宗在为白居易写的一首诗中说：“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇。”连少数民族的儿童都能背诵，稍有文化的汉族人就更不用说了。

7. 读《琵琶行》有感在党的阳光下作文

花非花 —读《琵琶行》有感

花非花，人非人，万紫千红谁与共，不是爱风尘，似被前缘误，花开花落自有时，总赖东君主。去也终须去，住也如何住？若得山花满上头，莫问奴归处。

—题记

我我唧唧，嘈嘈切切弹弹，你端坐船中，月光如镜洒在江中，一阵琵琶破长空，在座的人无不为你啜泣，你是不幸的，埋葬了那些远去的日子。

你身在红尘中，美丽轻灵，擅乐器者之女子，更是花中芳菲，才艺超群，然而风尘缠身，何曾享受过真正的欢娱，金钗钰环，夜夜纵歌到底是不是为了自己，门前冷落车马稀，到底谁才是你的知己？

花非花，人非人，但愿来生化做雨，嫁给缺水的土地……

从船舱中走出，你犹抱琵琶半遮面，你那凄凉的乐音连月亮也为你叹息，低眉信手续续弹，说尽心中无限事，你一枝独秀，却无人懂你心事。夜夜倚窗眺望，任露水打湿你的罗裙，不看鸳鸯戏水，不曾想过比翼双飞，一生膝下无儿女相伴，只得与铜镜凄然对望，守着半阙旧词，守着一曲相思，念念不忘那负心的郎君，你临江拨弦，未成曲调便先有情，日日《六幺》，何时才能谱自己的歌，唱自己的曲？忙碌了半辈子，终究只是卖艺女。

酒香四溢，堂中唯而独醒，烟雾缭绕，殿中唯而独清。年年欢笑，年年放歌，身不由己，等脱身时早已孤苦伶仃。

五陵弟子争缠头，一曲红绡不记数，你色艺独冠一时又如何？一脸凄凉透香闺，身后黄花遍地，你身披月华伴无情君子。你琴艺高超却是为别人弹琴；你对弈精妙却也是别人的棋子，你明白却也要强装欢颜，当门前没有车马时，你又如何？

如今，你独守空船，对月长吟，夜深忽梦年少事，梦醒妆泪红阑干，你那如仙般的音乐，凄凄切切不像年少的声音，少年时的快乐慢慢退去，悲伤的境遇又引起诗人的共鸣，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”独怜房中花谢，待云烟散尽，来如梦，去如烟，不曾留下一丝回忆。