1. 夜雨闻铃肠断声

句出白居易《长恨歌》。《长恨歌》是中国唐朝诗人白居易的一首长篇叙事诗。这首诗是作者的名篇，作于公元806年（元和元年）。全诗形象地叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。诗人在诗中借用了一些历史人物和传说，充分发挥自己的想象，创造了一个回旋宛转的动人故事，并通过塑造的艺术形象，再现了现实生活的真实，感染了千百年来的读者。

白居易（772年~846年），唐明皇李隆基（685年——762年），两人不是同时代的人。这句话，也是利用了传说，描述了唐明皇当年的情景和感受。

本诗第三段从“黄埃散漫风萧索”到“魂魄不曾来入梦”，都是诗人利用传说和想象来描写李隆基对杨玉环的思念感叹和返回长安后的凄凉孤寂。通篇看起来就容易理解了。诗文毕竟不同，各有自己的写作手法，诗句有些自己的特点。

您提供的解释的大意是说：

唐明皇既然是临幸蜀地，返京时是往西南方向而行，期间阴雨连绵，下了十好几天，于栈道行进的路途中闻到车马銮铃叮叮的声音，山间也相呼应着发出回声。

这是解释“夜雨闻铃”，把铃声作为肠断声，则属于诗人的想象了。相传，唐玄宗（明皇）入蜀时，经过斜谷，遇到十多天的连阴雨，途中在栈道上听到车马銮铃声隔山呼应，感到十分悲怆凄凉，更加思念含恨死去的玉环同志，便谱成一首《雨霖铃曲》以寄恨。《雨霖铃》后来成为非常有名的宋词词牌。

百度介绍：《雨霖铃》词牌名，也写作《雨淋铃》。相传唐玄宗入蜀时因在雨中闻铃声而思念杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。宋代柳永的《雨霖铃》最为有名，而其中的“多情自古伤离别”一句更成为千古名句。

霖雨涉旬：阴雨过旬，一旬为十天。

铃声何来：车马銮铃。

铃山相应：铃声在山间回荡。

由于在下水平有限，不当之处，还请海涵指正。

不是说梦，而是诗人想象的实景实情。这一段还没有梦，“魂魄不曾来入梦”，下段才有。

2. 行宫见月伤心色,夜雨闻铃肠断声的全文及作者

白居易《长恨歌》 《 长恨歌 》 白居易 汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。

杨家有女初长成，养在深闺人未识。 天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。

回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。

侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。 云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。

春宵苦短日高起，从此君王不早朝。 承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。

后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。 金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。

姊妹弟兄皆列士，可怜光彩生门户。 遂令天下父母心，不重生男重生女。

骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。

渔阳鼙鼓动地来，惊破《霓裳羽衣曲》。 九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。

翠华摇摇行复止，西出都门百余里。 六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。

花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。 君王掩面救不得，回看血泪相和流。

黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁； 峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。 蜀江水碧蜀山清，圣主朝朝暮暮情。

行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。 天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去； 马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。

君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。 归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。

芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂！ 春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。 西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。

梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。 夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。

迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。 鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共？ 悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。

临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。 为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。

排空驭气奔如电，升天入地求之遍。 上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。

忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。 楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。

中有一人字太真，雪肤花貌参差是。 金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。

闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。 揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。

云髻半偏新睡觉，花冠不整下堂来。 风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞。

玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。 含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。

昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。 回头下望人寰处，不见长安见尘雾。

唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去。 钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。

但教心似金钿坚，天上人间会相见。 临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。

七月七日长生殿，夜半无人私语时。 在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。 这首诗作于唐宪宗元和元年（公元806年），时作者35岁，任周至县尉。

关于这首诗的写作缘起，据白居易的朋友陈鸿说，他与白居易、王质夫三人于元和元年十月到仙游寺游玩。偶然间谈到了唐明皇与杨贵妃的这段悲剧故事，大家都很感叹。

于是王质夫就请白居易写一首长诗，请陈鸿写一篇传记，二者相辅相承，以传后世。因为长诗的最后两句是“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，所以他们就称这首诗叫《长恨歌》，称那篇传叫《长恨传》。

3. 古代诗歌阅读阅读下面两首唐诗,完成文后题目入黄溪闻猿①

8.①触景生情（1分）：作者看到眼前的黄溪小路弯弯曲曲绵延千里，想到了自己曲折坎坷的人生之路，山中的猿猴声声哀鸣不知来自何处，更勾起了诗人内心的惆怅，（2分）在凄凉，哀婉的氛围中，生发了身处逆境的苦闷与悲凉之情。

（2分）②视听结合（1分）：从视觉上写“溪路”之曲折，从听觉上写“猿鸣”之哀婉，（2分）营造了凄凉，哀婉的意境，抒发了身处逆境的苦闷与悲凉。 （2分）（如果从其他艺术角度答，言之成理也可。）

9.柳诗写的是贬谪之愁，雍诗写的是羁旅之愁。（2分）柳诗所写愁思更浓重。

诗人被贬边州，听到哀猿啼叫本应“泪沾裳”“肠欲断”，可诗人却说“泪已尽”“肠已断”，无需猿啼就已愁绝，这哀猿声声，徒自空啸，更能突显诗人极度的惆怅和痛苦。 （4分）（或答：雍诗所写愁思更浓重。

在霜枫冷月的秋夜里，江上一声猿啼就会惊破游子的旅梦，使人断肠，已无需第三声，从而突出诗人极浓的羁旅愁苦。）（第二问作答时言之成理即可）【解析】8.试题分析：此题考查诗歌的技巧。

鉴赏诗歌的表达技巧，无论着眼于全篇，还是着眼于一句，此类试题的答题规律一般是，先明确指出运用了何种技巧，然后结合诗意说明这种技巧如何运用，最后指出这种技巧如何传达出诗人情感，或在凸显出主题方面起到什么作用。至于文字的多少，可以酌情根据分值决定。

首句紧承“题中意”而来，从“溪略”写起，使人开篇即进入“溪路千里曲”的山间小溪境界。开宗明义，单刀直入，省去许多闲笔。

“千里”极言“溪路”之长，“曲”字极绘“溪路”之形。“千里”而又“曲”，可见“溪路”依山就势、蜿蜒曲折之态。

次句点题，写“闻猿”。 “哀猿何处鸣？”正是“两岸猿声啼不住”，时断时续，此起彼伏，只闻其声，不见其形。

山势之陡峭，森林之莽苍，“溪路”曲折回旋，山水相连又相隔，尽在不言之中。正因为“溪路千里曲”，故不知“哀猿何处鸣”。

“猿”前着一“哀”字，富于感情色彩。诗人此时，正处在寂寞、凄怆、哀怨的心境之中，由情及景，故所闻“高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝”（郦道元《水经注·江水》）。

以上两句，一从视觉上写“溪路”，一从听觉上写“猿鸣”，而“千里曲”与“何处鸣”又互相映衬，“入黄溪”后的情景宛然清晰。考点：鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。

能力层级为鉴赏评价D。9。

试题分析：本题考查的是诗歌的情感，同时也是比较题。对应于此类题型，先回答出诗歌具体的情感即不同点；然后表明自己的观点；最后结合具体的诗句来验证自己的观点。

而情感的表达方式主要有两种，其一是直接表达，出现情感词，其二是借助意象来表达，找出诗人笔下的意象即可体会情感的不同。 根据诗歌后面的注解可以较为容易的得出两首诗的情感不同点：①此诗作于永贞革新失败后作者被贬永州之时。

②雍裕之：数举进士不第，飘零四方。柳诗写的是贬谪之愁，雍诗写的是羁旅之愁。

接着分析情感，找出所写意象“哀猿”听到哀猿啼叫本应“泪沾裳”“肠欲断”，可诗人却说“泪已尽”“肠已断”，无需猿啼就已愁绝，这哀猿声声，徒自空啸，更能突显诗人极度的惆怅和痛苦。 考点：评价文学作品的思想内容和作者的观点态度。

能力层级为鉴赏评价D。

4. 古代诗歌阅读阅读下面这首唐诗,完成下列各题

(1)分析诗歌的表现手法，作答时先指出手法，然后结合诗句内容具体分析手法的运用，最后点明效果及情感.首联主要是写景，写“滞雨通宵”，从侧面表现诗人彻夜未眠；“百忧如草雨中生”是比喻的手法.（2）本题也是考查诗歌表现手法，不过答题方向比较明显“写景的角度”.“压树早鸦飞不散”是视觉描写，“到窗寒鼓湿无声”是听觉描写.答案：（1）①运用侧面衬托的手法（1分），通过描述滞雨通宵未歇，直到天明，侧面表现了作者通宵未眠，表明忧愁之久，内心无时无刻不被忧愁缠绕；（1分）②运用比喻手法（1分），将“百忧”比喻为雨中生机勃勃滋生的青草，表现出忧愁的烦乱纷杂.（2分）（2）①视觉角度与听觉角度.（2分）树上集聚的早鸦，是作者所见之景；沉闷的鼓声是作者所闻之景.（2分） ②这些景物凄冷萧条，传达出作者愁闷落寞的心情.（2分）.赏析：本诗以“忧”贯穿全诗，作者抒发了生活的艰辛；命途的不顺；生命的衰老.首联通过描写和比喻表现了作者的百忧缠心.通过描述滞雨通宵未歇，直到天明，侧面暗示作者通宵未眠，表明忧愁之久，内心无时无刻不被忧愁缠绕；运用比喻手法，将“百忧”比喻为雨中生机勃勃滋生的青草，表现出忧愁的烦乱纷杂.颈联从视觉角度与听觉 角度.树上集聚的早鸦，是作者所见之景；沉闷的鼓声是作者所闻之景.又这些景物凄冷萧条，传达出作者愁闷落寞的心情.。

5. 入黄溪闻猿 江上闻猿诗歌鉴赏

《入黄溪闻猿》鉴赏：

首句紧承“题中意”而来，从“溪略”写起，使人开篇即进入“溪路千里曲”的山间小溪境界。开宗明义，单刀直入，省去许多闲笔。“千里”极言“溪路”之长，“曲”字极绘“溪路”之形。“千里”而又“曲”，可见“溪路”依山就势、蜿蜒曲折之态。次句点题，写“闻猿”。“哀猿何处鸣？”正是“两岸猿声啼不住”，时断时续，此起彼伏，只闻其声，不见其形。山势之陡峭，森林之莽苍，“溪路”曲折回旋，山水相连又相隔，尽在不言之中。正因为“溪路千里曲”，故不知“哀猿何处鸣”。“猿”前着一“哀”字，富于感情色彩。诗人此时，正处在寂寞、凄怆、哀怨的心境之中，由情及景，故所闻“高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝”（郦道元《水经注·江水》）。以上两句，一从视觉上写“溪路”，一从听觉上写“猿鸣”，而“千里曲”与“何处鸣”又互相映衬，“入黄溪”后的情景宛然清晰。

《江上闻猿》鉴赏

这首诗愁思很浓重，在霜枫冷月的秋夜里， 江上一声猿啼就会惊破游子的旅梦，使人断肠，已无需第三声，从而突出诗人极浓的羁旅愁苦。

入黄溪闻猿

唐·柳宗元

溪路千里曲，

哀猿何处鸣？

孤臣泪已尽，

虚作断肠声。

江上闻猿

唐·雍裕之

枫岸月斜明，猿啼旅梦惊。愁多肠易断，不待第三声。