1. 阅读《唐诗宋词鉴赏长辞典》,抄录经典的唐诗,宋词各10首,按“原

【宋词】 *虞美人* 李煜 春花秋月何时了？ 往事知多少。

小楼昨夜又东风， 故国不堪回首月明中。 雕阑玉砌应犹在， 只是朱颜改。

问君能有几多愁？ 恰似一江春水向东流。 【注解】： 1.何时了：无时可了，永无了时。

2.又东风：东风又飘，意又过去了一年。 3.雕阑玉砌：指南唐故宫。

4.问君：是假设词，是自己问自己。 【赏析】： 此词为感怀故国之作。

通篇以问起，以答结，由问天、问人而自问，将词人度日如年，悲恨相续的惨痛心境全然委婉展现。全词明白如话，不用典，纯以白描直抒胸臆，真实感人。

*浪淘沙* 李煜 帘外雨潺潺， 春意阑珊， 罗衾不耐五更寒。 梦里不知身是客， 一晌贪欢。

独自莫凭阑， 无限江山， 别时容易见时难。 流水落花春去也， 天上人间。

【注解】： 1.潺（chan2）潺：流水声，这里指雨声。 2.阑：残尽。

3.罗衾（qin1）：丝绸做的被子。 4.一晌：一会儿，片刻。

【赏析】： 此词为怀念故国之作。春雨晓寒，象征着身为臣虏的凄凉处境。

梦里“一晌贪欢”，表明现实的屈辱生活不堪忍受。全词从梦境与现实、过去与现在的对比中，将词人怀念故国、悔恨、囚居的凄婉心情曲曲传出，感人肺腑。

*相见欢* 李煜 无言独上西楼， 月如钩， 寂寞梧桐深院锁清钬。 剪不断，理还乱， 是离愁， 别是一般滋味在心头。

【注解】： 1.深院锁清秋：即清秋锁于深院之中。用一“锁”字，与作者当时的处境、感情有关。

2.“剪不断”两句：形容愁绪纷乱，难以排遣。 【赏析】： 这首词是李煜自述囚居生活，抒写离愁的词作。

上片描写作者秋夜独处的情景，作者借这冷落的环境，抒发怀恋故国之情。下片直抒胸臆，作者难以言状的离愁进行形象化地、细致入微地揭示。

“剪不断、理还乱”表现了艺术手法的娴熟，成为千古传诵的佳句。 *秦楼月* 向子 [左“讠”右“湮”的右边] 芳菲歇， 故园目断伤心切。

伤心切，无边烟水， 无穷山色。 可堪更近乾龙节， 眼中泪尽空啼血。

空啼血，子规声外， 晓风残月。 【注解】： 1.芳菲歇：谓花草凋零。

2.故园：这里指故国，沦陷的国土。 3.乾龙节：指农历四月十三日，北宋钦宗皇帝的生日。

4.子规：杜鹃鸟。 【赏析】： 词抒写故国沧桑之悲。

上片写在百花凋谢的暮春，登高远眺中原故国，然注入眼中的却是无边的烟水，无穷的山色，因而感到伤心欲绝。下片写钦宗的生日已越来越近，而他此时却身陷金廷，囚居北方。

此词虽是小令，意蕴却颇深厚，词人通过对故园的思念，表达了沉痛的国王沦陷之悲。 *阮郎归* 周密 江南江北雪漫漫， 遥知易水寒。

同云深处望三关， 断肠山又山。 天可老，海能翻， 消除此恨难。

频闻遣使问平安， 几时鸾辂还？ 【注解】： 1.同去：即彤云，指将雪之时天空的阴云。 2.三关：即淤口关、益津关、瓦桥关。

3.鸾（luan2）辂（lu4）：皇帝的车驾，代指徽、钦二帝。 【赏析】： 这是一首伤悼旧君之作。

上片写行进在大雪迷漫的鄱阳道上，联想到被囚禁在漠北苦寒之地的徽、钦二帝，柔肠寸断。下片倾诉内心不可抑制的亡国之恨。

词写得慷慨悲壮，感情强烈，其忠君爱国之心显露无遗。 周密 （1232-约1298），字公谨，号草窗、四水潜夫、弁阳老人等，济南（今属山东）人。

前期作品主要是寄情山水，吟花咏月，多伤感语；后期作品主要是故国之思，黍离之情，多悲慨语。 *忆王孙* 李重元 萋萋芳草忆王孙， 柳外楼高空断魂。

杜宇声声不忍闻。 欲黄昏， 雨打梨花深闭门。

【注解】： 杜宇：即杜鹃鸟，鸣于春末，鸣声如“不如归去”，其声悲苦。 【赏析】： 此词表现了古代妇女那种内向型的心态。

首句是因春日见芳草萋萋而引起，次句是登楼望远、犹不见伊人归影的必然结果。末句尤比兴深远，言有尽而意无穷。

李重元 （生平不详），宋宣和间人。南宋黄[上"日"下"升"]《唐宋诸贤绝妙词选》卷七录其《忆王孙》（春、夏、秋、冬）词四首，其中春词最佳。

*临江仙* 陈与义 忆昔午桥桥上饮， 坐中多是豪英。 长沟流月去无声。

杏花疏影里， 吹笛到天明。 二十余年如一梦， 此身虽在堪惊。

闲登小阁看新晴。 西今多少事， 渔唱起三更。

【注解】： 1.午桥：即午桥庄，在今河南洛阳南。 2.豪英：此指文人雅士，作者的友人。

3.长沟流月：月光随波流去，也比喻时光流逝。 4.堪惊：可惊。

5.看新晴：雨后初晴的月夜景色。 6.渔唱：渔歌。

7.三更：午夜。 【赏析】： 词为抚今追昔之作。

词写自己青年时豪情逸兴，与流亡时思想生活形成鲜明对照。上片追忆往昔在洛阳时良朋聚集的豪情雅兴。

下片以“二十余年如一梦”承上转下，抒发感慨。在艺术表现上，忆旧写的意气豪爽，笔力奇放；抒情写的苍凉慷慨，思远意长。

陈与义 （1090-1139），字去非，号简斋。洛阳（今属河南）人。

官至参知政事。其词与朱敦儒的风格相近，颇有清旷之气。

而作于南渡后的词，在清旷中带上了较多的悲怆。有《无住词》《简斋集》。

*贺新郎* 张元干 曳杖危楼去。 斗垂天、沧波万顷， 月流烟渚。

扫尽浮云风不定， 未放扁舟夜渡。 宿鼻鸣鼍鼓。

谁伴我，醉中舞。 十年一梦扬州路。

倚高寒，愁生故国， 气吞骄虏。 要斩楼兰三尺剑。

遗恨琵琶旧语。 谩暗涩、铜华尘土。

唤取谪仙平章看。 过苕。

2. 唐诗宋词鉴赏词典和唐诗宋词鉴赏有什么不同

《唐诗宋词鉴赏辞典》：中华诗文鉴赏典丛。中华民族数千年的灿烂文化，代代相传，继承发展，影响着世界文化，是世界文化宝库中光芒万丈的瑰宝。唐朝的诗歌、宋朝的词、元朝的曲，它们是时代精神的凝聚与升华，拥有强大的艺术生命力，长久地为人民所赏爱，如列岳峥嵘，百花竞艳，美不胜收。

《唐诗宋词鉴赏》是2012年出版的一本书 ，《21世纪通识教育系列教材：唐诗宋词鉴赏》的体例，是对15种题材分类进行鉴赏，点面结合，纵横比较，在赏析名篇佳作的同时，力求指出每一类题材的总体特征及发展源流、同一题材中唐诗宋词的共性及差异、不同作家的风格特点及作用，以期对唐诗宋词的总貌有更深入的探析。

3. 唐诗宋词鉴赏辞典的介绍

《唐诗宋词鉴赏辞典》：中华诗文鉴赏典丛。中华民族数千年的灿烂文化，代代相传，继承发展，影响着世界文化，是世界文化宝库中光芒万丈的瑰宝。唐朝的诗歌、宋朝的词、元朝的曲，它们是时代精神的凝聚与升华，拥有强大的艺术生命力，长久地为人民所赏爱，如列岳峥嵘，百花竞艳，美不胜收。

4. 唐诗、宋词鉴赏辞典

读书不能感潮流。最经典的当数上海辞书出版社的鉴赏系列。该书于80年代陆续出版，包括《唐诗鉴赏辞典》《宋诗鉴赏辞典》《唐宋词鉴赏辞典》（两本）《元曲鉴赏辞典》《古文鉴赏辞典》《中国新诗鉴赏辞典》等等，推荐唐诗、宋诗、和唐宋词，一共四本。

推荐理由：

一、该书一出，全社会诗词鉴赏风气始流行，各出版社跟风而起，随之鉴赏书开始泛滥，鱼目混珠。

二、该书在鉴赏辞典里属于前无古人，后无来者。何以见得呢？因为80年代的出版社多以务实为主，无投机赚钱之心机，市场购买力有限，所以上海辞书出版社这一系列可谓古典鉴赏类辞书的始作俑者，我家这本1983年12月第1版的《唐诗鉴赏辞典》1536页，才9.8元。后无来者，是指该书汇及当时国内几乎全部的诗词研究大家，如萧涤非、夏承焘、唐圭璋、程千帆、马茂元、周汝昌、周振甫、俞平伯、余恕诚、缪钺、霍松林、沈祖棻、傅庚生等学界大家（可上网查查他们的成就），很多人现已仙逝，而且其学术成就及诗词修养后才也根本不可能超越。所以说这是前无古人、后无来者的鉴赏词典。

三、现在的辞典类书籍哗众取宠者多，不求质量，只求利润，或以价格取胜，或以教子吸引父母眼球，内容无非是找些研究生、在校生批量生产，有的甚至在网上搜集后，找一名教授作序或推荐，最好的也不过是搬用已逝大家的作品不用给稿费哟。而上海辞书系列当时可是国内全部约稿而成。

四、国内各大书店好像都有销售，版本应该相同，但价格已不是从前了。买好书，不应该心疼钱，应该是世世代代传下去都是经典的那一种。

不知介绍的全不全面，全是个人观点，自家有一套，是一本一本买回来的（因为当时是陆续出版的），偶尔翻阅，受益无穷。

5. 10首古诗词赏析

1、作者为唐代著名诗人，因擅长写七言绝句，因而被称为“七绝圣手”。

这首诗与南朝乐府《采莲曲》中的少女的描写，手法不同，性格有异.手法的差别是南朝手法采用白描，王诗用映衬手法。性格差别是王诗更加精巧活泼。

荷叶和采莲女的衣裙，简直就像是用同一颜色的衣料剪裁的。芙蓉--这里代指莲花。

采莲女们进入莲池后，就分不清哪是荷叶哪是衣裳，哪是莲花哪是人面，直到听见歌声，才知道她们来了。第三句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。

乱入，即杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。

这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。

然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。

本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅《小长干曲》）了。

这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。

借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无2、这是一首写隐者的闲适生活情趣的诗。诗的用字造语、写景（幽篁、深林、明月），写人（独坐、弹琴、长啸）都极平淡无奇。

然而它的妙处也就在于以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，融情景为一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳品。以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，似乎信手拈来，随意写去其实却是匠心独运，妙手回天的大手笔。

这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。

其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”

意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。

全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。 这首小诗总共四句。

拆开来看，既无动人的景语，也无动人的情语；既找不到哪个字是诗眼，也很难说哪一句是警策。 诗中写到景物，只用六个字组成三个词，就是：“幽篁”、“深林”、“明月”。

对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。至于第一句的“篁”与第三句的“林”，其实是一回事，是重复写诗人置身其间的竹林，而在竹林前加“幽”、“深”两字，不过说明其既非庾信《小园赋》所说的“三竿两竿之竹”，也非柳宗无《青水驿丛竹》诗所说的“檐下疏篁十二茎”，而是一片既幽且深的茂密的竹林。

这里，象是随意写出了眼前景物，没有费什么气力去刻画和涂饰。 诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。

对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。 表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。

但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作者王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。

它不以字句取胜，而从整体见美。它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。

就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（《岘佣说诗》）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。

它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。 可以想见，诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。

诗的意境的形成，全赖人物心性和所写景物的内在素质相一致，而不必借助于外在的色相。因此，诗人在我与物会、情与景合之际，就可以如司空图《诗品 10 自然篇》中所说，“俯拾即是，不取诸邻，俱道适往，著手成春”，进入“薄言情悟，悠悠天钧”的艺术天地。

当然，。