咳咳…楼主问的问题看似简单，实则宽泛。

那么就用我自己的所知，尽量为你解惑吧。

写文章的话，可以从很多角度去评定， 并没有一个固定的评判标准。

记得韩寒曾经说过这样一句话“一个人并没有资格说另一个人写的文章好或者不好，只能说他自己喜欢或者不喜欢这篇文章。”个人觉得还是有一定道理的，当然，这其中不并不包括应试教育（比如中考和高考的作文评分标准），因为应试教育的作文，本身对考生的发挥就具有很大程度的限制，比如文体，比如内容，比如议论文的框架等等。

（至于那些专业术语“柱”什么的，本人也只是稍有了解，这里不做详细分析）

相对而言，如果作者本身读的书足够多，眼界足够开阔，文字驾驭功底好，自然很容易写出让更多人喜欢的文章来。

只要自身的才学够好，写文章自然文思泉涌，下笔如神。

至于诗和词，我自己也有写过蛮多的，下面举出自己曾经为一个女孩子写下的七言绝句。

无冬（她的名字是吴冬）

春盎不若青丝意，怜夏只羡江雨留。

清碧还落秋风里，几分惊彻几时羞。

自我评判的话，作为一首送人的诗，在文字方面的水准还是够的，最基本的仄起平收也没问题，二四句做到了押韵，而且这首诗在意境方面比较美，最后一句“几分惊彻几时羞”描写的就是这位女孩子。

但是以严格标准评定，则只能顶多算中庸之作。

因为还有以下几点做得不足：

一、古诗词的韵律要求很严格，五言、七言绝句和律诗都有其固定的几种格式，关键体现在平仄的组合。

而这首诗并没有严格按照要求来“填词”。

二、一篇好的诗作最好能有出彩的用字，即古人“炼字”一说，这首诗里面也没有。

三、没有用典，古代诗词中很多名句都有引用典故，富含深意。

当然，这个是需要看很多古代典籍才可能拥有的能力，属于高端境界了。

（对于写诗的初学阶段这里还有一个我自己的小技巧，相信楼主有听说过有的古人称赞王维的诗是“诗中有画，画中有诗”，听起来这个境界很高深玄妙，其实也简单，在写诗之前，在脑海里画一幅画，画面尽量唯美一些，然后再用一些优美的文字展现出来，这样就可以在意境这个方面达到一个较高的层次，在这前提下注意写诗最基本的要求，这样的诗作至少在非专业人士里是比较容易获得认可的）。

下面是词。

首先，词分为上下两片，不同的词牌名对应有不同的韵律格式，而且各方面要求比诗更加严格，除了韵，还有词中内容的全面性，很多古人写词都是用的“填词”这种方法，目的就是为了满足词牌名所要求的韵律格式，所以写词，比写诗的难度，明显要大得多，下面拿柳永的《雨霖铃》来简单分析说明：

雨霖铃

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。

今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说?

“寒蝉凄切”，深秋，指明了天气，“对长亭晚”，地点和时间，“都门帐饮”，是指在京都的城门外设帐置酒送别，说明了事件背景，仅仅从上片的前两句就可以看出，作者已经将时间，地点，事件背景，已经下文所隐藏的情绪基调都作了交代，而甭提还有“执手相看泪眼，竟无语凝噎”这样千古传颂的名句，柳永的这种无疑是将自己的情感完美融入自己作品中的典范之一。

所以从上面这个例子不难看出，如果要写词，难，要写出好词，更是难上加难。

需要更加扎实的文学功底才能够达到这个目标和境界。

最表层的东西我想都已经说到了，还有些更深层的细节没有包括在内，一来个人能力有限，二来毕竟是我国灿烂的古代文化，怎么可能只靠这只言片语就能完全概括，楼主，你说呢?

打字打累了…差不多就这样吧，希望我的这些个人经验能对楼主有一定的帮助！