古代诗歌朗读技巧水调歌头
明月、几时有,把酒,问,青天.不知,天上宫阙.今夕,是,何年.我,欲乘风归去,又恐,琼楼, 玉宇.高处,不胜寒.起舞,弄清影.何,似在人间 .转,朱阁.低,倚户.照,无眠.不应,又恨.何事,长向别,时圆.人,有悲欢,离合.月,有阴晴,圆缺.此事,古难全.但愿,人长久.千里,共,婵,娟.
朗诵技巧:朗,即声音的清晰。
响亮;诵,即背诵。
朗诵,就是用清晰、响亮的声音,结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。
诗朗诵_散文朗诵技巧。
朗诵,是充满感情地将文字语言转化为有声语言。
朗读,是将文字语言转化为有声语言。
他们之间既有区别又有联系,两种方式同样是将文字转化为有声语言,但是,朗诵则更讲究和注重情感,属于在创作范畴;朗读,侧重于文字向有声语言的转化。
这是他们的本质区别。
那么,在此我想着重就朗诵的技巧进行讲述:
1,以情带声,以声传情,形之于声及于听众是老一辈播音艺术家提出并遵循的创作之路。
那么,朗诵同样也要遵循这条正确的道路。
首先,对文章进行感受,确定重点、基调,把握句子和字词的语气,对其所特有的韵律进行认识,然后,确定一个初步的朗诵方案,待试着朗诵之后再对其方案作进一步调整;
2,有了具体感受之后,接下来的就是形之于声的工作了。
每个人的情感阈限不同,对同一文字作品的感受不同,有的强烈,有的一般。
但共同要做的是就是“形之于声”,要用恰当的形式表现出来,朗诵的难也就在于此。
所以,朗诵的形式美更为重要。
难以想象一位诗人的朗诵是个什么样子,也正是为什么当诗人完成一篇大作之后,总是盼望寻找一位艺术家做自己大作的代言人的缘故。
因为,只有拥有了形式美,自己的东西才能更好地为大家所接受所感动,才有了完美的“包装”。
3,有的高校的朗诵教材,对朗诵的形式技巧进行了有益的探索,设计出了语句、字词的表现方式,诸如:上山类、下山类、波峰类等等。
这中技巧对于朗诵初学者有帮助,使之能够快速入门。
但入门之后又遇到了新的问题,那就是如何摆脱技巧的束缚和创新,在前人的基础上如何形成新的东西等等。
文无定法,何况朗诵。
因此,朗诵之技巧犹如青砖,抛砖才能引玉,技能的掌握运用和表现形式的推陈出新才是我们的真正课课题。
4,朗诵,特别是古诗词的朗诵比较难,难点之一,是否遵循汉语拼音方案?当然,回答是肯定的!但是,在有的时候,处理个别字、词的时候,如果遵循字调到位,势必无法表达出诗歌特有的韵律美和意境美。
比如:寒山:《杳杳寒山道》 杳杳寒山道,落落冷涧滨。
啾啾常有鸟,寂寂更无人。
如果,在地热个“杳”字和第二个“啾”字处理上还是遵循“字调到位”的话,根本无法表达出作者的当时感受和所描述的意境。
这就需要在字尾处变化。
5,再来看看诗歌朗诵当中的“出字”。
出字乃字的头领,虽然,艺术院校的教科书上要求有“喷口”、“力度”、“弹性”,但还是不够,不全面。
上述技巧用在某种诗歌朗诵上还可以,但是,一用在“凝重型”、“激昂型”等诗歌朗诵的时候,其表现力就收到影响。
因此,需要朗诵者勇于创新。
不妨在出字上做做文章,将声母作协夸张处理。
这样,表现力不但增强,而且,更加加强了感染力。