《送别》

长亭外，古道边，

芳草碧连天，

晚风拂柳笛声残，

夕阳山外山。

天之涯，海之角，

知交半零落。

一觚浊酒尽余欢，

今宵别梦寒。

《送别》是近代佛学大师弘一（1880—1942）的代表作品之一。

弘一法师俗姓李，名叔同，天津人。

曾留学日本，“九·一八”事变后出家。

这首诗采用的是古词牌的格式，语言清新质朴，表达了离别时的感伤。

上阕描述了送别地点的景象：长亭、古道、芳草，时间是傍晚，夕阳西下，阵阵笛声在晚风中飘扬。

这本来是一片和谐优美的景象，但因为面临分别，而变得分外惨淡。

下阕是作者感念近年来的境遇：因为时代和生活各种原因，知交大多零落，身处天涯海角，不知在有生之年还能否再见，想起这些，送别之酒就更加令人断肠。

这是弘一法师未出家前所作，谱曲后一度作为《毕业歌》广泛流传，曲调极为优美。

看过电影《城南旧事》的观众都被其深深感动。

《思念》作者：舒婷

一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图

一题清纯然而无解的代数

一具独弦琴，拨动檐雨的念珠

一双达不到彼岸的桨橹

蓓蕾一般默默地等待

夕阳一般遥遥地注目

也许藏有一个重洋

但流出来，只是两颗泪珠

呵，在心的远景里

在灵魂的深处

赏析：

“思念”本就是一个极其美好的词。

古往今来，无数的骚人墨客都曾写下流芳千古的华章丽句。

“衣袋渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”（柳永）、“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同”（晏几道）、“剪不断，理还乱，是离愁。

别是一番滋味在心头”（李煜）、“酒入愁肠，化作相思泪”（范仲淹）、“春色三分，二分尘土，一分流水。

细看来不是，扬花点点，是离人泪”（苏轼）、如哀似诉、凄婉低徊的诗句穿越了时空的局限，千百年来在无数的读者中引起共鸣。

在当代女诗人的笔下，“思念”依旧以其纯美真率让多少人伤怀落泪。

诗的第一节，便以独特的构思和形式展现此诗与众的不同。

“一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图 ”——能感其美却无法触其形；“一题清纯然而无解的代数 ”——能晓其情却无法觅其果。

如此无奈和悲哀不正是如烟似梦的思念所在吗？琴弦孤身只影，琴声破碎欲绝，希望与失望在若断若续“檐雨的念珠”中闪现。

有桨却无法致岸，有情却无法会面，不正如“溯游从之，宛在水中央”及“盈盈一水间，脉脉不得语”的痛楚吗？缠绵悱恻的相思愁苦满溢诗里行间，令人不忍触摸。

“蓓蕾一般默默地等待 ”，“默默”一词使“蓓蕾”这个意象更加形象突出，等待的热切和希望的深切之情溢于纸上；“夕阳一般遥遥地注目”，“遥遥”更突出了等待的悲哀和思念的痛苦。

两个意象把人们思念的心定个在这暖和而温暖的画面里。

而心的深处，是海洋。

泪如海，思念如海，期待如海。

最终翻腾不息的海语，溢满了两汪深湖，两颗晶莹剔透的泪珠，映现了世间一切的真情。

思念的真切，在此从内到外，由浅及深，得到了淋漓尽致的体现。

相思不是简单之物，诗人表现也从多角度多侧面出发，用形象帮助思维说话。

四个意象虽无逻辑关联，但每一意象的本质都能让人联想起意味相似的相思。

此时，诗作的思维是跳跃的、抽象的，找不到明显的逻辑痕迹，但给人情感感受空间是立体的，回味是深远的。