历代书法家（秦汉）－－李斯

李斯，字通右，楚上蔡人（今河南上蔡县），他不仅是秦代著名的书法家，而是中国书法史上有记载的第一个创新者。

对汉字书法的发展起了先驱作用。

秦始皇统一国家后，臣相李斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。

李斯同时也是秦著名书法家。

他主持整理出了小篆。

《绎山石刻》《泰山石刻》《琅琊石刻》《会稽石刻》即为李斯所书。

历代都有极高的评价。

历代书法家（东晋）－－王羲之

王羲之（303-361，一作321-379），东晋书法家，字逸少。

原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴（浙江绍兴）。

官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。

他出身于两晋的名门望族。

王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。

他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。

以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。

观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。

与两汉、西晋相比，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。

王羲之最大的成就在于增损古法，变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。

草书浓纤折中，正书势巧形密，行书遒劲自然，总之，把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，实际上这是书法艺术的觉醒，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。

后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。

他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”，曾留下形形色色的传说，有的甚至成为绘画的题材。

他的行草书又被世人尊为“草之圣”。

没有原迹存世，法书刻本甚多，有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等，摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。

他的《兰亭序》书法遒媚劲健，端秀清新，纯出与自然。

是王羲之的生平得意之作，自古以来。

被誉为天下第一行书！

历代书法家（唐朝）－－欧阳询

欧阳询，字信本，潭州临湘(今湖南长沙)人。

世称欧阳率更。

世人称他的字为“率更体”。

虞世南说他 “不择纸笔，皆能如意 ”。

而且他还能写一手好隶书。

贞观五年《徐州都督房彦谦碑 》就是其隶书作品。

他的书法，以隶书为最。

究其用笔，圆兼备而劲险峭拔，“若草里惊蛇，云间电发。

又如金刚怒目，力士挥拳。”其中竖弯钩等笔画仍是隶笔。

他所写《化度寺邑禅师舍利塔铭》，《虞恭公温彦博碑》，《皇甫诞碑》被称为“唐人楷书第一”。

他的楷书无论用笔，结体都有十分严肃的程式，最便于初学。

后人所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书归纳出来的结字规律。

他的行楷书《张翰思鲈贴》体势纵长，笔力劲健。

墨迹传世，尤为宝贵。

欧阳询的儿子欧阳通，书法一本家传。

父子均名声著于书坛，被称为“大小欧阳”。

小欧阳《道因法师碑》，隶意更浓，然而锋颍过露，含蓄处不及其父.。

《虞恭公碑》，全称《唐故特进尚书右仆射上柱国虞恭公温公碑》， 明赵涵《石墨镌华》评云：“此碑字比《皇甫》，《九成》善小，而书法严整，不在二碑之下。”并叹：“时信本已八十余，而楷法精妙如此。”

历代书法家（唐朝）－－颜真卿

唐京兆万年人，字清臣。

开元进士，迁殿中侍御史，为杨国忠所恶，出为平原太守，故世称颜平原。

安史之乱，颜抗贼有功，入京历任吏部尚书，太子太师，封鲁郡开国公，故又世称颜鲁公。

德宗时李希烈叛，宰相卢杞衔恨使真卿往劝谕，为希烈所留，忠贞不屈，被缢杀。

真卿为琅琊氏后裔，家学渊博，工于尺牍；从褚遂良，张旭得笔法，其正楷端庄雄伟，气势开张，行书遒劲舒和，一变古法，自成一格，人称“颜体”。

宋欧阳修评云：“颜公书如忠臣烈士道德君子，其端庄尊重，人初见而畏之，然愈久而愈可爱也。

其见宝于世者不必多，然虽多而不厌也”。

《东方朔画赞》《 多宝塔碑》《 颜勤礼碑》 《祭侄文稿》《 中兴颂 麻姑仙坛记》 《颜家庙碑》《 争座位稿 自书告身 》等皆为其名作。

《祭侄文稿》颜真卿行书墨迹。

元代鲜于枢评此帖为 “天下第二行书”。

在此帖真迹中，所有的渴笔和牵带的地方都历历可见，能让人看出行笔的过程和笔锋变换之妙，对于学习行草书有很大的益处。

原迹现藏台湾故宫博物院。

历代书法家（唐朝）－－柳公权

柳公权，字诚悬，京兆华原(今陕西 耀县)人。

元和初进士，历仕校书郎、侍书学士、官至太子太师，世称柳少师。

他生活在中堂时期，历穆、敬、文宗三朝，此时，唐代书法改革运动基本高成，时代赋予柳公权的使命不是开拓而是守成，柳公权的历史功绩在于他用创造精神承接颜鲁公的成就，取得“颜筋柳骨”的历史论顶，为唐代书风建设画上了一个完美的句号。

《旧唐书》讲：“公权初学王书，遍阅近代书法，体势劲媚，自成一家。

当时公卿大臣家碑版，不得公权手书者，人以为不孝。

外夷入贡，皆别署货币，曰此购柳书。”他学颜字，但能自创新意。

世称“颜筋柳骨”，指出他们书法的不同点。

柳字避开了颜字肥壮的竖画，把横竖画写得大体均匀而瘦硬。

他又吸取了北碑中方笔字斩钉截棱角分明的长处，把点画写得好象刀切一样爽利深挺。

他又吸取虞，欧楷书结体上的紧密，颜真卿楷书结体的纵势, 写出了独树一帜的柳体。

历代书法家（宋）－－黄庭坚

字鲁直，号山谷道人，涪翁，江西修水人。

后世称他黄山谷。

《宋史·文苑传》称他：“庭坚学问文章，天成性得，陈师道谓其诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。

与张耒、晁补之、秦观俱游苏轼门，天下称为四学士。”他自己说：“余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。

晚得苏才翁，子美书观之，乃得古人笔意。

其后又得张长史，怀素，高闲墨迹，乃窥笔法之妙。”

他的行书，如《松风阁》,《苏轼寒食诗跋》，用笔如冯班《钝吟杂录》所讲：“笔从画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。”他的起笔处欲右先左，由画中藏锋逆入至左顿笔，然后平出，“无平不陂”，下笔着意变化；收笔处回锋藏颖。

善藏锋，注意顿挫，以“画竹法作书”给人以“沉着痛快”的感觉。

其结体从颜鲁公《八关斋会报得记》来，中宫收紧，由中心向外作辐射状，纵伸横逸，如荡桨、如撑舟，气魄宏大，气宇轩昂。

其个性特点十分显著，学他的书法就要留心于点画用笔的“沉着痛快”和结体的舒展大度。

至于他的草书，赵孟俯说：“黄太史书，得张长史圆劲飞动之意。”“如高人雅士，望之令人敬叹。”我们看他的《花气诗》笔势苍劲，拙胜于巧，肥笔有骨，瘦笔有肉，“变态纵横，劲若飞动”。

其美韵不亚于行楷书。

《请上座帖》“笔势飘动隽逸”更是稀世佳作。

历代书法家（宋）－－王安石

王安石（1021-1086），字介甫，晚号半山老人，抚州临川（今属江西）人。

北宋政治家、文学家、思想家。

王安石的书法萧散简远，深得晋宋间人用笔之妙，常为土大大所仿效。

《椤严经旨要》卷，纸本，纵29.9厘米，正书，凡二接，经文计七十二行，行二十三至三十六字不等。

《椤严经》唐般刺蜜帝译。

十卷。

王安石摘录其中观世音发妙耳门，从闻思修。

此卷，于正书中间有行书，淡墨疾书，笔画清劲，虽行次紧密，少有空白，然并无缭乱之感。

现藏于上海博物馆。

历代书法家（宋）－－苏轼

字子瞻，号东坡居士，眉山(今属于四川)人。

他和他的父亲苏洵，弟弟苏辙以诗文称著于世，世称“三苏”。

他的书法从“二王”， 颜真卿， 柳公权，褚遂良，徐浩，李北海，杨凝式各家吸取营养，在继承传统的基础上努力革新。

他讲自己书法时说：“作字之法，识浅见狭学不足，三者终不能尽妙，我则心目手俱得之矣。”他讲他的书法艺术创作过程时说：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”他重在写“意”，寄情于“信手”所书之点画。

他在对书法艺术深刻理解的基础上用传统技法去进行书法艺术创造，在书法艺术创造中去丰富和发展传统技法，不是简单机械的去模古。

他在执笔方法上运用异于常人的特殊方法，还注意书写工具的改革。

其代表作有《天际乌云帖》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《春帖子》、《爱酒诗》、《寒食诗》、《蜀中诗》、《醉翁亭记》等。

《黄州寒食诗帖》 苏轼作。

是苏轼行书的代表作。

这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。

诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。

此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。

通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。

《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。

历代书法家（宋）－－赵孟頫

字子昂，号雪松道人，又号水晶宫道人，湖州(浙江吴兴)人。

宋太祖子秦王德芳的后裔。

宋灭亡后，归故乡闲居，后来奉元世祖征召，历仕五朝，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥文敏。

擅长篆、隶、楷、行、草各体、冠绝古今。

著有《松雪斋集》。

赵孟頫是元代初期很有影响的书法家。

《元史》本传讲，“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。

赞誉很高。

据明人宋濂讲，赵氏书法早岁学“妙悟八法，留神古雅”的思陵(即宋高宗赵构)书，中年学“钟繇及羲献诸家”，晚年师法李北海。

此外，他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人，集前代诸家之大成。

诚如文嘉所说：“魏公于古人书法之佳者，无不仿学”。

所以，赵氏能在书法上获得如此成就，是和他善于吸取别人的长处分不开的。

尤为可贵的是宋元时代的书法家多数只擅长行、草体，而赵孟頫却能精究各体。

他的文章冠绝时流，又旁通佛老之学。

后世学赵孟頫书法的极多，赵孟頫的字在朝鲜、日本非常风行。

赵氏楷书中也有上乘之作，如《三门记》结体宽博深稳，运笔酣畅圆润，最适合当字帖。

赵氏传世作品以行楷居多，大多用笔精到，结字严谨，如《赤壁赋》堪称经典之作。

历代书法家（明）－－唐寅

“明四大家”之一唐寅，被誉为明中叶江南第一才子。

他博学多能，吟诗作曲，能书善画，经历坎坷。

是我国绘画史上杰出的大画家。

唐寅字伯虎，更字子畏，号桃花庵主，鲁国唐生，逃禅仙史，南京解元，江南第一风流才子等。

晚年信佛，有六如居士等别号。

吴县(今江苏苏州)人。

唐寅出身于商人家庭，地位比较低下，在当世“显亲扬名”主导下，刻苦学习，11岁就文才极好，并写得一手好字。

16岁中秀才，29岁参加南京应天乡试，获中第一名“解元”。

唐寅书法为画名所掩，主要学赵孟俯，更受李北海影响，俊逸挺秀，妩媚多姿，行笔圆熟而洒脱，唯笔力稍弱，钩挑牵丝绵软，结构亦略趋松散。

故王世贞评曰：“伯虎入吴兴堂庑，差薄弱耳。”

历代书法家（清）－－邓石如

邓石如，安徽怀宁人，原名琰，字石如，号顽伯，完白山人，因避清仁宗名讳，故以字行。

出生寒士之门，祖辈的“潜德不耀”的人品和“学行笃实”的学业以及骜岸不驯的性格对他的成长具有潜移默化之功。

20岁左右即开始了一生的游历生涯，浪迹江湖，到处寻师访友。

他的一生，伴随着刻苦自励，倾注艺术的全部生活内容几乎就是“交游”二字。

不求闻达，不慕荣华，不为外物所动，不入仕途，始终保持布衣本色，这完全是一位纯粹的艺术家我行我素、自由自在的“逍遥”人生。

时人对邓石如的书艺评价极高，称之“四体皆精，国朝第一”，他的书法以篆隶最为出类拔萃，而篆书成就在于小篆。

他的小篆以斯、冰为师，结体略长，却富有创造性地将隶书笔法糅合其中，大胆地用长锋软毫，提按起伏，大大丰富了篆书的用笔，特别是晚年的篆书，线条圆涩厚重，雄浑苍茫，臻于化境，开创了清人篆书的典型，对篆书一艺的发展作出不朽贡献。

隶书则从长期浸淫汉碑的实践中获益甚多，能以篆意写隶，又佐以魏碑的气力，其风格自然独树一帜。

楷书并没有从唐楷入手，而是追本溯源，直接取法魏碑，多用方笔，笔画使转蕴涵隶意，结体不以横轻竖重、左低右高取妍媚的方法而求平正，古茂浑朴，与时俗馆阁体格格不入，表现出勇于探索的精神。

比较而言，他的行草书不如篆隶功力深厚，这是大多数人的看法，这里不再赘述。

邓石如的篆刻艺术也是值得大书特书的，留在古代篆刻里再和你一起探讨。

历代书法家（清）－－吴昌硕

清末著名书画家，篆刻家。

原名俊卿，字昌硕，别号苦铁，浙江安吉人。

少年时他因受其父熏陶，即喜作书，印刻。

他的楷书，始学颜鲁公，继学钟元常；隶书学汉石刻；篆学石鼓文，用笔之法初受邓石如，赵之谦等人影响，以后在临写《石鼓》中融汇变通。

沙孟海评：吴先生极力避免“侧媚取势”，“捧心龋齿”的状态，把三种钟鼎陶器文字的体势，杂揉其间，所以比赵之谦高明的多。

吴昌硕的行书，得黄庭坚、王铎笔势之欹侧，黄道周之章法，个中又受北碑书风及篆籀用笔之影响，大起大落，遒润峻险。

历代书法家（近代）－－李叔同

李叔同，弘一大师幼名成蹊，学名文涛，字叔同，笔名和别号甚多，达250多个。

祖籍浙江平湖，生于天津。

是我国著名的书画篆刻家、音乐家、戏剧家、教育家、诗人、学者，中日文化交流的先驱，二十世纪中国十大书画家之一，南山律宗的第十一代世祖。

其把诸多科门类集归一身，登峰造极，在中国五千 年的历史长河中是空前绝后的，并为世人留下了咀嚼不尽的精神财富。

他的一生，是中国绚丽至 极归于平淡的典型人物，更是一位旷世奇才，享誉世界。

李叔同自幼聪颖过人，五岁时丧父，从其母王氏习诵名诗格言。

十岁时始读经史诸籍，后从 唐静岩、赵幼梅学诗词、书画 和篆刻。

李叔同先生的书法早已享誉近代中国书坛，鲁迅、郭沫若等现代文化名人以得到大师的一幅 字为无尚荣耀。

李叔同书法分两个时期，第一时期出家前，第二时期出家后.