第1种赏析

应该是杜甫吧？

倦 夜

杜甫

竹凉侵卧内， 野月满庭隅。

重露成涓滴， 稀星乍有无。

暗飞萤自照， 水宿鸟相呼。

万事干戈里， 空悲清夜徂！

吴齐贤《论杜》曰：“唐人作诗，于题目不轻下一字，而杜诗尤严。

”此诗题目，就颇令人感觉跷蹊。

按说，疲倦只有在紧张的劳作之后才会产生，夜间人们休息安眠，怎么会“倦”？这是一个怎样的夜？诗人为什么会倦？让我们顺着这条线索，看一看诗中的描写吧。

起句云：“竹凉侵卧内，野月满庭隅。

”凉气阵阵袭入卧室，月光把庭院的角落都洒满了。

好一个清秋月夜！“竹”、“野”二字，不仅暗示出诗人宅旁有竹林，门前是郊野，也分外渲染出一派秋气：夜风吹动，竹叶萧萧，入耳分外生凉，真是“绿竹助秋声”；郊野茫茫，一望无际，月光可以普照，更显得秋空明净，秋月皓洁。

开头十个字，勾画出清秋月夜村居的特有景况。

三、四两句紧紧相承，又有所变化：“重露成涓滴，稀星乍有无。

”上句扣竹，下句扣月。

夜越来越凉，露水越来越重，在竹叶上凝聚成许多小水珠儿，不时地滴滴答答地滚落下来；此时月照中天，映衬得小星星黯然失色，象瞌睡人的眼，忽而睁，忽而闭。

这已经是深夜了。

五、六两句又转换了另外一番景色：“暗飞萤自照，水宿鸟相呼。

”这是秋夜破晓前的景色：月亮已经西沉，大地渐渐暗下来，只看到萤火虫提着小灯笼，闪着星星点点微弱的光；那竹林外小溪旁栖宿的鸟儿，已经睡醒，它们互相呼唤着，准备结伴起飞，迎接新的一天……

以上六句，把从月升到月落的秋夜景色，描写得历历如在目前。

表面看，这六句全写自然景色，单纯写“夜”，没有一字写“倦”；但仔细一看，我们从这幅“秋夜图”中，不仅看到绿竹、庭院、朗月、稀星、暗飞的萤、水宿的鸟，还看到这些景物的目击者——诗人自己。

我们仿佛看到他孤栖“卧内”，辗转反侧，不能成眠：一会儿拥被支肘，听窗外竹叶萧萧，露珠滴答；一会儿对着洒满庭院的溶溶月光，沉思默想；一会儿披衣而起，步出庭院，仰望遥空，环视旷野，心事浩茫……这一夜从月升到月落，诗人何曾合眼！彻夜不眠，他该有多么疲倦啊！如此清静、凉爽的秋夜，诗人为何不能酣眠？有什么重大的事苦缠住他的心？诗的最后两句诗人直吐胸臆：“万事干戈里，空悲清夜徂！”原来他是为国事而忧心。

这时，“安史之乱”刚刚平息，西北吐蕃兵又骚扰中原；并于广德元年（763）十月，直捣长安，逼得唐代宗李豫一度逃往陕州避难（《新唐书·吐蕃传》）。

北方广大人民又一次蒙遭战祸，“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中。

”这时杜甫寓居成都西郊浣花溪草堂（据前人考证，此诗作于广德二年），自身虽未直接受害，但他对国家和人民一向怀有深情，值此多难之秋，他怎能不忧心如焚！“万事干戈里”，这一夜他思考着千桩万桩事，哪一桩不与战事有关！诗人是多么深切地关注着国家和人民的命运，难怪他坐卧不安，彻夜难眠。

但是，当时昏君庸臣当政，有志之士横遭贱视和摒弃，老杜自己也是报国无门。

故诗的结语云：“空悲清夜徂！”枉自悲叹如此良夜白白逝去。

“空悲”二字，抒发了诗人无限感慨与忧愤。

诗的最后两句，对全篇起了“点睛”的作用。

读了这两句，我们回过头来再看前面所描写的那些自然景物，仿佛显现出一层新的光彩，无一不寄寓着诗人忧国忧时的感情，与诗人的心息息相通：由于诗人为国事而心寒，故分外感到“竹凉侵卧内”；由于诗人叹息广大人民的乱离之苦，故对那如泪珠滚动般的“重露成涓滴”之声特别敏感；那光华万里的“野月”，使人会联想到诗人思绪的广阔和遥远；那乍隐乍现、有气无力的“稀星”，似乎显示出诗人对当时政局动荡不定的担心；至于那暗飞自照的流萤，相呼结伴的水鸟，则更明鲜地衬托出诗人“消中只自惜，晚起索谁亲”（《赠王侍御四十韵》）的孤寂心情。

前人赞美杜诗“情融乎内而深且长，景耀乎外而远且大”（明谢榛《四溟诗话》）。

这首诗中由于诗人以“情眼”观景、摄景，融情于景，故诗的字面虽不露声色，只写“夜”，不言“倦”，只写“耀乎外”的景，不写“融乎内”的情，但诗人的羁孤老倦之态，忧国忧时之情，已从这特定的“情中之景”里鲜明地流露出来。

在这里，情与景，物与我，妙合无垠，情寓于景，景外合情，读之令人一咏三叹，味之无尽。

这首诗的构思布局精巧玲珑。

全诗起承转合，井然有序。

前六句写景，由近及远，由粗转细，用空间的变换暗示时间的推移，画面变幻多姿，情采步步诱人。

诗的首联“竹凉侵卧内，明月满庭隅”，峭拔而起，统领下两联所写之景。

设若此两句写作“夜凉侵卧内，明月满庭隅”，不仅出语平庸，画面简单，而且下面所写之景也无根无绊。

因为无“竹”，“重露”就无处“成涓滴”；无“野”，飞萤之火、水鸟之声的出现，就不知从何而来。

由“竹”、“野”二字，可见诗人炼字之精，构思布局之细。

此诗结尾由写景转入抒情，骤看殊觉突然，细看似断实联，外断内联，总结了全篇所写之景，点明了题意，使全诗在结处翼然振起，情景皆活，焕发出异样的光彩。

第2种赏析

倦夜

倦枕厌长夜，小窗终未明。

孤村一犬吠，残月几人行。

衰鬓久已白，旅怀空自清。

荒园有络纬，虚织竟何成。

络纬，俗称“纺织娘”，亦促织之类。

坡翁亦以促织之吟自喻。

此诗作于元符二年，时坡翁行年六十有四；虽屡遭贬谪，然豪放之气不改——当时即有“垂天雌霓云端下，快意雄风海上来”之句，令其弟辙叹服曰：“精深华妙，不见老人衰惫之气。

我认为苏轼《倦夜》中的前四行诗，在艺术上可与李白《静夜思》媲美。

同样是写窗前月下，李白写床独不言窗，而必回故乡。

此地无声胜有声。

东坡写窗而不言床，只字不提故乡。

只比李白多闻“一犬吠”，似乎挡着了回乡之路。

把他人在官场，身不由己，欲归不能的痛楚写得淋漓尽致。

此乃有声胜无声.

海南远离朝廷，东坡似乎也由此远离了官场的纷争。

但他很寂寞，常常长夜难眠。

“倦枕厌长夜，小窗终未明。

孤村一犬吠，残月几人行。

”纵然白天，他的日子也很难消磨。

这首诗看上去极有柳宗元诗歌的味道，如“厌长夜”、“小窗”、“孤村”、“残月”、“衰鬓”、“荒园”、“旅怀”再加上静夜犬吠的声音效果，阴阴冷冷、孤独凄苦。

柳诗《中夜起望西园值月上》便有此感，《郊居岁暮》亦有同趣“屏居负山郭，岁暮惊离索。

野迥樵唱来，庭空烧尽落。

……”可见，苏轼是爱用柳诗的这些意象来表达自己的。

但又像前面所说的一样。

苏轼不是在堆砌柳宗元的凄冷意象，而是将其转为己用，就如《倦夜》这首诗吧，如若粗心读之，或会以为是柳诗，但稍加用心则会发现，这样的诗，只有宋人，只有苏轼才能写出。

在柳宗元的诗中这些意象是并列关系，是对仗关系，“……回风一萧瑟，林影久参差。

……羁禽响幽谷，寒藻舞沦漪。

”（柳宗元《南涧中题》）“愁深楚猿夜，梦断越鸡晨。

”（柳宗元《梅雨》）如是也。

而《倦夜》则实不然，它不是一句一景式的，而是一句紧接一句，类似于叙事诗的，之间也有着因果关系。

闻得“孤村一犬吠”，才会有“残月”下是否有人行的猜想，从而设想这位行者若不是只身一人，则是很好了。

从行者又联想到自己一辈子孤身之旅，感慨万千了。

这便是宋诗。