对联

对联 雅称「楹联」，俗称对子。

它言简意深，对仗工整，平仄协调，是一字一音的汉语语言独特的艺术形式。

可以说，对联艺术是中华民族的文化瑰宝。

【分类】

对联的种类约分为春联、喜联、寿联、挽联、装饰联、行业联、交际联和杂联（包括谐趣联....）等。

对联文字长短不一，短的仅一、两个字；长的可达几百字。

对联形式多样，有正对、反对、流水对、联球对、集句对等。

但不管何类对联，使用何种形式，却又必须具备以下特点：

【格式】

一、要字数相等，断句一致。

除有意空出某字的位置以达到某种效果外，上下联字数必须相同，不多不少。

二、要平仄相合，音调和谐。

传统习惯是「仄起平落」，即上联末句尾字用仄声，下联末句尾字用平声。

三、要词性相对，位置相同。

一般称为「虚对虚，实对实」，就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，数量词对数量词，副词对副词，而且相对的词必须在相同的位置上。

四、要内容相关，上下衔接。

上下联的含义必须相互衔接，但又不能重覆。

此外，张挂的对联，传统作法还必须直写竖贴，自右而左，由上而下，不能颠倒。

与对联紧密相关的横批，可以说是对联的题目，也是对联的中心。

好的横批在对联中可以起到画龙点睛、相互补充的作用。

【禁忌】

1．忌同声落脚

这是就上联或下联各分句句脚之间的关系而言。

由多个分句组成的对联，各分句句脚的平仄安排，严格说，可以马蹄韵为规则。

所谓马蹄韵，指的是句脚平仄安排如马之走步，后脚踏着前脚印走。

其平仄格式为：平仄仄平平仄（仄平……），或仄平平仄仄平（平仄……）。

但是，作者认为，从对联的现状和发展趋势出发，考虑到对联“联无定句，句无定字”的特点，以及对联句式的复杂性等因素，其句脚平仄安排的格律要求亦可以“忌同声落脚”为规则。

准确一点说，此规则有两点要求：（1）、每边二至三个分句者，要求各分句不能全是同声落脚。

（2）、每边四个以上分句者，要求各分句不能连续三句（上下联起句及中间分语段时可以例外）或三句以上同声落脚。

这种规则理论上简洁明了，运用上灵活多变，既体现了原则性和理论性相结合，又能包容在句脚平仄问题上的几种主要不同意见。

以每边五分句长联之上联为例，按“马蹄韵”的规则，只有仄仄平平仄、仄平平平仄（中间分语段时）两种正格，另有仄平平仄仄一种变格，共三种格式。

按“忌同声落脚”的规则，那么，仄仄平平仄、仄平平平仄（中间分语段时）、仄平平仄仄、仄仄平仄仄、仄平仄平仄、仄仄仄平仄、平平平仄仄、平平仄平仄、平仄仄平仄、平仄平平仄、平仄平仄仄等十一种格式皆为合格，且无须分正格与变格。

2．忌同声收尾

这是就上联联脚与下联联脚之间的关系而言。

准确一点说，此规则也有两点要求：（1）一副对联不管长短如何、分句多少，都要求上联仄声收尾，即上联最后一字应是仄声；下联则要求平声收尾。

一般不能上联平声收尾，下联仄声收尾。

（2）上下联不能同声收尾，即上下联最后一字不能同是仄声或同是平声。

3．忌三平尾或三仄尾

指的是在一个句子的最末三个字，应尽可能避免都是平声或都是仄声。

如“缘深因厚坐莲台”,若将“坐”改为“登”,就成了三平尾。

又如“依法修行能入道”,若将“能”改为“可”就成了三仄尾。

三平尾或三仄尾，在平仄单调上并无二致，为体现理论上的一致性，应将二者都作为禁忌，不能只忌三平尾而不忌三仄尾。

4．忌孤平或孤仄

指的是在五言或六言的句子中,应尽可能避免全句只有一个平声字，或只有一个仄声字。

如：“万事皆如意”，若改为“万事俱如意”，即是孤平；又如：“菩提当下现成”，若改为“菩提当下圆成”，即是孤仄。

在此，作者对孤平问题拟略加论述。

作者认为，联律不必完全依从传统诗律，从联律来说，“在五言或六言的句子中，若只有一个平声，就犯孤平”，此定义更加简洁合理。

因为：其一，此定义对平仄的要求，总的看是宽松了一些，符合对联格律的发展趋势。

其二，依传统诗律，所谓孤平，还要除句脚外，但对联与近体诗有一个较大的不同，就是尾字（句脚）的平仄要求有所不同，且不要求押韵，所以在联中，尾字（句脚）不一定要单独划出。

其三，以字面看，孤，就是一个，孤平的字面含义和实际含义若完全一致，有利于理解和操作。

传统诗律的孤平是：在五言平起、七言仄起的句式中，除韵脚的平声字外，如果句中只有一个字是平声字，就犯“孤平”。

这种定义，实际上，已经把孤平定死在一两个句式上了（具体说，五言“平平仄仄平”变为“仄平仄仄平”，七言“仄仄平平仄仄平”变为“仄仄仄平仄仄平”，就是孤平）。

因此，对孤平二字，必须加以附带补充说明，人们才能实际理解和操作。

其四，以五言联而言，若只有“仄平仄仄平”是孤平的话，那么，再来看看“仄仄仄平仄”，比较这两种格式，从平仄的死板、单调来看，究竟哪一种更死板、更单调？其五，近体诗，主要是五、七言，因此，在六言联中，传统诗律的孤平概念就不能加以解释，而六言联中，同样可能存在孤平现象。

另外，孤平或孤仄，在平仄单调上，也没有什么不同。

古今诗联作者，不管对于孤平，还是对于孤仄，实际上，都是能避免就避免。

因此，将二者同时作为禁忌，不仅体现理论上的一致性，也是源于现实情况的。

附带指出，依作者上述定义，孤平或孤仄的现象，实际上只存在于五言和六言句中，因为在七言以上的句子中，如果遵守了平仄交替的基本要求，是不会出现孤平或孤仄的。

5．忌同位重字和异位重字

对联中允许出现叠字或重字,这是对联中常用的修辞手法，只是在重叠时要注意上下联保持一致。

如“世事纷纷”对“红尘滚滚”，其中，“纷纷”对“滚滚”，就是叠字相对；又如：

修道是修心，心空即是涅盘岸；

见因如见果，果苦莫如地狱人。

其中，“修”对“见”、“是”对“如”、“心”对“果”，就是重字相对。

但是，对联中应尽量避免同位重字和异位重字。

同位重字,就是同一字出现在上下联同一位置,如“法界”对“世界”、“成道”对“成魔”。

但有些虚词（之乎也者而矣哉，等等）的同位重字是允许的，如:

漏网之鱼，世间时有；

脱天之鸟，宇内尚无。

异位重字，就是同一字出现在上下联不同位置。

如:

业流不住勿贪境；

命运相同莫恨人。

若将下联的“莫”改为“不”,就与上联的“不”字异位重字。

同位重字和异位重字是对联之忌。

不过，有一种特殊的异位互重格式是允许的，如:

本无月缺月圆，它随顺你；

虽有花开花落，你任由它。

联中的“它”对“你”，就是异位互重。

6．忌同义相对

同义相对，又称为合掌。

所谓忌同义相对，指上下联相对的语句，其意思应尽量避免雷同。

如“旭日”对“朝阳”、“史册”对“汗青”、“神州千古秀”对“赤县万年春”等，就属合掌。

当然，出现个别非中心词语（尤其是虚词）的合掌，或者合掌部分在联中比重很小，无伤大雅。

一些含义相近的语句相对，也未尝不可。

【对联的来源与发展】

对联是我国特有的文学形式之一，它与书法的美妙结合，又成中华民族绚烂多彩的艺术独创。

对联即“楹联”，因古时多悬挂于楼堂宅殿的楹柱而得名。

早在秦汉以前，我国民间过年就有悬挂桃符的习俗。

所谓桃符，即把传说中的降鬼大神“神荼”和“郁垒”的名字，分别书写在两块桃木板上，悬挂于左右门，以驱鬼压邪。

这种习俗持续了一千多年，到了五代，人们才开始把联语题于桃木板上。

据《宋史蜀世家》记载，五代后蜀主孟昶“每岁除，命学士为词，题桃符，置寝门左右。

末年（公元九六四年），学士幸寅逊撰词，昶以其非工，自命笔题云：新年纳余庆，嘉节号长春。

”这是我国最早出现的一副春联。

宋代以后，民间新年悬挂春联已经相当普遍，王安石诗中“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符”之句，就是当时盛况的真实写照。

由于春联的出现和桃符有密切的关系，所以古人又称春联为“桃符”。

一直到了明代，人们才始用红纸代替桃木板，出现我们今天所见的春联。

据《簪云楼杂话》记载，明太祖朱元璋定都金陵后，除夕前，曾命公卿士庶家门须加春联一副，并亲自微服出巡，挨门观赏取乐。

尔后，文人学士无不把题联作对视为雅事。

入清以后，对联曾鼎盛一时，出现了不少脍炙人口的名联佳对。

随着各国文化交流的发展，对联还传入越南、朝鲜、日本、新加坡等国。

这些国家至今还保留着贴对联的风俗。

【对联简介】

中国书法博大精深，韵味无穷，篆隶楷草行诸体，或以雄沉劲健、雍容端朴见长，或以俊秀潇洒、温婉流丽为胜，皆给人陶然兴会的雅逸美感。

对联则字句凝练，整齐精严，联语字数四言至多言不一，以五、七言律诗及八言文句体为常见，内容涵盖丰富，几诗词、格言、警句、谚语乃至白话文皆可，典丽琳琅，文采映耀，实为照人眼目、字字珠玑的篇章。

因此，将书法与对联融为一体，翰墨之中品味美文的诗情哲理，词句之间赏观佳书的风神韵致，诚然是人文艺术的完美体现。

古往今来，书家乐以此酬应赠答，文人好将此雅悬斋壁，当是其书文双美、艺趣相生的魅力，令人为之钟情而历久不衰。

参考资料：http://baike.baidu.com/view/2925.htm