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  • 古典诗歌对现代流行歌曲的影响

    在我国五千年莽莽苍苍的历史文化长河中,古典诗歌一直被历代、历朝奉为主流文体,得到了很好的传承、丰富。

    从《诗三百》到四言诗、五言诗,到律诗;从无意识的“歌以咏之,足以蹈之”等劳动生活之余的即兴表演,到形成固定的词牌名予以传唱,古典诗歌以其立意的高绝,幽美的意境,以及丰富的文化内涵,融入了中华民族精美的文化精髓,成了我们民族不可或缺的精神支柱。

    “关关雎鸠,在河之洲。

    窈窕淑女,君子好逑。

    ”表现了青年男女对美好爱情生活的向往之情。

    “锄禾日当午,汗滴禾下土。

    谁知盘中餐,粒粒皆辛苦。

    ”告诉人们要珍惜劳动成果,一颗一粒的盘中餐均来之不易。

    “海上升明月,天涯共此时。

    ”“但愿人长久,千里共婵娟”则抒发了节日里人们对亲人美好的祝愿。

    “身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通。

    ”“为伊消得人憔悴,衣带渐宽终不悔”则表现了人们对知己、恋人的心许之情。

    “海内存知己,天涯若比邻。

    ”“劝君更饮一杯酒,西出阳关无故人。

    ”“莫愁前路无知己,世上谁人不识君。

    ”表现了愁别挚友,惺惺相惜的感觉。

    “春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。

    ”“落红不是无情物,化作春泥更护花。

    ”则表现了作者鞠躬尽瘁、死而后已的情怀。

    ……

    所有这些名言绝句都以诗的形式广为流传,传承千代,成为了我们中华民族可贵的精神财富。

    每一句话,每一段情,都能在我们民族大家庭里获得共鸣,达到此时无声胜有声的心灵共颤。

    一首优秀的流行歌曲的产生,同时也就创造了一个完整的艺术世界。

    这个艺术世界如此奇妙,它综合了文学与音乐的精华,通过旋律与文字同时感染打动我们,使我们自然而然成为俘虏,徜徉在歌曲所创造的艺术氛围中。

    在现代流行歌曲日益成为一种非常重要且五彩纷呈的文化景观时,歌词的独立审美价值愈益显得举足轻重。

    一句好的歌词,完全可以成为一定时期内当代社会精神价值和国人文化心态及生存状态的概括性写照。

    近年来,由于广播、电视等传播媒介对流行歌曲的播放率大为提高,由于录音机与盒式录音带及CD唱片的普遍化,由于歌星的职业化,由于流行歌曲创作、制作、销售的一体化与系统化,流行歌曲开始走千家万户,与成千上万不同性格、不同文化背景的心灵对话。

    在旋律打动人的基础上,流行歌曲的歌词选择一种最能被广大人们所共同接受的形式去进行心灵的交流。

    使人们在不知不觉间受到歌曲的感染,获得共鸣,得到一次心灵的净化与洗礼。

    就成为一种力量迫使歌词作者在中国古老的文化背景寻找思想共鸣的基础,获得独特的审美效果,而中国传承千年的古典诗歌也就自然而然地成为催生这种审美效果的土壤。

    流行歌曲:《在水一方》由琼瑶作词,林家庆作曲歌手邓丽君演唱,一时红遍大江南北,两岸三地。

    歌词为:“绿草苍苍,白雾茫茫,有位佳人,在水一方.绿草萋萋,白雾迷离,有位佳人,靠水而居.我愿逆流而上,依偎在她身旁.无奈前有险滩,道路又远又长.我愿顺流而下, 找寻她的方向.却见依稀仿佛,她在水的中央.我愿逆流而上,与她轻言细语.无奈前有险滩,道路曲折无已.我愿顺流而下,找寻她的足迹.却见仿佛依稀,她在水中伫立.绿草苍苍,白雾茫茫,有位佳人,在水一方.”

    此词便是出自诗经秦风《蒹葭》“蒹葭苍苍,白露为霜。

    所谓伊人,在水一方。

    溯洄从之,道阻且长;溯游从之,宛在水中央。

    蒹葭凄凄,白露未晞。

    所谓伊人,在水之湄。

    溯洄从之,道阻且跻;溯游从之,宛在水中坻。

    蒹葭采采,白露未已,所谓伊人,在水之涘。

    溯洄从之,道阻且右;溯游从之,宛在水中沚。”

    这首诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。

    早晨的薄雾笼罩着一切,晶莹的露珠已凝成冰霜。

    一位羞涩的少女缓缓而行。

    诗中水的意象正代表了女性,体现出女性的美,而薄薄的雾就像是少女蒙上的纱。

    她一会出现在水边,一会又出现在水之洲。

    寻找不到,急切而又无奈的心情正如蚂蚁爬一般痒,又如刀绞一般痛。

    就象我们常说的“距离产生美感”,这种美感因距离变的朦胧,模糊,不清晰。

    主人公和伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的,给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。

    蒹葭、白露、伊人、秋水,越发显得难以捉摸,构成了一幅朦胧淡雅的水彩画。

    诗的每章开头都采用了赋中见兴的笔法。

    通过对眼前真景的描写与赞叹,绘画出一个空灵缥缈的意境,笼罩全篇。

    诗人抓住秋色独有的特征,不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂悲凉的氛围,以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕友人的心境。

    诗每章的头两句都是以秋景起兴,引出正文。

    它既点明了季节与时间,又渲染了蒹苍露白的凄清气氛,烘托了人物怅惘的心情,达到了寓情于景、情景交融的艺术境地。

    “蒹葭”、“水”和“伊人”的形象交相辉映,浑然一体,用作起兴的事物与所要描绘的对象形成一个完整的艺术世界。

    开头写秋天水边芦苇丛生的景象,这正是“托象以明义”,具有“起情”的作用。

    因为芦苇丛生,又在天光水色的映照之下,必然会呈现出一种迷茫的境界,这就从一个侧面显示了诗的主人公心中的那个“朦胧的爱”的境界。

    王夫之《姜斋诗话》说:“关情者景,自与情相为珀芥也。

    情景虽有在心在物之分。

    而景生情,情生景,哀乐之触,荣悴之迎,互藏其宅”,《蒹葭》这首诗就是把暮秋特有的景色与人物委婉惆怅的相思感情交铸在一起,从而渲染了全诗的气氛,创造的一个扑朔迷离、情景交融的意境,正是“一切景语皆情语”的体现。

    如果把诗中的“伊人”认定为情人、恋人,那么,这首诗就是表现了抒情主人公对美好爱情的执著追求和追求不得的惆怅心情。

    精神是可贵的,感情是真挚的,但结果是渺茫的,处境是可悲的。

    然而这首诗最有价值意义、最令人共鸣的东西,不是抒情主人公的追求和失落,而是他所创造的“在水一方”——可望难即这一具有普遍意义的艺术意境。

    好诗都能创造意境。

    意境是一种格局、一种结构,它具有含容一切具备相似格局、类同结构的异质事物的性能。

    “在水一方”的结构是:追寻者——河水——伊人。

    由于诗中的“伊人”没有具体所指,而河水的意义又在于阻隔,所以凡世间一切因受阻而难以达到的种种追求,都可以在这里发生同构共振和同情共鸣。

    由此看来,我们不妨把《蒹葭》的诗意理解为一种象征,把“在水一方”看作是表达社会人生中一切可望难即情境的一个艺术范型。

    这里的“伊人”,可以是贤才、友人、情人,可以是功业、理想、前途,甚至可以是福地、圣境、仙界;这里的“河水”,可以是高山、深堑,可以是宗法、礼教,也可以是现实人生中可能遇到的其他任何障碍。

    只要有追求、有阻隔、有失落,就都是它的再现和表现天地。

    如此说来,古人把蒹葭解为劝人遵循周礼、招贤、怀人,今人把它视作爱情诗,乃至有人把它看作是上古之人的水神祭祖仪式,恐怕都有一定道理,似不宜固执其一而否决其他,因为它们都包蕴在“在水一方”的象征意义之中。

    正是基于这些原因,当琼瑶以《在水一方》为歌名,用轻柔的曲调反复咏唱,在广大听众中形成共鸣,红极一时。

    “带走一盏渔火,让他温暖我的双眼,留下一段真情,让它停泊在枫桥边,无助的我,已经疏远了那份情感,许多年以后才发觉,又回到你面前;

    留连的钟声,还在敲打我的无眠,尘封的日子,始终不会是一片云烟,久违的你,一定保存着那张笑脸,许多年以后,能不能接受彼此的改变?

    月落乌啼总是千年的风霜,涛声依旧不见当初的夜晚,今天的你我,怎样重复昨天的故事,这一张旧船票,能否登上你的客船……”

    毛宁演唱的这首《涛声依旧》有部分词我们可以感觉到是借鉴了唐代张籍的《枫桥夜泊》。

    月落乌啼霜满天,------(月落乌啼总是千年的风霜)

    江枫渔火对愁眠。

    ------(让它停泊在枫桥边)

    姑苏城外寒山寺,

    夜半钟声到客船。

    ------(留恋的钟声)

    月亮落下去了,乌鸦不时地啼叫,茫茫夜色中似乎弥漫着满天的霜华,面对岩上隐约的枫树和江中闪烁的渔火,愁绪使我难以入眠。

    夜半时分,苏州城外的寒山寺凄冷的钟声,悠悠然飘荡到了客船。

    诗人运思细密,短短四句诗中包蕴了六景一事,用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的意境:江畔秋夜渔火点点,羁旅客子卧闻静夜钟声。

    所有景物的挑选都独具慧眼:一静一动、一明一暗、江边岸上,景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融,共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。

    而《涛声依旧》的词作者,又在古诗的意境里输入了新意。

    “月落乌啼总是千年的风霜,涛声依旧不见当初的夜晚,今天的你我,怎样重复昨天的故事,这一张旧船票,能否登上你的客船……”一咏三叹,意犹未尽,给听众留下了思想的空间,绕梁三日,余味无穷,可谓一时经典。

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