《寄东鲁二稚子》

唐代：李白

吴地桑叶绿，吴蚕已三眠。

我家寄东鲁，谁种龟阴田？

春事已不及，江行复茫然。

南风吹归心，飞堕酒楼前。

楼东一株桃，枝叶拂青烟。

此树我所种，别来向三年。

桃今与楼齐，我行尚未旋。

娇女字平阳，折花倚桃边。

折花不见我，泪下如流泉。

小儿名伯禽，与姊亦齐肩。

双行桃树下，抚背复谁怜？

念此失次第，肝肠日忧煎。

裂素写远意，因之汶阳川。

译文：吴地的桑叶已经碧绿，吴地的蚕儿已经三眠。

我的家室远寄东鲁，我家的田地谁人劳作？我欲春日耕种已经赶不上了，能否乘船江行而返也心感茫然。

南方来风吹着我的思乡之心，飞堕在家乡的酒楼门前。

楼的东边有一株桃树，枝条高耸被青烟笼罩。

这株桃树是我临行时所栽，一别至今已是三年。

桃树如今与酒楼一样高了，我出行在外仍未回返。

我的娇女名叫平阳，手折花朵倚在桃树边盼我回家。

折下桃花不见父亲的面，眼泪哗哗如同泉水流淌。

我的小儿名叫伯禽，已经与姐姐一样高了。

他俩并肩双行在桃树之下，谁能抚背怜爱他俩？想到这里心中不定七上八下，肝肠忧煎日甚一日。

撕片素帛写下远别的心怀，借此我仿佛也回到了汉阳之川。

扩展资料：

这是一首情深意切的寄怀诗，诗人以生动真切的笔触，抒发了思念儿女的骨肉深情。

诗以景发端，在读者面前展示了“吴地桑叶绿，吴蚕已三眠”的江南春色，把自己所在的“吴地”（这里指南京）桑叶一片碧绿，春蚕快要结茧的情景，描绘得清新如画。

接着，即景生情，想到东鲁家中春天的农事，感到自己浪迹江湖，茫无定止，那龟山北面的田园不知由谁来耕种。

思念及此，不禁心急如焚，焦虑万分。

春耕的事已来不及料理，今后的归期尚茫然无定。

诗人对离别了将近三年的远在山东的家庭，田地，酒楼，桃树，儿女，等等一切，无不一往情深，尤其是对自己的儿女更倾注了最深挚的感情。

“双行桃树下，抚背复谁怜？”他想象到了自己一双小儿女在桃树下玩耍的情景，他们失去了母亲（李白的第一个妻子许氏此时已经去世）。

此时不知有谁来抚摩其背，爱怜他们。

想到这里，又不由得心烦意乱，肝肠忧煎。

无奈之下，只能取出一块洁白的绢素，写上自己无尽的怀念，寄给远在汶阳川（今山东泰安西南一带）的家人。

诗篇洋溢着一个慈父对儿女所特有的抚爱、思念之情。

这首诗一个最引人注目的艺术特色，就是充满了奇警华赡的想象。

“南风吹归心，飞堕酒楼前”，诗人的心一下子飞到了千里之外的虚幻境界，想象出一连串生动的景象，犹如运用电影镜头，在读者眼前依次展现出一组优美、生动的画面：

山东任城的酒楼；酒楼东边一棵枝叶葱茏的桃树；女儿平阳在桃树下折花；折花时忽然想念起父亲，泪如泉涌；小儿子伯禽，和姐姐平阳一起在桃树下玩耍。

诗人把所要表现的事物的形象和神态都想象得细致入微，栩栩如生。

“折花倚桃边”，小女娇娆娴雅的神态维妙维肖；“泪下如流泉”，女儿思父伤感的情状活现眼前；“与姊亦齐肩”，竟连小儿子的身长也未忽略；“双行桃树下，抚背复谁怜？”

一片思念之情，自然流泻。

其中最妙的是“折花不见我”一句，诗人不仅想象到儿女的体态、容貌、动作、神情，甚至连女儿的心理活动都一一想到，一一摹写，可见想象之细密，思念之深切。

紧接下来，诗人又从幻境回到了现实。

于是，在艺术画面上读者又重新看到诗人自己的形象，看到他“肝肠日忧煎”的模样和“裂素写远意”的动作。

诚挚而急切的怀乡土之心、思儿女之情跃然纸上，凄楚动人。

全诗由见吴人劳作而思家里当是春耕时节，继而对家中的桃树展开描写，随即由树及人，抒发对儿女的一片想念之情。

结尾点明题意，表达寄托思念之意。

全篇如同一封家书，言辞亲切，充满关爱之情。

毋庸置疑，诗人情景并茂的奇丽想象，是这首诗神韵飞动、感人至深的重要原因。

过去有人说：“想象必须是热的”（艾迪生《旁观者》），意思大概是说，艺术想象必须含有炽热的感情。

读者重温这一连串生动逼真、情韵盎然的想象。

就不难体会到其中充溢着怎样炽热的感情了。

如果说，“真正的创造就是艺术想象的活动”（黑格尔语），那么，李白这首充满奇妙想象的作品，是无愧于真正的艺术创造的。

参考资料来源：百度百科-寄东鲁二稚子